纪实摄影历史

摄影艺术赏析（论文）又见荏苒时光——纪实之路二级学院艺术与传播学院班级姓名学号又见荏苒时光——纪实之路一、摄影的曙光1、史前摄影史摄影术的基本原理来自一种简单的光学现象——小孔成像。这种现象在古代的东西方都早已被发现。中国春秋战国时期的墨子（公元前480？~389？）的著作《墨经》中就已经有关于小孔成像的记载。古希腊哲学家亚里士多德（公元前384~322）也发现了这一现象。1038年，阿拉伯学者Alhazen（1452~1519）描述了一种被“暗箱”的工作器材，照相机就是在它的基础上逐渐完善起来的。1611年，德国人JohannesKepler（1571~1630）发明了可携式暗箱。1807年，英国人HoraceWalpole（1717~1797）研制了明箱。1727年，德国人JohannHeinrichSchulze（1687~1744）发现了通过用光与银接触作用的方式来描绘影响的新方式。2、摄影术的发明1824年，法国人JosephNice-phoreNiepce（1765~1833）成功的捕捉到了一个暗淡的永久性的正像。他把自己发明的这种摄影方式成为阳光摄影术。1837年，LouisJacquesMandeDaguerre（1787~1851）运用水银蒸汽在金属板上显现影像，他把这一过程命名为达盖尔铜板摄影术。1939年1月6日，达盖尔公布了他的发明，而1839年也成了摄影术的发明之年。1841年，WilliamHenryFoxTalBot（1800~1877）为他发明的卡罗版摄影术申请了专利。从1844年到1846年，他制作了名为《自然的铅笔》的摄影集，这是历史上第一本以摄影为方式做成的书。3、新的进展1851年，FrederickScottArcher（1813~1857）发明了以玻璃为底板的火棉胶法。该方法可以得到非常清晰的影像。在这之后便出现了锡板照片、名片照片、立体照片等一系列形式，摄影成为了19世纪西方社会大众生活的一个部分。4、摄影与绘画摄影技术出现之初，有不少画家担忧“绘画从此死了”，但是越来越多的画家渐渐都以相片作为绘画的素材并对画家抱有高度的热情。比如法国现实主义画家GustaveCourbet（1819~1877）在1853年就以布尔乔拍的裸女照片为素材完成了《浴女们》。1854年，他以同样的方法完成了巨作《画家的画室》。很多画家，例如法国的印象派画家EdgarDegas（1834~1917）、法国纳比派画家PierreBonnard（1867~1947）、美国画家ThomasEakins（1844~1916）都成为了杰出的摄影家。二、美与真1、都市真相摄影以其反映真实的特点，马上就成为了人们了解外部世界的手段。法国政府最早认识到摄影可以作为一种记录历史的利器，于是他们在1951年成立了“历史纪念物委员会”用于拍摄一些当时的巴黎文献资料这是摄影史上国家政权第一次出于公共目的使用摄影，而委员会的成员也成为了历史上第一批官方摄影家。然而真正意义上的现代都市生活受到摄影的集中关注，可能要等到英国人JohnThomson（1837~1921）于1887年与新闻记者AdolfSmith合作的《伦敦的街头生活》的出现。他把摄影镜头对准城市中的贫困现象，第一次主动赋予了摄影展示社会问题的责任与权力。2、战争的影像在摄影记录城市的同时，它也渐渐进入了战场。在克里米亚战争（1854~1856）中，英国人RogerFenton（1819~1869）远赴战场报道这场战争。他并没有直接呈现战争本身的残酷而是采用间接表现的手法。而后在爆发于1961年的美国南北战争中摄影获得了大显身手的机会。MathewBrady（1823~1896）、AlexanderGardner（1821~1882）、TimothyOsullivan（1840~1882）等摄影家，拍摄了战争的各个方面，以全景的形式确立了战争拍摄报道的基本形式。3、肖像摄影19世纪最重要的摄影家当推法国摄影家Nadar（1820~1890）。他从1853年开始接触摄影后，于1858年实现了人类的第一次空中摄影，他是第一个在报上为访谈者配上访谈者的照片的人，也是第一个用人工光拍摄下水道和墓地的人。但是，给后人留下最深的印象的就是他的文化名人肖像。他的肖像摄影以纯净的布光和凝重的姿势为一代精英传神写照。4、艺术美的表达对于19世纪的摄影家来说，在构成了对画家的现实威胁的同时也面临着得不到像传统艺术那样的尊重的窘境。因此很多摄影家都把提升摄影的艺术地位作为自己的奋斗目标。渐渐的，就出现了艺术摄影。英国人OscarRejlander(1813~1875)是欧洲艺术摄影的一个重要角色。他在1875年拍摄的著作《人生的两条道路》以人体象征肉欲与诱惑，是摄影成为教化手段。英国人HerryPeachRobinson（1830~1901）也对艺术摄影投入了巨大的热情，拍摄了很多优秀的作品。他的《弥留》成为了艺术摄影史上的代表作。以《爱丽丝漫游仙境》一书闻名于世的CharlesLutwidjeDodjson于1856年开始从事摄影。他大胆地运用化妆、导演等手法拍摄了一系列反映妙龄少女心理的照片。更有一些摄影家自诩古典绘画精神来指导自己的艺术摄影创作，用复古的造型和装饰来修饰照片画面在配以充满文学情调的夸张浪漫的标题。比如，1850年到1874年间活跃于巴黎的摄影家B.Braquehais的《胄甲与人体》就是一个典型的例子。三、意化的艺术与摄影的大众化1、意化摄影的兴起在19世纪末20年代初的欧洲和美国，主张模仿绘画的意境和意趣的画意摄影一度盛行。画意摄影就其美学趣味而言，其实揉入了包含印象派、新艺术运动、象征主义等在内的19世纪的诸多艺术风格。画意摄影家们运用柔焦镜头与照片印放的技法，创造出充满异国情调和浪漫气息的画意效果。具有代表性的画意摄影师法国人RobertDemachy(1859~1936)的作品几乎可与绘画大师的色粉笔画或素描媲美。而他的作品《人体》这是他实现自己的使摄影作品达到绘画意境目标的最好范本。2、向现代主义倾斜随着画意摄影的发展，现代主义在不知不觉地进入摄影。以画意摄影闻名于世的RudolfKoppitz（1884~1936）于1926年创作的《运动习作》中便可嗅到一些现代主义的味道。与Koppitz的摄影一样，FrantisekDrtikol(1883~1961)的作品虽然还存在画意摄影的遗韵，但他以人体为主要题材，辅以几何形体、人体线条与光线德尔交织，使其作品有着浓烈的立体主义艺术风格。3、柯达与摄影大众化在摄影家们努力提高摄影艺术地位的同时，摄影也渐渐走向大众。而美国人GeorgeEastman（1854~1932）为摄影的大众化做出了杰出的贡献。1884年，Eastman成立伊士曼干胶片公司。1885年，推出第一个底片卷筒。1888年，使用胶卷的小型照相机——柯达面世。1900年，售价1美元的“勃朗尼1号”照相机面世。在Eastman的努力下，拍摄照片作为人人都能参与的时尚与现代生活方式逐步渗入到大众的生活中。四、现代主义摄影的实验光谱1、现代摄影在美国被誉为“美国现代摄影之父”的Stieglitz不仅是一位优秀的摄影家，而且是一位杰出的活动家。他于1902年在纽约成立了摄影分离派团体，1903年创办《摄影作品》“1905年开设了291画廊，通过这一系列的活动，他带领美国摄影进入了“纯粹摄影”的历史新阶段。同时Stieglitz也在探索用小型照相机拍摄生活场景，并拍下了《冬天的第五大道》、《驿站》、《弗拉特阿依恩大楼》等杰作。另一个代表人物EdwardWeston（1886~1958）以一种精密的视线凝视事物，并从它们上面发现一种严谨的自然法则和生命的节奏感。创作了很多具有强烈的现代主义感的作品。2、达达与超现实主义摄影20世纪二三十年代，达达与超现实主义成为国际性的先锋艺术运动。美国摄影家ManRay（1890~1976）是用摄影来实践达达与超现实主义理念的突出者。而在政治倾向浓厚的柏林达达运动对现代主摄影最大的贡献就是摄影蒙太奇。柏林达达的成员们大多在其作品中表现出强烈的现实批判态度。3、苏联先锋摄影与日本新兴摄影1917年苏联的十月革命的胜利给当时的许多苏联年轻艺术家带来了一种巨大的刺激与希望。其中的代表“千面人”AlexanderRodchenko（1891~1956）认为用平视的角度无以表达革命时代的高涨热情与视觉兴奋，而俯视、央视，对角线等视角则可以表现一种崭新的感受。而在20世纪30年代的日本，出现了新兴摄影的摄影新潮。一些摄影家如小石清（1908~1957）等，采用新客观主义手法拍摄了工业机械的构成美。而另一些摄影家如中山岩太（1895~1949）、花和银吾（1894~1957）等则以独特的超现实主义表现现代都市生活的怪异与人内心的世界，营造出一种幻想的瑰奇世界。五、纪实的眼光1、纪实的滥觞1940年，美国摄影家DorotheaLange(1895~1965)提出“纪实摄影记录我们时代的社会场景……它描绘人类社会的制度”。JacobRiis（1849~1914）可以说是最早运用摄影来展开现实改造运动的摄影家。1888年，他开始在纽约拍摄贫民窟。1889年的《斯库里布纳氏》杂志就以《另一半人是怎样生活的》为题，在圣诞号以18个版面的篇幅推出Riis的照片，引起了巨大的反响。1890年，他出版了同名单行本，再次引起各方对贫民窟问题的关注。2、纪实摄影在欧洲Riis的同时代人，法国摄影家欧仁-阿杰终其一生默默无闻地行走在巴黎街头，他以哀而不伤的视线用几十年的时间拍摄了19世纪巴黎的建筑、街道、店铺、公园等凡因为现代化的步伐的驱逐而行将消失的各种事物。出生于匈牙利的法国摄影家Brassa（1899~1984）把镜头的触角伸向了巴黎的夜生活。1933年，他出版了名为《巴黎的秘密》的摄影集，开辟了现代都市纪实摄影的新领域。3、新闻报道摄影的兴起1924年小型莱卡相机和艾玛洛克斯照相机的发明，给新闻报道摄影的发展带来了真正意义上的曙光。20世纪20年代，《柏林画报》与《慕尼黑画报》是将小型照相机给新闻报道摄影带来的变化及时反映出来的平面杂志媒体。德国摄影家ErichSalomon（1866~1944）与美国摄影家RebertCapa（1913~1954）就是两位因运用了小型照相机而大获成功的新闻摄影家。美国摄影家LeeMiller（1907~1977），在二战中作为美军特派战地记者，报道了美军转战欧洲战区的战况，她以强烈的视觉感染力与超出常人想象的影像有力传达了战争的“超现实”的一面。六、新色彩摄影与观念摄影1、新色彩摄影1976年，一个在美国纽约现代艺术博物馆举办的展览一举改变了人们对色彩摄影特有的偏见。本来一个籍籍无名的摄影家WilliamEggleston（1939~）一夜成名，并成为开创美国摄影表现新方向的重要人物。这次展览也被认为是“新色彩摄影”的开端。2、构成摄影20世纪七八十年代，许多当代艺术家运用摄影媒介，在自己的摄影棚里闭门造车，把摄影素材运进摄影棚，组成装置后在加以拍摄，这就有了所谓的构成摄影。其代表人物之一BernardFaucon（1950~）从1976年开始从事摄影创作，他自构场景、安排情节、摆布人物，再以照片的形式加以再现。他在场景中加入真人少年，企图在虚实相间的恍惚之间为自己的童年招魂。另一个美国女摄影家SandySkoglund精心呈现的神秘、超现实的空间总给人的心理产生一种莫名的影响。她的照片通过改变物体在空间中的配置与空间色彩来塑造新的现实。3、观念艺术与摄影从20世纪60年代到70年代中期，观念艺术在西方盛行一时，同时摄影作为一种记录方式被运用到观念艺术中去。一般而言，观念艺术中引入摄影的方式有两种。一种是摄影本身被有机地组织进观念艺术中，比如JosephKosuth（1945~）的《一把椅子和三把椅子》与KennethJosephson（1932~）的一些作品。另一种是纯粹对艺术行为与艺术空间的记录。比如RobertSmithson（1938~1973）的大地艺术的记录照片等。七、后现代摄影生态1、摄影与美术的越界与综合后现代摄影的主要特征之一，是摄影与美术之间的越界、混合与综合。在后现代，摄影与美术之间的关系从没有如此亲切，这两种艺术样式之间的门户之见早已打破。尽管许多画家对摄影的认识与运用照片作画的目的各有不同，但他们公然以照片为范本制作作品已经是尽人皆知。其中给人印象深刻的美国画家EricFischl（1948~）、RobertLongo（1953~）、ChuckClose（1940~）、德国画家AnselmKiefer（1945~）等。2、打破禁忌与质疑传统女摄影家RoshiniKempadoo以自己的自拍摄影照片寻根，探究她个人及她所属的英国少数民族的身份归属问题。美国艺术家AndresSerrano（1950~）以他百无禁忌的直率的观点长驱直入各种禁区，挑起争议，引发轩然大波。日本摄影家荒木经惟（1940~）则以他的无所不在的摄影“性爱”。法国艺术家皮埃尔和PierreetGilles以一种宗教作品的形式美与艳俗的内容的结合，以一种广告式的图像和妖艳、甜俗的美感来嘲弄的宗教的神圣。3、身体这个容器美国摄影家Joel-PeterWitkin（1939~）以暴力性的画面出示的畸形人体煽动一种黑暗的情欲，以此探查人们的心理承受力的底线。美国行为艺术家HannahWike（1940~1993）在她患了癌症后，通过自拍的方式来记录自己艰苦的抗病经历。八、转变中的当代摄影1、艺术摄影新探索日本摄影家屋代敏博（1970~）运用立体视镜的原理，用两架照相机稍微错开点来拍摄景物，然后将影像叠加在一起，获得一种朦胧的视觉效果。荷兰摄影家RinekeDijkatra（1959~）以大型相机拍摄人物肖像，表现处于这个阶段的人的精神面貌的微妙之处。墨西哥摄影家AdolfoPatino（1954~）创作的系列作品《不断的航程》，以他家庭的老照片为核心进