《花儿与少2022年》设计

《花儿与少年》教学设计Ⅰ：教案一、【教学目标】1、在对《花儿与少年》的欣赏和分析，感受不同地区的民歌音调的丰富色彩，同时喜爱祖国的民族音乐。2、欣赏乐曲《花儿与少年》，体会音乐中变拍子的表现效果。尝试运用变拍子的手法，进行旋律创作。3、运用自主学习，合作探究的方法，在听、唱、奏、演等多种音乐实践活动中进行听赏和创作活动。二、【教学重点和难点】【教学重点】体会音乐中变拍子的表现效果。【教学难点】学生尝试运用变拍子的方法创作旋律。三、【教时准备】电脑媒体、打击乐器、口琴等四、【教学过程】一.常规教学集体舞：《校园多美好》二、欣赏乐曲《花儿与少年》（一）导入师：今天我们要一起来欣赏一首根据青海民歌《四季调》改编而成的乐曲《花儿与少年》，（出示课题并齐读）“花儿”是流传于青海和甘肃一带的一种民歌形式。之所以取名叫做“花儿”，一是因为歌词中有大量的花名，二是各族老百姓对它的喜爱，所以叫“花儿”。在当地，“花儿”代表姑娘；“少年”代表小伙子。（二）初听（完整）师：听一听，乐曲是由什么乐器演奏的？音乐可以分成几个部分？生：小提琴！音乐可以分成三个部分。师小结：整首乐曲可以分成三部分，接下来就让我们欣赏乐曲的第一部分。（三）学习乐曲第一部分（1）初听：师：听听第一部分是几拍子的？情绪是怎样的？这部分音乐表现的是“花儿”的形象还是“少年”的形象？生：第一部分是2/4拍的，情绪是活泼欢快的。表现的是“少年”的形象。（2）接下来，老师弹奏一下第一部分的旋律，请同学们用“Lu”进行哼唱。（出示第一部分乐谱）（要求：唱得欢快、活泼，注意发音的弹性）（3）复听：选择合适的节奏型和打击乐器为乐曲进行伴奏。师：老师这儿有2条节奏型，请你分别为它们配上合适的打击乐器。小铃：2/4XOXO响板：2/4OXOXX。（四）学习乐曲第二部分（1）：初听师：下面老师请我们班的吕舸用手风琴为大家演奏乐曲的第二部分旋律！听听第二部分的旋律是几拍子的？情绪和第一部分有什么不同？生：旋律是3/4拍的。节奏是宽松的。情绪是优美抒情的。师小结：节拍是3/4的，旋律柔美、抒情，音乐富有舞曲的韵律，仿佛是姑娘们的轻歌曼舞。（2）：请同学们一起用口琴来吹一吹（出示第二部分的乐谱）A：全体视唱旋律。要求：连贯、甜美、唱出三拍子的摇荡感。B：全体用口琴来吹一吹。（熟悉乐曲旋律）师：这部分音乐表现的是“花儿”的形象还是少年的形象？展开联想，想象姑娘们在干什么？（3）：复听A：师：请同学们分组用简单的情景表演加以表现。B：分组排练。C：完整表演。D：师生评价。（五）学习乐曲第三部分（1）：初听师：听听这一部分旋律和那一部分相同？生；和第一部分相同。节拍是2/4拍的，情绪是活泼欢快的。（六）完整欣赏全曲《花儿与少年》要求：第一部分用打击乐进行表现。第二部分用简单的情景表演加以表现。第三部分用打击乐进行表现。师小结：通过本堂课的欣赏和分析，我们知道这首乐曲共分三部分。由于节拍的不同，音乐的情绪也会不同。我们说在一首音乐作品中同时出现了二种或者二种以上不同的拍号。这种创作手法叫“变拍子”。《花儿与少年》第一部分第二部分第三部分节拍2/4拍3/4拍2/4拍情绪活泼欢快优美抒情活泼欢快三：旋律创编导入师：我们曾经吹奏过一首乐曲《小蜜蜂》，今天老师也想请你们用变拍子的创作手法对旋律进行二度创作。学生创作。完整视唱。完整吹奏。四：小结师：今天我们欣赏了乐曲《花儿与少年》，并尝试运用了变拍子的手法对口琴曲《小蜜蜂》进行了旋律的二度创作。《花儿与少年》是一首经典乐曲，是我国民族音乐中一支美丽的花朵。我们的祖国是有着悠久文化历史的国家，有着许许多多的民族音乐经典作品，这是我们的财富。希望同学们能够喜欢我国的民族音乐！Ⅱ：教案设计说明《花儿与少年》是四年级第二学期第二单元的一堂欣赏课。乐曲根据我国青海民歌《四季调》改编而成。在当地“花儿”代表姑娘，“少年”代表小伙子。乐曲的第一段是2/4拍的，主要由八分音符和十六分音符组成，节奏明快，象征了少年热情勇健的性格。在民歌的音调基础上，衍化出一段3/4拍的柔美抒情的旋律，仿佛是姑娘在轻歌曼舞。最后，乐曲又转回2/4拍，再现了第一段的主题旋律，在欢快热烈的气氛中结束全曲。本课的教学目的是要让学生通过学习掌握乐曲ABA的曲式结构，感受体验音乐中变拍子的表现效果。并且能够尝试运用变拍子的手法，为口琴曲《小蜜蜂》进行旋律的二度创作。我所选用的口琴曲《小蜜蜂》取自于同单元教材中的一个练习，内容比较简单，适合于学生进行创编，由此对整堂课在教材的选用上做了合理的资源整合。在欣赏教学中我先引导学生从整体上感知可将乐曲分为三部分。然后通过对于主旋律的演唱和口琴的吹奏来进一步熟悉感受各部分乐曲的旋律。并最终通过创编打击乐及简单的造型表演来表现出A段的轻快活泼和B段的优美舒展。在经过了听听、唱唱、敲敲、吹吹、演演等多种感受形式后，最后揭示乐曲采用的是变拍子的创作手法。并且马上引导学生也能用此方法为口琴曲《小蜜蜂》进行旋律的二度创编。整堂课围绕着感受音乐——表现音乐——创造音乐这条脉络来逐层递进，环环相扣。Ⅲ、教学反思在本课欣赏教学中我注重培养了学生的音乐想象能力，我们说想象是创造的源泉。音乐审美想象会给学生带来审美享受，同时激发起他们的思维活动。因此，在本堂课第二部分的环节中，在学生听辨出了音乐所表现的是“花儿”的形象后，我启发学生继续想象仿佛看见了姑娘在干什么？学生们的回答是丰富多彩的，这就给接下来的表演提供了可以展示的内容。我觉得在这一环节我给了学生一定的时间与空间，让学生的审美想象力得到较好的发挥。在本堂课中我精心为有特长的学生搭建了可展示的舞台，注重了学生的个性发展。有乐器特长的学生请他做小小演奏家。有舞蹈特长的学生请她做小小表演家，做组长带领其他小朋友一起跳。我对我的学生说：“如果你确实在某一方面很有自己的想法，那么你就应该大胆张扬自己的个性。你有能力创新，那么在这片舞台上你就能成为将军，如果你没有能力创新，那么在这片舞台上你就只能成为士兵，永远跟随着将军！”音乐创编活动是小学音乐教学中极为重要的一项教学活动。我觉得应该将音乐创编教学渗透到各种类型、各种形式的教学活动中去。在本堂课的新授环节结束后，在揭示了音乐所采用的是变拍子的创作手法后，我趁热打铁，请学生们尝试运用变拍子的创作手法即兴为口琴曲《小蜜蜂》进行旋律的二度创作。同时也是本堂课教学重点的延伸和