江西版六年级下册美术教案

小学六年级美术教学计划一、对学生情况的分析：

六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。二、对美术教材的认识和分析：

小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

三、教学的目标和要求：

目标：

通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

要求：

1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。

2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。

3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。

4、培养学生在实际生活中发现美术无处不在，并渗透爱国主义教育。四、教学内容：

1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。

2、认识立体物的透视现象，初步学习运用线条和其它材料表现立体物。

3、

学习简单的构图知识。

4、

体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

5、

了解木版画的制作方法，并进行制作。

6、

运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。

7、

运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。8、

认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。

9、

运用已学过的美术知识进行综合练习。

五、教学措施：1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2、

改进学习、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。

4、

加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

5、

关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

6、

学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。六、教学进度六年级（第二学期）周次课题课时作业要求1多种多样的现代建筑1欣赏2绿色山庄2绘画3城市广场2手工4长大后的我2绘画5环保小卫士2绘画6画同学2绘画7巧包装2手工8我的留言册2手工9框住记忆2手工10葵花朵朵2手工11光辉的艺术形象2欣赏12写意山水画2绘画13写意人物画2绘画14有趣的光影2绘画15木版画2绘画16现代陶艺2手工17形态新颖的装置艺术2手工18名家的画2绘画19肖形印2手工20毕业小展览2手工21复习考试小学六年级美术教案（2015∽2016学年度第二学期）第一课多种多样的现代建筑教学目标：1、通过欣赏中外著名建筑，使学生初步了解中外建筑艺术的特色及其高超的建筑设计水平，以培养学生热爱祖国、热爱人类的思想感情。2．通过欣赏，让学生了解建筑是一种实用与审美相结合的艺术，在服从功能需要的基础上，表现出各自不同的艺术风格，从而使人类的生活变得更加丰富多彩。3．通过了解建筑与环境的关系，培养和增强学生的环保意识。教学时间：2课时完成。第一课时教学过程：一、引入新课建筑是美术的一个重要门类。它不仅是单纯的技术科学，而且是带有一定(有时则是极高度)的艺术性的综合体。建筑是一种在三度空间中存在的具有体积、平面、线条、色彩等因素的立体作品，与雕塑有某些相似之处，再加上它在长期的历史发展过程中，始终与雕塑、绘画有着紧密的联系，因此，一般都习惯把建筑归入“造型艺术”的范围。正因为建筑具有技术与艺术的双重性，所以，它作为上层建筑，和其他艺术一样，总是反映一定时代的社会精神面貌、情趣和理想，也是人类文明的象征。许多优秀的建筑，不仅是建筑艺术的典范，而且是民族的骄傲和城市的象征，如中国北京的天安门、故宫，法国巴黎的埃菲尔铁塔，澳大利亚的悉尼歌剧院等。二、欣赏图片1．人民大会堂[中国]人民大会堂建成于1959年。它反映了新中国建立十周年期间建筑艺术的新水平，吸收了西方古典建筑的一些手法与中国古典建筑的形式，但不是简单的模仿，而是经过改造，体现了自己的面貌。人民大会堂正面有12根高25米的浅灰色大理石门柱，在联体上也以柱廊相连，顶部为琉璃檐，具有鲜明的民族特色。2．悉尼歌剧院[澳大利亚]悉尼歌剧院的设计师伍重，运用象征性手法，把整个建筑设计成像一艘乘风破浪的大帆船，具有十分鲜明的艺术个性，也使这一建筑成为澳大利亚悉尼市的重要标志。该建筑建成于1973年，外形像巨大的贝壳。从四面八方看，它都是一个漂亮的立面造型，甚至从飞机上看也很美观。建筑师将歌剧院的音乐厅、歌剧厅、餐厅的上方，覆盖了三个像贝壳又像白帆的大屋顶。该建筑由两个既分离又相互联系的部分组成，其一是挂贴石片的平台和基座，其功能包含了汽车人口、工作场、排演室、更衣室以及各种服务设施；其二则是一系列庞大的拱顶或“薄壳”覆盖于两个厅堂及前面的餐厅上。3．巴黎蓬皮杜艺术文化中心[法国]此建筑建于1977年，位于距巴黎圣母院、卢浮宫不到一公里的老巴黎市中心区。它是一个设备完善的棚屋，系由层层的均匀空间，从外部以一个自由的结构框架支撑而成。整个建筑物不论平面、剖面及立面均能予以改变，以应付一切不可预知的变化。这样一个可以不断改变的构造，就像是一个钢铁组合的工具箱和一个可以攀爬的构架。建筑物有一半埋在地下，其余部分依照南北轴方向安置于雷纳大道旁，使广场能隔绝噪音与烟尘，同时也保持了雷纳大道的特点。柱梁、楼板、管道全部暴露在建筑物外面。临街的立面挂满了各种设备管。朝向广场的立面还有一条粗大的透明圆管，从地面蜿蜒而上。因此，建筑物的外观管道交叉重叠，复杂多变，而内部结构简单大方。数十年来，它已成为工业化色彩十足的人类新文明的标志性建筑。第二课时三、叙述感受要注重视觉效果的感受，启发对生活的联想，达到升华情感的目的；从造型、结构、色彩、环境等方面对建筑作品进行分析。学生学习建筑艺术的基本知识，了解建筑艺术的形式美法则，并运用到对建筑作品的评述之中，鼓励学生积极参与、大胆尝试，培养他们敏锐的视觉意识，能够对建筑作品做出积极的反应，并保持自己独特的审美趣味，创建他们认可的教学情境。四、分析建筑物的特点五、教师解惑六、总结现代社会，随着经济的发展和科学技术的进步，建筑家们广泛运用高科技成果和不断更新的建筑材料，以现代观念和崭新的思路来营造功能齐全、造型简约、寓意深刻和风格多样的现代建筑。本教材从欣赏导人，以不同类型、风格的经典建筑为对象，分别从造型结构、光影变化、色彩及环境等方面加以提示，启发学生进行联想，引导学生用体积、空间的认识方式感受优秀的建筑作品的魅力。本课所选用的中外建筑作品就是精彩纷呈的众多现代建筑中的一部分。这些现代建筑以它们崭新的形象、独特的魅力展示在人们面前，昭示着历史的发展和社会的进步。七、评价1．通过欣赏中外现代建筑图片，学生对建筑中技术科学与艺术相结合的这一特点是否有了初步的认识。2．学生能否用自己的语言把欣赏中的体会与感受表达出来。第二课绿色山庄教学目标：1．通过对较典型的别墅的欣赏，让学生初步理解绿色山庄的含义。2．观察房屋的结构造型，以及屋顶、墙面、门窗的特点及其与周围环境的关系，大胆设想，将这些不同的个件自由组合，设计出理想中的绿色山庄。3．运用铅笔淡彩的方法，绘制绿色山庄效果图，锻炼学生的色彩造型能力，提高观察色彩、表现色彩和运用色彩的能力。教学重点：绿色山庄的造型设计。教学难点：作画时，对色彩的概括和调配；如何保持画面色彩清新、明快的效果。学具准备：绘画纸、橡皮、HB或2B硬度的铅笔一支，水彩颜料、水、调色盒等。教具准备：挂图或幻灯片、范画，学生的优秀作业、示范用纸、炭画铅笔、水彩颜料等。教学时间：2课时完成。教学过程：一、导入新课二、欣赏分析1．通过图片、音像等资料，欣赏各种风格的别墅代表作品，从建筑特色、环境、文化等方面进行介绍。引导学生观察房屋的外部结构，要求对房顶、门窗、墙体、景观等进行细致的分析。老师总结归纳学生的意见并加上自己的想法。2．赏析多幅别墅设计手绘效果图，分解图中树木、花草、门窗等不同物体的表现手法，比较其不同的色彩、造型和搭配方法。三、范画讲解教师进行范画，如房屋的屋顶、瓦片、墙壁、门窗等，可以边逐个地示范，边讲解建筑的大小、曲直、疏密、景物层次等关系的处理。在房屋的主体设计上，可以运用并列、对称、平移；重叠等方式，将长方体、正方体、锥体等基本的图形让学生进行随意组合，形成不同的立体造型，从而获得众多的不相同的房屋原形。这种方法不仅能把枯燥难懂的房屋设计变成一个有趣的游戏，而且可以使学生创造出更多的新造型。教师在示范中途也可暂停，启发学生提出合理的建议，师生共同完成示范作品。除了房屋的主体，还可以把门、窗、树木、温泉、岩石等个件拆开来进行单独设计。四、创意设计(1)指导学生设计山庄时，应根据想象中的地形做场地设计，尽量不破坏原有的自然风貌，使房子能与周围的自然融为一体。(2)进行建筑、景观等的详细设计，应尽量做到和谐统一。还可以引导他们融人中国的建筑艺术，体现出一定的民族特色。比如在房顶、门、窗的设计中加入我国传统的亭台楼阁、民居或古塔的造型特点。(3)设计利用天然资源，比如天然的温泉、充足的太阳能、风能等。设计游泳池、风力发电机、水力发动机等设备时，合理地使用这些资源。五、动手表现。教师应事先注意学生可能会出现的困难和毛病，及时抓住带倾向性的问题，向全体同学进行提示。比如：学生在涂色时，往往容易把色彩覆盖铅笔印，这样就达不到铅笔淡彩的效果。所以有必要在向学生讲解作画步骤时，着重演示作画步骤，先用铅笔简练勾画出物体的轮廓及形体结构，画出大体明暗调子，排列的线条不宜太密，然后用淡薄的水彩颜料平涂上去。铅笔、钢笔淡彩画的上色要求是明快、清新，先上天空和地面的色，再画房顶、门窗、墙、水的色，最后再把暗部的颜色加重，使之有立体感和受光色与暗部颜色的区别。重复着色时不要来回涂，第一遍干后再加第二遍，以免将线条洗掉或弄脏画面，影响铅笔淡彩那种明快清新的特点。六、评价1．对设计新颖、制作精美的作业予以赞扬。2．主景刻画细致，色彩明快、淡而透明，铅笔淡彩特点突出。第三课城市广场教学目标：1、合理利用媒材，进行有序的加工，制作简单的建筑或雕塑模型。2、通过了解城市广场的定义，欣赏广场及雕塑，提高审美能力。教学重点：学生对城市广场的

含义有个初步的认识，并用生活中易寻找、易加工的材料(以纸为主)，根据广场的环境特色，设计、制作一个广场的中心建筑或雕塑的模型。在此课前，学生已经学过广告设计、标志设计、纸的立体造型、陶艺制作等立体与平面设计的美术知识，为此课的教学做了较多的铺垫。教学难点：创新设计及使用合适的材料进行制作。教学时间：2课时第一课时教学过程：一、引入新课除了书中提供的图片，教师还出示一些有意思的广场照片、录像资料，比如：中国北京天安门广场、德国法兰克福的罗马广场、意大利的西班牙广场等具有典型意义的古代广场及北京西单广场、大连广场、法国巴黎协和广场等现代广场，用直观的图像让学生迅速理解广场的含义。同时开拓学生眼界，启发学生的思维。二、欣赏分析赏析图片时，要从广场的整体布局介绍到局部，重点赏析雕塑。可以从广场的文化特色(历史、艺术、政治、经济等)、建筑风格、整体布局、表现手法、材料使用、色调处理、环境效果、社会效应等几个方面做介绍。着重赏析它的中心建筑与雕塑，为创作做好铺垫。三、创新设计教师在指导学生进行设计时，帮助学生共同挖掘自然与人文特色，并注意对城市历史积淀和文化底蕴的保护，将其融人设计构思中。小模型的制作宜采用易定型、易加工的材料，可以尽量运用色彩、质感与实物相近的材料制作模型。在一般条件下，建议以纸制材料和陶泥为主(一堂课以一种材料为主)，这两种材料的可塑性都很强。用泥做模型，可以用捏、掏、挖、堆等手法，作品立体感很：强，做完后还可以再进行涂色、镶嵌等加工；用纸也能制作立体、半立体模型，可以通过折剪、折叠、重叠、压制、弯曲等造型手法，除此以外，教师还可以加入“挖、刻、插、接”等手工技法，提高学习难度。教师可以先进行一件作品的示范。在示范过程中，教师着重讲授雕塑的制作手法，强调空间上的分布应聚散有致，主题应突出，让学生学习、思考和借鉴。练习前，可以让学生用语言初步阐述设计方案，或用绘图的方法表现出来。

第二课时四、手工制作可以根据材料的类型、学生的兴趣将学生分组，分小组准备陶泥或纸张等雕塑材料，围绕一个设计方案分工合作，最后组合成一件较大型的作品。例如，大家可以在一块大纸板上先绘制一幅：简单的城市广场效果图，然后再分别制作广场中的物件模型，如中心建筑、雕塑、喷泉、电话亭、长椅、路灯、音响、地砖等，摆放在图纸上，形成沙盘式的立体图纸。教学时，可以要求每个学生只需完成广场的中心建筑和雕塑模型，也可以建议学生分组进行合作，4～6人为一组，每组同学共同设计，再进行分工，分别制作广场的个件，如中心雕塑、路灯、长椅、喷泉、垃圾桶、草坪、树木、健身器材等，组合成一个富有特色的城市文化广场。’鼓励同学们把本课制做的雕塑作品进一步完善，在本班和其他班级之间进行交流展示。引导学生学会接受和理解他人的艺术作品，提高合作交流能力。这是一个把学生原有认识反映出来的课程。学生的设计可能会比较简单，可是会对以后的学习有所帮助。教师应该充分挖掘出学生作品中的优点，鼓励学生大胆创新，勇于表现。五、展示交流、评价鼓励同学们把本课制做的雕塑作品进一步完善，在本班和其他班级之间进行交流展示。引导学生学会接受和理解他人的艺术作品，提高合作交流能力。教师应该充分挖掘出学生作品中的优点，鼓励学生大胆创新，勇于表现。第四课长大后的我教材分析前两节课，学生学习了人体速写和对劳动中的人物动态速写方面的知识，本课在此基础上要求学生能运用以前所学的有关人体比例知识和人物动态的表现方法进行综合练习，还要求学生能较准确地描绘出熟悉的人的容貌特征，专注人物的衣着打扮、习惯动态等，表现出该人物的个性特征，较前面所学的内容加大了难度。五六年级学生的绘画处在写实期，其思想逐步由幻想世界回到现实中来。因此，引导他们用速写的表现手段来观察、反映身边的真实生活，从中培养美感，培养他们对美的追求，启发他们用绘画的形式来再现现现实生活。依据这样的想法，我把本课的教学重点定为刻画人物的容貌、性格和体型特征，反映出人物的个性，从中表达出与画中人物的特殊关系。教学难点则是抓住人物的个性特征，能描绘出有自己风格的人物画。二、教学目标：1、能用学生或记忆画的方法，描绘自己最熟悉的人，表达自己对他的敬爱或友好之情。（了解）2、通过观察和会议，抓住自己熟悉的人的面貌、体形、服饰等特征，画出熟悉的人的形象，提高人物动态的表现力。（练习）教学重点：刻画人物的容貌、性格和体形特征，反映出人物的个性，从中表达出与画中人的特殊关系。教学难点：抓住人物的个性特征，能描绘出有自己风格的人物画。三、课时安排：一课时四、课前准备：教师、学生：人物肖像画五、教学过程：上课小结《劳动中的人物动态》的学习情况，展示部分优秀作业。可以从这几方面去讨论或分析：（1）劳动内容方面（2）劳动中使用的工具及环境（3）劳动时的动作（4）描绘人物时线条的表现（5）整体画面的视觉效果（6）检查画面视觉效果，修改人物的表情，更好地显示人们的性格与个性。揭示课题—《我熟悉的人》，教师作启发性谈话：（二）讲解不同年龄的人的特征老年人的突出特征：耸肩驼背（由于骨骼的变化，颈部向前方倾斜），脂肪较少，肌肉萎缩，皮肤松弛而下垂，皮肤干枯而粗糙多皱纹，眼神迟钝，眸子不亮，整个眼睛镶嵌在眼眶之中，须发皆白。轻壮年头像特征：方而呈现棱角，方中寓圆，肌肉结实，体块感强烈，粗眉大眼有神，嘴形大而方厚，有力度感。女青年面部特征：骨骼细秀，肌体脂肪层厚，呈现圆润细秀、灵巧俏美之感，发式变化多。观察同学们的脸部，共同找一找少年的脸部特征。学生作业画熟悉的人，要注意画好手的姿势，衬托出人的气质和神态。只要求表现人物的动态，对细部不必作过细的描绘。画“人”，则应对人物的神态、表情、服饰等作细腻的刻画，一达逼真传神的艺术效果。（四）作业讲评，对学生的作业进行讨论分析，教师归纳小结。（五）课后小结第五课时环保小卫士教学目标

学会用绘画形式表现科学幻想的内容。过程与方法1、收集宇航、环境信息，开阔学生视野.。2、指导构思

初画草图

修改完成。3、合作办一期小画展。教学重难点重点：了解宇宙航天的有关知识，学习用绘画的形式表现科幻内容，合作办小画展。四、教学准备1、收集宇宙航天方面的数据和图片。五、教学课时1课时六、教学过程一、导入新课1、设问：你们知道哪些是古时候梦寐以求而今天已经实现了的事物？（生讨论后交流）展示：鸟类和飞机在天空中飞翔的画面。小结。“飞天神仙”“白色天使”表达梦想；“飞机”“宇宙飞船”实现梦想。2、提问：大家知道我们今天的生活面临着哪些生存危机？（生讨论后回答）展示：环境恶化

气候变暖

人口过剩小结。人口拥挤战争

环境污染都威胁着我们美好的生活。怎样才能避免或者减少危机？板书课题《环保小卫士》二、学习欣赏1、展示一些科幻画图片，让学生欣赏与评价。①受地球臭氧层破坏的电子图片启发学生创作《修补臭氧层》的绘画。

②受洒水车的启发创作以水为动力的洒水车。

③受房屋拥挤启发创作能飞行的家。

④受交通拥挤启发创作的可以低空飞行的汽车。2、设问：从这些画中他们在生活中有什么样的困惑？分别表达了一个什么样的梦想？三、启发思考1、设问：你在生活中有什么烦恼？你最关注的是什么？2、小组内交流后全班汇报。3、构思。首先是把现实中存在的问题解决，再是选择最科学的方法把它变成一幅美丽的画。四、指导创作1、出示一些制作范例供学生评价参考。2、讨论：①你决定用什么样的工具材料表现？

②你打算怎样构图？

③你的创新在哪里？④你为人类解决了哪些烦恼？

⑤你将运用什么方法来烘托画面的气氛？3、出示绘画要求：表现形式不限，构图饱满合理，色彩鲜艳。五、创作小结1、学生开始创作画草图。2、教师巡查指导点拨。2、教师总结。第六课画同学教学内容简析：每天上学，同学们在一起学习、做游戏，同学们都很熟悉。给同学画像是非常有趣的活动，同学之间互相画像既锻炼学生的观察、记忆表现能力，又增进了同学之间的友情。学生分析：本课是一年级学生第一次学习画人物写生画，通过初次的写生体验，使学生养成认真观察事物的习惯，这对以后的绘画学习很有帮助。

教学目标:能力目标：在绘画活动中学会观察、记忆的良好方法，能将观察到的同学的脸部特征大胆地画出来。

情感目标：在绘画过程中通过观察、交流和表现活动，体会到用美术手段抒发情感的快乐，提高学生的审美能力，增进同学间的友情。教学重难点:难点：学会观察、记忆的方法。一、组织教学:整理纪律，检查学习用具，教育学生养成良好习惯。二、猜谜导入:教师：同学们，上课之前我们一起来玩一玩猜谜语的游戏，同学们请看，哪位同学知道答案呀？学生回答“„„”

教师板书课题。1、出示范画，2、学生作业，教师巡堂辅导。4、学生作品展示，师生共同评第七课巧包装教学课时：2课时教学目的1、通过教学使学生了解纸盒包装的形式、作用、特点和要求。2、学习绘制和装饰纸盒的方法，提高设计能力。教学重点和难点1、重点：盒面的装饰和配色。2、难点：纸盒的结构设计。教具与学具准备1、教具：各种结构的纸盒包装设计样品、素描纸、浆糊、剪刀、尺、水彩颜色等。2、学具：素描纸、尺、圆规、塑料水彩笔、水彩颜色等。教学步骤本课按排为二节课，第一课时主要介绍纸盒包装的作用、特点和形式。并要求学生在纸盒展开图上构思盒面装饰的铅笔稿。第二课时讲解盒配色特点和涂色方法，指导学生进行纸盒面的配色，并完成作业。第一课时：一、组织教学：检查学具，按定情绪。二、课前谈话导入

新课。（一）包装设计的作用：同学们，当你们走进商店购物时，你一定会被那设计精巧的包装所吸引。的确，好的包装设计能吸引购买者的注意，能传达商品信息激发产品的销路。特别是当今，由于生产力的发展，商品在销售市场中引起了激烈的竞争。因此，包装的外形能否直接抓住顾客的注意力，直接关系到产品的销量。（二）包装设计的特点：商品的“外衣”就是设计家为它设计的“商品包装”，一个好的包装具有哪些特点呢？1、包装既能保护商品，便于储藏、运输、携带，也能美化生活。例如：课本范图-----“毛巾包装”既方便携带，又美观精致。“火锅包装”便于开启。2、鲜明地标明商标的名称、其形状易读、易辨、易记3、包装的外观造型要具有独特的风格，使购物者有新鲜感。例如：课本“糖果包装”和“食品包装”。4、与同类商品在市场上竞争时，具有比较鲜明的识别标志具有独特的风格。5、能刺激购买者的购买欲。6、色彩的处理要与商品的质量、类别、分量互相配合，达到统一与调和的效果。（三）包装设计的形式：商品包装的形式很多，有纸袋、纸贴等。其中以纸盒最为普及。纸盒设计分为结构设计和装潢设计，两者结合才能产生完美的艺术效果。1、结构设计：常见的纸盒在结构形式上，大致分为：六面体、圆柱体和多面体数种。其中以六面体形式的纸盒应用最多。2、装潢设计：文字、图形、标志、色彩是装潢设计中的四大形式要素。a.盒面装饰一般以文字为主，纹样为辅，两者互相结合。我们应掌握好各种字体的写法，字体要书写得正确美观。文字既可作设计标志用，也可作说明用。甚至在一件包装设计中完

全用文字表现，也能朴素无华地突出重点。b.纸盒装饰的图形要和商品内容一致，发挥摄影、抽象造型、装饰纹样、结构设计等手段，也可用绘画方法表现。中国的包装应该体现中国的民族色、地方物色，如用中国画，中国书法，使我们的包装设计具有民族风格。c.标志的设计既要使人有记忆感，容易辨认，容易记住，还要有联系感，商标与产品之间要有联系，使人看后产生联想。d.在现代消费市场上，商品包装设计中的色彩效果，具有提高商品销路的决定作用。因此，盒面装饰应色调统一明快，引人注意。成功的色彩应用，能给消费者留下极深的第一视觉印象，从而产生购买的欲望。第二课时

学生继续完成制作教师展示、讲评老师总结第八课我的留言册教学目标：1．使学生了解、掌握一些简单的装帧常识和装订方法，并能合理地运用到制作中。2．使学生能运用各种手法和材料，设计出有个性的新颖的作品。

教学重难点：装帧留言册。

教学时间：2课时教学过程：第一课时一、情景导入先组织学生开一个简单的“毕业Part”，用各种方式表达自己离别的感受和今后的憧憬。在活动中，教师可以指定部分同学做记录，将大家表达的主题分类记下来。毕业的时刻总是令人难舍难分的。在毕业即将到来的时刻，总有许多感慨、许多祝福，留在同学之间、师生之间。本课以毕业留言为课题的切人点，组织学生自己动手制作有纪念价值的物品，让学生把老师的教诲、同学的友谊留记在册。这本留言册将锁住同学们童年的记忆，给欢乐的小学时光画上一个圆满的句号。同时，也巧妙地将思想、道德、情感教育融入到美术活动中来。二、讲解装帧的历史以及装帧的几种方法●卷轴装又称卷子装，它是早期的图书装帧形式，与装裱好的书画相似。在长卷帛书、纸书的左端安装木轴，旋转卷起。●旋风装在一素纸长卷上面依次粘贴书页，每页正反两面书写文字，展开长卷可翻页阅读。这种装订特点是外表仍为长卷，里面却是错落有致的书页，实为介于卷轴装和经折装之间的一种装订形式。●经折装又叫梵夹装、折子装。将图书长卷按一定宽度左右折叠起来，加上书衣，使之成为可以随时展读的册子。历代刊刻佛经道藏，多采用这种装订形式。古代奏折、书简也常采用这一形式。●蝴蝶装将每页书在版心处对折，有文字的一面向里，再将若干折好的书页对齐，粘贴成册。采用这种装订形式，外表与现在的平装书相似，展开阅读时，书页犹如蝴蝶两翼飞舞，故称为蝴蝶装。蝴蝶装改变了沿袭千年的卷轴形式，适应了雕版印刷的一页一版的特点，是一重大进步。●包背装将印好的书页版心向外对折，书口向外，然后用纸捻装订成册，再装上书衣，由于全书包上厚纸作皮，不见线眼，故称包背装。●线装线装书是传世古书籍最常用的装订方式。它与包背装的区别是，不用整幅书页包背，而是前后各用一页书衣，打孔穿线，装订成册。三、外观设计四、设计装订方案先征集老师、学生的“毕业赠言”，从中挑选一些比较好的内容进行主题设计和创作，或者先召集全体同学模拟召开“毕业联欢会”，说一说自己即将毕业的感受和心情，根据自己的感受或对未来的憧憬进行有创意的设计。第二课时五、具体制作1．组织学生根据发言的主题进行留言册的设计。在设计初稿时，教师可以提供一些优秀范例供大家参考；提示他们如何将设计意图体现在设计外观上，还可以就地取材，将无生命的材料变成有生命的作品，使留言册看起来更为丰富、有趣，充分展现每件作品的魅力。2．根据每个人设计的留言册的外部造型，进行较为合适的内页设计(见书中图解)。内页设计形式多样，要引导学生选择适合自己外观设计的装饰风格，根据主题思想和个人爱好选择绳、线、钉等材料进行装订，这样才能确保留言册既美观，又实用。六、评价1．能否选用合适的纸材，综合运用以前学过的美术知识，设计出一本具有自我收藏意义的留言册。2．留言册外形设计、封面和内页装饰是否有特色。3．能否掌握一二种装订方法。4．同学间能否团结协作，体现团队精神。七、活动延续(相互留言)学生制作完毕后，可以继续他们的“毕业Party”，将自己美好的祝福送给同学、老师，并以此献上对母校的依依惜别之情！第九课框住记忆教学目标：

1．学习利用各种材料设计制作富有个性的相框，培养学生动手制作的能力。2．学会几种常用的制作技巧，培养学生综合运用各种材料的能力。3．提高学生的审美能力，用自己的作品美化生活。通过废旧物品的巧妙利用，树立环保意识。教学时间：2课时

教学过程：第一课时一、课前准备照片可以记录下我们生活的美好瞬间。当我们看到往日的照片，往往会勾起对往事的回忆。可以准备稻草、花布、棉花、树枝、泥等。课前应把这些材料洗净，晾干备用，选好几张自己喜欢的照片。教师准备好一些相框的图片资料或实物。二、欣赏探究让学生欣赏教师准备的各式相框图片或实物，也可以欣赏课本上的范例，引导学生讨论它们的制作材料和方法，拓展学生的思维空间，激发学生的创作灵感。三、创意思考教师引导学生根据自己准备的材料进行构思、创意，绘制设计草图。四、实践制作学生根据自己的设计思路动手进行制作。制作中教师应个别辅导，教会学生一些制作技巧，突破难点，综合运用以往所学的各种制作方法。鼓励同学之间互相帮助，团结协作，材料共享、互换。第二课时五、展示评价把做好的相框镶上照片放在桌上或讲台上，让学生说说自己的创意，评出最佳创意奖、最佳材料奖等奖项。最后，提醒学生收拾整理自己的工具、材料。要求：1．能否巧妙运用身边的材料，设计制作出有创意的相框。2．在制作中是否细心，是否有耐心，是否富有环保意识，能否用自己的作品来美化周围的环境。3．能否以口头和书面的方式描述自己作品的创意和制作过程，并说明选用工具、材料的理由。六、课后拓展鼓励学生把自己的相框送给同学或老师作为毕业纪念。除了制作相框外，课后还可以为自己的美术作品或有纪念意义的卡片等配上一个精美的外框。第十课葵花朵朵第十一课光辉的艺术形象教学目标：1．对学生进行革命传统教育。通过欣赏井冈山雕塑园系列雕塑作品和讲述井冈山革命斗争故事，让同学们大致了解中国第一个红色革命根据地——井冈山及毛泽东、朱德领导红军进行革命斗争的光辉事迹，从而继承和发扬井冈山精神，树立共产主义信念，为祖国好好学习。2．通过对雕塑作品的欣赏，使同学们初步认识雕塑的造型形式——圆雕、浮雕及其艺术特征。初步认识雕塑的表现手法——写实性、抽象性和装饰性雕塑的区别。认识铜雕、石雕等不同材质雕塑的区别。

教学时间：2课时教学过程：第一课时一、引入新课学生展示因特网或其他途径多收集一些有关井冈山革命斗争特别是“井冈山会师’’和“黄洋界保卫战”的文字、图片、影像等资料。二、具体欣赏先整体浏览(欣赏)一遍，通过比较法，让学生探讨圆雕和浮雕在形式上的区别，探索铜雕和石雕在质感上的区别，感受抽象性雕塑和写实性雕塑的不同美感。然后重点欣赏《井冈山会师》和《黄洋界保卫战》。同学们可根据自己收集的史实资料，结合雕塑作品进行欣赏，可以对情节、人物、思想展开想象。老师对同学们的欣赏、探讨、讲述，加以引导、归纳、概述。第二课时三、教师介绍资料井冈山会师是指1928年4月毛泽东领导的秋收起义部队与朱德、陈毅领导的部分南昌起义、三湘南起义部队在井冈山胜利会师的历史事件。两支部队会师后，合编为下农革命军第四军(不久改称红军)，朱德任军长，毛泽东任党代表，陈毅为政治部主任。井冈山会师，壮大了井冈山的革命武装力量，对巩固扩大全国第一个农村革命根据地，推动全国革命事业的发展，具有深远的意义。《井冈山会师》表现的是“会师”时激动人心的场景。作品中间表现的是毛泽东、朱德、陈毅等领导人正在筹谋发展革命武装、扩大红色根据地、建立革命政权之路。作品两边表现的是欢呼会师、庆祝胜利的两支革命队伍。黄洋界保卫战发生于1928年8月30日。湘赣两省敌人纠集四个团的兵力，乘毛泽东、朱德率领的红军主力远在湖南桂东欲归末归之机，对井冈山根据地发动第二次“围剿”。红军以不足一个营的兵力，在人民群众及地方武装的支援配合下，凭借黄洋界天险，英勇奋战，顽强抵抗，经过一天的激战，终于击溃了敌人，取得了黄洋界保卫战的伟大胜利。雕塑《黄洋界保卫战》表现的是红军战士和赤卫队员齐心协力、居高临下、奋勇抗击来犯之敌以及保卫黄洋界、保卫井冈山、保卫红色根据地的战斗情景。四、认识雕塑●圆雕：是指立体的、不经过造型压缩的具有三维空间的雕塑作品，它要求适合四周观赏。●浮雕：是介于绘画和圆雕之间的一种艺术形式，无论是高浮雕还是浅浮雕都是将体积压扁的一种雕塑技法。●雕塑从功能上可分为纪念性雕塑、装饰性雕塑、园林雕塑、陵墓雕塑、架上雕塑、章牌雕塑等。●雕塑从形式上可分为圆雕、浮雕(高浮雕、浅浮雕)、镂空雕(透雕)和彩塑等。五、评价1．在课堂教学中，同学们是否对欣赏活动感兴趣，是否认真观察和欣赏雕塑作品，是否认真探索，是否积极发言。2．通过教学，学生是否了解雕塑的各种表现形式、表现手法和材料。在欣赏作品《井冈山会师》和《黄洋界保卫战》时，学生是否能结合自己查阅的资料，讲述“井冈山会师”和“黄洋界保卫战”的故事，并能对雕塑作品表现的红军战士动态、精神面貌及心理活动展开联想。3．通过教学，同学们是否受到了思想教育。第十二课写意山水画教学课时：2课时教学目标知识和技能目标：学生通过学习中国画的写意山水，初步了解中国山水画发展的概况，并对其材质、形式和内容有所认识。掌握山水画的步骤方法，能理解“勾、皴、染、点”的含义。通过对中国山水画作品中表现的传神与魅力特点的欣赏，培养学生的观察能力、理解能力、中国画绘画表现能力，以及提高学生审美能力和鉴赏能力。过程和方法目标：学生积极主动地参与美术活动，掌握美术欣赏、评价、表现等基本方法，形成良好的美术学习习惯。情感与价值观目标：通过欣赏祖国大好河山的美丽，激发学生热爱大自然，热爱祖国和家乡的感情，领略中国传统文化的魅力，并让学生感受画家所寄托的人格精神。教学重点：山水画的内容、形式，并掌握山水画的四个步骤。教学难点：能用笔墨表现山水，理解诗境与画境的统一。教学准备：学具准备：毛笔（小狼毫、中白云）、墨汁、生宣、国画颜料。教学过程一、情境激趣，感受山水画1、播放山水画创作历史的短片——中国山水画源自汉代，在魏晋南北朝独立发展，于唐代步入青年，于五代宋初成熟。代表作主要有顾恺之的《庐山图》、张志和的《渔歌》、范宽的《溪山行旅图》和《临流独坐图》等等。这些作者既是画家又是诗人。《渔歌》就是张志和根据颜鲁公所赠《渔歌》的诗意再结合自己的生活环境创作的；王维的田园诗和山水画被苏轼誉为“诗中有画，画中有诗”。近代山水画画家，如黄宾虹、齐白石、傅抱石富有个性的、具有现代情趣的艺术语言，推动中国山水画的技法向更高更新的水平上发展，使我们祖国古老的民族绘画之树呈现出灿烂的青春光华。2、播放有诗情画意的山水风景配以山水为内容的音乐，引导学生进行仔细的欣赏与观察，并提出“你知道有哪些描写和赞美祖国山水的名诗名句”的问题，然后组织学生对“你看到的山水和画家笔下的山水有何不同？”的问题展开讨论。3、揭题：中国古代诗人用文字做笔墨，寄情山水，而画家用笔墨做语言，抒情达意，让我们一起走进充满诗情画意的艺术殿堂。出示课题“写意山水”。二、技法示范，体验山水画1、毛笔运笔及国画用墨的方法。（1）毛笔运笔的方法：中锋、侧锋、逆锋、顺锋（教师演示，如左图）。表现云和水多用中锋，画出的线条轻盈流畅；表现树木则多用逆锋，画出的线条则苍劲、雄健。要画出一幅好的山水画，线条一定要刚柔相济，有质有韵，韵是线条运动的韵味、韵律、节奏，表达主观的精神，质是描绘客观对象的真实写照。（2）国画用墨的方法：焦、浓、重、淡、清（教师演示，如下图）。让学生先体验破墨法，即浓破淡、淡破浓、水破墨、墨破水、色破墨、墨破色的效果，然后用泼墨法来体现水和墨浓淡相宜的层次。2、示范中国写意山水的传统技法：第一步，示范并讲解勾（板书：勾）：用浓淡不同的墨勾出山、石的轮廓，运笔以侧锋为主。注意观察山势的走向，山的形态特征以及山的前后关系。第二步，示范并讲解皴（板书：皴）：就是用墨画出山的表面也有凹凸起伏的纹理。可以用淡墨皴出山石的结构，用以表现山石的凹凸起伏的质感，运笔以侧锋淡墨干笔为主。第三步，示范并讲解染（板书：染）：向光的地方亮，光线照射不到的地方暗，用淡墨渲染出山石的明暗，以增强立体感。第四步，示范并讲解点（板书：点）：山上总会有一些小灌木、小石头，或者是远处看不大清的树木、房屋，那就用点来表示吧。可用浓淡大小不同的墨点来丰富山、石的结构。三、主动参与，学作山水画1、展示选好的几幅漂亮的自然山水风光图片（右图）,要求学生观察并思考如何表现近山、远山、近树、远树。2、选出自己最感兴趣的自然风光，画一幅构图比较完整的山水画。教师则巡回指导，协助解决创作中遇到的问题。四、多元评价，展示山水画从能否认识中国写意山水画的绘画形式、内容和特点；能否通过欣赏写意山水画，评价传统中国画魅力所在；能否用简单的勾、皴、染、点等山水画技法，体验笔墨趣味等几个方面，进行多元评价。1、对课堂练习先做一番自我评价。2、然后给同桌或同组同学评价。3、展示代表性的作业，教师进行点评。4、最后让学生们给自已创作的山水画配以恰当的诗句。五、拓展延伸，创作山水画1、找出你最喜欢的描写山水的名诗、名句，然后用中国画的形式把诗句中的内容画下来，要求诗句的内容与画的内容有较大联系。2、完成一幅画。观察家乡的山山水水，把你认为最漂亮的那部分画下来，并配以恰当的诗句，要求能以美术形象初步表达自己对诗的理解。第十三课写意人物画教学课时：1课时教学准备：师：准备一些人物画的示范图片数据短片、及学生需准备的材料。生：生宣、水、颜料盒、墨、毛毡、毛笔、水桶等。教学目标：1、使学生认识写意人物画的基本表现形式，及悠久的历史底蕴。学生能用自己喜欢的表现形式创作一幅写意人物画。启发学生具有写意人物画的审美情趣和创作的欲望。教学过程：一、激趣导入1、同学们，你能说说你好朋友的模样吗？（生：短头发、个子不高、瓜子脸……）我们何不趁这个机会把你的好朋友展示出来呢？现在老师有几张空白的宣纸，谁想要把你的好朋友画给同学们看呢？要尽量用简洁的手法表现。（教师提供相关的毛笔、墨汁等材料。学生还没有接触过写意人物画的技法，因此所用的方法必定需要自己摸索。）2、在学生感受过写意画后提问：我们以前画画所用的材料有水彩笔、蜡笔、铅笔等……今天所用的材料主要是什么？（生：墨汁、中国画颜料、宣纸、毛笔等）根据我们绘画所用的材料和所画的对象，可以给我们今天要学习的内容取个名字吗？（生：写意人物画）板书课题：《写意人物画》3、小小评价台等学生创作好自己的作品之后，师用实物的形式展示出来。先让作者自己讲讲对绘画过程的感受以及对自己作品的评价。再让其它同学来说说自己的一些想法，和此时对写意人物画的理解。最后教师作简单评价，生展示的作品教师要以鼓励表扬为主，使学生充满自信。二、我学会了比较1、写意人物画与素描人物画的对比①出示一幅写意人物画和一幅素描人物画，让学生通过观察，得出两者之间的区别。同学们，你瞧一瞧，更喜欢哪一幅？说说你的理由。（有的学生认为素描好，看起来很像照片；有的学生认为写意人物画好，看起来挥洒自由，不死板，用的是墨等……）②进一步观察分析，得出写意人物画与素描人物画的共同点和不同点：共同点：都是黑白的色调，都是人物画都有表情、动作等等。不同点：素描像真的，有立体感，但表现手法有些沉郁，略显死板；写意画看起来有明显的浓淡墨色变化，看起来湿润，好象水还没有干似的。另外还有两者之间所用的工具、纸张、篇幅之间的差异（一般写意画的篇幅比较大）。三、表现形式的讨论：讨论写意同学们，你们是如何理解“写意”二字的？师生交流概括：写意，即水与墨的融合。根据水与墨的混合比例看，可以分为焦、浓、重、淡、清五个层次。（师展示“焦、浓、重、淡、清五种墨色）你能在三幅作品中找出这些墨色的位置吗？你能试着说说为什么要放在那些位置吗？（展示：课本上几位元大师的作品及相关数据）找找写意人物画中点、线、面的分布情况除了要注意墨色的浓淡之外，你觉得还需要注意什么？(生：要注意线条的粗细)师，谁看出来哪一部位的线条比较细？（面部、衣服的褶皱处）写意画中除了用线条，还用到了点与面，请学生找相应的位置，并说出自己的一些理解。3、师小结：四、布置作业，鼓励创作。同学们，你们想用自己喜欢的方式来表现你心中的写意人物吗？你能通过想象画出来吗？好，现在同学们可以开始动手了。（播放音乐）教师巡视，根据学生的作业情况进行个别交流。五、作品展示好，我们现在来搞个画展，哪个小画家要展示你的作品呢？请学生自评、互评，好在哪里？不足在哪里？（好的，同学们可能认为画面整洁、像、有动态、有墨色的层次变化，有适当的背景，还有落款等……）六、教师总结同学们的观察很仔细，人物画人当然是主题，也少不了与人物相匹配的环境。墨色的层次，点线面运用合理，会给画面带来灵气和韵味。同学们通过自己动手实践，已对写意人物画的技法有了一定的认识和体会，希望同学们课后能通过自己的创作，对写意人物画有更为深入的理解，产生兴趣。第十四课有趣的光影活动目标：1．通过照哈哈镜,激发孩子在生活中寻找发现。2．通过照一照,摸一摸,说一说等操作活动使孩子能知道凹、凸镜。3．培养孩子乐于探索影象的兴趣。活动准备：生活中各种不锈钢制品（如：碗、杯子、热水瓶、锅子、锅铲等）；凹、凸两面哈哈镜；人手一张会发亮的板（制作方法：在每块泥工板上贴上银色闪亮即时贴）。课时：2课时活动过程：第一课时一、导入活动，激发孩子在照哈哈镜时寻找发现。师：今天老师给小朋友带来了两面很有趣的哈哈镜，你们想不想来照一照，看看哈哈镜里的你是什么样的？照完以后请把你的发现告诉大家。二、进入活动主题，使学生发现影像。1、初次尝试——发现影像师：其实呀，在我们的生活周围也有许多东西会让我们照了变的很有趣。比如：我们吃饭的碗、烧菜的锅子、热水瓶等等。不信呀，就请大家试一试。照一照热水瓶里，碗里------的你是什么样的？师：你照了什么？你发现了什么？学生：我发现碗里的我倒过来了；我发现锅铲柄上的我变长了；我发现茶杯盖子上的我头变大了脖子变小了------师：为什么热水瓶里，碗里，锅子里的你会变的这么有趣呢？第二课时1、再次尝试——探索影像2、师：请小朋友再去照一照，并且用手模一摸，想想你为什么会变。

学生：我摸到碗的外面有的地方高有的地方低；我摸到锅铲有的地方光滑有的地方不光滑----小结：原来这些东西都是凹凸不平的，所以照出来才这么有趣呢！3、探索活动师：请小朋友从椅子底下取出一块板，这快板也能让我们的脸照的很有趣。请小朋友动动手、动动脑，怎样照才能让我们的脸变的很有趣？请学生上前边演示边讲解自己的发现。总结：原来呀当板凹进去的时候会把我们的脸照的胖胖的，这就是凹透镜；当板凸出来的时候会把我们的脸照的瘦瘦的，这就是凸透镜。我们去把这个发现告诉其他小朋友吧！

第十五课木版画教学课时：3课时教学目标：情感目标：通过欣赏木版画作品，体悟版画的独特艺术美，提高学生的艺术欣赏能力。认知目标：引导学生认识版画的表现语言，感受版画与一般绘画的异同。技能目标：学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法，掌握黑白木版画的制作过程。创造目标：引导学生根据木刻版画的特点，有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。教学重点及难点：木刻版画的艺术特点与表现语言。（第一课时）黑白木刻版画的制作方法。（第二课时）动物的设计与印制。教学过程设计一、课前准备：教具：欣赏用的版画图片或多媒体、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。学具：木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。二、教学程序：1、激趣导入一上课，教师利用出示图片，让学生猜一猜画面里画的是什么内容？（出示木刻年画“门神”的实物或数字图片）提问：“你认识画中的人物吗？知道这是什么画种吗？”学生你一言、我一语地说开了，有的说是演戏的人，有的说是神仙等等，在回答了一连串的答案之后，我逐步提示：画面是中国的传统风俗习惯，过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的？是一幅一幅画上去的吗？（学生回答：是印刷出来的。）这是中国传统的木刻版画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介再转印于纸上，这不同于直接性表现的其它绘画。版画有固定的印版，可以重复印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗？“想”今天我们就来学习木刻版画。2、感授新知（进行绘画基本技能训练）木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术，是在木板上采用不同的刻刀，通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。首先教他们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点，认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力；如何运用黑白的表现形式，有意识地进行木刻画面的黑白处理，并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来，跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工，在木板上打出底稿，让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。

㈠对比“实景图例”和“黑白稿”，学生小组讨论：构思版画底稿时要注意些什么？版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制，具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时，不仅要夸张主体，还要注意省略不必要的细节与层次。㈡黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容，同学们可以根据自己喜欢的动物来设计。3、实践阶段：黑白木刻的设计与制作：⑴起稿：①

把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿②

可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿，也可以画在复写纸上再拷贝在版上。③

注意印刷出的画面与版面是方向相反的，要因画面内容而考虑版向的问题。⑵刻制：①

由于版上涂了墨色，每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。②

刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线，再交替结合使用圆刀，逐步刻出亮面。③注意安全，用刀时左手勿置于刀前。⑶上墨：①把以松节油调好的油墨，用勺子盛少许置于平底盛器上（如三合板），再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上，以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。⑷磨印：①

把纸对准版面（为使纸与版固定位置，可使用夹子等）。②

用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。⑸完成：①

磨印完毕后，局部地打开看一看，如没有印实，可以局部补上油墨，继续磨压，直到满意为止。②注意在局部滚油墨时要十分小心，不能移动纸张。三、评价阶段：⑴自评：引导学生对自己的作品做出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品，介绍制作技巧和设计经验。⑵互评：引导学生合理的评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品，说说自己的感受。大家的评价：⑶总评：教师充分肯定学生的创作热情和能力，对学生作品以及设计制作过程中出现的问题进行点评。同时对知识点作一个总结回顾，鼓励学生大胆实践。四、拓展延伸：⑴推选出本班的优秀作品参加全年级的木刻版画作品展，邀请老师和家长参观。⑵为自己和朋友制作动物、花卉、人物、藏书票、贺年卡，互相赠送，表达美好的祝愿。的材料小介橡胶版:是一种比较专门的版材，在美术社可以购得，有大小不同的规格，价格亦不昂贵。它的材质较木版松软，而且软硬度均匀，可用一般木刻雕刻刀或小刀来刻版。石膏版:以方形或其它形状的平底模子灌注石膏浆，厚度1～2公分，并使表面平滑，静候石膏凝固，拆下模型，便是基本的版材。待版面完全干燥，若不够平整，则以细砂纸稍加打磨即可。制版时以自制铁笔或长的钢钉来刻画线条，以制作出画面内容。石膏本质硬、厚、而脆，宜作凸版画版材。着墨后铺纸，并在纸背擦刷印取画面，而不能透过版画压印机印刷作品。第十六课现代陶艺教学课时：1课时一、教学目标1.简单了解我国制陶历史,对比感受古今中外陶艺不同的艺术特征;了解陶艺的工具材料及一般制作工序,熟悉陶艺成型的常规的四种简单技法,并掌握一种技法制作一件陶艺作品。2.探究学习不同材质、造型的陶艺艺术及成型方法,培养对陶艺作品的审美能力,提高立体造型能力。3.感受陶艺之美,培养对中国陶瓷文化的热爱和兴趣。重点、难点。重点:初步了解陶艺知识及简单技法,培养立体造型能力。难点:学习掌握一种技法制作一件陶艺作品。课前准备(学生)陶艺制作主要工具材料一套,袖套围裙。(教师)陶艺制作主要工具材料一套,工作衣,(包括陶艺欣赏、制陶历史、材料工具、制作工序、成型技法),不同陶土若干,陶瓶、瓷碗、瓷杯、沙锅、紫砂壶等生活或艺术陶制实物。教学过程1.欣赏马家窑《彩陶作品》,感受中国悠久制陶历史和古代陶艺作品之美,培养热爱中国传统陶艺,激发学习兴趣。(1)出示《彩陶旋涡纹瓶》的旋涡纹,提问是什么纹样,象什么?(2)趣味出示,突出对称的陶瓶造型:可先出示瓶的一半,让学生画出另一半,再出示完整的瓶的造型,最后添放入旋涡纹,整体欣赏。提问:花纹表示水纹,瓶可干什么用?(3)欣赏更多马家窑彩陶,深入了解彩陶文化,提高审美,激发学习兴趣。2.欣赏优秀陶艺作品,区分古代与现代陶艺作品功能、审美的不同。(1)提问:美丽的彩陶是用什么做出来的?感受土的材料,了解陶艺作品是土的艺术。趣味游戏:触摸土,视觉感受土的不同色和质地,(2)出示陶瓷实物,进行触摸、敲打、视觉等感受,区分陶瓷质地的不同。(3)欣赏更多不同质地的陶土作品,区分古代与现代陶艺作品功能、审美的不同:实用与艺术审美。激发制作兴趣。3.了解陶艺制作的一般制作工序。(1)提问:陶艺作品是怎样制作出来的?导入新知识。(2)图示,讲解制作一般工序。4.探究学习陶艺四种手工成型方法。(1)让学生通过玩玩泥,提问:怎样团、挖、捏,搓,压?怎样组合成型?盘、拼等。(2)欣赏感受不同成型方法制作的陶艺作品,让学生分组探究成型方法。(3)总结归纳,出示图示录像,教师演示、操作几种方法成型。5.鼓励学生大胆尝试,选择一种合适的造型方法,集体制作一件陶艺作品。(1)出示作业要求,选择泥条或泥片成型方法,激发共同创作愿望。(2)比一比,看谁泥条搓得粗细均匀、长或泥片打得厚薄均匀成型。(3)大家的泥条或泥片盘、搭起来,组成一件泥的作品,或泥条作品或泥片作品,教噢医师共同参与指导。6.趣味展示学生共同制作作品,集体进行欣赏,共同评价。(可把邮电的灯泡放入镂空的作品中进行展示)7.总结,拓展学习:欣赏国外的现代陶艺作品,激发热爱中国传统陶瓷艺术,但也看到现代陶艺中国与世界的差距。第十七课形态新颖的装置艺术教学目标：

情感目标：在欣赏艺术作品的过程中，培养创新意识。能力目标：能评述装置艺术的特点及美感。二、讲授新课师生互动：了解什么是装置艺术？装置艺术是当代中国现代前卫艺术中重要的艺术样式。装置艺术的美学特征正是以对传统艺术的反诘与超越为其特征。主要表现为:超越艺术与客体世界;艺术与观众二元对立的弥和性;艺术家的设计、作品的自足、观众的参与三位一体的艺术活动性;意义阐释上超越有限生活意象的多义性;社会参与、反思与批判性等。装置艺术首先通过对现成品生活意象予以“错位”处理来实现这种超越。将熟悉的东西陌生化，将清楚的东西模糊化，将简单的东西复杂化”，以破除人们思维的单一化、有限化、简单化的鉴赏模式。其次是装置品装置艺术是当代中国现代前卫艺术中重要的艺术样式。装置艺术的美学特征，正是以对传统艺术的反诘与超越为其特征。主要表现为:超越艺术与客体世界;艺术与观众二元对立的弥和性;艺欣赏，并利用课前查找的资料说出小组讨论：装置艺术的概念；比较装置艺术作品和其他美术作品之间的不同。（从课前查找的资料中寻找想要的答案）引发学生兴趣。使学生能懂得装置艺术的一些基本特征。术家的设计、作品的自足、观众的参与三位一体的艺术活动性;意义阐释上超越有限生活意象的多义性;社会参与、反思与批判性等。

装置艺术首先通过对现成品生活意象予以“错位”处理来实现这种超越。将熟悉的东西陌生化，将清楚的东西模糊化，将简单的东西复杂化”，以破除人第十八课名家的画教学课时：1课时教学目标：

(1)了解中国画的一些基本常识

(2)初步了解花鸟画山水画的基本画法(3)能临摹简单的花鸟画山水画隐性目标1花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解2画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现教学的重点与难点重点：中国画特殊的表现物象的程式方法。难点：中国画的精神内涵的理解。教学过程：名家及作品介绍《簪花仕女图》-作品赏析《簪花仕女图》是\o"唐代"唐代\o"仕女"仕女画传世孤本，作者\o"周昉"周昉，描绘的是春日阳光下几位\o"贵妇"贵妇赏花游园的场景。画面上，贵妇们一律是高髻簪花，蛾眉杏眼，步步春色，款款闲情。最右侧的仕女，发髻插一枝牡丹花，左手执拂尘引逗小狗。相邻的妇人轻提肩上柔滑的丝衫，似乎不胜春阳的奥热。手持团扇的侍女位置靠后，她的神态最为淡然，扇面上一簇灼灼的花朵远比她要光艳夺目，说明着她的独特身份。接下来的一位妇人，髻插粉荷，右手拈一朵红花凝神观赏，与面前振翅的仙鹤，形成动静相宜的场景。第五位妇人虽然位置稍远，体态显小，但她头戴海棠花，身披朱红披风的形象，却肃然而露显贵之气。画面最左侧的妇人，头上的簪花应该是素淡的芍药，她右手里轻轻捏着一只\o"蝴蝶"蝴蝶，不胜娇羞，而她明显侧身顾盼的姿势，和最右侧的妇人侧身凝睇之姿遥相呼应，间有名獒瑞鹤花枝蝴蝶穿插，整幅画面便浑然一体了。按时间来看，周昉创作这幅画的时代，刚刚经历了安史之乱，盛唐已经过去，可是，画中妇人们却娴雅得如同一个春梦，也许，画家无意让她们经历世间的繁复，只让她们在画面上慵懒着，在时间里闲逸着，尽管，这种闲逸里也会读出些“春花秋月何时了”的虚空无奈。《簪花仕女图》-作品评价\o"《簪花仕女图》局部"\o"《簪花仕女图》局部"

《簪花仕女图》是唐代仕女画\o"标本"标本型作品，在此之前，绘画大多表现的是历史宗教人物，如\o"顾恺之"顾恺之的《女史箴图》，那种亦仙亦幻的美，如同隔着浩渺河汉，离凡尘中的我们有些杳渺。周昉的《簪花仕女图》，却是将唐朝贵妇真实的生活场景推到了前台。也许，周昉无意留给千年之后的品评者太多有关唐朝生活场景的记录，他甚至不愿添加亭台楼阁做点缀，只是要把心仪的女子推到薄薄的绢素上，用细而简劲的线条，淡而丰富的敷彩，一遍遍地描，一笔笔地画，描画出薄如蝉翼的衣裙下肤如凝脂的质感，描画出丰腴婀娜的身姿里柔和恬静的美感，让千年之后的我们，蓦然回首，惊叹于她们遥远而逼人的美丽。周昉们塑造的丰腴健硕、短颈袒胸的仕女形象也成为那个时代的\o"审美"审美特征。不久前，我在敦煌看彩绘壁画和洞窟造像，唐朝的那种线条飘逸，绘制精美，以及人物眉宇间总是隐含不露的笑意，和周昉的簪花仕女是一脉相承的。唐宋之后的造像或绘制，虽然也算艳丽，结构也还完整，却总感觉多了些仓促，少了些细腻，多了些尘嚣，少了些神怡。这样看来，画面上的这些簪花仕女，袒露的也是一个朝代的丰腴和大气。

芙蓉锦鸡图北宋徽宗赵佶绘，纵81.5cm，横53.6cm。绢本设色立轴，双勾重彩工笔花鸟画。此图画秋天清爽宜人之景，以花蝶、锦鸡构成画面。画中锦鸡落处，芙蓉摇曳下坠之状逼真如实，锦鸡视线之际，双蝶欢舞，相映成趣。赵佶自题：“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡，已知全五德，安逸胜凫鷖”。画内藏印有“万历之宝”、“乾隆御览之宝”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”等，是宋以降历代皇室重宝。作者意旨：借鸡的五种自然天性宣扬人的五种道德品性。一，鸡身上的花纹表示有文化。二，雄鸡的模样很英武。三，雄鸡打架很勇猛。四，母鸡护小鸡很仁慈。五，雄鸡报晓很守时，表示守信用。这些都是他对大臣的要求。画家的表现手法十分生动，一只锦鸡纵身上攀，压弯了芙蓉枝，表现出了锦鸡的重量感。编辑本段整幅赏析整幅画色彩艳丽，典雅高贵。一个由静到动的瞬间，造型生动，令人叫绝：画面上只有芙蓉花的一角，疏疏的两枝娴静地半开着。一只锦鸡蓦然飞临芙蓉枝头，压弯了枝头，打破了宁静。枝叶还在颤动，而美丽的锦鸡浑然不顾，已回首翘望右上角那对翩翩的彩蝶，跃跃欲试。诗意画旨，尽在其中。这本是芙蓉、锦鸡、蝴蝶之间的故事，作者却似不经意地从左下角斜出几枝菊花，妙趣横生，既破了左下角空白，又渲染出金秋的气氛，还可作为芙蓉花的参照，点出其高下位置，使它的出现不致显得突兀。画面抓住锦鸡飞临的瞬间，力量动感都凝固在其中。鸟儿欲飞，先向下蹲，然后用力蹬出，芙蓉花一枝也被带得倾斜，弯曲中见挺拔，挺拔中见婀娜。宽大的叶片也随之翻仰旋转，向背反侧，各尽姿态。在叶片的翻转中呈现出空间感、立体感，可见作者观察细致入微。芙蓉整体设色淡雅，以烘托羽毛鲜艳的锦鸡，而枝头绽开的芙蓉花用明亮的白色，鲜活而亮丽。锦鸡羽毛斑斓华贵，造型推敲有度，用笔考究，充分体现出它珍禽的特点。它的双爪紧抓芙蓉枝，这是全图力的体现点，作者用笔果敢、有力。锦鸡浑身的羽毛则用细碎的笔调勾出其质感和生长方向。头部黄色羽毛用细笔拉出丝丝毛茸茸的感觉；翅膀羽毛用墨笔晕染出浓淡层次；尾部羽毛长而硬，密而不乱。用色上更为丰富，在鸡的面部和颈后羽毛上铺厚薄不同的白色，有提醒画面的作用。颈部的黑色条纹明亮，腹部朱砂亮丽灿烂。一双瞪得溜圆的眼睛凝视着蝴蝶，神情专注。两只翻飞的蝴蝶是全图动的部分，轻盈灵巧。左下的菊花修长而富有弹性，花与叶都玲珑又精致，与宽大舒展的芙蓉叶形成对比，既丰富了全图的线条，又与整幅画的艺术风格十分和谐。画如其人，整幅图纤巧富丽，技巧虽高，构思虽巧，却缺少大丈夫气。赵佶在图的右上角题了一首诗：“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡；已知全五德，安逸胜凫鹥。”锦鸡就是雉，按儒家“瑞应”说，它的出现是“圣王”出世的象征。于是这幅花鸟画就有了政治意义。古人称鸡有“五德”：“头上有冠是文，脚下雄健是武；临敌敢斗是勇；见食呼友是仁；按时报晓是信。”赵佶将自己比作“五德”俱全的锦鸡，想要安逸太平，却怎知会有“靖康之难”！观画中赵佶的自题诗，可发现赵佶画这只五彩斑斓的大锦鸡，是为了颂扬儒家文、武、勇、仁、信这五种伦理品德。此画设色浓丽，晕染细腻，传达出皇家的雍容富贵气派。作者简介赵佶是一位艺术家皇帝，他终日潜心迷恋于书法和绘画，无心坐在龙椅上处理庞大的大宋政事，他先是启用高俅，封他为殿帅府太尉，接着又重用蔡京、童贯之类，把一切朝政都交由这几个人处理。而他则狠抓文化艺术事业，并亲自掌管翰林图画院，给画家以优厚的待遇，鼓励他们创作优秀的作品，像米芾、张择端等一代大师遂应运而生。他广泛收集民间文物，特别是金石书画，扩充翰林图画院，将御府所藏历代书画辑编成《宣和书谱》、《宣和画谱》、《宣和博古图》等书。他对于宋代画院的建设和院体画的发展，对于书画艺术的的推动和倡导，以及对于古代艺术的整理与保存，是有突出贡献的。他称得上是一个“不爱江山爱丹青”的皇帝。这位亡国皇帝政治无能，生活穷奢，但是艺术造诣极深，吹弹、书画、声歌、词赋无不精工极研，堪称一代大家。平生著作极多，都散佚无存。存世画迹有《芙蓉锦鸡》、《池塘秋晚》、《四禽》、《雪江归棹》等图。有词集《宋徽词》。赵佶（1082－1135）,北宋徽宗皇帝,在位二十五年，（1082－1135）。在他主政时期，奸臣当道，穷奢极欲，国库空虚，民不聊生，内忧外患，纷至踏来。宣和七年（1125）金兵南下，年底，传位与赵桓（钦宗），自称太上皇。靖康二年（1127）被金兵所俘，与儿子一起沦为亡国之君，最后后死于五国城（今黑龙江依兰）。赵佶的书法，初习黄庭坚，后又学褚遂良和薛稷、薛曜兄弟，并杂糅各家，取众人所长，创造出别具一格的“瘦金书”体。“瘦金书”是书法史上的一项独创，其特点是瘦直挺拔，侧锋如兰竹，横画收笔带钩，竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长，所谓“如屈铁断金”。这种书体，这是一种非常成熟的书体，赵佶把它的艺术个性发挥得淋漓尽致，后代习其书者甚多，然得其骨髓者寥若晨星。正如《书史会要》推崇的那样：“笔法追劲，意度天成，非可以陈迹求也。”传世书帖有《草书千字文》、《闰中秋月诗帖》等。朱耷，清初画坛“四僧”之一。谱名朱由桵，为明太祖朱元璋的第十六子宁献王朱权的后裔。多是一位诗人兼画家，山水画风多宗法二米，颇有名气。父亲朱谋觐，擅长山水花鸟，名噪江右，可惜中年患暗疾去世，叔父朱谋也是一位画家，著有《画史会要》。朱耷生长在宗室家庭，从小受到父辈的艺术陶冶，加发聪明好学，八岁时便能作诗，十一岁能画青山绿水，小时候还能悬腕写米家小楷。少年时曾参加乡里考试，录为生员。

[1]崇祯十七年（1644年），明朝灭亡。朱耷时年十九，不久父亲去世，内心极度忧郁、悲愤，他便假装聋哑，隐姓埋名遁迹空门，潜居山野，以保存自己。朱耷的画幅上常常可以看到一种奇特的签押，仿佛象一鹤形符号，其实是以“三月十九”四字组成，借以寄托怀念故国的深情（甲申三月十九日是明朝灭亡的日子）。顺治五年（1648年），他妻子亡故，朱耷便奉母带弟“出家”，至奉新县耕香寺，剃发为僧，自此改名雪个。二十四岁时，更号个山和个山驴。顺治十年（1653年），朱耷二十八岁时，又迎母至新建县洪崖寺，在耕庵老人处受戒称宗师，住山讲经，随从学法的一百多人。有人考证，朱耷从二十八岁到三十六，曾带着母亲和弟弟住在南昌市抚州门（进贤门）外绳金塔附近。当时此地茶室酒肆甚多，是劳动人民聚居之处。朱耷生活清贫，蓬头垢面，徜徉于此。常喜饮酒，但