高中音乐鉴赏教案5篇

高中音乐鉴赏教案5篇音乐观赏在培育学生安康的审美情趣，树立正确的审美观念，培育高尚的情操和道德修养方面有着不行替代的作用，尤其是古今中外优秀的音乐作品为我们实施审美训练，全面提升学生的整体素养供应了大量而丰富的内容。事实证明，学生在平常的音乐生活中多是盲目而随便的，缺乏正确的引导。因此，如何培育学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐鉴赏力量是我们面临的一个重要的任务。

一、整合音乐作品的形象特点，提高学生的想象力量

艺术训练总是以肯定鲜亮生动的艺术形象为根底的，音乐通过简单的人类艺术形象思维——联想、梦想、想象等一系列的阶段，从而间接表现出客观世界。以在音乐训练方法和手段上，努力寻求听觉方面的感受中介，通过联想和想象等心理过程到达对音乐的精确感知和深刻理解，是很重要的一个方面。对于提高学生的想象力量，主要通过以下几个方面进展：

1、创设情景培育学生想象力量

通过为学生创设情景，从详细的情景入手感受抽象的音乐语言所表达的意境，从而唤起学生的想象力，引导学生绽开丰富的联想，提高学生形象思维力量，有效地到达音乐训练的目的。音乐是人类特有的一种语言，它看不到、摸不着，只可意会不行言传，它不同于绘画、造型、雕塑那样直观地反映客观世界，而是以旋律、节奏、和声、音色等要素作为根本的表现手段。因此学生在音乐观赏的过程中难免会摸不着头脑，甚至报怨音乐作品太抽象、不易理解。在教学实践中，用绘画、投影和多媒体等视觉手段，使音乐作品形象化，通过形象化的画面来启发学生的联想和想象，有时可以起到事半功倍的教学效果。

2、运用合作教学，强化学生主体想象活动

闻名的音乐训练家陶行知说过：“制造力最能发挥的条件是民主。”可见，教学活动中教师与学生应处于公平地位。在以往的教学过程中过多地注意教师的主导作用，而无视了学生的主体作用，只有教师问学生，而少有学生问教师，如此以来，学生的奇怪心、求知欲被抑制。在合作教学中，由于营造了一种独立思索与合作相互结合的气氛，大力提倡学生的独立分析问题、解决问题的力量，学生的学习主动性得到了加强，思想得到了解放，更好地使学生发挥丰富的联想，从而使学生的想象力量得到了提高。

3、运用比拟分析，培育学生的联想感悟力

我们在进展音乐分析时经常会发觉，比照的手法在很多音乐作品中是被常常使用的一种创作方法，而在一些器乐体裁中，比照恰恰是音乐创作的重要原则，比方三部曲式就是比照性原则运用的最典型的例子，在绝大多数音乐作品中即有乐段的比照又有乐句的比照，可以说比照是音乐进展的根本动力。因此在音乐观赏的过程中，对音乐情感、音乐形象的感知往往是在比拟中进展的。在实际的音乐教学中，把比拟法运用到观赏教学中，能精确地捕获音乐形象，清楚地区分声音效果，培育学生丰富的想象力量。

二、丰富优秀作品的积存，培育高尚的审美观念和道德情操

音乐鉴赏力量的提高，不是一朝一夕就能到达目的的，需要在长期不断的观赏过程中，积存丰富的优秀作品，久而久之就会提高对优秀音乐作品的兴趣和音乐鉴赏力量。对于作品的积存我主要留意两个方面：

1、通过背唱优秀作品的主题旋律来加深对作品的印象

优秀音乐作品的主题旋律往往易于演唱，象《梁山伯与祝英台》、《二泉映月》等作品的主题旋律学生在倾听时就会不由自主地跟唱。学生在对这些主题旋律的反复倾听和背唱中即感受了音乐的旋律、节奏等要素的丰富表现力，又加深了对作品的理解，通过积存丰富的优秀音乐作品，从而提高学生的音乐鉴赏力量。

2、对课堂内容进展细心的选择和编排

在教学过程中引导学生观赏思想性、艺术性较高的音乐作品，对于提高学生全面的艺术修养和鉴赏力量特别重要，但是在详细惯彻这一教学目标时又要留意敏捷性和实效性，只有对课堂内容进展细心的选择和编排才能起到事半功倍的效果。在教学实践中我主要在以下几方面对作品进展选择：

（1）以民间传奇、历史故事为题材的作品，如《梁山伯与祝英台》、《渔阳鼙煽动地来》等；这类作品以传奇、历史故事为背景，学生通过对故事的了解很快就能理解作曲家的创作意图，进而在感受音乐的节奏、曲调、和声等要素时就会产生相应的情感体验。

（2）具有较强的民族民间风格的作品，如《二泉映月》、《春江花月夜》、《江河水》等；这些作品具有浓郁的民族风格和地域特色，经常是旋律美丽流畅或色调鲜亮，能够在音响感知上首先抓住学生的耳朵引起学生对作品的兴趣。

（3）以自然风光为题材的作品，如《蓝色的多瑙河》、《在中亚细亚草原上》、《沃尔塔瓦河》等。这类作品以自然风光为背景或作为艺术象征来表达情感，具有丰富而详细的联想的效果。

通过多年的实践讨论和对教学内容与方法的调整，我的学生对优秀音乐作品的兴趣得到了激发，在学习过程中学生的乐观性和主动性有了较大的提高，学生感到音乐不再是高高在上难以理解的圣典，拉近了优秀音乐作品与学生间的距离，学生的音乐鉴赏力量有了很大的提高。

高中音乐鉴赏教学设计篇二

一、教学目标

【情感态度与价值观】学习歌曲，激发学生坚韧拼搏的精神，培育志存高远、为幻想努力的乐观心态。

【过程与方法】通过体验、仿照、探究、学唱等教学手段，深入剖析理解作品。

【学问与技能】流畅有感情的演唱歌曲，把握流行音乐中的弱起、切分节奏。

二、教学重难点

【重点】能够流畅、完整、生动的演唱歌曲，能够结合自身、体会作品的对于将来的向往。

【难点】流行音乐中弱起、连续切分节奏的理解和学习。

三、教学过程

（一）激趣导入

1、教师设置情境，点击课件，伴着舒缓的旋律，展现各种职业的工作图片，引导学生选择以后抱负的职业，与同学们们共享。

2、教师依据学生的答复，总结联系顺势引入本课。

（二）感知歌曲

1、教师播放音频，引导学生思索一个问题：这首歌的心情和速度是怎么样的？学生自由答复表达、自信的心情，速度中速。

2、再次倾听作品，引导学生思索：听完歌曲后，又怎么样的感受？学生自由发言，教师总结：叙述了遇到挫折困难不怕输，要英勇面对才有美妙的将来。

3、教师询问学生：你印象最深刻的一句旋律是什么？依据学生答复，教师开头教唱歌曲。

（三）学唱歌曲

1、教师带着同学们进展发声练习，气沉丹田、轻声高位的去练习，爱护好声带。

2、教师范唱歌曲，学生轻声跟唱或哼唱。

3、视唱乐谱

（1）留意旋律局部多处弱起节奏与切分节奏的处理，可先击打流畅拍子再参加旋律。

（2）教师钢琴伴奏，学生尝试独立唱旋律，留意弱起、切分节奏的处理。

（3）旋律局部还有多处倚音、跨小结连音线，教师采纳“慢练—回归原速”的方法引导学生进展唱谱。

4、理解歌词

（1）教师引导学生有感情的朗读歌词，并结合歌词的意境去体会旋律中“从迷茫到坚决”的态度。

（2）体会想表达的情感，说一说自己有关“从迷茫到坚决”故事。

5、完整演唱

（1）将歌词参加旋律，有节奏有感情的完整演唱歌曲。

（2）分组男生一组、女生一组轮番演唱歌曲。

（四）拓展歌曲

1、教师引导学生参加表现记号演唱。（师：请你们根据自己对这首歌曲的理解参加你认为适宜的表现符号来设计演唱。）

2、教师利用课上最终5分钟，引导学生每人给将来的自己写一封信，在将来开启时，看看是否不忘初心。

（五）小结作业

师：每个人都有不一样的成长过程，这路上可能有艰辛、困难或者巨大的打击，也有幸福、喜悦和收获的欢乐，盼望同学们走前，不忘初心，拥有美妙的将来。这节课就上到这，同学们下课。

高中音乐鉴赏教学设计篇三

时间飞逝，转瞬一学期的工作已接近尾声，回想一学期的工作，有许多感受，音乐训练教学每年都反反复复，但在每年反复训练教学的过程中，我却有着不同的收获。现将这一学期的训练教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补缺乏，精益求精。

一、课堂教学

坚持以审美训练为核心，注意培育学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐训练陶冶情操、启迪才智、激发学生对美的爱好与追求。注意以学生为主体，让学生在开心的音乐实践活动（听、看、唱，争论、联想、想象及律动）中，主动地去发觉、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在肯定根底上制造音乐。

二、课堂治理

为了让学生主动参加表现，上课尽量让学生学的轻松、开心，多用鼓舞的言语来鼓励学生，使学生表现出良好的品质。努力做到好的教学设计，抓住学生的留意力。对于课堂上消失的个别不遵守纪律的学生，赐予批判训练，以讲道理的形式批判，使他改之。

三、教学中取得的成绩与阅历

在教学中，仔细备课的根底上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地唱歌，通过艺术形象的感染来完成思想训练。在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿态，正确的呼吸精确发音，清楚的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧。在教学过程中，本着让学生从“要我学————我想学————我要学”这一过程进展转变。为了到达这个目的，首先对教材的目标进展了设定。并依据高中学生的根底和承受力量的不同而对教材内容进展合理的取舍，安排了本学期的教学打算，协作学校强势推动教学改革。在详细的训练教学中，我一方面

在教学模式上采纳一些适时有效的设问，启发、引导学生乐观思索；另一方面通过生活方面的东西相结合，吸引学生留意力，充分调动学生学习的乐观性与学习兴趣，从而到达课堂教学实效性。为了使学生能轻松、开心地上音乐课，多用鼓舞的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的留意力。对于破坏课堂秩序的行为也进展了善意的批判与订正。在课堂活动中，我会创设公平、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。

四、努力方向

1、加强训练教学理论学习，加强自身根本功的训练，课堂上做到精讲精练，注意对学生力量的培育。

2、对差生多些关怀，多点爱心，再多一些急躁，使他们在各方面有更大进步。

3、利用各种方法，训练学生提高、集中留意力，平常组织好课堂教学，关注全体学生，留意信息反应，调动学生的留意力，使其保持相对稳定性。同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，制造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明白，课堂提问面对全体学生，留意引发学生学习的兴趣，课堂上讲唱结合，减轻学生的负担。

以上是对本学期思想工作的一点点总结，在以后的工作中，我要连续努力，扬长避短，使自己的思想觉悟不断提高，业务力量不断增加，各项工作更加精彩。

高中音乐鉴赏教案篇四

一、学习目标

（一）倾听《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》，感受梅兰芳大师崇高的人格魅力和他精湛的表演艺术风采，体验、比拟、南梆子和四平调两种唱腔音乐在表现人物心情和塑造人物形象中的不同风格及特点。

（二）了解京剧进展的历史，感受中国国粹—京剧艺术的博大精深，熟悉和了解京剧大师梅兰芳，以及他为中国戏剧事业做出的巨大奉献。

（三）跟录音或在教师的指导下，学唱《海岛冰轮初转腾》选段的片断，实践体验京剧唱腔独特的韵味。

二、重点、难点重点

重点：观赏京剧唱段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》，并在学唱中体验感受京剧国粹的音乐风格，了解京剧的进展历史和梅兰芳大师的艺术成就。

难点：把握京剧唱腔的韵味，理解京剧这种综合性表演艺术的特点。

三、教学内容安排

（一）观赏一段由四大名旦表演的录像片段进展导入。

（二）简介京剧的进展历史及其在世界文化史上的地位。

（三）介绍梅兰芳的艺术成就。

（四）观赏由梅兰芳演唱的京剧选段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》。

1、观赏作品。

2、简介作品的剧情。

3、介绍南梆子及四平调的特点。

4、学唱《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》这两首作品。

（五）观赏李玉刚和梅兰芳在表演上的不同风格。说说你对两个唱段的音乐心情的感受与理解，分别塑造了什么样的人物形象。

四、教学资源建议

（一）教材资源：教材配套课件中第四单元第八节中的全部资源与第九节中《京剧的行当》局部资源。

（二）录像资源：四大名旦的表演录像片段，梅兰芳表演的《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》录像片段，李玉刚的录像片段。

（三）教师资源，教师范唱并指导学生学唱。

（四）学生资源，发挥宠爱京剧艺术学生的特长，在课上充分展现其才华。

（五）网络资源，查找相关资料。

五、教学方法与学习指导策略

（一）以倾听、学唱为教学活动的中心，引导学生在亲身感受体验中，学习了解京剧艺术的博大精深，从而激发学生对中国京剧国粹的兴趣和情感。

（二）帮助视频资料的播放，在视觉感官上引导学生理解京剧的综合表演艺术的特征，使审美情感得到升华。

（三）引导、提示学生课外到剧院观赏京剧艺术，身临其境感受其京剧舞台艺术的独特的魅力。

六、教学过程

七、教学评价建议

（一）教师引导学生自主学习查阅京剧常识和相关学问，做成答题卡片，在课上进展竞赛抢答活动，在沟通活动中检测学生对学问的学习状况。

（二）课上学唱的片断，进展分组、或个体、资源组合的听唱检测。

（三）写一篇学习京剧艺术的体会，发表自己京剧艺术的熟悉与看法。

高中音乐鉴赏教案篇五

教学目标：

1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培育他们对京剧的兴趣和喜爱祖国优秀传统文化的情感。

2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生乐观体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的力量。

3、培育学生的探究精神和观看分析问题的力量。

教学方法：

1、引导学生做多种形式的参加和感受。

2、启发学生通过观看、分析、归纳来猎取学问、培育力量。

3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。

教学特色：

京剧艺术是一门博大精深的艺术，不行能用一节课讲完，本堂课从选材到组织，能简便地让学生清晰地了解京剧的特色，从而激发学生的学习兴趣。

教学过程：

一、组织教学：学生听《智取威虎山》音乐走进教室。

二、导入：教师演唱两首京剧的歌曲，让学生猜歌名。介绍京剧的历史。

三、介绍京剧的行当：京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展现生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展现旦行扮相的图片）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展现净行扮相的图片）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展现丑行扮相的图片）

四、介绍京剧的乐队

京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全根据规定的节奏进展，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必需表现出鲜亮的韵律，谁来掌握、表达节奏，那就是打击乐。

打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。

五、重点介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。

1、唱：观赏《穆桂英挂帅》中《猛听得金鼓响》选段，和《红灯记》中《血债要用血来还》选段，分析花旦和老旦的音乐特色。花旦：细、娇柔。老旦：粗、厚实。京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，唱歌在戏曲中的重要地位。唱功必需有根本的技术功力，不仅要扩大音域音量，熬炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高低的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。

2、念：观赏《失街亭》中的对话，让学生感受剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样，很明显，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、提醒思想方面有着非常重要的作用。戏谚“千斤话白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵