启功谈书法学习

启功谈书法学习启功谈书法学习 记者：启先生，您好！首先感谢您百忙中抽出时间接受采访，您是我们书 法界的老前辈，学问、书法享誉海内外。能不能先清您谈谈您是怎样走上学书、 治学这样一条道路的? 启功：感谢书法杂志和各位朋友对我的关心。老前辈、学问、书法如 何如何，我不敢当。我一直认为，我够不上一个书法家。我的职业是教书，写 字、画画都是业余爱好。怎么走上这条道路的?我祖父能画些写意花卉，我小时 候喜欢画画，受了祖父的熏陶。因为常看到他老人家拿着笔，花鸟虫鱼，草草 几笔而成。那时我想当个画家挺有意思的；后来就拜贾义民先生为师。贾先生 博通画史，对于书画鉴赏也极有素养。常带我到故宫博物院看陈列的古书画； 后来又介绍我认识吴镜汀先生，跟吴先生学。学了一段，挺有长进。慢慢就有 人求画来了。有一次，一位长亲命我画一幅画，说要装裱后挂起来，我感到很 光荣。但长亲又说：“画完后你不要落款，请你的老师题写。“那意思是说，我 的字太差，这对我刺激很大。从那时起，我就下决心写好字，给自己争口气。 这样，一辈子就跟书法结下了不解之缘。后来承恩师陈垣先生的提携，在辅仁 大学教国文，研究诗词、韵律、文法。抗战胜利后当过故宫博物院专门委员， 负责鉴定古书和文物，也在北京大学博物馆系兼过教授。解放后又参加过红 楼梦程乙本注释、清史稿标点。这些都是对我一生很有意义的经历。因 为学海无涯，每一个工作都促使我去学习、研究，这样我也就在文史、文物、 书画方面积累了一些经验。不敢说有多少成就，一辈子都在学倒是真的。学问 方面是这样，书法方面也是这样。 记者：您学习书法是从哪里入手的?能不能请您在这方面具体谈一谈? 启功：关于这个问题，我写过一首诗，收在了前几年出的论书绝句里， 第四首是这样写的：“先摹赵董后欧阳，晚爱诚悬竞体芳。偶作擘窠钉壁看，旁 人多说似成王。“诗后边我作了说明：我六岁入家塾，最早学的是先祖自临的欧 阳询九成宫醴泉铭，蒙着帖照着写。后来十一岁见到颜真卿的多宝塔碑 ，略识其笔趣，但那时对笔法理解还很肤浅，谈不上学书。二十多岁时得到赵 孟頫书胆巴碑，特别喜欢，学了一段时间，人说我的字像英煦斋。当时我 学画，画得还可以，但题款字难看。于是学董其昌，得写字行气，但骨力不行。 后来得到罗振玉藏宋拓九成宫碑精印本，不知是宋人重刻的，见它清润肥 厚，认为不啻墨迹，于是逐字以蜡纸勾拓而影摹之，这是我学书的打筑基功夫。 以后杂临碑帖以及历代名家墨迹，其中又以临习智永千字文墨迹时间最久， 下功夫最深，学得也最苦。要说学习的经验，我觉得写字要做到“骨肉不偏“， 很难。为了增强字的骨力，又临玄秘塔碑若干通。这样经过几年努力，偶 尔给人用楷字写对联，人见了就说我的书法是学乾隆时的成亲王的，实际上成 亲王的帖我一次也没有临过。 记者：清代书法家梁山舟与张芑堂论书，曰“学书有三要“，“天分第一，多 看次之，多写又次之“。晚清杨守敬在学书迩言中又加以“二要“：“一要品 高，二要学富。“您觉得一个人要在书法方面有所成就，应该怎样设计自己的道 路?这“三要“、“二要“，应该以哪个为先? 启功：这五种啊，后两种我都不配。 “品高“我不配，我不配谈品高，我也 不配谈学术有什么收获。那前三种我是这么想：多看、多写是真的。张芑堂说 第一要天分。这个天分就很难说了?有人很笨，写久了也能成他一个规格、体势。 多看是重要的，多写也是重要的。无论如何，眼睛老看，手老写，看得丰富极 了，他也就可以随便批评谁对谁不对了。当然那个对不对的内容，他说的就未 必对了。你想想，各人一个手法，各人一个习惯，他说不合他那个习惯，就不 对，那恐怕也不合适。所以我觉得还是得多看多写。多写多看这才重要；但是 只多看多写还是不行，我觉得还得多临。拿那个古代某一家的方法，他那个结 构、位置很重要、我是这么想的-这是我个人一个不成熟的感觉- 我曾想，写 字有三个次序：把一个字拿来，鉴赏一个字，比如是“天“或者是“三“，简单的 笔画。眼睛看着，手底下笔写着，写完了并不好看。第二就摹着写。薄纸铺在 帖上头。现在更方便了，有塑料薄膜，蒙在帖上，不致泅到帖上。按着笔画写。 第三，就对着字帖再写。经过这三个，就截然不同了。我这是笨办法。我觉得 临也很重要，光看恐怕不解决问题。 另外，我觉得梁山舟、张芑堂、杨惺吾三家论学书入门，有一个不足的地 方，都是偏向“神“，这是不全面的。如果一个学书的人对字的“形“尚不熟练， 怎么能看其“神“?所以我以为，学书入门似宜先熟记其“形“。记“形“的方法，应 该先记其形状、长短。如某字某笔长、某笔短，什么角度，什么方向，等等， 实际上书法问题，在基础阶段，都是很细碎具体的东西，你会了就有模样，不 会就没模样。所以初学的儿童，应该先写“照格“，蒙着写；后写“背格“。熟悉 了，再看帖写字。如果初学的识字不多，即要求其看“神“，问其神要行要坐， 还是要飞，恐怕未必能说得出来。拙见以为，入门者（只论初学，不论年龄）， 先看帖上一个字，即仿写一个字；二用透明纸罩在帖上描写一次；三，再对帖 临写一次。如此写上一段时间，而逐渐记住某字某笔长，某笔弯弯曲字的 形状逐渐熟悉记住，这样入门，从“形“到“神“（全貌）就逐渐可以了然。 记者：古代书家谈学书、临帖，很多人说先要“入帖“，然后再“出帖“，您 对这个问题怎么看? 启功：“入帖“、“出帖“前人确实谈得很多，但有些说法过于绝对化。我觉 得“临帖“如同写静物、画石膏像、画模特儿，没有什么秘密。眼手相应，日久 熟练，并无神秘可言。一个文盲，签字时他只能画“十“字。三个文盲同时各画 一个“十“字，一定是既有相同，也都互相不一样：他们三人都能写出具有某种 共同特征的 “十“，是因为有一个标准的“十“在大家心中，大家都照着心中的这 个标准写，这就是“入帖“，但每个人总有一些自己的特点，互相不一样，有个 性风格，所以 “出帖“也是自然的。我过去曾讲过，“临帖“要完全达到和古人一 样是很难的，不“出“也得“出“。学一点古人的，在达不到的地方，自己想办法 变通解决，用自己的方法来处理，慢慢的个人的特点也就有了。很多书家的风 格实际上就是这样形成的。 记者：您的论书绝句里面还有两句诗，说“透过刀锋看笔锋“、“半生师 笔不师刀“。这里的“师笔“、“师刀“怎么理解，您能否作一些解释? 启功：“师笔“、“师刀“不是什么“神话“。从前没有摄影、影印，碑上、帖 上的字都是刻出来、拓出来的。一个笔画，至少要上下左右四下而刻成，让人 看了觉得是方块，实际上在写者只是一抹而成。近人便说古人用“方笔“，不用“ 圆笔“。又说古人用笔按“八卦“方向，有“始艮终乾“之说。这是用锥形毛笔画出 方形笔画，这样写字，每笔描成方形，不应是运笔写字的常道。一块碑上几千 个字，如果每笔都这样画，那多么久远才能写完呢?我们看古碑“笔道儿“刻成方 块形状的字，要看笔道儿之间的关系、方向、斜正、距离，把它们背后的笔法 看出来，它们多属一挥而成的一笔，而不是一个方块。这就是我的“师笔“不“师 刀“的意思。我以为书法是毛笔书写的艺术，刀刻是不得已的变通手法。所以说 “学书别有观碑法，透过刀锋看笔锋“，正确的笔法，应该在笔写的书迹中找； 看刀刻的碑刻，要透过刀法看笔法。而不要见了矫揉造作、毫不自然的刀刻效 果，以为这就是古人笔法。 记者：赵孟頫有一个著名观点，即“书法以用笔为上，而结字亦须用功“。 您怎么看这两者的关系? 启功：这是老生常谈的问题了。用笔与结字，哪个重要?我认为结字重于用 笔。理由很简单，“用笔“管的是笔画的形状问题，“结字“管的是整体的效果问 题。一个字笔画不够标准优美，但摆好了，这个形象还能凑合过得去；如果笔 画局部都很优美，但摆得东倒西歪，那能不能成字都将成为问题，还谈得上什 么美?王羲之的书法是历史公认好的，但如果我们把帖里的字剪一个出来，把笔 画分别铰开，随便一摆，那还能是王羲之吗?所以“用笔“和“结字“问题，虽说两 者不可偏废，对书法学习来说，我认为还是应该以“结字“为先。尤其是初学者。 以我个人的体会，“结字“是有规律可循的，掌握好了可得事半功倍之效。一是 字的比例，漂亮的字几乎都存在一个五比八的规律，这正好和西方艺术理沦中 的所谓“黄金分割率“相合。这是通过科学研究得出的结论，可指导每个字的书 写。二是注意字的重心，一般说来，造型优美的字，重心不在字的正中间，而 在中间偏左上方一点的位置，这是因为人们的视觉误差和审美习惯造成的。这 一规律也非常重要，决定汉字形象最终能否写得优美。 记者：启先生，以前我在报章上曾看到，说您谈到书法学习，曾提出学书 要有“三问“，对初学者很重要。这是您个人学习心得的总结吧! 启功：其实也是前辈的教训。“三问“是“问人“、“问己“还有“问墙“。所谓“ 问人“，就是在初学的时候，要经常找机会向身边的前辈或书家请教，问一问他 们的心得，吸收他们的经验。尤其是那些有丰富经验和独到见解的老前辈，他 们的话语重心长，要认真地领会、严格地执行，不要马虎、随意，自作主张。 随着时间的推移，问的人多了，见的广了，过个三五年，自己的认识也提高了。 这时就要多动脑筋，问一下自己该怎么写，自己感觉怎样好就怎样写，即所渭 的“问己“。再随着时间的推移，应当把字放在墙上看看，看看能不能撑得住墙。 有句老话，叫字怕悬，在下面写的时候看着挺好，放在墙上看就不大好啦。 这时候你就要想法纠正这种差别。此后，你还要经常请别人看看墙上的字如何， 是否符合大众的审美要求。大家说好的地方可考虑保留，大家说不好的地方就 应该考虑修改。这样反复地修改练习，就会和书法应有的规律相吻合，从而自 觉不自觉地按照字的规律写，慢慢走向成熟，成为有造诣的书家。这就是“问墙 “。 记者：书法史上很多书家把“德“、“学“作为书法艺术的内在要求，但历史 上确实不少大学者、儒学大师书法一般。怎么理解这一矛盾现象?在现代社会竞 争激烈的社会条件下，书法家应该怎样立身处世? 启功：“德“和“学“每个人都要讲求，但这是社会问题、道德问题，与艺术 方法不是一回事。宋代的蔡京、秦桧是坏人，但他们的字写得很好。后来的朱 元璋、袁世凯，写得也不坏。在他们活着的时候，大家也向他们歌功颂德。假 如拿出他们写的残纸片，大家不知是谁写的，那又怎么评论写这字的人是好是 坏呢?写字的人，多半是知识分子。既是知识分子，就要知道仁义道德。所以书 家讲道德，理所应当。现代社会竞争激烈，但做人的基本原则总还是不能丢， 总不能把礼义廉耻都扔一边。这不仅仅是对书法家的要求，对整个社