“双减”政策下的器乐进课堂 论文

“双减”政策下的器乐进课堂摘要：乐器学习能让学生学习音乐产生兴趣，对音乐的理解力和创造能力有着不可估量的作用。器乐进课堂，改变了传统的教学观念，可以开拓学生视野，开发智力，培养良好情操等。把口琴教学引进课堂的尝试，既丰富了音乐课堂，又把音乐教学从“听”“唱”延伸到“奏”和“演”。在口琴教学过程中，可以让学生领略到演奏的快乐和美的享受，从而激发他们对音乐的爱好。关键词：双减政策、音乐课堂、口琴教学引言：器乐教学是小学音乐教学中不可或缺的部分，把口琴教学应用到课堂教学中，对于提高孩子学习音乐的积极性及提高孩子们的音乐素养具有十分重要的意义。去年秋季开学以来，全国各地中小学实施了“双减”政策，我们学校也不例外。随着“双减”政策的不断深入，培养孩子的综合素质己成为家长和学校的普遍共识。我校工作会议中，领导也多次强调：要发挥我们老师自身的优势来丰富学生的校园文化，丰富课后服务供给，尤其是音乐、美术老师，要上精彩课、特色课。作为音乐工作者的我，一方面是开心，“非学科类”教育将受到学校与社会越来越高的重视；另一方面又感到压力巨大，肩上的责任越来越重了。作为教师该如何做到“立德树人”“以美育人”？如何调整课堂设置，更新教育理念，提高课堂效率呢？我们组也进行了多次探讨：注重学生的特点、兴趣爱好，可以通过抓好他们的演唱、演奏等技能，来达到提高音乐教学的效果。因此，我们分别在各年级的音乐课中开展适合孩子年龄特点的教学活动。本年龄段孩子的特点是活泼、好奇心强、善于模仿，爱表现，具有一定的音乐基础，基于这些，我尝试把乐器运用到课堂教学中。《音乐课程标准》中指出：器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力都有着十分重要的作用。美国著名音乐教育心理学家曾说：“器乐教学是通往体验音乐的桥梁。可想而知器乐教学在音乐教学中的重要性。要让器乐进课堂，我觉得应该做好以下几点：一、选择合适的乐器进行教学利用乐器进行教学，根据孩子的实际情况来选择合适的乐器。小学音乐课是综合性的审美教育，又采用了班级教学形式，对于选择哪种乐器，我经过了深思熟虑——让口琴进课堂。原因就是：1.音色优美，简单易学，很容易出效果。2.价格适宜，大家都能接受。3.轻便易携带，而且不易损坏。课堂上，大家都被这个小小的“玩意“吸引住了，圆圆的眼睛里充满了期待和好奇。我先是演奏一首大家比较熟悉的乐曲开场，目的是把孩子们的注意力全吸引过来，他们安静地听，对老师也非常羡慕：“原来这小小的东西也能吹出那么好听的音乐啊！”顿时都产生了想学会演奏口琴的欲望。家长们也都很支持，当孩子们带着心爱的口琴来到课堂，都迫不及待地吹了起来。传统音乐课，大都是让孩子们听和唱，而现在的音乐课堂增加了乐器，既可以提高他们学习音乐的兴趣，同时也让他们掌握了一门新技能。二、不断提高自身业务水平乐器演奏是一种实践性很强的活动，是要通过实际操作才能掌握的技术。俗话说：“要给学生一杯水，老师要有一桶，更要成为长流水”。这就要求教师要不断地学习提升自己。因此，我挤出业余时间为自己进行“充电”。现在社会，网络发达，我从网上购买了课程，还请了专业老师给我指导，还好我之前有一定的乐器基础，学习起来感觉较易接受，一有时间我就反复练习，短时间还是有不少进步呢。三、由浅入深，循序渐进正确引导孩子们入门，并使他们在学习中持之以恒，循序渐进很重要。我先是训练孩子们的气息，要掌握正确的呼吸，其要点是呼吸的位置和口腔与舌头的位置，呼吸采用的是腹式呼吸法，其要领是吸气的时候让气流入腹部，气息下沉横膈膜扩张腹部隆起，呼气时则相反，呼吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量，一呼一吸，要平缓、均匀。课堂上，我让他们双手叉腰，做深呼吸练习，让他们“闻花香”“吹纸片”“吹乒乓球”等方法，为他们创设情境，这样不会让他们在练习中感觉枯燥。乐器的教学中策略很多，在指导学生学习的过程中，我尽量将各种吹奏技巧融于音乐作品中，通过乐曲蕴含的美感来激发他们学习乐器的信心。练习好呼吸，我开始教他们吹奏中音的“1（do）、2（re）、3（mi）、4（fa）、5(sol)”这五个音，他们练熟能吹奏音阶后，就可以吹奏一些速度较慢、音值较长、节奏简单的乐曲进行反复练习，如《我有一只小羊羔》1=C2/432|12|33|3-|22|2-|35|5-|······再比如《划船歌》1=C4/4533-|422-|1234|555-|······等等很多孩子熟悉的旋律。，从基本的二分音符、四分音符、八分音符，再到速度较快的四十六分音符、前十六分音符、后十六分音符、装饰音等，慢慢地提高难度。当孩子们亲自感受到自己演奏的乐曲时，个个都兴致盎然，顿时兴趣提高了很多，再给他们逐渐提高难度，如《小毛驴》、《欢乐颂》、《茉莉花》等，让学生一直处于积极的学习状态，而后慢慢地教给他们一些基本的乐理知识及演奏技巧。当孩子遇到困难想退缩时，我会开导他们并耐心地指导，为他们示范，帮他们重拾自信。可见，器乐教学既培养了学生的音乐感受力与表观力，又巩固了他们学习音乐的乐趣。四、快乐学习，音乐素质大大提高“识谱”是音乐学习最基本的内容了，在学习乐器前，孩子们的识谱能力不强，节奏把握不好，音乐感觉不强，如果一味地去强调这些，这子们会觉得枯燥无味。学习口琴，一开始就要学会识谱，从最基本的单音开始训练，让他们先听音，然后模唱，从单音到音阶，多听多唱多练，慢慢地音准就把握了。识谱了音准也慢慢把握了，而后就培养他们的听辨能力。先是我吹奏或弹奏，让他们听辨出来模仿着吹，看谁吹得准，反复练习，孩子们的识谱能力和听音能力大大提高。音乐课上出现的基本节奏我把编成节奏小练习让他们试着吹，以前只能通过拍手成跺脚等动作完成，现在有了口琴的帮助，音响效果也出来了。大家掌握了一些演奏方法后，我就从教材中选一些简单好听的曲子与口琴曲结合起来让孩子们练习，这样以来，孩子们无论是音乐教材的学习还是对口琴的学习都产生了浓厚兴趣。经过一段时间口琴的学习，孩子们的音乐素质（包括识谱能力、视唱能力等）都大大地提高了。五、克服困难，树立自信“器乐进课堂”对于孩子们都是第一次，这种尝试也并不是一帆风顺的，也遇到了重重困难。刚开始孩子们的热度很高，都很好奇，一到音乐课，孩子们就拿出“宝贝”乱吹个不停，老师要好几次的维持纪律才能安静下来，我也因此“绞尽脑汁”想出了对策，制定了课堂纪律要求。每次上课我发现班里经常有一些孩子忘记带口琴，没有口琴，他们上课就会分心，因此我专门准备了置物袋，有愿意的孩子把口琴留下来，上课的时间再拿来用。还有一些孩子接受比较慢，上课时吹不好，要么不敢吹，要么跟别人合不起来，这些孩子，我会逐一找到他们单独指导，或者让组长帮助他们，让他们树立起学习的信心······当然，在口琴教学中遇到的困难远不止这些，当然，我会带领孩子们克服重重困难，让口琴的学习坚持下去。六、平台展示，体验快乐音乐教学过程是一个，在教师启发和指导下的学生主动参与体验音乐的过程，没有参与和体验，就不会有真意义上的音乐教学。口琴教学是以课堂教学的形式集中进行。课堂上，我让学生以组为单位进行比赛，演奏出色的组给予鼓励和表扬，还在班级中选出优秀的“演奏者”进行领奏。在孩子们掌握了基本技巧后，我选择一些小曲目对他们进行排练，在学校或年级组织的活动中表演，让他们体验到学习口琴的快乐。俗话说：无论做什么事情贵在坚持！只要坚持不懈、辛苦付出，就一定会有收获。树立“以学生为主体”的教育观，尽可能多的为学生提供充分展示自己的舞台，我们努力创造和谐愉快的音乐课堂。器乐教学是音乐课的教学形式之一，也是实施素质教育的重要途径。实践证明，口琴教学充分调动了学生的主动性，全面提高了学生的音乐素质，把口琴教学与教材内容密切结合起来，让口琴成为促进学生学习音乐的辅助手段。作为新世纪的音乐教师，如何在音乐课堂上利用乐器进行教学是关键，它决定着素质教育的发展方向和效果。通过把口琴引课堂的尝试，既充实了音乐课堂，又让孩子掌握了一门音乐技能。作为教育工作者，这些还远远不够，我将不断探索新的