高中音乐课教案设计8篇

1、高中音乐课教案设计8篇高中音乐课教案设计1教学重点：简介中国民歌的分类，欣赏川江船夫号子、上去高山望平川、放风筝三首民歌。教学难点：听辨号子、山歌与小调教学过程：一、简介中国民歌的三大类的不同特点：劳动号子：音调铿锵有力、豪迈。 山歌：节奏舒缓、旋律明朗。小调：结构规整、旋律优美。二、欣赏一组民歌。1、四川民歌川江船夫号子：感受歌曲的演唱形式对歌曲所起的作用。说说歌曲音调有什么特点？属于哪类民歌？2、青海民歌上去高山望平川：感受歌曲的旋律特点延长音较多。说说山歌为什么用那么多长音3、河北民歌放风筝：想一想这首歌与刚才的有什么区别？你能根据歌词内容画一幅图吗？三、活动与练习：分组说说自己收集的有

2、关中国民歌的知识。四、教师小结民歌种类及特点。第二课时教学重点：结合音乐知识进行民歌欣赏，引导学生从民歌的不同特点进行 区别、归纳。教学难点：说出号子、山歌与小调不同的特点。教学过程：一、赏陕北民歌脚夫调，想一想：歌曲属于哪种民歌类型？二、哼唱云南民歌放马山歌，感受山歌的曲调特点节奏自由、衬词多。三、欣赏河北民歌盼红军，想一想：歌曲的曲调属于山歌类吗？为什么？四、随伴奏音乐哼唱盼红军，感受小调旋律优美、结构规整等特点。五、听辩练习：1、黄河船夫曲、码头工人歌属于哪种类型的号子？2、牧歌、小白菜、茉莉花属于哪种民歌类型？六、活动与练习1、你会唱哪些广东方言歌？2、创作民歌：应用1、2、3、5、6

3、五个音创作一首有民歌风格的歌曲。 3、教师示范再集体创作。七、集体评议。八、小结。高中音乐课教案设计2一、学 科：艺术欣赏二、教学内容：舞蹈音乐三、课型：视听结合欣赏课四、教具：磁带、录像带、vcd、dvd 。五、教学目的：通过视听相结合的欣赏方法，让学生了解在欣赏舞蹈作品时，通过“听觉”和“视觉”共同来完成作品欣赏，并了解音乐对舞蹈表演起到烘托作用、渲染作用、点缀作用从而起到对舞蹈内容的深化作用，并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。六、教学过程： (一) 导入 新课放片段无音乐的舞蹈录像多彩的脚铃，（cl37）然后再放带音乐的舞蹈录像多彩的脚铃。问题：1、你们看了这段录象后，你觉得舞蹈能离开音乐

4、吗？2、那么你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢？p29（音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用） (二) 艺术性的民间舞我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分，而在舞蹈中分为民族舞、芭蕾舞、现代舞，下面，我们分别来欣赏这些舞蹈，先来欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞 1、洗衣歌先请大家看书上的详细介绍（p30、31），并熟悉音乐主题。请同学视听这个舞蹈的片段。vcd/3高中音乐课教案设计3教学目的1通过本课学习拓展视野，让学生了解我国民族音乐的文化及艺术价值，共同探讨感受民歌的风格特点，提高艺术鉴赏力。2培养学生民族自尊心和自豪感。3创造良好的自主学习，团队协作

5、的学习氛围，培养学生探究、动手和表现能力。 教学内容 民歌的类别与赏析 课堂类型 音乐欣赏课课堂特点 以学生主讲、展示、讨论为主，教师做相对的引导为辅。课前准备1、选题劳动号子山歌 小调D 能歌善舞的民族 艺术人生 身边的民歌2、据学生的特长、能力特点进行小组组合。3、各小组根据本组的资源、特长进行选题、分工（资源寻找、多媒体或板报制作、小组展示的设计等）4、小组合成，确定方案，创编、预讲。5、教师提出本课活动要求 必须百分之百参与，各组选题，不能重复，要重视过程 内容：可适当介绍相关的民族文化、生活，但主要侧重于介绍音乐作品的民族风格特征。 展示要有设计，要以一个小的节目类型出现（其中包括唱

6、、跳、弹、说），要注意与台上台下同学之间的互动，为了确保自主学习的质量，每组同学要能解答其他组同学提出的相关问题，并且结合本组介绍的特点学唱一首民歌。6、确定课堂主持人，讨论评分标准（占本学期考查的）由展示资料（课件或板报）展示方式（形式的创意和互动的效果）、教学重难点的解决、时间控制、团队协作五个部分组成。7、各组选出一名代表做评委，全班选出三名同学组成监审组，选一位同学计分。职责：评委按评分标准打分（本组代表不参加本组评分），并当场用最简练的语言写出打分扣分理由，监审组则可对平为转达同学的疑问，并指定评委 回答问题。计分员根据去掉最高、最低分打出平均分。8、确定展示顺序。9、各组课件的电脑

7、输入。教学过程一导入： 在民歌联唱歌声中主持人宣布实践课开始。 评委及监审组入座。 宣布评分标准及展示顺序。二展示、交流、探讨（各组按设计方案展示，其中穿插老师与评委的点评、监审组的提问和各种互动活动）第一组：劳动号子A 了解劳动号子的产生B 劳动号子的音乐特点艺术升华（如黄河船夫曲）第二组：山歌 了解壮族“三月三”歌会 介绍“客家山歌” 体验民俗，山歌演唱。第三组：小调讨论人文地理与民歌的关系（江南民歌）第四组：能歌善舞的民族A 了解x、西藏少数民族音乐的节奏特点和基本舞蹈动作 民族舞蹈表演第五组：艺术人生人物介绍x 了解艺术生涯 欣赏音乐作品第六组：民歌新唱 介绍身边的民歌 民歌新唱展示三

8、归纳总结 指出缺点，但不忘鼓励和赞美学生。知识问答（抢答） 利于调动学生的积极性与主动性 民歌是如何产生的B 民歌的音乐特点与什么有关，为什么？C 民歌的价值 ( 各组用一句话说出对此次活动的感受。)老师总结：我国是一个多民族国家，民歌是很受劳动人民喜欢的，它不像美声让人难以接受，各民族、各地区都有着丰富多彩的民歌，过去民歌反映了劳动人民的劳动生活。随着时代环境的发展变化，民歌也不断发展变化，如今它成了音乐创作源泉的一部分，希望通过感受民歌让我们体会它的艺术魅力，并从心底里喜欢它。注：本教案需由2个课时来完成高中音乐课教案设计4创作于1959年.乐曲内容来自于一个古老而优美动人的民间传说:四世

9、纪中叶,在我国南方的家村祝家庄,聪明扫盲情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学.在那里,她与善良,纯朴而贫寒的青年书生梁出伯同窗三载建立了深挚的友情.当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,诚笃的梁山伯却没有领悟.一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚.可是祝已被许配给一个豪门子弟-马太守之子马文才.由于得到不自由婚姻,梁不久即悲愤死去.祝英台得到这个不幸的消息,来到梁的坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉.梁的坟墓突然裂开,祝毅然投入墓中.遂化成一对彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离.一、课前预习及导课。1、小提琴协奏曲梁山伯与祝英台由何占豪、陈钢作曲

10、。1959年写成并首演。当时作者是上海音乐学院的青年学生。他们为了探索交响音乐的民族化，选择了这一家喻户晓的民间传说为题材，吸取了越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。梁山伯与祝英台描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节，分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响

11、性又有民族特色。2、这一民间传说与史实有很大的出入。梁祝二人可谓是千年等一回。据史册记载，梁山伯是明朝的一个县官，因秉公办案，有“梁青天”的美称。梁山伯死后，人们为了纪念他，把他葬在山青水秀的胡桥镇。可是在挖掘墓地时，发现一墓穴，穴中有一块刻着“祝英台女侠之墓”的石碑。石碑背面记载着祝英台的身世：“祝英台乃是南北朝时代的陈国人，一生行侠仗义，后来遭贪官马文才父子陷害致死，当地人们偷偷将其安葬于胡桥镇。由于梁祝二人都是为百姓办好事的人，人们便把他俩合葬在一起。从那以后，在民间就产生了各种各样关于梁祝感人致深的故事。二、授新课引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景

12、象。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。呈示部：主部主题在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作梁祝时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为梁祝中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。）副部主题与柔美

13、、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。（传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。故事就这样发展了下去。）低沉的音响预示出不详的事情就要发生。展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，

14、祝英台抗婚不嫁。）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段“楼台会”（传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。接下去音乐急转而下哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。（传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，

15、她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。再现部：乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把我们带入了神化的意境。“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。下面我给同学们朗读一段“化蝶”的歌词。碧草青青花盛开，彩蝶双双人徘徊，千古传颂深深爱，山伯永恋祝英台。同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。楼台

16、一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在，天长地久不分开。所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。三、总结今天我们大家一起欣赏了小提琴协奏曲梁山伯与祝英台全曲，我们与故事中的主人公同命运共呼吸，是那动人的音乐调动了我们的情感，让我们时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧憬等等。人的一生所能经历的情感是有限的，而置身于音乐之中，我们的人生就会丰富了许多许多，通过这首作品，也告诉我们人间最可贵的就是真情高中音乐课教案设计5【教材版本】普通高中课程标准

17、实验教科书 音乐 （人民音乐出版社） 【模块名称】音乐鉴赏 【授课年级】高一 【教学课时】一课时 【教学构想】黄河大合唱是人民音乐家冼星海，著名诗人光未然创作的大型声乐套曲。它旋律激昂，气势磅礴，充满了强烈的冲击力和震撼力，展示了黄河桀骜不驯的血性和中华民族的英雄气概。因此，调动学生情感是上好本课的首要条件。在教学中，可充分利用多媒体辅助教学的优势，通过视觉的画面和音乐来激发学生心中彭湃激昂的民族感情。【教学目标】1、知识： 介绍光未然作词，冼星海作曲的大型声乐套曲黄河大合唱 作品创作的年代、背景 “人民音乐家”冼星海2、能力：培养学生感受、体验、理解音乐的能力，朗诵及语言表达情感的能力。3、

18、情感：感受作品情感内涵，激发和培养学生的爱国主义情感和为中华之崛起而发奋学习的信念。【教材分析】一、黄河大合唱是人民音乐家冼星海1939年3月创作的著名大型声乐作品，是我国近代音乐史上一部具有强大艺术生命力的壮阔无比的史诗。作品痛诉了华夏摇篮黄河遭受的苦难；揭示了黄河伟大坚强的气概；歌颂了中华民族反抗侵略、坚强必胜的英雄气概。这部作品以其巨大的艺术魅力在民族存亡的紧要关头像战斗的号角、讨伐的文一样震撼着每一个中国人的心灵，使中华儿女斗志昂扬地奔赴战场，去投入民族解放战争，去光复被蹂躏的每一寸土地。黄河大合唱的歌词是诗人光未然根据原拟写的长诗黄河吟改写的八乐章歌词，而且每乐章前都有诗歌朗诵。黄河

19、大合唱的谱曲仅用一周时间，连同伴奏音乐也不过半月。在演唱形式上有独唱、对唱、齐唱、轮唱、合唱等；在曲式结构上既吸取了西洋音乐的创作手法，又强烈地突出了民族音乐的色彩、风格；在伴奏音乐上，既发挥了管弦乐有宏大气魄的特长又突出了民族乐器的色彩；演唱前的诗歌朗诵突出并强化了歌曲的内容，使人顿时热血沸腾、心潮为之震撼。黄河大合唱是堪与世界任何声乐名作相媲美的永世辉煌的音乐名著。 黄河大合唱共分八个乐章：1、黄河船夫曲激越而惊心动魄的战歌。2、黄河颂气势雄伟的男中音独唱。3、黄河之水天上来配乐诗朗诵。4、黄水谣民谣体的诉说性民歌。5、河边对口曲朴素的民歌风格，男生对唱歌曲。6、黄河怨感情深厚、如泣如诉的

20、女高音独唱曲。7、保卫黄河进行曲体裁的轮唱曲，形象鲜明有力、富于动力。8、怒吼吧！黄河整部作品的精练概括，艺术感染力达到全曲顶峰。二、作者及创作背景冼星海（19051945），广东番禹人。青年时期留学法国学习声乐，1935年回国投入抗日救亡斗争。他积极创作演出，作品皆为鼓舞中国民众同仇敌忔投入抗日的内容。他相继创作了在太行山上到敌人后方去等多首歌曲，大型声乐作品有黄河大合唱生产大合唱九.一八大合唱等，其他还有中国狂想曲等器乐作品。冼星海回国后痛感民族危亡的深重，深知民众的苦痛。在民族危亡的严重关头，他站在民族斗争的前列。他确信中国共产党才是中华民族的中流砥柱，他加入了中国共产党。为了民族解放，

21、“为抗战发出怒吼”，他纵笔谱写歌曲。1939年他去看望病榻上的亲年诗人张光年，听其讲述黄河呼啸奔腾的壮丽情景，听其朗诵歌颂黄河的诗句，遂荡起共鸣、乐思如潮。是年3月26日始半月之内完成了该作品八个乐章及伴奏音乐的全部谱曲，写就了这一划时代的中华民族的音乐史诗。【教学重点】黄水谣、保卫黄河等作品赏析【教学难点】创设情景，激发情感，感受作品的内涵，使之受到爱国主义的教育【教学方法】听一段、唱几句、议一阵，启发 感受 参与 陶冶【课前准备】1、教师：电脑（或DVD）、大屏幕（电视）、光盘、挂图等2、学生：了解抗战时期中华儿女可歌可泣的事迹，了解黄河的地理位置及在中华民族历史上的重要地位。【板书设计】

22、序曲 主体 尾声黄河伟大坚强 绘黄河、颂黄河 号召中华儿女学习黄河精神 【教学过程】一、情景导入：1、播放黄河大合唱组乐2、黄河景色图片联播（以这种方式导入是为了渲染课堂气氛，激发学生学习本课的兴趣并发展音乐智能）二、话说黄河：古往今来，黄河以其雄壮的气势，奔腾在中国大地上，滋养着一代又一代中华儿女，歌颂黄河，就是歌颂我们伟大的中华民族。在学习本课之前同学们先七嘴八舌说说自己课前搜集到的黄河的相关资料，三分钟后每组推荐一个同学总结该组的资料。（既是对搜集的资料的一次整理，也是借此对搜集资料的方法技巧的一次交流，更是对团队协作的人际交往智能的一次锻炼）三、自主学习：专心欣赏、自由朗诵，初步品味歌

23、词中的内容，深层次地理解歌曲表现的艺术形象。（1）介绍作品。作者、创作背景、了解作品全貌及本课知识点。 （2）教师播放黄水谣，学生欣赏。（借助音乐，以强烈的气氛感染学生，引起学生心灵的共鸣）（3）请学生说说头脑中想象到的画面并谈谈从音乐中感受到了怎样的感情？（完成感性认识到理性认识的交流转换）（4）自由诵读，酝酿感情，朗诵歌曲前的朗诵词，请学生自告奋勇上台朗诵，相互作出评价。（自主、合作、探究是新课程的基本理念，在课堂中，应发挥学生主体的作用，交流中鼓励学生发表自己的见解，提出看法）（5）教师小结：黄水谣黄水谣是一首“民谣体”的歌曲，“民谣体”是指一些流传民间带诉说性的民歌，而黄水谣则是一首新

24、型的民谣体歌曲。它描绘黄河两岸沃土千里，千百年来勤劳的人民在黄河两岸劳动、生活；它借黄水的日夜奔流，倾诉中国人民所遭受的深重苦难，在敌寇的铁蹄践踏下，人民群众悲愤填膺，燃烧起阶级仇、民族恨的怒火，发出了悲愤有力的控诉。黄水谣的曲调写得十分成功，它深厚宽大，把作者对劳动生活的热爱，对祖国大地的神情都尽情地歌唱出来。主部的音乐是波浪起伏的，显示出黄河奔腾叫啸的威力，象征着中国人民处在革命战争中的严酷考验中，人们的思想感情犹如黄河波涛一样汹涌起伏、沸腾激荡。主部的第二乐段，曲调亲切、明朗，在我们面前展现出一副人民勤劳生活的画面来，表现得深切动人。接着音乐转入由低沉而逐步推向悲愤的控诉，这是一个4/4

25、拍子的副部乐段，表现了敌寇入侵的铁蹄践踏了祖国的大好河山，敌占区的人民在水深火热之中。这乐段结束在两个连续的四度下行，感人甚深。黄水谣最后是主部的再现，深沉地诉说着这空前的灾难。（6）巧妙过渡、感性导入刚才同学们欣赏了黄河大合唱的第四乐章黄水谣。当音乐进行到“自从鬼子来，百姓遭了殃，奸淫烧杀一片凄凉”时，我们看到了日本人残害中国百姓的各种画面，每一个有良知的中国人应该都不会忘记这段惨痛的历史，都会以各种方式奋起打击侵略者，誓死保卫自己的祖国，保卫黄河，保卫华北，保卫全中国！（7）欣赏保卫黄河a、分组讨论，让学生谈谈欣赏后的真实感觉（学生自由发言） b、整首合唱曲的情绪如何？（学生自由发言） c

26、、指出歌曲的演唱形式（齐唱、轮唱） d、试着看老师的指挥手势练唱保卫黄河（让学生畅所欲言，教师启发，诱导学生，给予肯定与鼓励）四、教师课堂小结：革命烈士抛头颅撒热血为我们换来了今天的幸福生活，但是，今天的中华民族还没有足够强大，我们仍然要以黄河为榜样，学习它的伟大与坚强，团结起来，振兴中华，为使我们的民族跻身世界强国之林而奉献自己的力量。（将学生的爱国热情引向实际行动，动之以情、导之以行） 【作业布置】（1）欣赏黄河大合唱音乐，学唱黄水谣部分，并进行表演唱 （2）黄河大合唱中，你最熟悉其中哪一曲？哼唱一下，并谈谈你对音乐的体验。【教学后记】增强课堂活力是上好音乐课的首要条件，要使课堂气氛活跃，

27、就要深入挖掘情感因素和理性因素。每一首乐曲都包涵了丰富的情感和人文精神以及深刻的感悟，教师应帮助学生把这种资源挖掘出来。在进行黄河大合唱教学时，我要求学生查找了许多关于黄河的地理知识，悠久历史及文化精神方面的资料，在课前交流时拓宽了学生的知识面。教与学双向交流互动，针对学生的实际，我加以因势利导，在课堂上给学生留下“交往”的空间，引导他们进行良好的交往与合作，营造平等、民主、轻松、活泼的课堂气氛，提高了课堂的教学效果，同时也体现了以“学生为主体”的素质教育的思想。高中音乐课教案设计6教学目标：1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他

28、们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。教学方法：1、引导学生做多种形式的参与和感受。2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。教学特色：京剧艺术是一门博大精深的艺术，不可能用一节课讲完，本堂课从选材到组织，能简便地让学生清楚地了解京剧的特色，从而激发学生的学习兴趣。教学过程：一、组织教学：学生听智取威虎山音乐走进教室。二、导入：老师演唱两首京剧的歌曲，让学生猜歌名。介绍京剧的历史。三、

29、介绍京剧的行当：京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图

30、片）四、介绍京剧的乐队京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏，那就是打击乐。打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。五、重点介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。1、唱：欣赏穆桂英挂帅中猛听得金鼓响选段，和红灯记中血债要用血来还选段，分析花旦和老旦的音乐特色。花旦：细、娇柔。老旦：粗、厚实。京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧

31、目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。2、念：欣赏失街亭中的对话，让学生感受剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样，很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戏谚“千斤话

32、白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。念白在音调上要抑扬起伏、节奏上要疾徐顿挫，除此之外，念白中的语气、语势、需要突出其节奏感，从而增强它的表现力与感染力。总之，京剧的念白，无论是“韵白”或”京白”，都不是普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，近于朗诵体，具有节奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的艺术境界。3、做：欣赏拾玉镯开门、喂鸡、穿针三个片段。戏曲除了通过语言，而且要通过行动，来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征，京剧中的“做”正是为了完成以上任务而强调的一门功夫，所以称为“做功”也称“做派”。

33、“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式体系。京剧中对种种生活情景，如开门、关门、上楼、下楼、上船、下船、乘马、行舟、饮酒、跪拜，种种不胜枚举的情景，在表演时均有一定的程式可供使用。4、打：欣赏三岔口，“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。做为武戏的演员，需经过特别的训练，自觉地练功的道理就不言自明了。京剧在武戏剧目的丰富过程中，形成了武生行当，提高和发展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢，有两门

34、功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。六、欣赏唱脸谱。展示中国的文化遗产，引起学生的骄傲和自豪我是中国人。七、总结和拓展。作为当代的青年应该怎么样继承和发扬京剧音乐。高中音乐课教案设计7一、教育理念音乐欣赏课教学应从学生的兴趣和发展出发，结合音乐生活的时代特点，改革陈旧的教育模式和教学方法，以素质教育和主体教育理论为指导，以审美教育为核心，充分运用音乐本体语言，使学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐，

35、使学生学会欣赏通俗音乐。二、教学内容：人民音乐教育出版社普通高中音乐鉴赏第十七单元第三十三节流行风。三、课时：一课时四、教学目标1、聆听思念、懂你及好汉歌，感受、体验歌曲的音乐情绪，并在此基础上认识其题材、体裁及音乐风格。2、在聆听、感受、体验歌曲的基础上，了解通俗音乐的基本特征，并用健康向上的审美标准认识通俗音乐的社会价值。五、教学重点、难点：通过讲解和指导，让学生唱出风格，唱出文化内涵。六、教学方法：采用演示法、激趣法、讨论法、讲授法、启发式教学七、教具准备：多媒体课件八、教学过程一、组织教学：1、播放流行的通俗歌曲酸酸甜甜就是我。（张含韵演唱）2、学生在音乐声中走进教室。二、导入新课：1

36、、用歌曲导入课题：请学生根据课前教师播放的歌曲，回答问题：、这首歌曲曲名叫什么？（酸酸甜甜就是我）、是由谁演唱？（张含韵演唱）。2、结合所学习的音乐知识，思考一下这首歌曲属于艺术歌曲、民歌还是通俗歌曲？（通俗歌曲）3、提问：为什么喜欢通俗歌曲？学生分析并回答。教师提问后总结并出示课题：好听，易唱易学的歌曲和音乐，比如轻音乐、通俗歌曲、爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐等等。这些都可以称为通俗音乐。（创设情景，播放与欣赏内容相关的歌曲，激发学生学习兴趣。导入课题。）三、新课1、音乐知识：（将音乐知识的学习放在首位，使学生对本节课的学习内容有一定的了解和认识。）学生阅读课本中的音乐知识，师生共同学习。1）

37、通俗音乐定义。2）通俗音乐的内容。3）通俗音乐的特点。4）通俗音乐与民间音乐的关系。5）通俗音乐和古典传统音乐的区别。教师总结：通过对两部分音乐知识的学习，我们对通俗音乐在定义、形式、内容等特点以及它与其它音乐形式的联系区别有了一个比较清晰的认识。为了更好地了解和感受通俗音乐，在今天的欣赏课中，我们将要欣赏三首具有一定代表性的通俗歌曲。它们分别是歌曲思念、懂你和好汉歌。用心感受这三首歌曲所表达的不同的主题思想及它们在演唱风格上的区别。2、欣赏音乐作品：1）、阅读课本提示并欣赏歌曲思念。介绍作品：思念创作于1987年，由毛阿敏在1988年春节联欢会上首唱。教师范唱：思念分析作品并提问：A、歌曲的

38、主题思想是什么？B、演唱风格应如何把握？教师总结：歌曲表达了人生离别的思念、惆怅之情；演唱风格激动、哀怨。C、歌曲中的“蝴蝶”指的是什么呢？那么歌曲中为什么比喻成蝴蝶呢？学生讨论回答，教师总结：歌中的蝴蝶可以是友情，也可以是爱情，总的来说，是人们心中最宝贵最珍惜的东西。用蝴蝶比喻友情的美丽和稍纵即逝。师生互动：启发学生回答并演唱歌颂朋友的歌曲。2）欣赏歌曲懂你。提问：同学们熟悉这首歌吗？（懂你，由歌手满文军演唱）。这首歌曲中的“你”指的是谁?（母亲）介绍作品：懂你这首歌表现了一个母亲为抚养子女含辛茹苦、甘于奉献的伟大情怀。学生阅读课本提示，回答两个问题：A、这首歌曲的主题思想是什么？B、它的演

39、唱风格是怎样的。教师总结：这首歌曲的主题思想是了对母亲的真挚美好的情感。演唱风格深情爱恋。学生演唱。3、欣赏好汉歌欣赏歌曲好汉歌。分析歌曲：电视剧水浒传主题歌。演唱风格粗犷、豪放。歌曲旋律特点：采用了河南民歌王大娘钉缸的民间音调，具有通俗与民歌相融合的特点。体现了通俗音乐与传统音乐的联系。类似的歌曲还有青藏高原（西藏民歌音调）、天堂（蒙古民歌音调）等。学生学唱歌曲。深入体会歌曲的演唱风格。（这个环节的教学目标是聆听音乐，对音乐作品进行分析和理解。在这一环节中，采取丰富多彩的教学形式，如名言、图片及多媒体技术等吸引学生专注地聆听音乐，深入体验音乐作品，展开联想和想像；能够运用正确的审美观、科学的方法，对音乐作品进行适当的审美评价。另一方面可以让学生根据个人的情感体验、想象进一步表现音乐、创造音乐。提高学生的审美能力。）四、艺术处理与巩固1、同学们有喜欢的歌曲和歌手吗？2、同学们喜欢他们的理由是什么？教师总结：现在的中学生大都有自己喜欢的歌手，喜欢的类型也多种多样。喜欢的理由大致有两点：首先他们喜欢歌手所演唱的歌曲，其次喜欢他们的形象和才华。3、分析与辩论：“