观张艺谋《影》有感

观张艺谋《影》有感电影《影》观后感_观张艺谋《影》有感

张艺谋导演的《影》是关于一个替身的故事。《影》不仅仅为我们带来了视觉上的震撼，让我们明白了在争权夺利的背后，更多的是对人性的解读，下面就是张艺谋《影》的观后感，请参考。

电影《影》观后感1

黑暗中，一串慌张的脚步，伴随一阵惊恐的喘息，“啪”！灯光炸起，银幕初亮。孙俪如受惊小鹿般，瞪圆双目，立于门后......

从电影《英雄》开头，张艺谋便放下身材，开头探究，虽然结果毁誉参半，但是我认为这是一种站在峰巅，独孤求败的，顽童心态的探究，不论是文艺商业电影，还是大型活动演出，他在探究着欢乐表达的可能性。他说：“我自己在创作上经常盼望担心分，盼望能尽全力去扭动一下自己的身体。今日感爱好，你今日就干，也可能明天你就变心了，所以，我的作品呈现出了各种可能性，体现四分五裂的局面。有人觉得不值，有人觉得草率，但我自己很开心。”

玩够了，闹够了，这次他想回归古典了！

于是，策马蓑衣立身山水之间，泼墨挥毫游走庙堂之上，独酌饮醉飘忽屏风之内，纵横捭阖对峙阴阳之界。山水写意，琴瑟和鸣，文臣与武将、阴柔与刚烈、隐忍与激进、真实与虚假。到处体现着古典的中式美学意境，和相生相克，互为平衡的东方文化内涵。

《影》实实在在的是一部男人戏，政治权谋，家国天下。然而女人，却是推动故事进展的内在核心。阴阳相合，方得圆融。一个女人激发了一个男人的个体意识的觉醒，从而改写了历史。相较十几年前，宏大却空洞的，史诗般的《英雄》，今年的《影》更像是一部小说，以小见大，内容丰富，有了对人性欲望的思索，于古典中见现代。

一个“影子”，本该生活于阳光的背面，却被推上台前，过着“真身”的生活。一个王者，本该在台前呼风唤雨，却只能委身斗室，运筹帷幄，活得像个“影子”。他们就像黑白分明的两极，泾渭分明，相互需要，却又不能共存。而女人，他们共同的女人，水一样，调和了黑白两种颜色，从今泾渭交融，模糊了界限，就像水墨中的晕染，你中有我，我中有你。

女人如水，所以剧中阴雨连绵，全程“湿漉漉”的，在潮湿阴抑中，机关权谋显得更冷酷，情感欲望来的更隐忍。

孤独缺爱的“影子”爱上暖和的女主，是自然的，孤独     清冷的女主，被单纯而贲张的肉体吸引，也是自然的。假如没有这两个自然，那“影子”完成使命，回归田园，“真身”完成大业，重返“人间”，黑白重新分明，各归其位，各司其职。然而情感是最不行控的。“影子”在情欲中发觉了自己，从而解锁了他内心的潘多拉盒子。而九死一生后，被刺死的母亲，是压死他单纯心灵的最终一根稻草，从今“影子”与“真身”真正的融为了一体！

刀戈相向的大殿上，血流成河，“影子”作为成功者，披着“真身”的皮囊走出大殿，留下女主立于门后，影片回到了最初的一幕，像一个圆，划上了最终一个点，孙俪小鹿般慌张的眼神中，多了份凝神屏息的镇静，善与恶，水与墨，混乱不清，浑浊不堪，一如人性之殇。

水般的女人，和墨般的男人，浇灌出这出水墨风的戏剧！最终结局的留白，也正呼应了丹青的画风，意味深长。

电影《影》观后感2

张艺谋好用大气，看他的电影就像是看画展，大气磅礴，美不胜收，恨不得每一帧都拿来做插图和壁纸。《影》亦是如此，且更突出了中国古典风韵，其宣扬《影》称，这是一部水墨杀场。

的确如此，非黑即白的镜头画面，渲染着阴阳和刚柔，好像也昭示着电影的主题：正义与邪恶混为一盘。古琴、古剑、古文、古典，古人，《影》叙述的故事只是点缀，要宣扬的道理才是真迹。其实，书画歌艺都是生活的提拔，要通过艺术的形式渲染，拨动观众心弦，布出道理。

这是一个关于替身的故事。像这样的故事思路比较司空见惯，如死诸葛亮气死活司马懿、狸猫换太子、真假美猴王等等，正如《红楼梦》中的一副对联：“假作真时真亦假，无为有处有还无”。《影》中子虞是真，镜州是假，子虞是真身，镜州是影子。子虞说：“没有真身何来影子”，镜州杀死子虞后说：“没有真身也会有影子”。此时，镜州已完全替代了子虞。

《影》中，沛王早已料到子虞是他王位的最大威逼，所以他想阻挡城池的收复，来遏制子虞大都督的威信进一步扩大。于是，他不惜将自己的妹妹青萍许配杨苍之子，来换取目前的和平外形。但是他没有料到，就是由于他的许配，而且还是去做妾室，激发了民众收复失地的生气，这或许就是子虞不取而代之的意义所在吧。当青萍吵闹时，沛王说：“虚虚实实，真真假假，就像下棋，只是谁才是棋子？”。我觉得沛王道出了世间全部的棋局的要义，在棋盘中要子未必最大，就算最大的棋子也只不过是棋子。下棋的人太多，胜败谁又能料定，谁又能取得最终的成功呢？

兴亡并非没有定数，事还需人为，但或许你只是一枚棋子。

电影结尾冲突激烈冲突后，当君临天下只剩最终一步时，子虞说：“这里的一切我来担当，镜州杀了他（沛王），替你母亲报仇，然后带上夫人（小艾）走，只恨我这一生醉心权谋和征伐，从未领会过天下之美，你们替我去看看。”我认为子虞所说的报仇和带夫人走都只是诱饵，其实他是想借镜州的手杀死沛王，然后他再杀死镜州。但是镜州这个影子此时开头思索了，他在考虑捡宝剑后，他应当先刺向谁？沛王已经生命垂危，子虞假装的虚弱才是他真正的敌人。于是，镜州选择刺向子虞。

子虞从头到尾的邪恶嘴脸，阴阳怪气的语调，注定就是要作死的。子虞许诺田战将军收复城池后，子虞称王，封田战为大都督。这个承诺，看来只能由镜州完成了。影片结尾留白。

影片介绍孙俪这个角色小艾时，说小艾好像更倾心于境州，而不是她真正的丈夫子虞，她需要在爱情和婚姻之间摇摆。我认为，单纯的谈喜不喜爱，在电影中是很难辨别的，由于小艾确定喜爱他的丈夫子虞，不然她不会矢志不渝的追随；小艾也同样喜爱镜州，要不然她不会到处怜悯，以至于主动表白和献上出站前的一夜。所以争论他们之间的感情纠葛，应当提升到小艾究竟爱着谁这个层阶上来。毋庸置疑，小艾确定爱着子虞，不然她看到装着项上人头的盒子就不会泪流满面惊恐万分。那么小艾对镜州，我想应当是一个生理问题人性问题，他们之间感情只是日夜相伴的迸发。

前两天我看到一篇影评，说境州，大约是荆州的意思。大都督子虞是周瑜，沛王是孙权，鲁严是鲁肃。大约是这么一种角色影射，或者角色背景。照他的意思推演下去，小艾就是小乔，杨苍就是关羽，杨平就是关平了。但是在《影》中，杨苍没有用关羽的谐音或者其他字，只是用一把关公刀来示意。张艺谋只所以如此设计，我认为是出于对关公的敬重。在《影》中杨苍只是点缀，假如用杨羽，那示意就太明显了，未免会给广阔关公爱好者留下阴影。

《影》中，杨苍靠独门绝技“三合”取胜，两战父子双亡，城池被破。云长乃一代武侯，杀华雄斩颜良诛文丑砍庞德削徐晃，五关六将，何等的气概，不能让其夺了主角的光环。于是，连大刀也没敢耍的太好看。

无极生太极，太极生两仪。阴阳无所不包，皆有定数。天为箩盖地为毯，日月星辰伴我眠。什么人撒下名利网，富贵贫困不一般。都说是老天有眼，能瞧见那因果循环。

如是的造化

如梦中挣扎

如来是放下

星辰风沙

纷纷扬最终又落下。

子虞问：“夫人，你说我用影子是对是错？”小艾答：“世上许多事情，本无对错，做了就不要懊悔”。小艾说的很对，无对错，懊悔也没有用。

电影《影》观后感3

张艺谋的“影”今日正式上映，下午特地去影院感受了一下。古典元素的运用和泼墨山水般的拍摄手法，一如既往是老谋子的强项。多处借用巨幅八卦图的俯瞰画面，示意着阴阳强弱的变化，也示意着人性与情感的波动。阴阳之间，明暗之间，人性在不断交织流淌。

邓超在剧中一人分饰两角，一个是密室中身受重伤的大都督本尊，头发苍白凌乱，身形消瘦佝偻，如年过古稀的老叟。但间或一瞥的犀利目光还是会让人为之心颤。有好几次我都不敢相信这是邓超在演绎。之所以不敢相信自己的眼睛，是由于邓超在剧中扮演的另一个角色太过阳光帅气。

邓超除了在剧中扮演大都督本尊外，同时还扮演大都督最意气风发，阳光帅气的影子。影子之所以存在，是由于大都督不能让敌人知道自己重伤不愈。所以才会启用自己的隐秘武器，始终养在密室中的“影子”。

影子以大都督的身份在朝堂和敌国之间斡旋，大都督本尊则在暗室中运筹帷幄。影子既不能让敌方识破，也不能让自己的王识破。同时，在外人面前还要以大都督的身份与孙俪扮演的夫人相处。私下里却只能以下人的身份面对夫人。每晚等下人铺好床铺后，影子便拿起铺盖找一个偏房的拐角睡下。

影子从八岁起便被大都督的家族隐秘养在暗室中。就像影子对大都督夫人说的那样，“你知道我最怕什么吗？我最怕黑暗，但密室中却没有光，没有声音，只有无尽的黑暗。我为了不让自己发疯，知道自己还活着，只能用手指不断摸索墙壁上的每一处裂缝。

孙俪扮演的都督夫人则在阴狠枭厉的大都督和阳光正气的影子间不断被撕扯。夫人开头只是怜悯可怜影子，但后来渐渐转变为一种说不清的情愫。所以她问影子，“你原来有许多机会，可以逃跑，可以离开这里，为什么却要如此俯首帖耳的听从命令？”

而影子的回答是：“为了你。小的时候我是被囚禁，而现在我是为了完成你所盼望完成的事情。只要能让你快乐的事情，我都情愿去做。”

电影中的一段情节让我记忆尤新。影子所在的沛国其次日便要和敌国开战。影子必需根据大都督的支配去和敌方将军比武，以此来吸引对方的留意力，让自己的部队潜入敌城。

影子深知自己只是诱饵，不行能战胜敌方将军，但为了夫人，为了沛国，还是依旧前去赴约。此外，大都督更是以影子的母亲作为筹码威逼利诱，一正一邪反差极大。

临行前，影子对夫人道：“我知道自己不行能战胜杨将军，我只是诱饵，没人会在意诱饵的生死。”

夫人立即回道：“我在乎！”

夫人目光迷离地望向影子，两人终究情不自禁地拥入彼此。而这一幕，恰好都被藏在暗室中的大都督本尊看在了眼里。

这一段之所以映象深刻，是由于电影对音效的极致运用。当夫人与影子临行密谈时，那种压抑的情感与依依不舍的克制，已经超出了电影画面所能表达的张力。

就在二人对话时，我猛然听到了心跳和急促的呼吸声。我当时猛然一惊，以为自己入戏太深，但细细去听，的确有心跳和呼吸声。那声音极稍微极细弱，但被电影院的3D杜比音效渲染的淋漓尽致，让人不由自主的身临其境。

这或许便是电影的意义，它不光霸占你的视觉和听觉，还会让你在有限的生命长度中无限扩展宽度。

详细的电影情节和阴谋阴谋不在这里描述，每个角色的演绎都非常精彩。郑凯扮演的沛王，看似浪荡不羁昏庸好色，实则野心勃勃。胡军与吴磊扮演的将军父子同样让人印象深刻。甚至连关晓彤的演技都没有让人绝望。

此外如诗如画般的电影场景，人性阴暗交织的变换同样让人难忘。影子最终的命运何去何从，还需自己去探究。电影是一件私密性很高的事情，此文仅作为笔者自己的观后感，不做电影的宣扬参考。望每个人都能体会到电影之美。

电影《影》观后感4

在还没看的时候觉的跟之前的《英雄》没有多大的区分，当然其实也没有多大的区分，对于颜色所要表达的心情很好的传达出给观众的氛围。对于气氛的调控个觉的刚刚好，先说说演员邓超原本没有期盼他的一些表演，但是在《影》里面的演技让我眼前一亮，曾经跑男的队长既然让我没有跳戏直接进入角色去感受影的血肉体会。

整部片给人最直观的体验是无处不在剧烈的黑白水墨化视觉冲击，山水环境、室内器物、服饰、兵器甚至到剧情、人物性格都布满了黑白泼墨式的颜色，不是黑即是白，而是在黑白之间存在大量的灰色地带，两者之间彼此延长，黑白之间彼此变化转化

颜色简约，意境丰富，悠扬久远。

片中另一个特点是片中到处可见中式传统元素，如太极、阴阳、朦胧山水、琴瑟、对弈，阴雨等等，用意境衬托出此时情节和人物性格的气氛。片中的武打戏，也尽量向艺术化、意境化表达，激烈中暗含优美，可以说是舞蹈动作片，极具美感冲击力。

当然了，高潮段的镜州防卫战中虽然好看，但是雨伞战车的设计太太太夸张；破胡军那拖刀三招中的舞蹈动作太太太别扭了用太极步伐不是很唯美有用？这两处该吐槽！

电影《影》观后感5

今年的国庆十一档热片中，张艺谋导演的最新电影《影》无疑是整个档期中最令人关注的一部。一方面它是出自闻名导演张艺谋之手，历来都有深厚的群众基础，另一方面是由于这是邓超与孙俪夫妇联合参演的一部电影作品，在粉丝心中早已是久违之作。

很难得这部电影《影》是张艺谋导演极其擅长的武侠风格的电影类型，整部电影充斥了高级感的黑白灰色调，以水墨风入画，简洁优雅，冷酷深邃，不仅符合整部电影非黑即白、明来暗往的故事风格，还自带上古武侠之中，人物之间浅显玄妙，难以捉摸的人设关系，可谓恰如其分的表达了电影的内涵宗旨。而电影中极具代表性的一场场大雨，温顺安静，在视觉上和冲击力震撼的太极图案格外惹眼，不仅增加了谧静之美，还与兵器中阳刚的大刀和阴柔的雨伞之间形成了鲜亮的对比与呼应，相得益彰。

在这部电影中，邓超与孙俪担当男女主演，邓超更是一人分饰两角，一位是沛国都督子虞，一位是子虞的替身境州，而孙俪扮演的是子虞的夫人小艾。其实电影的故事与人物线是特别清楚明白的，子虞是沛国都督，他有一个替身“影子”在有任何危急或者紧急关头“影子”可以帮其档命。在电影中身受重伤的子虞内心中唯一的夙愿就是让其从小就培育的替身境州可以帮其收复沛国失地以及报仇击败胡军扮演的镜州守将杨苍。所以才在其负伤之后加倍训练境州，并让其以假乱真的游走在郑恺扮演的沛国国君的朝堂之上，再与杨苍生死对决。

一个演员在一部电影中诠释两个角色，这是特别难以把握的表演方式，若不是对自己演技有非常自信的演员想来是不敢接受张艺谋导演的邀约的。而邓超作为现今中青年演员中人气与演技同时在线，且近几年佳作频频的男演员的代表，他出演张艺谋导演的电影其实是在情理之中的。此次邓超在电影中一人分饰两种性格秉性，形状相貌都有明显差距的两个角色，着实给人以惊喜。邓超扮演的子虞身患重伤，容貌与体态已接近老年，而性格又极具疯狂、暴戾，他一头灰白的长发，驼背且干扁的身材让人很简单记住这个人物的设定，而邓超扮演的另一个角色子虞的替身境州，是一个身材强健，相貌端正的男子，其隐忍、软弱的性格让他成为了子虞的影子，在电影之中有很大篇幅是子虞与境州同时消失的画面，也是这部电影精彩十足的看点。在电影中观众们明知道这是邓超一人扮演的角色，但是前后完全不同的人物设计，与将近40斤的体重差别，让我们不禁赞叹邓超在角色之后对这个人物