中小学音乐应重视双基教学

中小学音乐应重视双基教学摘要：本文阐述了中小学音乐重视双基教学的重要性。双基教学即基础知识和基本技能教学，在中小学音乐教育中有着不可替代的作用。它有助于学生构建音乐知识体系，提升音乐感知、表现和创造能力，培养音乐审美素养，传承与弘扬音乐文化。通过分析当前中小学音乐双基教学存在的问题，并提出相应的改进策略，包括优化教学内容、创新教学方法、加强师资队伍建设等，以推动中小学音乐双基教学的有效实施，提高中小学音乐教育质量。

一、引言音乐教育作为基础教育的重要组成部分，对学生的全面发展具有重要意义。中小学音乐教学旨在培养学生的音乐兴趣、爱好和特长，提高学生的音乐素养和综合能力。而双基教学，即音乐基础知识和基本技能的教学，是实现这一目标的基石。扎实的音乐双基能够为学生进一步深入学习音乐、欣赏音乐、创作音乐以及感受音乐文化奠定坚实的基础。然而，在当前的中小学音乐教育中，双基教学存在着一些问题，需要引起我们的重视并加以改进。

二、中小学音乐双基教学的重要性

（一）构建音乐知识体系音乐基础知识涵盖了音乐理论、音乐史、音乐欣赏等多个方面。通过系统地学习音乐基础知识，学生能够了解音乐的基本构成要素，如音高、节奏、旋律、和声等，掌握不同音乐体裁和风格的特点。例如，学习音符、节拍、调式调性等知识，能让学生理解音乐作品的基本架构；了解音乐史的发展脉络，有助于学生从宏观上把握音乐文化的演变。这些知识相互关联，共同构建起学生的音乐知识体系，使学生能够更深入地理解和分析音乐作品。

（二）提升音乐感知能力基本技能教学中的视唱练耳、识谱能力培养等，对于提升学生的音乐感知能力至关重要。视唱练耳能够锻炼学生的音准、节奏感和音乐记忆力。学生通过视唱不同的旋律，能够更敏锐地感知音高的变化；通过听辨节奏型，能增强对节奏的敏感度。识谱能力则让学生能够准确地阅读和理解音乐作品，将书面的音符转化为实际的音响感知，进一步丰富学生的音乐感知体验，使他们能够更好地欣赏和理解各种风格的音乐作品。

（三）提高音乐表现能力掌握演唱、演奏等基本技能是学生进行音乐表现的前提。通过歌唱教学，学生能够学会正确的发声方法、呼吸技巧和咬字吐字，从而用优美的歌声表达情感。乐器演奏教学则能培养学生的手指灵活性、节奏感和音乐表现力。当学生能够熟练地运用这些基本技能时，他们在舞台上或日常生活中就能更加自信地展示自己的音乐才华，通过音乐来抒发内心的情感，与他人进行音乐交流和互动。

（四）培养音乐创造能力双基教学为学生的音乐创造能力提供了必要的支持。在掌握了一定的音乐基础知识和基本技能后，学生能够运用所学进行音乐创作的尝试。例如，学生可以根据所学的旋律知识和节奏型，创作简单的旋律片段；或者运用和声知识为歌曲编写简单的伴奏。这种基于双基的音乐创造活动，不仅能够激发学生的创造力和想象力，还能让他们在实践中进一步深化对音乐知识和技能的理解与运用。

（五）培养音乐审美素养音乐审美素养的培养贯穿于音乐双基教学的全过程。通过对音乐作品的分析、欣赏，以及自身的音乐表现和创造，学生能够逐渐形成对音乐美的感知、理解和评价能力。扎实的双基教学能够帮助学生更好地领略音乐作品的内涵，感受音乐的形式美和情感美，从而培养起正确的音乐审美观念，提升学生的审美情趣和文化品位。

（六）传承与弘扬音乐文化音乐作为人类文化的重要载体，有着悠久的历史和丰富的内涵。中小学音乐双基教学中对音乐文化知识的传授，能够让学生了解不同民族、不同地域的音乐特色，传承和弘扬优秀的音乐文化传统。例如，学习民族民间音乐，能够增强学生对本民族文化的认同感和自豪感，促进不同文化之间的交流与融合，使音乐文化在新一代中得以延续和发展。

三、当前中小学音乐双基教学存在的问题

（一）教学内容方面1.部分教材内容难度设置不合理一些中小学音乐教材在基础知识和基本技能的编排上，难度梯度不够明显，对于不同年龄段和音乐基础的学生缺乏针对性。例如，在识谱教学中，有些内容对于低年级学生来说过于复杂，导致学生学习困难，打击了他们的学习积极性；而对于高年级学生，又缺乏足够的拓展和深化内容，无法满足他们进一步提高的需求。2.音乐文化知识涵盖面较窄教材中对音乐文化知识的介绍相对有限，多集中在一些常见的音乐体裁和著名音乐家上，对于世界其他地区丰富多样的音乐文化涉猎较少。这使得学生对音乐文化的了解不够全面，不利于培养学生的多元文化视野和跨文化音乐交流能力。

（二）教学方法方面1.教学方法单一传统的讲授式教学方法在中小学音乐双基教学中仍占据较大比例。教师往往以讲解音乐知识和示范技能为主，学生被动接受，缺乏主动参与和实践操作的机会。这种单一的教学方法容易使课堂气氛沉闷，学生学习积极性不高，难以达到良好的教学效果。2.缺乏情境教学在音乐双基教学中，缺乏将音乐知识和技能与实际生活情境相结合的教学方法。学生难以理解音乐知识和技能在实际音乐活动中的应用价值，导致所学知识与实践脱节，无法真正将双基内化为自己的能力。

（三）师资队伍方面1.音乐教师专业素养参差不齐部分中小学音乐教师并非音乐专业出身，缺乏系统的音乐专业知识和技能训练。这使得他们在教学过程中对双基教学的把握不够准确，教学方法不够灵活多样，影响了双基教学的质量。2.教师培训机会不足音乐教育领域不断发展，新的教学理念和方法层出不穷。然而，一些学校由于经费等原因，为音乐教师提供的培训机会有限，导致教师难以及时更新知识和技能，不能很好地适应现代音乐双基教学的要求。

（四）评价体系方面1.评价方式过于单一目前中小学音乐教学评价多以期末的纸笔测试和简单的技能考核为主，侧重于对学生音乐知识记忆和技能掌握程度的评价，忽视了对学生音乐学习过程、兴趣培养、情感体验等方面的综合评价。这种单一的评价方式不能全面反映学生的音乐素养和学习成果。2.评价标准不够科学评价标准往往过于强调统一的规范性，忽视了学生的个体差异和创造性。对于一些有独特音乐见解和表现方式的学生，可能因不符合传统的评价标准而得不到应有的认可，不利于激发学生的音乐创造力和个性发展。

四、改进中小学音乐双基教学的策略

（一）优化教学内容1.合理调整教材内容难度根据学生的年龄特点和音乐基础，对教材内容进行分层处理。对于低年级学生，简化识谱教学的难度，采用更直观、形象的教学方法，如通过游戏、儿歌等方式让学生初步接触音乐知识和技能；对于高年级学生，逐步增加识谱难度，拓展音乐理论知识的深度和广度，如引入简单的和声分析、曲式结构等内容，满足不同层次学生的学习需求。2.丰富音乐文化知识内容拓宽教材中音乐文化知识的涵盖面，不仅要介绍经典的音乐作品和音乐家，还要增加对不同民族、地域、风格音乐的介绍。例如，引入世界各国的民间音乐、现代音乐流派等内容，让学生了解多元的音乐文化，培养学生的全球视野和文化包容意识。可以通过举办音乐文化专题讲座、组织音乐文化交流活动等方式，丰富学生的音乐文化体验。

（二）创新教学方法1.多样化教学方法的运用采用多种教学方法相结合，如启发式教学、探究式教学、小组合作学习等。在教学过程中，教师通过设置问题情境，引导学生主动思考、探究音乐知识和技能；组织学生进行小组合作学习，让学生在合作中相互交流、共同进步。例如，在识谱教学中，可以让学生分组进行视唱练习，互相纠正错误，提高视唱能力。同时，利用现代信息技术，如多媒体教学软件、音乐教学APP等，丰富教学资源，为学生提供更加生动、形象的学习体验。2.加强情境教学将音乐双基教学与实际生活情境相结合，创设生动有趣的教学情境。例如，在教唱歌曲时，可以根据歌曲的主题和情感，创设相应的生活场景，让学生在情境中感受歌曲的内涵，更好地理解和表现音乐。又如，组织学生进行音乐表演活动，如校园音乐会、音乐短剧等，让学生在实践中运用所学的音乐知识和技能，提高音乐表现力和创造力。

（三）加强师资队伍建设1.提高音乐教师专业素养加强对音乐教师的专业培训，鼓励教师参加各类音乐专业培训课程、学术研讨会等，不断更新音乐知识和教学理念。学校可以定期组织音乐教师进行校内培训，邀请专家学者进行讲座和指导，提升教师的教学水平。同时，音乐教师自身也要不断加强学习，提高自身的专业技能，如参加音乐表演、音乐创作等活动，丰富教学素材，增强教学的感染力。2.增加教师培训机会学校要加大对音乐教师培训的投入，为教师提供更多的外出学习和交流机会。可以选派教师到音乐教育发达地区的学校进行观摩学习，借鉴先进的教学经验和方法；鼓励教师参加线上培训课程，拓宽学习渠道，及时了解音乐教育领域的最新动态。通过多种方式，提高音乐教师的专业素养和教学能力，确保双基教学的质量。

（四）完善评价体系1.多元化评价方式建立多元化的评价体系，除了传统的纸笔测试和技能考核外，增加对学生音乐学习过程和综合能力的评价。例如，通过课堂表现评价、作业评价、音乐作品创作评价等方式，全面了解学生的学习情况。同时，可以采用学生自评、互评和教师评价相结合的方式，让学生参与到评价过程中，提高学生的自我反思和评价能力。2.科学制定评价标准根据音乐学科的特点和学生的个体差异，制定科学合理的评价标准。评价标准要注重对学生音乐兴趣、创造力和个性发展的培养，鼓励学生在音乐学习中展现独特的见解和表现方式。对于学生在音乐学习过程中的点滴进步和努力，要给予充分的肯定和鼓励，激发学生的学习动力和自信心。

五、结论中小学音乐双基教学是音乐教育的核心内容，对于学生的音乐素养培养和全面发