第一课培养审美的眼睛-美术鉴赏以及意义

1、导言（学习目标）o1.了解美术、鉴赏的概念，含义。o2.怎样提高美术鉴赏能力？o3.学习美术鉴赏有什么意义？怎样提高美术鉴赏能力？o1.增加美术鉴赏的基本知识，了解各门类美术的艺术特点及其不同流派的艺术语言，与之交流对话，理解作者的表达意图，并对作品进行价值判断。o2.多欣赏经典的优秀美术作品。鉴赏时对于对美术作品的分析，知道好在哪里，艺术价值何在，是高中学生应具备的文化素养。培养审美的眼睛美术鉴赏及其意义 这节课，我们一起围绕以下几个话题来交这节课，我们一起围绕以下几个话题来交流交流，你如果有更好的话题，非常欢迎你流交流，你如果有更好的话题，非常欢迎你提出来：提出来：1、美术鉴赏对人生真的那

2、么重要吗？、美术鉴赏对人生真的那么重要吗？2、什么是美术？、什么是美术？3、美术作品的分类？、美术作品的分类？4、什么是美术鉴赏？、什么是美术鉴赏？5、如何进行美术鉴赏？、如何进行美术鉴赏？6、美术鉴赏的意义是什么、美术鉴赏的意义是什么?第一个话题：美术鉴赏对人生真的那第一个话题：美术鉴赏对人生真的那么重要吗？么重要吗？o你能告诉我你的真实你能告诉我你的真实想法吗？想法吗？ 我的论点：我的论点：美术鉴赏不是万能的，美术鉴赏不是万能的， 但是没有美术鉴赏是万万不能的！但是没有美术鉴赏是万万不能的！ 后面会有几个论据支撑，如果你后面会有几个论据支撑，如果你有不同想法，请提出你的论点和论据。有不同想

3、法，请提出你的论点和论据。从最基本的生存层面来说，人类离不开美术。 衣、食、住、行只是最简单的生衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。离不开美术鉴赏。 生活中还有更多的地方离不开美生活中还有更多的地方离不开美术和美术鉴赏。术和美术鉴赏。第二个话题：第二个话题：什么是美术？o美？ 会意。金文字形，从羊，从大，古人以羊为主要副食品，肥壮的羊吃起来味很美。本义：味美。美的基本形态是艺术美和现实美。其中现实美包括：自然美、社会美、教育美 。 o术？ 形声。从行，术声。行,甲骨文中指道路。本义：城邑中的道路。引申为方法、技巧等。o美术

4、？ “美术美术”顾名思义是美的艺术美术。顾名思义是美的艺术美术。 美术又称为造型艺术美术又称为造型艺术 、视觉艺术、空间艺术、它是指运用一定的、视觉艺术、空间艺术、它是指运用一定的技术方法表现生活中的感知，在一定的空间内塑造出可视性的形象，从技术方法表现生活中的感知，在一定的空间内塑造出可视性的形象，从而获得审美感受，如而获得审美感受，如: :颜色、纸张、泥土、木材、金属等颜色、纸张、泥土、木材、金属等, ,塑造可视的平塑造可视的平面或立体的视觉形象面或立体的视觉形象, ,以反映自然和社会生活以反映自然和社会生活, ,表达艺术家的思想观念和表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动感情的一种艺术

5、活动. . 同学们请你们研究以下的作同学们请你们研究以下的作品，从美术分类的角度，可以把品，从美术分类的角度，可以把它们分为几种类型？你的分类标它们分为几种类型？你的分类标准是什么准是什么 ？ 美术作品的门类美术作品的门类总体而言，美术作品都被归入总体而言，美术作品都被归入“空间艺术空间艺术”的范畴。的范畴。根据其艺术门类划分为绘画、雕塑、根据其艺术门类划分为绘画、雕塑、建筑建筑、设计（工艺）、书法、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等（篆刻）、摄影等六大类六大类。六大类中按照不同的分法，又可划分为不同的种类。六大类中按照不同的分法，又可划分为不同的种类。绘画如按材料：中国画、油画、绘画如按材料

6、：中国画、油画、 版画版画等等 如按题材：人物画、风如按题材：人物画、风景画、景画、山水画山水画等等雕塑如按空间：浮雕、圆雕雕塑如按空间：浮雕、圆雕 按放置地点：按放置地点：室内雕塑、户外雕塑室内雕塑、户外雕塑等等建筑如按功能：建筑如按功能：园林建筑、纪念建筑、住宅建筑、公共建筑园林建筑、纪念建筑、住宅建筑、公共建筑等等设计如按内容：设计如按内容：服装设计、工业设计、陶瓷设计服装设计、工业设计、陶瓷设计等等书法如按形式：书法如按形式：楷书、隶书、草书、篆书楷书、隶书、草书、篆书等等摄影如按内容：摄影如按内容：人物摄影、动物摄影、静物摄影、风景摄影人物摄影、动物摄影、静物摄影、风景摄影等等NoI

7、mageNoImageNoImageNoImageNoImageNoImage绘绘 画画金色的秋天（油画）金色的秋天（油画）列维坦（俄）列维坦（俄）清明上河图局部（工笔）清明上河图局部（工笔） 张择端（宋）张择端（宋） NoImage斜卧像斜卧像 亨利亨利 摩尔（英）摩尔（英）圆雕圆雕：雕塑的一种，用石头，金属，木头：雕塑的一种，用石头，金属，木头等雕出来的等雕出来的立体形象立体形象。浮雕浮雕：雕塑的一种，在：雕塑的一种，在平面平面上雕出凸起的上雕出凸起的形象。形象。说白了就是，一个可以从四周不同角度欣说白了就是，一个可以从四周不同角度欣赏，一个只能从正面欣赏赏，一个只能从正面欣赏 雕雕塑塑米

8、洛斯的维纳斯米洛斯的维纳斯 （古希腊）（古希腊）中山纪念堂中山纪念堂流水别墅流水别墅 赖特（美国）赖特（美国）建筑建筑瑞士军刀瑞士军刀 彩色玻璃瓶彩色玻璃瓶 （陶瓷）（陶瓷） 设计设计 手机手机书法书法摄影摄影山水画油画石雕香港中银大厦香港中银大厦贝聿铭贝聿铭 (美籍华裔美籍华裔)建筑美术手画手手画手埃舍尔埃舍尔(荷兰荷兰)第四个话题：什么是美术鉴赏？o就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。第五个话题：如何进行美术鉴赏？（方法） 首先要弄清楚一件美术作品的作者。 其次就是要弄清楚这件美术作品创作的社

9、会、历史和文化背景。 再次还要知道一件美术作品所采用的材料、语言形式和内容等直接呈现的东西。 生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。 罗丹（法）眼睛是我们观察世界最直接的途径，也是心灵的窗户反应我们每时每刻的心灵，善于观察和敏锐的观察力是我们学习美术的先决条件。下面看这两幅图片，找出它们的相同点和不同点。培养审美的眼睛捣练图 张萱(公元8世纪)唐京兆(今陕西西安)人，生卒年不详。玄宗开元十一年(723)与杨升、杨宁同时任史馆画直。工画人物，以擅绘贵族妇女、贵公子、婴儿、鞍马名冠当时。所画妇女惯用朱色，晕染耳根为其特色。又善以点簇笔法，画亭台、树木、花鸟等宫苑景物，点缀妍巧，俱穷其妙。作者：张

10、萱 捣练图唐代作品，原属圆明园收藏。1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现藏美国波士顿博物馆。捣练图卷是一幅工笔重设色画，表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。这幅长卷式的画画上共刻画了十二个人物形象，按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。第一组描绘四个人以木杵捣练的情景；第二组画两人，一人坐在地毡上理线，一人坐于凳上缝纫，组成了织线的情景；第三组是几人熨烫的场景，还有一个年少的女孩，淘气地从布底下窜来窜去。画家采用“散点透视法”进行构图，把整个捣练的劳动场面分三部分呈现在读者面前。（散点透视法，亦称动点透视法。它是指从多个角度表现事物特征，或从多个侧面刻画人物形象的写作方法。运用这一方法

11、，可以使表现对象更鲜明、生动、丰满，更富立体感。）同时，他不单纯图解劳动的程序步骤，而是注重对劳动场面中流露情绪的细小动作的描绘，似求得更好地展示出笔下人物的性格和心理活动。 画家熟悉生活、认真观察的结果，体现了唐代仕女画在写实方面取得的杰出成就。画家以细劲圆浑、刚柔相济的墨线勾勒出画中人物形象，辅以柔和鲜艳的重色，塑造的人物形象端庄丰腴y ，情态生动，完全符合张萱所画人物“丰颊肥体”的特点在技法的运用上也与之相差无几，是我们了解和研究张萱仕女画及唐代仕女画成就的重要参考资料。 米勒拾穗者 让弗朗索瓦米勒Jean-Francois Millet (1814-1875年) 是19世纪法国杰出现实

12、主义画家，以描绘农村主题见长，他创作的作品以描绘农民的劳动和生活为主，具有浓郁的农村生活气息。代表作品有：播种者、拾穗者、晚钟、喂食、慈母的爱、倚锄的人、牧羊女等。米勒在“巴比松画派”中具有深远的影响力。他的艺术语言承继了西方艺术的传统，尤其受曼特尼亚、普桑和（米开朗基罗（拉斐尔，达芬奇 文艺复兴三杰）的影响甚大。其画风凝重质朴，造型简约。 让弗朗索瓦米勒拾穗者 拾穗者是最能够代表米勒风格的一件作品，它没有表现任何戏剧性的场面，只是秋季收获后，人们从地里拣拾剩余麦穗的情景。画面的主体不过是三个弯腰拾麦穗的农妇而已，背景中是忙碌的人群和高高堆起的麦垛。这三人与远处的人群形成对比，她们穿着粗布衣衫

13、和笨重的木鞋，体态健硕，谈不上美丽，更不好说优雅，只是谦卑地躬下身子，在大地里寻找零散、剩余的粮食。然而，这幅内容朴实的画作却给观众带来一种不同寻常的庄严感。米勒一般采用横的构图，让纪念碑一般的人物出现在前景的原野上。三个主体人物分别戴着红、蓝、黄色的帽子，衣服也以此为主色调，牢牢吸引住观众的视线。她们的动作富于连贯性，沉着有序，布置在画面左侧的光源照射在人物身上，使她们显得愈发结实而有忍耐力。或许长时间的弯腰劳作已经使她们感到很累了，可她们仍在坚持。尽管脸部被隐去了，而她们的动作和躯体更加富于表情忍耐、谦卑、忠诚。 相同点：描绘的都是现实生活中妇女劳动的场景。 不同点：前者画的事宫廷妇女捣练

14、的场面，给人以优雅平和、富有劳动节奏的美感；后者画的则是三个贫穷妇女在麦地匆匆忙忙向前弯腰拾穗的情形，看来不禁会让人产生同情。构图法也有所不用，捣练图采用的是散点透视法，而拾穗采用的是横的构图方法。 为什么两幅都是绘画劳动的画给人的感觉是不一样的呢？ 让我们一起进入作者的年代，张萱（713741）唐开元年间，盛唐时期国力强盛，人人安居乐业国泰民安。 米勒呢（18141875）的法国，生活年代政局动荡，民不聊生。当时的法国正处在贫富差距加大、阶级矛盾尖锐的时期。作为现实主义画家的代表，他代表了劳苦民众的利益，通过背景如山的麦垛暗示出阶级的对立。捣练图和拾穗总结评价：o因此不同的国度、不同艺术形式

15、的作品分别具有不同的艺术价值和社会价值，它们是时代的产物，又如镜子一样映照了社会的现实。我们想要更好的认识一件美术作品就要学会美术的鉴赏。徐悲鸿（1895年7月19日1953年9月26日），汉族，江苏宜兴人，生于中国江苏宜兴屺亭桥。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家，尤以画马享名于世。其自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法

16、国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。 吴冠中，1919年7月出生于江苏省宜兴县。1942年，毕业于国立杭州艺术专科学校。后任重庆大学建筑系助教。1943年，在四川重庆沙坪坝青年宫举办第一次个展。1946年，与重庆大学附小教员朱碧琴结婚。通过教育部留欧考试。1947年，入法国巴黎国立高等美术学院研习油画，受教于苏弗尔皮教授。1948年，作品参加巴黎春季沙龙展和秋季沙龙展。1950年，为寻根毅然回国。1951年，任教于中央美术学院。吴冠中是一位融合中西绘画的画家。他早年以油画为主，致力于油画民族化的探索。1975年以后转操水墨，走上了中国画创新的道路。他沿着他的老师林风

17、眠开辟的道路，寻找东西方绘画共同的形式规律，结合西画块面中的结构与国画点线上的韵律，将西方的抽象形式美与中国的大写意并融，生化出了一种全新的现代中国画。吴冠中吴冠中吴冠中作品欣赏太白行吟图（中国画）梁楷（宋）太白行吟图（中国画）梁楷（宋）奔马（中国画）徐悲鸿奔马（中国画）徐悲鸿根扎南国根扎南国(中中国画国画)吴冠中吴冠中这三副画分别表现了作者的什么情感？太白行吟图（中国画）梁楷（宋）太白行吟图（中国画）梁楷（宋）太白行吟图是梁楷减笔人物画的代表作之一。寥寥数笔就把“诗仙”那种纵酒飘逸、才思横溢的风度神韵，勾画得惟妙惟肖。画家不拘泥于琐末细节，而是突出诗人的性格特征，选取最能反映诗人精神状态和思

18、想情绪的瞬间动作，加以概略的描绘。虽是逸笔草草，却言简意赅，以一当十，毫无雕琢造作之气。人物神韵的体现达到了一个新的高度。 奔马（中国画）徐悲鸿奔马（中国画）徐悲鸿徐悲鸿先生是推动中国画继承、发展和传播的美术教育家，更是将自己的艺术、个人的生活、工作、甚至生命，与国家、民族的利益、荣辱相互结合、紧密联系、融为一体的文化斗士和著名的社会活动家。根扎南国根扎南国(中国画中国画)吴冠中吴冠中在此画中，他进一步强化了点、线、面的抽象性节奏，落幅更加洒脱纵放。五棵古榕盘踞于画中，顶天立地，气宇非凡，森然之中不失婀娜之姿。虬结盘旋的树干、树根与背景中斑斓的色点相映衬，在力的节奏中又平添了南国的俏丽与绚烂。 第六个话题：美术鉴赏的意义？o美术是社会存在的产物，是时代的镜子，而美术作品是来源于生活并高于生活的艺术概括，因此它负担了一定的社会功能的角色。即认识功能、教育功能、审美功能。o所谓认识功能，所谓认识功能，就是通过美术作品了解不