中央戏剧学院表演系台词课教学大纲

中央戏剧学院表演系台词课教学大纲第一篇：中央戏剧学院表演系台词课教学大纲中央戏剧学院表演系台词课教学大纲（第一学年第一学期）一、课程名称：台词基础课二、课程性质：专业基础课三、教学目的：通过课堂讲授和教学训练，使学生在认识上对台词（表演艺术语言）有初步的了解，技能上在台词--表演艺术语言--基本功方面打下一个良好的基础。了解台词用声的基本原理，掌握台词基本功在呼吸、发声、共鸣、吐词等方面的基本方法与规律。建立主动学习、自觉练功的专业习惯。培养观察生活言语现象的意识。四、教学内容：台词基本功的基础理论知识，呼吸、发声、共鸣、吐词练习，绕口令练习。五、行课方式：课堂理论讲授、课堂训练、基本功训练相结合。六、考试方式：随堂打点、考试（笔试与口试）、教学汇报、学习小结。七、课时：总计108课时，每周6课时，行课18周。八、学分：6学分九、教程：第一讲台词概述第二讲呼吸与发声的基本原理与训练第三讲汉语拼音与吐字归音的关系与训练第四讲台词基本的基础理论与训练训练内容：1、呼吸发声训练2、元音训练3、辅音训练4、韵母训练5、普通话语音辨证与训练6、一、七、八、不、及上声变调训练7、短绕口令训练8、长绕口令训练作业要求：1、在教师的指导下，根据课堂训练的要求完成相应的训练内容；2、掌握呼吸发声基本原理与基本方法；3、掌握普通话的规范发音与词语变调规律；4、掌握台词基本功发音、吐词的基本技巧；5、建立并培养良好的训练意识与基本的言语创作状态；（第一学年第二学期）一、课程名称：台词基础课二、课程性质：专业基础课三、教学目的：通过课堂讲授和教学训练，巩固并加强学生的台词--表演艺术语言--基本功。在第一学期训练的基础上，使学生在呼吸、发声、语音以及言语等各个方面的潜在能力进一步得到解放；强化言语表现技巧的训练与掌握。技能上气息变化灵活自如；用声高而不喊（嘶），低而不浊；言语快而不乱，慢而不散；音量收放有度，控制自如；音色在巩固坚实中音的前提下，能够根据需要在一定的范围内相应地修饰；掌握激烈形体运动状态下的言语用声技巧；学会在哭笑不同状态下的用声用气的基本规律。四、教学内容：台词基本功的基础理论知识，呼吸、发声、吐词，言语的速度、节奏变化，运动中的呼吸发声，声音的高呼、低语，音色的修饰，以及哭与笑的基本气息用声技能训练。五、行课方式：课堂理论讲授、课堂训练、基本功训练相结合。六、考试方式：随堂打点、考试（笔试与口试）、教学汇报、学习小结。七、课时：总计108课时，每周6课时，行课18周。八、学分：6学分九、教程：第一讲声音四要素的变化与台词技巧第二讲语节、标点符号、气口、节奏与呼吸、发声、吐词第三讲运动与言语、气息与情感训练内容：1、高呼低语训练2、快口、评书与气口、气息的训练3、运动中的呼吸发声训练4、声音音色的变化训练5、言语节奏的变化训练作业要求：1、在教师的指导下，根据课堂训练的要求完成相应的训练内容。2、巩固强化呼吸发声基本技巧。3、掌握快节奏言语状态下的用声、咬字的规律与基本技巧。4、掌握激烈形体运动中的用声、咬字的规律与基本技巧。5、掌握音色修饰的一般性规律与基本技巧。6、掌握高呼低语状态下的用声、咬字的规律与基本技巧。第二篇：中央戏剧学院表演系台词课教案中央戏剧学院表演系台词课教案台词基础课教案（一）课程名称：《台词基本功绪论》授课班级：表演系2006级本科班课程类型：理论课授课时间：45分钟（一节课）课程名称：台词基本功的基础理论讲解教学目的：1．向学生讲解台词学习的目的、意义；介绍台词课学习的具体流程，课程基本结构、内容、特点、教学要求等，使学生对即将开始的台词基础课学习有所了解，作到心中有数。2．对即将开始的台词基本功训练进行基本的理论的讲解，为的是使学生能够更深入地理解台词基本功的训练特征，明确训练要求与目标，尽快地进入到艺术语言的学习状态当中。授课内容一、台词课的目的与任务1.台词在表演中的地位2.台词课的任务、性质、目的3.台词课的基本内容1)基本功2)基本手段与技巧3)剧本角色（人物）台词的体现创作二、基本功1、基本功的理解2、为什么要练基本功3、台词基本功训练的基本内容1)气2)声3)字三、几个认识问题一、基本功训练的物理基础二、基本功训练的生理基础1．人的言语系统的构成--大脑、神经、呼吸、发声、共鸣、咬字、听觉2．基本功训练的台词训练的实质3．基本功的咬字训练与听觉特性四、基本功训练的声学特征表现话剧舞台语言的特性共振峰参考书目：《演员艺术语言基本技巧》台词基础课教案（二）课程名称：《感受呼吸--舞台艺术语言的呼吸发声》授课班级：表演系2006级本科班课程类型：理论、实践课相结合授课时间：45分钟（一节课）教学目的：1、通过训练让学生聆听并感受自己的呼吸；2、从理论上掌握胸腹式联合呼吸方法,并明确这种呼吸方法在舞台艺术语言的发声中所扮演的重要角色；3、在实际训练中让学生对胸腹式联合呼吸法有初步感受。教学安排：第一部分（理论）：呼吸是声音的动力之源1、呼吸是人最重要的生命特征之一；2、呼吸是声音的动力之源；3、乐器的发声原理；4、人体的发声器官的构成及功用。第二部分（训练）：聆听、感受呼吸1、在音乐和老师的讲述中聆听和感受自己的呼吸；2、讨论在上面的训练中感受到了什么样的呼吸；3、通过老师的引导让学生意识到在训练中随着“情景”的变化，气息也发生了变化，是三种不同的呼吸法交替更迭所带来的。第三部分（理论）：胸腹式联合呼吸方法是舞台艺术语言发声中最重要的发声方法1、胸式呼吸法的特点；2、腹式呼吸法的特点；3、胸腹式联合呼吸法的特点；4、胸腹式联合呼吸法的生理原理；5、胸腹式联合呼吸法是舞台艺术语言发声中最重要的发声方法。第四部分（训练）：胸腹式联合呼吸法的练习1、用闻花香的感觉，调动各呼吸肌肉，感受胸腹式联合呼吸中的吸气；2、把气吸到位之后，发“嘶”音，体会胸腹式联合呼吸的呼气；3、通过发音来感受胸腹式联合呼吸中各呼吸肌肉的配合；4、用“数枣”练习和绕口令，体会气息的使用。第五部分（总结）：1、对本堂课进行总体的梳理，强调呼吸是我们声音的动力源泉，掌握科学的呼吸方法对我们的舞台语言学习至关重要；2、布置作业--课后要按照课堂训练的标准加强胸腹式联合呼吸的练习。参考书目：《演员艺术语言基本技巧》台词基础课教案（三）课程名称：《舞台艺术语言基本表现手段之重音的表达方式》授课班级：表演系2006级本科班课程类型：基础理论课授课时间：45分钟（一课时）教学内容：一、什么是重音的表达方式？重音的表达方式只有重读吗？运用各种声音技巧来完成不同重音丰富内在含义的表达方式。重音的表达方式决不仅仅是重读。二、重音的表达方式进行丰富变化的作用是什么？作用是能够鲜明的表达出重音丰富的内在含义。（潜台词）三、如何选择重音的表达方式？选择重音的表达方式应该准确的把握重音的内在含义和基本性质，以及你想让观众听懂和感受到的内容。教材中概括为“音、形、义”，其中“音和形”属于重音的基本性质，我把它补充为六觉“听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉、感觉”。（需要强调这里的感觉特指内心感受，而前面的五觉都是唤起内心感受的必然通道。）“义”就是内在含义，但内在含义受规定情境的制约。四、如何来完成重音的表达？1、展开想象，调动自己全部的感觉器官和细胞，建立鲜明的内心视象。2、大胆、鲜明的运用各种声音技巧来强调重音。五、重音的表达方式进行丰富变化的最终目的是什么？目的是为了能够使观众更准确更清楚的听懂台词的内在含义，并能激发起观众鲜明的内心视象和强烈的内心感受。六、重音的表达方式需要进行反复的推敲和尝试。教学目的：1、使同学们明白重音的表达方式决不仅仅是重读，而是千变万化的。2、使同学们学会寻找重音表达的依据。3、使同学们能够有意识的展开想象，调动五感六觉，建立具体的内心视象，大胆的运用各种声音技巧来表达重音。4、使同学们明白重音表达的最终目的是为了感染观众，使观众也产生内心视象。5、激发起同学们对于重音表达方式的思考和兴趣。有意识养成反复推敲和尝试重音表达方式的习惯。教学要求：1、要求同学们在课堂练习时，注意力高度集中，状态要兴奋、积极。2、对于气息、声音和吐字的要求不能放松。强调气息的控制留有余气。3、鼓励同学们在重音的表达上，大胆、夸张，宁“过”勿平。教学重点：1、如何选择重音的表达方式？2、如何完成重音的表达？教学难点：1、选择重音表达方式时，对重音内在含义的理解不够深刻和准确。2、在完成重音的表达时，不敢于大胆、夸张的表达。3、内心视象建立的不够具体。教学手段：1、理论讲授和练习实践相结合2、示范练习和自选练习相结合课堂讨论：1、如何建立更丰富、更具体的内心视象。2、其他同学练习中重音的表达方式的运用。课堂练习：1、长绕口令练习〈〈十八愁〉〉2、快口练习〈〈说马〉〉3、自选长绕口令和快口练习。课后作业：在自己的长绕口令和快口练习中，完成每一句话不同重音表达方式的处理，下节课单人展示。参考资料：〈〈演员艺术语言基本技巧〉〉台词基础课教案（四）课程名称：《舞台艺术语言表现技巧的实践训练》授课班级：表演系2006本科班课程类型：实践训练课授课时间：45分钟（一节课）训练内容：舞台语言的基本表现手段。重点：语言的“情趣”表现。训练载体：长段绕口令和快口练习。教学目的与要求：本节课的目的就是让学生在实践训练中去体会、感受和创造，培养学生积极使用技巧和创造语言表现手段的意识，通过游戏与讨论的方式，调动学生的创作欲望和热情，积极寻找和创造语言表现的具体手段。要求学生在学习了相关理论知识和技巧的同时，结合知识要点有意识地在语言创作中去运用，着重训练语言?quot;情趣“表现，不仅要将”话“说清、说明白，还要说得有意思，有魅力，使其语言能够鲜明准确地表意传情。演员的特点是集创作者、创作工具和创作作品为一体的，因此演员只是”懂得“道理是不够的，他（她）必须要通过有效的方式将其准确鲜明地表现出来。具体到舞台艺术语言而言，最终目的就是在演员的嘴里表现出来，从而去感染观众。训练要点：要点一：调动”愿望“通过游戏调动学生的表现欲望从而产生说话的愿望。生活中人们说话是要有愿望的，他们的愿望来自于语言目的，为了达到目的便会积极地想尽办法将话说清楚。可以试想一个人根本不愿意说话怎么可能将话说好呢？而演员在舞台上说得是别人（角色）的话，则更需要说话的愿望。因此，训练中规定语言目的，明确语言任务，迫使和培养学生产生说话的愿望，并积极地将其表现出来。要点二：鲜明”态度“态度是情感的初始阶段。语言没有鲜明的态度，就很难有效的传达情感，就不会产生丰富多彩又鲜活有趣的语气语调。通过游戏的方式让学生感受和体会在语言表现时态度的作用。”喜欢“与”讨厌“，不同的态度必然会产生截然不同的语言表现方式和不同的语气语调。要求学生在不同?quot;态度”中去进行语言尝试与创造。要点三：落实“手段”有了愿望--说话的前提，也有了态度--说话的心理感受，是不是就可以将话说好、表现好呢？肯定不行！我们还需要将其落实成具体的语言表现手段，或者说技巧。没有具体的手段和有效的表现技巧，在舞台上仍然是不能完成舞台语言表现任务的，因为它要求清晰准确、表意传情和审美享受。因此在训练中要引导学生去创造和运用语言表现的手段和技巧，在语言重点处去刻意表现，从而体现出语言的情趣。例如：《导游》“罗汉堂”一段中的“趴”字，突出表现出了罗汉与济公不同的形态，“趴”字的刻意表现正好将济公与隐在话中的罗汉们的?quot;坐“或”立"形态相映成趣，口语表达时运用重音表现的对比规律，可鲜明地表现出语言诙谐、调侃和幽默的特点。参考书目：演员艺术语言基本技巧作业：运用语言表现技巧，对长段绕口令和快口练习进行处理与表现。要求语言清晰准确，表意传情，鲜活有趣。第三篇：中央戏剧学院怎么考中央戏剧学院怎么考？2013年表演系话剧影视表演专业，2013年录取分数线是230分，许多打算报中央戏剧学院的高中学生，问中央戏剧学院怎么考其实是看着这么低的分数线想要知道哪些考试内容上自己有希望艺压群雄，对于学生的急切的询问，中影艺考老师在这里为大家指点迷津。中央戏剧学院表演系，话剧影视表演专业，由于取消了三试，现在考试分为初试和复试。其中初试内容为朗诵，考生自选诗歌一篇，时间限在3分钟之内。像这样的很单一又时间短的考试，越是单一就越是难以表现出自己。这就要求考生流畅地运用这三分钟，一是要熟练地打开自己，把面对考官的不紧张练到习以为常；二是要通过优秀的培训指导掌握播音里展现自己的节骨眼，系统地运用。复试内容分为声乐、形体、朗诵、表演、以及面试，声乐为自选歌曲与主考教师测试相结合，形体为自选舞蹈、体操、武术与主考教师测试相结合，朗诵为自选散文或戏剧独白与主考教师测试相结合，然后是命题表演。中央戏剧学院怎么考？从这里可以看出，中央戏剧学院的文化课分数线容易通过，可是专业课考核内容很全面，尤其是竞争大，这就需要选择一个更权威更专业的培训机构进行系统的学习，通过专业课考试尤为重要。第四篇：中央戏剧学院中央戏剧学院学校简介中央戏剧学院是教育部直属院校，是中国戏剧艺术教育的最高学府，是亚洲戏剧教育研究中心总部所在地，是世界戏剧院校联盟国际大学生戏剧节活动基地。中央戏剧学院的历史可以溯源至1938年4月10日成立的延安鲁迅艺术学院，至今已经有70多年的历史，其间历经华北联合大学文艺学院、华北大学第三部，后又有南京国立戏剧专科学校并入。1949年12月，中央戏剧学院正式开办，1950年4月2日，正式召开了中央戏剧学院成立大会，毛泽东主席亲笔题写校名。欧阳予倩、曹禺、张庚、光未然、沙可夫、李伯钊、金山、徐晓钟、王永德、刘国富曾担任学院领导。现任党委书记刘立滨，院长徐翔。中央戏剧学院教学科研机构设有：表演系、导演系、戏剧文学系、舞台美术系、电影电视系、艺术管理系、基础教学部、影视艺术职业学院、戏剧艺术研究所、学报社、国际文化交流中心等。本专科专业设置有：表演专业、导演专业、戏剧影视文学专业、戏剧影视美术设计专业、戏剧学专业、公共事业管理专业、播音与主持艺术专业。研究生专业设置有戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学。学院设博士后科研流动站。“戏剧戏曲学”为国家重点学科。在长期的办学实践中，中央戏剧学院坚持现实主义美学原则，继承中华民族美学传统，博采众长，厚基础、重实践，秉承“求真、创造、至美”的校训，致力于为国家乃至世界培养戏剧影视艺术精英人才。学院的毕业生中有相当一部分人已成为闻名中外的艺术家、学者、教授和作家，他们多次荣获国家文华奖，“五个一工程”奖，戏剧梅花奖，振兴话剧奖；电影金鸡奖、百花奖；电视金鹰奖、飞天奖以及国际电影大奖如金熊奖、金狮奖、金拐棍奖、金马奖、奥斯卡奖提名等，为中国戏剧影视事业的繁荣和发展做出了卓越贡献。中央戏剧学院本部坐落在北京市东城区东棉花胡同39号，另位于昌平区北七家镇占地335亩的新校区已经正式开工建设，预计在“十二五”期间全面建成并投入使用。一座功能布局合理，条件设施完备，文化个性突出的现代化校园将展现在世人面前，一流的办学空间1和教学设施将进一步促进学院与世界最优秀戏剧学院的学术交流，并为实现学院的可持续发展提供重要的硬件保障。面向未来，中央戏剧学院将牢牢把握高等教育深化改革、加快发展的重要战略机遇期，努力拓宽办学思路，加大教学质量与教学改革工程建设，加强学科建设和高层次教师队伍建设，推进管理体制机制创新，开展世界戏剧教育的多边交流与合作，不断提升学院的综合办学实力和整体办学质量，努力使中央戏剧学院全面进入特色鲜明和世界一流的艺术院校行列。专业设置表演专业、导演专业、戏剧影视文学专业、戏剧影视美术设计专业、戏剧学专业、公共事业管理专业、播音与主持艺术专业招生章程联系方式地址：北京市东城区东棉花胡同39号邮编：100710乘车路线：104、108路电车北兵马司站下车，13、118、823路汽车锣鼓巷站下车招生电话：010－64040702监察电话：010－84032573表演系：010－64044652导演系：010－64035488戏剧文学系：010－64042954舞台美术系：010－64045987电影电视系：010－84038138艺术管理系：010－64047114网址：（网络实名：中央戏剧学院）中央戏剧学院影视艺术职业学院联系方式地址：北京市朝阳区仰山路1号（邮编：100107）联系电话：84936791第五篇：中央戏剧学院分数线常常遇到有艺考生问中央戏剧学院的文化课分数线是多少，中影艺考小编在此