《星光圆舞曲》（教学设计）-2023-2024学年人音版（2012）音乐一年级上册

《星光圆舞曲》（教学设计）-2023-2024学年人音版（2012）音乐一年级上册主备人备课成员设计思路亲爱的小朋友们，今天我们要一起跳进《星光圆舞曲》的音乐世界，感受旋律带来的奇妙旅程。这节课，我们将通过聆听、模仿、创编等环节，让音乐的魅力在我们心中生根发芽。我会带着你们从简单的节奏感知开始，逐步过渡到完整的曲子欣赏，最后，让我们一起用小手挥动，跳出属于自己的星光圆舞曲！🌟🎶👦👧核心素养目标分析本节课旨在培养一年级学生的音乐感知能力、审美情趣和创造力。通过《星光圆舞曲》的学习，学生将提升对音乐节奏的敏感性，增强音乐记忆力和表现力，同时激发他们对音乐作品的欣赏兴趣，培养合作意识和创新精神。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

一年级的学生对音乐的基础知识还处于启蒙阶段，他们可能已经接触过一些简单的儿歌和节奏游戏，对音乐有一定的感知能力。但他们对音乐理论、节奏型、旋律结构等概念的理解还较为浅显。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

一年级学生通常对新鲜事物充满好奇，他们对音乐的学习兴趣较高，喜欢通过模仿和游戏来学习。他们的学习能力主要体现在模仿和记忆方面，对于直观、形象的教学方法接受度较高。学习风格上，多数学生偏好动手操作和互动体验。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

由于音乐知识的抽象性，学生可能会在理解音乐节奏和旋律结构时遇到困难。此外，一年级学生的注意力集中时间较短，长时间保持专注可能会是一个挑战。在教学过程中，需要关注学生的个体差异，适时调整教学策略，帮助他们在音乐的世界中找到乐趣和自信。学具准备Xxx课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源准备1.教材：确保每位学生人手一本《星光圆舞曲》乐谱。

2.辅助材料：准备与《星光圆舞曲》相关的动画视频，以及展示节奏和旋律的图表。

3.实验器材：准备打击乐器，如铃鼓、沙锤等，供学生进行节奏练习。

4.教室布置：设置音乐角，放置乐器和音乐相关的装饰品，营造轻松愉快的音乐学习氛围。教学过程设计一、导入环节（5分钟）

1.播放《星光圆舞曲》音乐片段，引导学生闭上眼睛，感受音乐带来的情绪和画面。

2.提问：“同学们，你们听到了什么？音乐里好像有什么故事？”

3.学生分享感受，教师总结并引出本节课的主题——《星光圆舞曲》。

二、讲授新课（15分钟）

1.教师讲解《星光圆舞曲》的背景和创作故事，让学生了解作品背后的文化内涵。

2.分析乐曲的旋律和节奏，引导学生感受乐曲的优美旋律和欢快节奏。

3.讲解乐曲的结构，帮助学生理解乐曲的组成部分。

三、巩固练习（10分钟）

1.学生跟随教师一起唱《星光圆舞曲》，注意节奏和旋律。

2.分组练习，每组选择一个乐器，共同演奏《星光圆舞曲》。

3.教师巡回指导，纠正学生的演奏错误。

四、课堂提问（5分钟）

1.提问：“同学们，你们觉得《星光圆舞曲》的旋律和节奏有什么特点？”

2.学生回答，教师总结并强调重点。

五、师生互动环节（10分钟）

1.教师邀请学生上台，展示他们的乐器演奏。

2.学生分享演奏心得，教师给予肯定和鼓励。

3.教师与学生一起创作新的节奏，并加入《星光圆舞曲》的旋律中。

六、解决问题（5分钟）

1.教师提出问题：“如果我们要改编《星光圆舞曲》，让它变得更加欢快，我们应该怎么做？”

2.学生分组讨论，提出自己的改编方案。

3.各组分享方案，教师点评并总结。

七、核心素养能力的拓展要求（5分钟）

1.教师引导学生思考：“音乐在我们的生活中有什么作用？”

2.学生分享自己的看法，教师总结并强调音乐对情感表达、审美能力培养的重要性。

八、总结与反馈（5分钟）

1.教师总结本节课的学习内容，强调重点。

2.学生分享学习心得，教师给予鼓励和指导。

教学时长：45分钟

备注：在教学过程中，教师可根据学生的实际情况适当调整教学内容和进度。知识点梳理1.音乐基础知识：

-音乐的三个基本要素：节奏、旋律、和声。

-节奏的类型：强弱拍、节奏型、节奏模式。

-旋律的特点：音高、音长、音色、音势。

2.《星光圆舞曲》乐曲分析：

-背景介绍：创作年代、作者、音乐风格。

-旋律特点：旋律走向、旋律变化、旋律发展。

-节奏特点：节奏型、节奏模式、节奏变化。

3.音乐表现方法：

-模仿：通过模仿学习乐曲的节奏和旋律。

-演奏：使用乐器或声带表现乐曲。

-创编：在原有乐曲基础上进行改编和创新。

4.音乐欣赏能力：

-感受音乐：通过听觉感受乐曲的情感和氛围。

-分析音乐：分析乐曲的结构、旋律、节奏等元素。

-表达音乐：通过语言、动作、表情等方式表达对音乐的感受。

5.音乐与生活：

-音乐在生活中的应用：音乐与节日、庆典、日常生活的关系。

-音乐对人的影响：音乐对情感、心理、生理等方面的影响。

6.音乐教育理念：

-以学生为中心：关注学生的兴趣和需求，激发学生的音乐潜能。

-多元化教学：采用多种教学方法，提高学生的音乐素养。

-实践性教学：通过实践活动，让学生在音乐实践中提高能力。

7.音乐教学评价：

-过程性评价：关注学生的学习过程，鼓励学生积极参与。

-终结性评价：通过考试、展示等方式，评价学生的学习成果。

8.音乐教学方法：

-激发兴趣：通过故事、游戏、情境等方式激发学生的学习兴趣。

-互动教学：鼓励学生参与课堂讨论，提高学生的参与度。

-实践教学：通过实践活动，让学生在音乐实践中提高能力。

9.音乐教学资源：

-教材：人音版《音乐》一年级上册。

-辅助材料：音乐图片、图表、视频等。

-实验器材：打击乐器、音乐播放设备等。

10.音乐教学策略：

-分层次教学：根据学生的个体差异，制定不同的教学目标。

-灵活运用教学方法：根据教学内容和学生的实际情况，选择合适的教学方法。

-注重学生的情感体验：关注学生的情感需求，营造良好的音乐学习氛围。教学反思与总结今天的《星光圆舞曲》教学，让我有很多的收获和思考。首先，我想谈谈我在教学方法上的反思。

在导入环节，我尝试通过播放音乐片段来吸引学生的注意力，这种方法确实起到了不错的效果。孩子们在音乐中找到了共鸣，他们的眼神里闪烁着好奇和期待。但我注意到，有些学生对于音乐的理解还停留在表面，他们对乐曲背后的故事和创作背景不太感兴趣。因此，我意识到在今后的教学中，需要更加注重音乐知识的普及和深入讲解，让学生们对音乐有更全面的认识。

在讲授新课的过程中，我发现孩子们对于节奏和旋律的感知能力很强，他们能够很快地跟上学员的节奏，模仿旋律。但在具体分析乐曲时，他们的理解似乎有些吃力。这让我反思，是否在教学方法上过于追求趣味性而忽略了知识的深度。未来，我可能会尝试将抽象的音乐理论知识与具体的生活场景相结合，让学生在熟悉的情境中理解音乐知识。

在巩固练习环节，我安排了分组练习和乐器演奏，这既提高了学生的参与度，又锻炼了他们的合作能力。但是，我发现部分学生在乐器演奏时存在技巧上的问题，比如节奏不稳定、音准不准确等。这提示我在教学中要更加注重技巧的培养，可以通过示范、个别辅导等方式帮助学生克服这些难题。

课堂提问环节，我提出了关于乐曲特点的问题，学生的回答各具特色，这让我感到欣慰。但同时，我也发现有些学生回答问题时缺乏条理，表达不够清晰。因此，我需要在今后的教学中加强对学生表达能力的训练。

在教学总结方面，我认为本节课的教学效果是积极的。学生们在知识、技能、情感态度等方面都有所收获和进步。他们在音乐欣赏上更加投入，对音乐有了更深的理解；在技能上，他们能够模仿和演奏简单的旋律；在情感态度上，他们对音乐产生了浓厚的兴趣。

然而，教学过程中也存在一些不足。例如，我在讲解音乐知识时，可能过于注重理论，而忽视了学生的实际感受；在课堂管理上，对于一些调皮的学生，我的处理方式可能还不够恰当。

针对这些问题，我提出以下改进措施和建议：

-在教学中，更加注重学生的感受和体验，将音乐知识与学生的生活实际相结合。

-提高课堂管理能力，针对不同学生的特点，采取灵活多样的管理方法。

-加强对学生的表达能力的训练，鼓励他们勇敢地表达自己的想法和感受。

-不断学习新的教学方法和策略，提升自己的教学水平。典型例题讲解1.例题：

《星光圆舞曲》中，有一段旋律是“doremifaso”，请写出这段旋律的节奏模式。

答案：这段旋律的节奏模式是“XXXXXXXX”，即每个音符的时值相等。

2.例题：

如果我们要将《星光圆舞曲》中的一段旋律“doremi”改编成“remifa”，应该如何调整节奏？

答案：在改编过程中，我们可以将“doremi”的节奏模式“XXXX”调整为“XXXX”，保持旋律的流畅性和节奏的稳定性。

3.例题：

在《星光圆舞曲》中，有一段旋律是“fasolati”，请分析这段旋律的节奏特点。

答案：这段旋律的节奏特点是节奏型丰富，节奏模式为“XXXXXX”，每个音符的时值不同，使得旋律富有动感。

4.例题：

如果我们要将《星光圆舞曲》中的一段旋律“mifaso”改编成“mifami”，应该如何调整节奏？

答案：在改编过程中，我们可以将“mifaso”的节奏模式“XXXX”调整为“XXXX”，保持旋律的流畅性和节奏的稳定性。

5.例题：

在《星光圆舞曲》中，有一段旋律是“remifaso”，请写出这段旋律的音程关系。

答案：这段旋律的音程关系为“全音、全音、半音、全音”，即相邻两个音符之间的音程分别为全音、全音、半音、全音。

-旋律的节奏模式，包括音符时值和节奏型。

-旋律的改编，包括节奏和音高的调整。

-旋律的节奏特点，如节奏型、节奏模式等。

-旋律的音程关系，包括相邻音符之间的音程大小。

这些知识点对于学生理解《星光圆舞曲》的旋律结构和音乐风格具有重要意义。通过不断的练习和巩固，学生能够更好地欣赏和表现音乐作品。教学评价与反馈1.课堂表现：

在《星光圆舞曲》的教学中，学生们表现出了很高的参与度和积极性。大部分学生能够跟随音乐节奏，准确地模仿旋律。在分组练习中，学生们能够主动配合，展现出良好的团队协作精神。课堂氛围活跃，学生们在互动中不断学习和进步。

2.小组讨论成果展示：

在讨论环节，学生们能够积极地表达自己对乐曲的理解和感受。他们通过分享各自的观点，共同探讨乐曲的节奏、旋律和情感表达。小组成员之间的讨论富有成效，最终呈现出了几个具有创意的改编版本，展示了学生们在音乐创作方面的潜力。

3.随堂测试：

通过随堂测试，我评估了学生们对《星光圆舞曲》的掌握程度。测试内容包括旋律识别、节奏模仿和音乐知识问答。结果显示，学生们在旋律识别和节奏模仿方面表现良好，但对音乐理论知识的应用还需加强。我会根据测试结果，针对性地进行辅导和复习。

4.学生自评与互评：

在课程结束后，我引导学生进行自我评价和互评。学生们对自己的学习成果进行了反思，认识到了自己的优点和不足。同时，他们也对同伴的表现给予了客观的评价，这有助于培养学生的批判性思维和合作精神。

5.教师评价与反馈：

针对学生在课堂上的表现，我将进行以下评价与反馈：

-积极参与的学生：给予表扬和鼓励，强化他们的学习动力。

-表现不佳的学生：了解原因，针对性地进行辅导，帮助他们克服困难。

-在小组讨论中表现突出的学生：给予肯定，激发他们在集体活动中的积极性。

-对音乐有独到见解的学生：鼓励他们发挥创意，进一步拓展音乐学习。

-在音乐知识问答中表现良好的学生：肯定他们的学习成果，鼓励他们继续努力。板书设计①星光圆舞曲简介

-曲名：《星光圆舞曲》

-作曲家：（作者姓名）

-创作年代：（创作时期）

-音乐风格：（风格描述）

②旋