《卡通形象横空出世》（教学设计）沪科黔科版三年级下册综合实践活动

《卡通形象横空出世》（教学设计）沪科黔科版三年级下册综合实践活动学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：《卡通形象横空出世》（教学设计）

2.教学年级和班级：三年级下册

3.授课时间：2023年3月15日（星期三）上午第二节课

4.教学时数：1课时核心素养目标1.培养学生的审美意识，提高对卡通形象的艺术鉴赏能力。

2.增强学生的动手实践能力，通过创作卡通形象，提升空间想象力和创造力。

3.培养学生的合作精神，在小组活动中学会沟通与协作。

4.强化学生的文化意识，了解卡通形象的文化内涵，提升文化自信。教学难点与重点1.教学重点，

①让学生掌握卡通形象的基本绘制技巧，包括线条勾勒、色彩搭配和光影处理。

②引导学生观察生活中的卡通形象，学会从实际中提炼和创作出独特的卡通角色。

③通过实际操作，让学生学会运用简单的几何图形和线条组合成生动的卡通形象。

2.教学难点，

①让学生理解卡通形象的造型特点，包括夸张、简化、拟人等手法，并能在创作中灵活运用。

②培养学生独立思考和解决问题的能力，面对创作难题时能提出合理的解决方案。

③在有限的时间内，引导学生完成从构思到绘制的全过程，保证作品的质量和创意性。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有沪科黔科版三年级下册《综合实践活动》教材。

2.辅助材料：准备卡通形象设计的相关图片、卡通创作技巧的视频片段，以及卡通角色分析图表。

3.实验器材：准备彩色铅笔、水彩、画纸等绘画工具，确保每位学生都能进行实际操作。

4.教室布置：设置分组讨论区，安排实验操作台，以便学生在小组合作中顺利进行创作活动。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对卡通形象的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们最喜欢的卡通形象是什么？为什么？”

展示一些经典卡通形象的图片或视频片段，让学生初步感受卡通的魅力或特点。

简短介绍卡通形象的基本概念和其在文化中的地位，为接下来的学习打下基础。

2.卡通形象基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解卡通形象的基本概念、组成部分和设计原则。

过程：

讲解卡通形象的定义，包括其基本特征和设计元素。

详细介绍卡通形象的组成部分，如头部、身体、四肢等，并使用图表或示意图帮助学生理解。

3.卡通案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解卡通形象的特性和重要性。

过程：

选择几个著名的卡通形象案例进行分析，如《狮子王》中的辛巴、《海绵宝宝》中的海绵宝宝等。

详细介绍每个案例的背景、设计理念和艺术特点，让学生全面了解卡通形象的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对文化和社会的影响，以及卡通形象如何传达情感和信息。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个卡通形象进行深入研究。

小组内讨论该卡通形象的设计特点、文化意义和创作背景。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对卡通形象的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括卡通形象的设计特点、文化背景和创作灵感。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调卡通形象的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括卡通形象的基本概念、设计原则和案例分析。

强调卡通形象在娱乐、教育和社会文化中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用卡通形象的设计理念。

布置课后作业：让学生尝试设计一个简单的卡通形象，并解释其设计思路和创意点，以巩固学习效果。教学资源拓展1.拓展资源：

-卡通历史与发展：介绍卡通的起源、发展历程以及不同时期卡通的特点，如早期的木偶动画、早期的漫画家以及现代卡通的多元化。

-卡通设计技巧：提供一些卡通设计的基本技巧，如线条运用、色彩搭配、光影处理等，以及如何通过夸张和简化手法来增强卡通形象的趣味性。

-卡通角色分析：分析不同类型卡通角色的特点，如英雄角色、反派角色、喜剧角色等，以及这些角色如何通过形象设计来传达特定的性格和故事背景。

-国内外知名卡通作品：介绍一些国内外知名的卡通作品，如《米老鼠》、《唐老鸭》、《喜羊羊与灰太狼》等，探讨其成功的原因和影响。

2.拓展建议：

-学生可以阅读关于卡通设计的书籍，如《卡通设计基础》、《卡通人物造型设计》等，以加深对卡通设计理论的理解。

-鼓励学生观看卡通电影和动画系列，如《海绵宝宝》、《辛普森一家》等，通过实际观看来分析卡通角色的塑造和故事情节的安排。

-组织学生参观美术馆或卡通博物馆，实地观察和分析卡通艺术作品，增强学生的审美能力和文化意识。

-开展卡通角色创作比赛，让学生将所学知识应用于实践，培养他们的创新能力和团队合作精神。

-邀请专业卡通设计师或插画师来校进行讲座，分享他们的创作经验和设计理念，激发学生的创作热情。

-利用网络资源，如卡通设计论坛、在线教程等，让学生在线学习卡通设计的相关知识和技巧。

-建议学生关注卡通文化的流行趋势，了解当前卡通设计的新技术和新手法，以保持学习的时效性。

-鼓励学生参与社区或学校的卡通文化活动，如卡通展览、卡通角色扮演等，提高他们的社会参与度和实践能力。课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：《卡通设计入门》书籍，通过阅读了解卡通设计的理论基础和实际操作技巧。

-视频资源：《卡通动画制作教程》系列视频，通过观看视频学习卡通动画的制作过程，了解不同软件的使用方法。

2.拓展要求：

-学生可以选择阅读一本关于卡通设计的入门书籍，通过自学了解卡通设计的基本原理和技巧。

-观看《卡通动画制作教程》系列视频，跟随教程学习卡通动画的基本制作流程，包括角色设计、场景搭建、动画制作等。

-完成以下任务：

a.尝试根据所学知识，设计一个简单的卡通角色，并绘制其静态形象。

b.选择一个喜欢的卡通角色，分析其设计特点，并撰写一篇简短的报告。

c.利用所学软件或手工制作，尝试制作一个简单的卡通动画片段。

-教师在课后可以通过以下方式提供指导和帮助：

a.在班级微信群或学习平台分享相关书籍和视频资源的推荐。

b.安排课后辅导时间，解答学生在学习过程中遇到的问题。

c.组织学生进行小组讨论，分享各自的学习心得和作品。

d.鼓励学生参加学校或社区组织的艺术活动，展示自己的作品，获取反馈。

-鼓励学生将自己的作品分享给家人和朋友，收集他们的意见和建议，进一步提升自己的设计水平。

-学生可以关注一些卡通设计相关的网站或社交媒体账号，了解行业动态，拓宽视野。

-建议学生定期回顾所学内容，总结自己的学习成果，为下一阶段的学习做好准备。教学反思与总结哎呀，这节课上完之后，我真是有点儿感触颇深。首先得说说我们的教学过程，我觉得整体上还是挺顺利的，但是也有一些地方可以改进。

比如说，导入新课的时候，我用了几个卡通形象的照片，结果发现孩子们都特别兴奋，互动也很积极。这说明我选择的教学材料还是挺吸引学生的。但是，我觉得我在介绍卡通形象的基本概念和重要性时，可能讲得有点儿快了，有一些学生可能还没有完全跟上。所以，下次我可能会在讲解时放慢节奏，确保每个孩子都能理解。

接着，我在讲解卡通形象的基础知识时，用了图表和示意图，这个方法效果还是不错的，学生们看起来都很专注。不过，我发现有几个学生还是对某些概念比较困惑，我应该在课堂上多留一些时间来解答他们的问题。

案例分析环节，我选择了几个经典的卡通形象案例，孩子们讨论得挺热烈，这让我很高兴。但是，我也注意到，有些小组在讨论时比较内向，不太敢表达自己的观点。所以我打算在未来的课堂上，鼓励更多学生参与讨论，尤其是在小组活动中，要让他们感受到表达的乐趣和重要性。

课堂展示和点评环节，孩子们的表现很棒，他们的作品很有创意。但是，我发现有些学生对自己的作品描述不够详细，可能是因为他们对自己的设计理念不太清楚。所以，我会在接下来的教学中，更注重培养学生的自我表达能力和设计理念的培养。

至于课后拓展，我觉得这个环节很重要，因为它可以帮助学生巩固所学知识，提高他们的自主学习能力。我会在课后布置一些相关的阅读材料和视频资源，让学生根据自己的兴趣去探索和学习。

比如，在课堂管理上，我需要更加灵活和机智，以便更好地引导学生的注意力。同时，我也需要鼓励更多的学生参与到课堂讨论中来，让每个孩子都能有表达自己观点的机会。

对于今后的教学，我打算做以下几点改进：