人教版（2019） 必修第二册 Unit 5 Music Reading for Writing教学设计

人教版（2019）必修第二册Unit5MusicReadingforWriting教学设计学校授课教师课时授课班级授课地点教具教学内容本节课为人教版（2019）必修第二册第五单元“MusicReadingforWriting”，主要内容包括：

1.词汇：爵士乐、摇滚乐、民谣、乐器等音乐相关词汇。

2.语法：一般现在时、一般过去时、一般将来时态。

3.功能：讨论音乐类型、表达音乐喜好。

4.听力：听力材料包含不同类型的音乐及音乐家的介绍。

5.阅读：阅读关于音乐家的故事，了解他们的成就和影响。

6.写作：撰写一篇关于自己喜欢的音乐类型的短文。

教学目标：通过本节课的学习，学生能够掌握音乐相关词汇，运用不同时态描述音乐类型及喜好，提高听力、阅读和写作能力。核心素养目标本节课旨在培养学生的英语学科核心素养，包括语言能力、文化意识、思维品质和学习能力。通过学习音乐相关词汇、语法和功能，学生能够提高自身的语言能力，并在讨论音乐类型、表达音乐喜好的过程中，培养文化意识和思维品质。同时，通过听力、阅读和写作的实践，学生将提升自己的学习能力，掌握音乐主题下的英语应用技巧。最终，学生能够运用所学知识，准确表达自己对音乐的理解和喜好，培养独立思考和解决问题的能力。学情分析考虑到学生层次，本节课主要针对高一学生，他们已经具备了一定的英语基础，能够听懂并运用一般现在时、一般过去时和一般将来时态。在学习音乐相关词汇和语法时，学生应能够准确地表达自己对不同音乐类型的喜好。

在知识方面，学生对人教版（2019）必修第二册的其他单元内容已经有了一定的了解，这为第五单元的学习奠定了基础。然而，爵士乐、摇滚乐、民谣等音乐类型可能对学生来说较为陌生，需要教师在课堂上进行详细的介绍。

在能力方面，学生应具备一定的阅读和写作能力，能够理解关于音乐家的故事，并撰写一篇关于自己喜欢的音乐类型的短文。此外，学生的听力能力也需要进一步提高，以便能够更好地理解听力材料中的信息。

在素质方面，学生应具备良好的学习习惯和合作精神。在学习过程中，他们需要积极参与讨论，表达自己的观点，并与同伴进行互动。此外，学生还应具备一定的自主学习能力，能够在课后进行拓展学习。

对于课程学习，学生的知识层次、能力水平和素质将对学习效果产生直接影响。教师应根据学生的实际情况，调整教学节奏和难度，以保证教学效果的最大化。同时，教师还需关注学生的学习兴趣，激发他们的学习积极性，使他们在轻松愉快的氛围中掌握知识。教学方法与策略1.选择适合教学目标和学习者特点的教学方法：本节课将采用讲授法、讨论法和任务型教学法。讲授法用于传授音乐相关词汇、语法和功能；讨论法用于引导学生表达音乐喜好，培养文化意识和思维品质；任务型教学法用于听力、阅读和写作实践，提高学生的语言实际运用能力。

2.设计具体的教学活动：本节课将通过小组讨论、角色扮演、听力练习和写作任务等活动，促进学生主动参与和互动。例如，在讨论音乐类型时，学生可以分组进行角色扮演，模拟音乐节目主持人，向其他同学介绍不同类型的音乐。在听力练习环节，学生可以通过听音乐片段，回答相关问题，提高听力技能。

3.确定教学媒体使用：本节课将利用多媒体课件、音频和视频材料等教学媒体。课件用于展示音乐相关词汇、语法和功能；音频和视频材料用于提供真实的语言环境，增强学生的学习兴趣和体验。通过合理运用教学媒体，教师将帮助学生更好地理解和掌握知识。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对音乐阅读写作的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们喜欢听音乐吗？都喜欢什么类型的音乐？”

展示一些关于不同类型音乐家的图片或视频片段，让学生初步感受音乐的魅力或特点。

简短介绍音乐阅读写作的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.音乐阅读写作基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解音乐阅读写作的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解音乐阅读写作的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍音乐阅读写作的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.音乐阅读写作案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解音乐阅读写作的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的音乐阅读写作案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解音乐阅读写作的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用音乐阅读写作解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论音乐阅读写作的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与音乐阅读写作相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对音乐阅读写作的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调音乐阅读写作的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括音乐阅读写作的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调音乐阅读写作在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用音乐阅读写作。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于自己喜欢的音乐类型的短文或报告，以巩固学习效果。学生学习效果1.掌握音乐相关词汇，如爵士乐、摇滚乐、民谣等，并能够运用一般现在时、一般过去时和一般将来时态描述音乐类型及喜好。

2.提高听力技能，能够理解关于音乐家的故事，并能够回答相关问题。

3.提高阅读能力，能够理解并分析音乐阅读材料，了解音乐家的成就和影响。

4.提高写作能力，能够撰写一篇关于自己喜欢的音乐类型的短文，表达清晰，条理清楚。

5.培养文化意识，了解不同类型的音乐及音乐家的故事，理解音乐的文化背景。

6.培养合作能力和解决问题的能力，通过小组讨论和案例分析，学会与他人合作，提出创新的解决方案。

7.培养自主学习能力，能够在课后进行拓展学习，主动寻找并分析更多的音乐材料。典型例题讲解1.例题一：根据课文内容，简述爵士乐的特点及它在音乐史上的地位。

答案：爵士乐起源于19世纪末的美国，以即兴演奏为特点，融合了非洲鼓乐、蓝调、进行曲等多种音乐元素。爵士乐在20世纪初传入欧洲，成为世界音乐的重要组成部分。它对后世音乐风格产生了深远影响，如摇滚乐、爵士摇滚等。

2.例题二：阅读以下关于摇滚乐的段落，回答问题。

摇滚乐起源于20世纪50年代的美国，它节奏强烈，曲风激烈，表达了年轻人的反叛情绪。摇滚乐的代表人物有比尔·哈里森、猫王等。摇滚乐对后世音乐产生了巨大影响，成为了流行音乐的重要分支。

问题：摇滚乐的特点是什么？请举例说明。

答案：摇滚乐的特点包括节奏强烈、曲风激烈等。例如，比尔·哈里的经典歌曲《震颤之歌》以快速的节奏和强烈的旋律表达了反叛情绪；猫王的歌曲《蓝色夏威夷》则以激情四溢的演唱风格成为摇滚乐的代表作。

3.例题三：阅读以下关于民谣的段落，回答问题。

民谣音乐起源于19世纪末的欧洲，它以讲故事为特点，关注社会现实和人民生活。民谣音乐的形式多样，如叙事曲、抒情曲等。著名的民谣歌手有鲍勃·迪伦、琼·贝茨等。

问题：民谣音乐的特点是什么？请举例说明。

答案：民谣音乐的特点包括讲故事、关注社会现实等。例如，鲍勃·迪伦的歌曲《随风而逝》通过讲述一个流浪汉的故事，反映了社会的不公；琼·贝茨的歌曲《花落谁家》则以感人的旋律和歌词表达了对战争的抗议和对和平的渴望。

4.例题四：根据课文内容，比较爵士乐和摇滚乐的不同之处。

答案：爵士乐和摇滚乐在节奏、曲风和表达主题等方面有所不同。爵士乐以即兴演奏为特点，节奏复杂，曲风融合多种音乐元素；摇滚乐则以强烈的节奏和激烈的曲风为特点，表达了年轻人的反叛情绪。

5.例题五：阅读以下关于音乐的段落，回答问题。

音乐是一种艺术形式，它能够表达情感、传递信息和激发想象。音乐的组成部分包括旋律、和声、节奏和音色等。不同的音乐类型有着不同的特点和风格，如爵士乐、摇滚乐、民谣等。

问题：音乐的组成部分有哪些？请举例说明。

答案：音乐的组成部分包括旋律、和声、节奏和音色等。例如，旋律是音乐的基础，如《月光奏鸣曲》中的优美旋律；和声是指不同音高的音符同时响起，如《欢乐颂》中的和声部分；节奏是音乐的时间组织，如摇滚乐中的强烈节奏；音色是指不同乐器或声音的特点，如小提琴的音色与钢琴的音色不同。板书设计①爵士乐起源于19世纪末的美国，以即兴演奏为特点。

②融合了非洲鼓乐、蓝调、进行曲等多种音乐元素。

③对后世音乐风格产生了深远影响，如摇滚乐、爵士摇滚等。

2.摇滚乐的特点及影响

①摇滚乐起源于20世纪50年代的美国，以强烈的节奏和激烈的曲风为特点。

②表达了年轻人的反叛情绪，如《震颤之歌》等。

③对后世音乐产生了巨大影响，成为了流行音乐的重要分支。

3.民谣音乐的特点及影响

①民谣音乐起源于19世纪末的欧洲，以讲故事为特点。

②关注社会现实和人民生活，如《随风而逝》等。

③影响了后世音乐的发展，如鲍勃·迪伦、琼·贝茨等。

4.音乐的组成部分

①旋律：音乐的基础，如《月光奏鸣曲》中的优美旋律。

②和声：不同音高的音符同时响起，如《欢乐颂》中的和声部分。

③节奏：音乐的时间组织，如摇滚乐中的强烈节奏。

④音色：不同乐器或声音的特点，如小提琴的音色与钢琴的音色不同。教学反思与总结本节课以人教版（2019）必修第二册第五单元“MusicReadingforWriting”为主题，旨在让学生通过学习音乐相关词汇、语法和功能，提高自身的语言能力，并在讨论音乐类型、表达音乐喜好的过程中，培养文化意识和思维品质。通过听力、阅读和写作的实践，学生将提升自己的学习能力，掌握音乐主题下的英语应用技巧。

首先，在教学方法上，我采用了讲授法、讨论法和任务型教学法。通过讲解音乐相关词汇、语法和功能，使学生能够准确地表达自己对不同音乐类型的喜好。同时，通过讨论音乐类型和案例分析，引导学生深入理解音乐的主题和特点。在听力、阅读和写作实践环节，学生能够更好地理解和掌握知识。

其次，在教学策略上，我设计了具体的教学活动，如角色扮演、听力练习和写作任务等，以促进学生的参与和互动。例如，在讨论音乐类型时，学生可以分组进行角色扮演，模拟音乐节目主持人，向其他同学介绍不同类型的音乐。在听力练习环节，学生可以通过听音乐片段，回答相关问题，提高听力技能。

然而，在教学过程中也存在一些问题。例如，在课堂展示与点评环节，有些学生可能因为紧张或准备不足而无法充分展示自己的观点。为了改善这一情况，我计划在未来的教学中提前为学生提供更多的展示机会，并鼓励他们在课下进行充分的准备。

在教学效果方面，本节课的教学效果总体上是积极的。学生在掌握音乐相关词汇和语法方面取得了明显的进步，同时在听力、阅读和写作实践中也取得了较好的成绩。通过小组讨论和案例分析，