园林艺术(一)第二版

风景园林艺术原理（一）园林专业教程刘宗才制作10/19/20231刘宗才制作风景园林艺术原理绪论第一章10/19/20232刘宗才制作风景园林艺术原理园林（parkandgarden；Landscapegardening）在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水），种植树木花草，营造建筑和布置园路等途径，创作而成的美的自然环境和游憩境域。广义的园林，系泛指居住区，工矿区，机关学校，休疗养区等专用园林绿地及广场街道，花园，儿童乐园，体育公园，动物园，植物园等公共使用的园林绿地而言。

狭义的园林，则指公共园林而言。10/19/20233刘宗才制作风景园林艺术原理风景园林（landscapeachitecture

）风景园林的本质特点，就在于它的综合性。与风景园林相比，观赏园艺失却了空间，景观设计失却了生命，环境艺术失却了科学，城市森林失却了文化，国土规划失却了艺术。概括来说，风景园林是综合利用科学和艺术手段营造人类美好的室外生活境域的一个行业和一门学科。

10/19/20234刘宗才制作风景园林艺术原理风景园林专业的起源和发展风景园林专业是从欧洲13世纪的造园术发展而来的。到了19世纪，这种新的专业(L·A)的名称，是由美国LandcapeArchitects之父，F.L.Olmsted(奥尔姆斯特德)在1858年提出来的。专业的核心应是：“城市环境的绿色生物系统工程”和“园林艺术”。当今，(21世纪)这个专业的领域，已经扩大到地球表层规划的范畴。10/19/20235刘宗才制作风景园林艺术原理风景园林专业的起源和发展中国(包括政府、学会、行业、大学的专业设置)，是在20世纪80年代，已经把LandcapeArchitecture这一专业名称译成：“风景园林”或“风景园林规划设计”。这一学科是以“生物、生态学科”为主，并与其他非生物学科(例如土木、建筑、城市规划)、哲学、历史和文学艺术等学科相结合的综合学科。它的基础知识包括地质学、自然地理、土壤学、气象等自然科学，植物学、生态学等生物科学；园艺学、林学等农业应用科学；以及文学、艺术、美学等多学科相综合的新的绿色生物系统工程学科。10/19/20236刘宗才制作风景园林艺术原理风景园林专业的起源和发展风景园林包括从古典的小面积的庭园、花园、公园等地形地貌设计，道路、建筑，叠石堆山及种植设计，一直到现代整个大城市园林绿地系统工程的规划设计和建设。从一个小园林的设计一直到宏观的，涉及土地利用、自然资源的经营管理、农业区域的变迁与发展、大地生态的保护、城镇和大城市的园林绿地系统规划。同时运用现代尖端科学技术，如航测遥感技术和卫星遥感技术的应用和计算机技术的应用等内容。10/19/20237刘宗才制作绪论一、园林及园林学1.园林释义中国古代文献记载的与园林相关的词汇极为繁多，一般以单词常见的有：园、苑、囿、圃、庭、院、墅7个，以复词出现的有：园囿、苑囿、园林、园亭、园庭、庭院、林园、林圃、林泉、园圃、园池、园宅、田园、别墅、山庄、山居、山池、草堂等17个。10/19/20238刘宗才制作绪论一、园林及园林学1.园林释义传说：在欧洲，很多讲花园史、园林建筑史的书藉，认为园林起源，是从神话传说中发展起来的，有的说是从基督教天堂乐园“伊甸园”（Eden）的想象翻版而来。宗教：根据掌握的材料，一般认为公元前3000年以来就有了造园，花园或园林是受了宗教的影响，至于受基督教、伊斯兰教的影响，那是后期的事。神话：公元前3000年以后在埃及、美索不达米亚地区的造园是受当地崇拜各自神灵的影响，但最根本的还是从适应生产生活需要产生的，逐步在发展变化。功能：园林的使用功能是，提供果、药、菜、狞猎、祭神、运动、公共活动，后逐步增多闲游娱乐和文化的内容。10/19/20239刘宗才制作绪论一、园林及园林学1.园林释义园林的性质和规模虽不完全一样，但都具有一个共同的特点，即：在一定的地段范围内，利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。创造这样一个环境的全过程(包括设计和施工在内)一般称之为造园，研究如何去创造这样一个环境的学科称之为造园学。10/19/202310刘宗才制作绪论一、园林及园林学1.园林释义美国造园上的词汇，主要有“Garden”(庭园)、“Park”(公园)、“NationalPark”(国立公园)、“Landscapearchitecture”(造园)与“Recreationalengineering’’(修养工程)等，还有“Landscapeart”(造园艺术)、“Landscapeengineering’’(造园工程、风景工程)、“Landscapedesign”(造园设计、风景设计)等词汇。英国造园上的词汇有：“Garden”(庭园)、“Park”(公园)、“NationalPark”(国立公园)、“Landscapearchitecture、LandscapeGardening”(造园)、“GardenP1anning”(庭院规划)、“GarJenmaking”(造园)等。10/19/202311刘宗才制作绪论一、园林及园林学1.园林释义俄国造园上的词汇有：“CaД”(庭园)、公园、国立公园绿化等。中国早在3000年前的商周，就产生了园林的雏形—囿(yòu)。中国“园林”一词的出现早见诸于诗文。古人所谓的园林，大多泛指当时的宅园或风景圣地。自秦汉至明清，历代帝王不断修建宫苑，江南私家园林和风景区也大量地兴起，几经兴衰，形成了我国独特的园林艺术创造风格。上世纪五十年代，我国历史悠久的“造园”一词被庭园古名“园林”代之。10/19/202312刘宗才制作绪论一、园林及园林学1.园林释义现代园林的内容更为广泛，类型更为繁多，甚至包括了更大范围的区域性或国土性的生态景观，发展成为一门综合性的环境学科。园林是集科学性、艺术性和实践性于一体的综合性学科。园林素材：与建筑、树木、花卉、动物、水石等密切相关。园林科学：与农学、林学、工学、历史、地理、生物、气象、地质、土壤等密切相关。园林艺术：美学、绘画、文学、雕刻、制图等。园林工程：造园规划、设计、施工、管理等技术。10/19/202313刘宗才制作绪论一、园林及园林学1.园林释义余树勋先生在他的专著《园林美与园林艺术》中给园林的定义是：在城市建设中凡是借靠植物改善环境的地方一律可以称为园林。这种改善有两个方面的含义：城市环境美的改善。城市生态条件的改善。10/19/202314刘宗才制作绪论一、园林及园林学1.园林释义外文与中文园林相近的名词还未发现，日语中的“造园”是指庭园与公园两大范畴的建造，是一个动名词。日本的园林史是以庭园的建造在先（日文称“造庭”）。日本从1873年（明治六年）正式由国家宣布建造公园，开始通过学习欧美而进入近、现代园林的建设和发展。美国习惯用“风景”（Landscape）这个名词，其含义是指花园、公园和大面积风景区的自然景色和人力加工的面貌，甚至全部为人工模拟的自然景观也称为风景。从而引申出来的Landscaping及Landscapearchitecture两个词，它的含义都可以试译为“风景建造”、“风景园林学”或“园林建造学”。10/19/202315刘宗才制作绪论一、园林及园林学1.园林释义现代园林，尤其是公共园林，是为社会和公众服务的，故必须明确其社会性和公众性。园林不是园与林的混合体，而是以植物为主体的艺术境界。10/19/202316刘宗才制作绪论一、园林及园林学2.园林的四种基本因素：园林的规模虽然有大有小．内容有简有繁，但都包含着山、水、植物和建筑四种基本因素。植物：是构成园林的主要角色，它的品种繁多，有木本、草本，木本中有观花、观叶、观果、以枝干的各种乔木和灌木。草本中有大量的花卉和草坪植物和地被植物。一年四季呈现出各种奇丽的色彩和香味，表现出各种体形和线条。在现代园林中，植物应是园林各因素中的第一因素。动物：有驯兽、鸣禽、飞蝶、游鱼、莺歌报春、归雁知秋、鸠唤雨、马嘶风，穿插在安静的大自然中，增添了生气。10/19/202317刘宗才制作绪论一、园林及园林学2.园林的四种基本因素：山水：自然界的山峦、峭壁、悬崖、涧河、坡矶，成峰成岭，有峻有坦，变化万千，园林设计家要“胸有丘壑”，刻意模仿自然山水才有可能，要做好山水景观，必须熟悉真山，认真观察才能重现这种天然之趣。水面或水体，自然界大到江河湖海，小至池沼溪涧，都是美的来源，园林中不可缺少的内容。园林师要了解水体的造型和水源的情况，造假如真，才能得到水的园林美学效果。水生植物应用、鱼类的饲养都使水体更有生气。10/19/202318刘宗才制作绪论一、园林及园林学2.园林的四种基本因素：建筑：古代帝王园林、私家园林和寺观园林，建筑物占了很大比重，其中类别很多，变化丰富，积累着我国建筑的传统艺术及地方风格，匠心巧构在上享有盛名。现代园林中建筑的比重已大量减少，在园林建筑的应用中，应仔细观察和研究其功能、艺术效果、位置、比例关系，与四周自然美的结合等等。实际上园林美的内容远不止以上四方面，现代园林的发展，无论是人居环境还是公共环境，拟或大规模的国土改造，均建立在以生态学为基础之上，进行“以人为本”的开发并服务于大众为目的。其中的导游和快速疏导游人的功能性以及新型材料在建筑、道路、广场艺术设计中的使用，得到了的前所未有的发展．因此又将道路、广场等园林硬质景观纳入园林成为第五要素。10/19/202319刘宗才制作绪论一、园林及园林学3.园林工作者应具备的素养了解植物，因为植物是构成园林的首要条件。建筑、工程、地貌知识。人们生活质量的提高包括两个部分，一是生产环境，二是生活环境，而美化环境的任务渗透到了两个环境之中，这就要求园林工作者具备相关的综合修养，因为园林空间不但是一个艺术空间，同时也是一个生活空间，因而也要求我们具备建筑、工程、地貌等方面的基础知识。社会、历史、地理知识。世界历史发展过程中，丰富的自然景观和人文景观的交织，是我们进行规划设计的基础，所以社会、历史、地理等有关方面的知识也是值得我们关注的。10/19/202320刘宗才制作绪论一、园林及园林学3.园林工作者应具备的素养旅游、社会心理学的知识。哲学、人文知识和思想。在某些特定环境下，园林应富有哲理，尤其是写意山水园林、常常体现出作者的思想感情、所要表达的意图和人生哲理，所以园林工作者也需要懂得一些哲学；总之，园林学是一门自然科学与社会科学交织的综合性很强的边缘学科，所以作为一个园林工作者，应该具有多方面的科学知识和文化素养。10/19/202321刘宗才制作绪论一、园林及园林学4.园林学的研究范畴传统园林学主要包括园林艺术、园林植物、园林规划设计、园林建筑、园林工程、园林史等分支学科。城市绿化是研究绿化在城市建设巾的作用，确定城市绿地定额指标、城市绿地系统的规划和各类绿地的设计等。大地景观则是把自然景观和人文景观当作资源来开发，从生态效益、社会效益、经济效益与审美效益等几个方而的融合进行评价和规划。10/19/202322刘宗才制作绪论一、园林及园林学4.园林学的研究范畴大众审美修养的提高要求园林学科的综合性也越来越强。一方面引入新材料、新技术、新的艺术理论和新的表现方法等用于园林的营建，如利用遥感技术以及计算机辅助设计来进行相关的规划、设计工作。另一方面要进一步研究自然环境各个因素和社会因素的相互关系、引入心理学、社会学和行为科学的理论，深入地探索人们对园林的需求及解决问题的途径。10/19/202323刘宗才制作绪论二、园林艺术及园林美1.东方和西方园林艺术艺术的发展我国的文化、思想、艺术和美学等的自成体系和独特性，造就了与西方差别极大的园林艺术的理论体系。其完整的理论体系在明朝崇帧4年(公元1631年)就完成于计成所著的《园冶》一书之中。该书后流人日本．并被誉为《夺天工》，可见对其评价之高。其中“造园”一词首见于该书。由于《园冶》一书初版附有明末时期声名狼藉且为人不齿的阮大成序言，而致殃及池鱼，使其在清代268年间寂然无闻。10/19/202324刘宗才制作绪论二、园林艺术及园林美1.东方和西方园林艺术艺术的发展1931年前后，由国人从日本获得残本，补充问世。全书共三卷：一卷：总论的兴造论、园说两篇，涉及相地、立基、屋宇、装折四篇。二卷：全志栏杆。三卷：分门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景六篇。此书对鉴赏中国古典园林，研究中国造园艺术，从事园林专业工作，都有重要的借鉴作用。10/19/202325刘宗才制作绪论二、园林艺术及园林美1.东方和西方园林艺术艺术的发展在西方，文艺复兴之后工业革命时期的16～18世纪，西方园林得到极大发展。16世纪的意大利规则式台地园。17世纪的法国的平面规则式园林。18世纪的英国自然风景园林。10/19/202326刘宗才制作绪论二、园林艺术及园林美1.东方和西方园林艺术艺术的发展这一时期的西方，园林已被认为是非常重要的多种艺术形式融于现实环境为一体的荟萃。1638年法国造困家J·布阿依索的名著《论园林艺术》问世，其论点是．“如果不加以条理化和安排整齐，那么人们所能找到的最完美的东西都是有缺陷的”。17世纪下半叶，法国造国家A·勒诺特提出，要强迫自然接受均衡的法则，他主持设计的凡尔赛宫苑，利用地势平坦的特点，开辟大片草坪、花坛、河渠，创造了宏伟华丽的园林风格，被称为勒诺特风格，西欧各国竞相效仿。规则式园林在这一阶段在欧洲发展到极至。10/19/202327刘宗才制作绪论二、园林艺术及园林美2.园林艺术与其他艺术的联系园林艺术与其他艺术如文学、绘画、雕塑、工艺美术等的区别和联系是显而易见的。共同点：都是艺术。能通过典型形象反映现实，表现作者的思想感情和审美情趣，并以其特有的艺术魅力影响人们的情绪，陶冶情操，提高文化素养。不同点：园林除其艺术形象外，还是一种物质环境，是精神与物质的融合再现的一种艺术。这就构成了其自身的特点：园林艺术是与功能性高度统一的一种艺术。是具有构成生命因素的艺术形式，是科学与艺术相融合形成的一种综合性的艺术。10/19/202328刘宗才制作绪论二、园林艺术及园林美2.园林艺术与其他艺术的联系文学、绘画、雕塑、工艺美术等艺术形式，它们在观赏方面的共同点之一是，均在小视野范围内可观其全貌。而园林是大空间的艺术形式，它的所谓“意境”等艺术特点，不可能像绘画、雕塑及工艺品那样容易体现和观察，也不像文学作品那样以文字及影像形式表现那么清晰。10/19/202329刘宗才制作绪论二、园林艺术及园林美2.园林艺术与其他艺术的联系中国园林过分强调一些“只可意会，不可言传”的艺术效果，而且很多是以诗、画的方式表达园林艺术。这种艺术表达方式很难在以自然、生态、人文和功能为关键的园林中实现。因此，无论是东方还是西方的古典园林，我们只能借鉴其中的一些好的“元素”，绝不能照搬其整体形式。10/19/202330刘宗才制作绪论二、园林艺术及园林美2.园林艺术与其他艺术的联系中国古典园林对诗、画的联系和追求走向了极端，过于强调诗、画中的意境。诗是用文字表达意境。写间山水画所表达的意境在面积很小的画面上，很容易让人意会。但在园林中过分强调“写意山水”是不现实的。因为园林是以实物构成的“大环境”，其场景与诗、画有根本不同。欣赏诗、画是在其外进行的。欣赏园林艺术是身在其中，不可能像赏画那样一眼看到整体。10/19/202331刘宗才制作绪论三、学习园林艺术的方法学习传统园林艺术成就我国的造园历史悠久、源远流长。殷、周到春秋、战国时期—萌芽。代表：周文王的“灵囿”。秦、汉到南北朝时期—发展。代表：汉代的“上林苑”。隋、唐到明、清时期—兴盛。代表：唐代的“华清宫”、明清的“西苑”（北中南海连在一起的总称）和“圆明园”等。10/19/202332刘宗才制作绪论三、学习园林艺术的方法如何正确对待古典园林的问题应从以下几个方面来考虑：树立为大众服务的思想。应了解群众的爱好和需要，为他们创造洁净、优雅、舒适的环境，引导人们去欣赏美丽动人的景观和进行健康、高尚的文化娱乐活动，把提高大众的文化艺术素养视为己任。10/19/202333刘宗才制作绪论三、学习园林艺术的方法如何正确对待古典园林的问题应从以下几个方面来考虑：遵循美观、适用、经济的设计原则。美是园林的属性之一，由园林构成的环境，应是充满着美的环境。园林建设的好坏并不与花钱多少成正比，有时恰巧相反。在园林规划设计中，考虑经济的首要问题，是做到因地制宜、因情制宜和以植物造景为主。如果在园林建设中，大搞建筑庭园，必然会导致多花钱，这不一定会成为好事。因此，美观、适用和经济三者之间的关系，已是越来越密切．成为互相依存、不可分割的整体。10/19/202334刘宗才制作绪论三、学习园林艺术的方法如何正确对待古典园林的问题应从以下几个方面来考虑：掌握继承与创新的辩证关系。园林作为一种文化，必须随时代的发展而发展，继承和发扬传统是必要的。古典园林的价值并不在于它那激动人心的过去，而在于它对现代社会的实际意义。古典园林早已不适应新时代的要求，只能作为一种历史遗存，把它们完好地保存下来，供人们研究、鉴赏，并起到一定的借鉴作用。目前中国园林中最严重的问题之一，就是过于强调古典园林形式的应用，对古典园林膜拜到了完全忽视现代人对美和实用功能的需求。10/19/202335刘宗才制作绪论三、学习园林艺术的方法如何正确对待古典园林的问题应从以下几个方面来考虑：掌握继承与创新的辩证关系。应杜绝园林中复古主义的倾向，以免贻笑于后人。这里需要指出的是，复古主义与仿古活动应当有所区别。复古主义是把现代园林按古典园林的模式建设。仿古活动则是以满足国内外游人的猎奇心理所采用的一种商业活动，是以盈利为目的的。恢复历史遗迹的目的在于使后人缅怀古人的丰功伟绩，寓教于游的一种活动。10/19/202336刘宗才制作绪论三、学习园林艺术的方法如何正确对待古典园林的问题应从以下几个方面来考虑：建立以生态学为基础的“植物景观”的理念。20世纪20年代沃莱尼提出了“生态系统”的理论，指出这个系统是人们赖以生存的一切。从此，人们开始重新思考人与自然之间的关系。戈托钦柯认为这种关系可以分为四个阶段，即“对自然的恐惧到理性的适应，到对自然的掠夺和以生态学为依据，取得人与自然的协调”。10/19/202337刘宗才制作绪论三、学习园林艺术的方法如何正确对待古典园林的问题应从以下几个方面来考虑：建立以生态学为基础的“植物景观”的理念。从20世纪60年代以来，为保护人类赖以生存的环境，欧美一些发达国家的学者，将生态环境科学引入城市科学，从宏观上改变人类环境，体现人与自然的最大和谐。于是景观生态、环境美学的理论应运而生。国家公园的出现和城市生态系统工程的提出，即从生态学的观点出发，在人类生存的环境中保持良好的生态系统。园林绿化被看做改善城市生态系统的重要手段之一。10/19/202338刘宗才制作绪论三、学习园林艺术的方法要具备园林艺术的全面修养，应包括以下几个方面：进步的世界观。世界观是人对整个世界的看法，影响到他对一切具体事物、具体现象的看法，也是园林工作者的灵魂。这不仅决定着他的作品的思想倾向，还影响、指导着他的整个艺术活动。丰富的生活经验。生活经验的积累是一切艺术创作的基础，同样也是园林艺术创作的基础。首先是因为任何艺术创作的源泉只能是生活。其次，园林艺术创作还必须依靠对生活、对大众的理解、洞察和奉献精神。10/19/202339刘宗才制作绪论三、学习园林艺术的方法要具备园林艺术的全面修养，应包括以下几个方面：广博的文化知识。现代社会的飞速发展，决定了各学科之间联系的广泛性和深刻性。刘少奇同志曾指出：“文化水平决定作家的创作水平。”这一看法在今天对园林工作者尤为重要。熟练的艺术技巧。基本功的掌握、技术的学习和训练，并在此基础上掌握熟练的艺术技巧。这是从业人员必须经历的过程。10/19/202340刘宗才制作第一章园林艺术的特征§1.1

美的一般概念1.1.1

什么是美？1.1.2

美的产生1.1.3

美的发展1.1.4

美的主要特征1.1.5

美感的特征§1.2

自然美与园林美

自然美1.2.1

园林美的内容1.2.2

园林美的特征1.2.3

园林的美感§1.3

园林的形式与风格1.3.1

园林的规划形式1.3.2

影响园林规划形式的因素1.3.3

园林风格10/19/202341刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念一、什么是美？美学的几个学派（或者说美的几种类型）“美在形式”学派：公元前6世纪，古希腊的毕达哥拉斯学派，首倡“美在形式”的理论，认为美同事物形式所表现出来的均衡、对称、比例、和谐、多样统一等分不开，甚至认为“一切立体图形中最美的是球形，一切平面图形中最美的是圆形。”英国画家荷迦兹认为，波状线是一种“真正称得上是美的线条”。美学家克茉夫·贝尔认为美是“一种有意味的形式”。“美在理念”学派：古希腊哲学家柏拉图认为，美的本质在于理念。黑格尔说：“美因此可以这样定义，美就是理念的感性显现。”10/19/202342刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念一、什么是美？美学的几个学派（或者说美的几种类型）“美在典型”学派：认为不能把美归结为事物的形式结构，而主张美是典型，是同类事物中最富有代表性的。古希腊哲学家苏格拉底认为画家在创作时，“从许多人物形象中把那些最美的部分提炼出来，从而使所创造的整个形象显得极其美丽。”１８世纪法国启蒙思想家孟德思鸠说：“美的眼睛就是大多数眼睛都像它那副模样的。”如园林上的花境就是把大自然林缘线上多种乔、灌、花草自然形成的景观，加以典型化营造的。10/19/202343刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念一、什么是美？美学的几个学派（或者说美的几种类型）“美在主观”学派：不赞成从客观对象中寻找美，认为美是由人的心灵主观决定的。意大利美学家克罗齐说：“美不是物理的事实，它不属于事物，而属于人的活动，属于心灵的力量。”当代西方美学家主张在审美活动中，“客观对象是不需要的”，“美完全依赖于主体的精神状态”，人类的“审美知觉一旦转向任何一种对象，它立即就能变成一种审美的对象”。10/19/202344刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念一、什么是美？美学的几个学派（或者说美的几种类型）美在关系：18世纪法国启蒙运动的思想家狄德罗是“美在关系”的创导者，认为“美总是随着关系而产生、增长、变化、衰退、消失的”。他所谓的关系是指实在的关系（如部分的比例关系等）、察觉的关系和虚构的关系三种。美在现实生活：19世纪俄国革命民主主义文学家、美学家车尔尼雪夫斯基提出，现实中的美就是艺术美的源泉，美就是生活，美存在于社会生活自然现实之中，而不存在于人的意识之中。认为凡是有益于人们生活的东西，符合人类生活要求的东西，或者能够显示出生活以及使人们想起生活的东西，那就是美。10/19/202345刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念一、什么是美？美学的几个学派（或者说美的几种类型）此外，还有许多有关美的解释，如美在恰当、美在有用、美是视觉、听觉的快感、美是愉悦身心的形象、美是反映人的自由创造的形象……等等。……美是一个谜。是仍在争论当中，而且将一直是没有统一答案的一个学术问题。但这不影响我们对美的应用、欣赏和享受。我们可以说：美是一切事物的本质与表象中固有的特征之一。10/19/202346刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念一、什么是美？以上简介了东西方美的思想，实际上，到1750年美学才成为一个专门的学科在欧洲问世，在哲学领域里还是一门年轻的学科。我国美学的研究历史更短。因为美的现象有无限的多样性和差异性，掩盖了美的本质的一般性和共同性，同时人们对美的感受有差异性、易变性和相对性，也会掩盖美的本质的普遍性和客观性，基于这些原因，解决“什么是美”的问题就产生了许多困难。10/19/202347刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生在自然界中，美是客观存在的，而在人类社会生活中，美则有其产生和发展的过程。下面以原始社会为例，探讨美的产生过程。从石器的造型上看美的产生事物的使用价值先于审美价值。人类最初进行生产并无创造美的动机，亦无专门创造出美的对象。北京周口店中国猿人距今约50万年，属于旧石器时代晚期，当时使用的是打制石器，很粗糙，没有定型，往往一器多用。不管这种石器如何粗糙，对人类历史的意义却极为重大。原始人类制作这种石器的目的并不是追求美，而是为了实用。10/19/202348刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从石器的造型上看美的产生丁村人（山西襄汾县），属于旧石器时代中期。在北京中国猿人之后，经历了几十万年艰苦的实践。在石器的造型上由于用途不同形成了初步的类型。如砍砸器、厚尖状器、球状器等，其中大三梭尖状器虽然数量不多，但为丁村旧石器所特有，既锐利又坚实，在造型上既从实用出发注意到了均衡与对称。10/19/202349刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从石器的造型上看美的产生从美学意义看这个时期的器物有两点值得注意。一是钻孔和磨制技术的发展，最有代表性的器物是骨针，针尖和针孔的加工都是一种细致的劳动。二是装饰器的出现，装饰器中有石珠、兽牙、海蚶壳等，装饰器有红色、黄色、绿色，相映成趣。这些器物反映了原始人类在解决物质生活的基础上审美要求的发展。10/19/202350刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从石器的造型上看美的产生安半坡村和山东大汶口的石器，均属于新石器时代。这些石器大多是磨制的。磨制石器是新石器时代具有特征性的器物，最早只是刃部磨光，后来发展到通体磨光，同时还出现了锯割等先进技术，最常见的有斧、凿、锛、镞等。这些器物由于采用磨制的方法，不但提高了实用的效能，而且在造型上美的特征（如光滑、匀整、方圆变化等）也更加明显。10/19/202351刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从石器的造型上看美的产生山东大汶口出土的玉斧（一说为玉铲），属于新石器时代晚期的遗物。这种斧具有明显的审美特征，在造型上方、圆、薄、厚的处理十分规整、匀称，在色彩上又是那么滢润、光泽、斑斓可爱。玉石的质地坚硬易碎，加工的难度较大，在5000年前能生产出这样的产品，可以说是一件美的创造的杰作。接近后来的纯粹的玉石艺术品了。10/19/202352刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从石器的造型上看美的产生故宫博物院收藏的龙山文化晚期的墨玉锛，长21.8ｃｍ，宽5.5ｃｍ，厚1.0ｃｍ，形体狭长，刃锋不利，上部一孔，除孔上露出浅灰色石性，以及锛身偶露原质的灰色斑点外，通体漆黑光洁，孔下碾十余宽，窄阴线，线纹中，中部阴刻变形兽面纹，两边阴线为变形鸟首涡纹，下部剔起隐起阴线变形兽面纹，图案奇特，碾琢工细，是目前所知这类玉器中最精美者，它已不是实用器物（发展到纯粹以美为目的的艺术品）。10/19/202353刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从石器的造型上看美的产生新石器时代是以磨制光滑石器为其主要标志的，制石技术从敲击发展到琢磨，经历了数千年，玉器的碾琢奠基于长期磨冶石器的技术基础之上，两者在刻、琢、磨、钻技术上可以说完全一致。制造石器的主要目的在于实用，故造型对称，器体光滑，加工比较简单，玉器除实用外，还有另外的需求，所以在技术上比较复杂。10/19/202354刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从石器的造型上看美的产生在艺术上，玉、石器的差异更为明显，玉器大多出于人们观念上、美感上的需要，是非实用性的一种特殊功能所派生的装饰美。玉器在原始人群的生活中，究竞起什么作用，至今仍然不易解释。传统的解释为：青玉石奔应是圭，在奴隶社会里是“以等邦国”的符瑞，琼是礼地的祭器。10/19/202355刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从石器的造型上看美的产生从石器的发展脉络可以看出实：最早是以生产工具（纯实用）为目的。第二个阶段在实用的基础上开始注重外观的美感。第三个阶段，实用＋美感，两者并重。第四个阶段，在具有美感的工具的基础上升华出纯粹的以美为目的的艺术品。10/19/202356刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从古代“美”字的含义研究美的产生一种解释是羊大为美。在《说文解字》中写道“美，甘也。从羊从大。羊在六畜主给膳。美与善同意。”所谓“美善同意”，说明美的事物起初是与实用相结合，羊成为美的对象和社会生活中畜牧业的出现是分不开的，羊作为驯养的动物是当时人们生活资料的重要来源，对于人类来说是可亲的对象。羊不仅“主给膳”可充作食物，而且羊的性格温驯，是一种惹人喜爱的动物，特别是羊身上有些形式特征，如角的对称、毛的卷曲都富有装饰趣味。在甲骨文中的“羊”字，洗练地表现了羊的外部特征，特别是头部的特征，从羊角上表现了一种对称的美，不少甲骨文的“羊”字就是一些图案他的美丽的羊头。10/19/202357刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从古代“美”字的含义研究美的产生另一种解释，不同意“羊大”为美的看法，认为美和羊没有关系，“美”字是表现人的形象。“美”字的上半部所表现的是头上的装饰物，可能是戴的羊角，也可能是插的羽毛，有的学者推测：“像头戴羽毛装饰(如雄尾之类)的舞人之形……饰羽有美观意”，从美字的象形来看，是表现一个人头插雄尾正手舞足蹈。持这种看法的学者认为从“美”字上体现了美和人体、美和装饰、美和艺术的关系。对于美的含义，以及在历史上的演变，是一个有待进一步研究的话题，各种不同看法都可以启发我们的思考，不宜以—种看法完全排斥另一种看法。10/19/202358刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从彩陶造型和纹饰研究美的产生石器时代是改变材料的形状，并没有改变材料的性质(如制作石器只是改变石头的外形，使其出现刀口等)，而陶器的制作则是把粘土经过加工做成坯子，再烧制成另外一种新的物质——陶。因此，陶器的出现标志着人类智慧的进一步发展。陶器对人类生活有着重要影响，陶器作为生活用器，首先要考虑各种造型都是从属于器物的实用目的。如炊器有鬲、釜；炊食器有碗、盆、杯；汲水器有尖底瓶；盛储食物有瓮、罐等，从这些器物的造型看出它们都是从实用需要出发来制作的。10/19/202359刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从彩陶造型和纹饰研究美的产生从目前出土的陶器进行分析，黄河流域主要有仰韶文化、马家窑文化、齐家文化、新店文化、唐汪文化、大汶口文化等，均以彩陶著称，其中邓家窑文化的彩陶，图案之精美，构成之复杂，是彩陶中的珍品，不少彩陶罐不但侧视时构图精美连续，俯视时也同样形成精美的完整的构图（图示）。10/19/202360刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从彩陶造型和纹饰研究美的产生青海大通县上孙家出土的舞蹈纹彩陶盆，舞蹈形画面三组，每组五人，手拉手，面向一致，头侧各画一斜道，似为发辫，摆向划一。每组外侧两人的一臂画两道，似反映空着的两臂舞蹈动作较大而频繁之意。人下体画三道，接地面两竖道为两腿，下腹体一斜道，似为饰物。整个画面，真实生动地反映了５０００年前原始社会先民们劳动之暇，在欢乐地集体跳舞和歌唱。10/19/202361刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从彩陶造型和纹饰研究美的产生新石器时代长江流域主要有青莲岗文化、良渚文化、大溪文化、屈家岭文化，其中江苏青莲岗文化中彩陶最为精美。青莲岗文化彩陶植物形纹10/19/202362刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从彩陶造型和纹饰研究美的产生彩陶不仅是为了实用，而且有很高的艺术价值，它是实用性和艺术性的结合。陶器和石器比较有更明显的审美特征，表现在：陶器的造型和装饰具有更多的自由和想像的成分。体现了人的精神特征，从形象上流露出当时人们在美的创造中的喜悦。比较自觉地、娴熟地运用形式美的法则，如图案中的对称、对比、变化、多样统一等等。在许多彩陶上还体现了在整体上的和谐效果，如图案与器形的协调。10/19/202363刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念二、美的产生从彩陶造型和纹饰研究美的产生这些彩陶的制作过程和方法，也体现了人类在研究和掌握形式美上的巨大进步。以上对美的产生进行的分析，说明了以下几点：美产生于劳动。在美的产生过程中使用价值先于审美价值。从实用价值到审美价值的过渡中，人类的观念形态起到了中间环节的作用。10/19/202364刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念三、美的发展阅读。10/19/202365刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念四、美的主要特征美是一种在情感上具有感染力的形象人的自由创造赋予形象以美的生命美具有潜在的功利性形式对于美具有特殊的重要意义，形式是构成美的形象的必不可少的条件10/19/202366刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的社会性有美的客体才能产生美感，客体的美的存在长久以来就有两个绝然不同的论点：论点一：认为美是物质的自然属性，它可以构成美的客观条件。例如，桂林山水，如果沿着漓江坐船驶到阳朔，沿江的山山水水确实给人以自然的享受。其他如，一片晚霞、一朵鲜花、一株古松、高山大川、滔天海浪、嶙峋怪石……。种种美景尽可享用。论点二：认为美不是自然现象，现有的高山大海早已就存在那里了，它们作为人类美感的对象仍受着历史和社会条件的限制，如果不加以“人化”，是谈不上美的。自然美的属性本身不是美，美始终是一种社会现象，它具有社会性。这两个论点至今仍在争论。10/19/202367刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的社会性园林美属于自然美，具有一定的社会性，但程度上有所不同。有些自然山水不需要人类的加工应可以招徕无数的游客，为他们提供美感，这在风景资源丰富的国家里，是不乏实例的。如钱塘大潮、泰山日出、黄果树瀑布、滇池映西山、天池雪山、英国乡村的自然景观……。都是人类无法创造的奇丽风光。大自然中，有的自然景观早已被发现，有的还默默无闻，这算不算“人化的自然”？有人解释说它是整个自然的一部分，必然与人类社会发生联系，也有人认为这些自然美景正处于人化的过程中，为了审美的方便，一切风景名胜的建设都属于人化的内容，那一部分无需人化也无法人化的自然风景，按照上述的解释，仍属于具有社会性的审美对象。10/19/202368刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的阶级性对美的事物，不同阶级有不同的审美角度。埃及的金字塔、狮身人面像，反映了奴隶主阶级的审美观念与审美特点。但今天旅游者，则把它当作古迹，赞赏它的美。故宫建筑群体现了封建统治阶级和等级制度的美的观念。今天游故宫，是欣赏劳动人民的智慧，从建筑的精美、壮丽的角度去欣赏。所以有时也不能简单地认为阶级或阶层间就没有共同的美感。10/19/202369刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的阶级性园林方面，现存的颐和园和巴黎的凡尔赛宫，可以算是东西方古典帝王园林的两颗明珠，现在赞扬备至。但从现代园林的审美要求来分析批判，也并非全然无瑕。例如，颐和园的建筑比重过大，过于集中，整体布局过于强调了人工美，而抑制了自然美的发挥，过分地应用了“错彩镂金”，只是为了显示帝王的华贵。甚至明明为了达到皇帝的安全保卫目的，而在东部咽喉之处建造一个哨楼，美其名曰“文昌阁”，东西两个山口要隘各建一个哨楼，取名“赤城霞起”和“贝阙”，背面一个取名“寅辉”，这种封建帝王玩弄的“风雅”，如今又有什么可取？10/19/202370刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的阶级性劳动人民的美感对园林美的要求，不一定就是这些美的形式和内容。但是半个世纪以来，颐和园和其他现存的帝王园林，以及江南许多封建社会遗留下来的私园，对全国新园林的发展造成十分重大的影响，这些影响在“古为今用”的前提下，如果不从美感的阶级性来分析，就无法发现它的糟粕。生搬硬套的结果，将如何使园林风格推陈出新？10/19/202371刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的阶级性法国凡尔赛宫在西方享有很高的声誉，当时许多北欧国家相继模仿，那样大规模轴线放射式的道路系统，大量的喷泉，如今步游其间仍觉宽敞宜人。有人盛赞它的尺度比例合乎现代的要求，殊不知文献记载，当时国宴设于凡尔赛宫，宾客上千，200年前的来宾均以荷刀佩剑为装饰，而且随从人员很多，宫前的平台和道路不得不如此设计。分析这个名园的美观与实用价值，如果离开时代背景就会误入歧途。10/19/202372刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的阶级性同一阶级或阶层的人由于兴趣爱好及文化修养等方面的同不而产生了个人之间的差异。不同阶级的人也可能有相同的美感。在某些特定条件下，有时是统一的，也有时是对立的。而产生对立的根源多半是“世界观”的差异。有人认为自然美是以它的形式美而引起人们的愉悦，一般不具有阶级性。但是一旦经过“人化”就往往带有阶级功利的内容和形式，其中为了满足某个阶级或阶层的审美理想那是必然的结果。10/19/202373刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的愉悦性车尔尼雪夫斯基说：“美感的主要特征是一种赏心悦目的快感”。当然，许多审美的对象都能给人以喜悦和愉快，如悦耳的音乐，动人的喜剧或悲剧（悲剧是对善的讴歌，对恶的鞭笞，其结果会转悲为喜），明丽的画幅、宜人的风景……。不管对象是什么类型，只要是美的，就能使人产生美感，引起人的愉快。10/19/202374刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的愉悦性园林美以十分丰富的内容唤起人们的喜悦和愉快。植物方面如袅袅的垂柳、挺拔的箭杆杨、庄严的桧柏、如盖的油松等等，都是富有体形美的乔木；繁闹的碧桃、娴静的玉兰、似锦的蔷薇、富贵的牡丹等许多具有色彩美的灌木；飘香的桂花、幽香的兰花、炎夏的荷香、寒春的梅香等数不尽使人嗅觉满意的香花。这些植物材料经过园林匠师们的安排，或显出它的个体美，或显出成林的集体美，或混植形成综合美。它们又将随着季节改变它的色彩和体形，迎春的新绿、斗秋的霜红，任何艺术也都留不住这四季的美景，任何文学也描述不尽其中的情趣，仅仅园林植物的美就使人享用无穷了。10/19/202375刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的愉悦性园林要精心地模仿自然，除去植物之外，山山水水任由人作，为了舒适的休息还可平添一些亭榭，如此构成变化无穷的园林风景，这一切都是为了使人增加美的感受。这里没有什么情节，也不分篇章，更是悲喜难分，主角就是熙熙攘攘的游人，大家总是为了一个目的——寻觅愉悦。10/19/202376刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的时代性审美观念随时代而不同，使美感染上浓重的时代性。古代帝王园林崇尚金碧辉煌，“错宗镂金，雕绘满眼”。陶渊明时代“初发芙蓉，自然可爱”，追求自然、朴素、淡泊、真实的意境。…………10/19/202377刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的时代性夏商周这一千多年的奴隶社会，狞猎与简单的农耕生活交织在一起，人们的装饰品仍以兽角、兽牙为美，帝王在“灵囿”、“灵沼”游乐也是取悦于动物。在这以前，从西安半坡村遗址的瓮棺中发现，一个女孩的遗骨上有一串兽牙为装饰品，可见生活中依靠动物为食的时代，对动物的欣赏很有兴趣，因此动物就成为当时的审美对象。战国时代田猎纹10/19/202378刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的时代性秦、汉以来至魏晋，这600多年中，帝王园林如上林苑中的阿房宫、汉代的未央宫、甘泉园、乐游园等，据记载仍有动物禽兽的饲养，而宫苑建筑逐渐增多起来，密度增大。当时堆山、凿池、搞喷泉、种奇果佳树等，已见于文字的记载。可以估计2000多年前的园林美重点在于园林建筑，建筑附近也有不少人工的景物。10/19/202379刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的时代性魏、晋、南北朝时代（3~6世纪）：宗白华先生认为是我国美学思想的大转折、大关键。古代帝王园林要将统治阶级的政治含义表现出来，因而崇尚金碧辉煌，即所谓“错彩镂金、雕缋（diāo

huì

）满眼”，其豪华的情况可以从宫庭建筑的彩画看出。10/19/202380刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的时代性魏、晋、南北朝时代但是到了魏、晋、南北朝，出现了另一个美感和美的理想，超脱出以前的境界，那就是以王羲之、陶渊明为代表的自然、朴素、淡泊、真实的意境。宗先生将这个新的境界概括地比为“初发芙蓉、自然可爱”。这一时期真正走出帝王园林的豪华风格，要算当时的民间造园艺术了。如陶渊明《归田园居》中所述，即明显地詠出朴素的自然境界。片断：方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。………10/19/202381刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的时代性随唐五代时期，园林的审美趣味已有几方面的转变：植物景观受到重视，专类花园出现，如当时文献中出现了芍药、牡丹、竹类、水生植物等分别辟园种植的记载，并对局部地区进行类似草木志的撰写，如李德裕的《平泉山居草木记》一书（已失传）即是。帝王园林由大规模的“宫寓于园”逐步转变为“园寓于宫”或“宫园分立”，即是园的整体已经出现。10/19/202382刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的时代性随唐五代时期，园林的审美趣味已有几方面的转变：士大夫阶级、文人雅士纷纷营造私园，使诗与画的造诣抒发到自然山水的改造之中，出现诗、画、园的结合。如王维的辋川别业，白居易的庐山草堂，李德裕的平泉林居，都是文人造园历史的开端。造园技法上也有人开始总结园林美的收获，如宋代李格非在《洛阳名园记》中认为：“务宏大者少幽邃，人力胜者少苍古，多水泉者难眺望”。这些造园艺术的经验至今仍有很大的参考意义。10/19/202383刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的时代性时代在变，园林美的感受也随着变化，帝王享受和喜爱的“错彩镂金”虽然延续的时代很久，但民间出现“初发芙蓉”自然朴素的园林，也在我国南北广泛地流传。直到清代乾隆年间，弘历帝多次下江南采访民间的造园手法，师法自然的风气在帝王园林中受到了更大的重视。清代建造的“圆明园”和“颐和园”达到了我国造园史上辉煌的顶峰，它的内容与师法自然的尝试是分不开的。10/19/202384刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的继承性这种继承性是以艺术的历史继承性为基础的。任何一个时代的艺术风格的蝉替变化，总可以看出它的历史线索和文化的继承关系。10/19/202385刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的民族性美感具有民族性，而且传衍的年代十分久远。有它顽固的一面，但也不是一成不变的。马来西亚和新加坡喜爱绿色，以它象征宗教，然而禁忌黄色，因为黄色是王宫使用的；法国人喜欢粉红色、蓝色，又认为灰色高雅，但是，憎恶墨绿，因为纳粹军服用此色。10/19/202386刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的共同性古今中外，不同阶级的美感除有差异的一面外，也有共同的一面。共同美就是指美感的共同性的侧面而言的。美感的共同性内容是客观存在着的美。对于客观上美的事物，只要人的主观方面真实地反映了它的美，就有了共同的美感。如古希腊和古罗马文化，中国远古朝代的神话小说和一些古今中外名著，还有音乐、绘画、自然风光等，它已超越了不同时代、民族、阶级，以它的完美的艺术形式和功利内容，成为共同的审美对象。10/19/202387刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的直觉性审美对象的线条、体形、色彩等组合成它的外在形式，在审美主体映入眼帘的刹那间引起视觉的愉悦，当时并无理智的、逻辑的思考，这样获得的美感常称为“美感的直觉性”。如远眺群山、面临怒放的花朵、一片清澈的湖边倒影……会情不自禁叹为美遇，甚至忘乎所以手舞足蹈，显出美感直觉性的忘我境界。10/19/202388刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的直觉性这种直觉并不象婴儿那样单纯，其中有很复杂的心理和生理活动，也有感知、感受身在曹营心在汉宾感性活动（有无理性的直觉还在辩论中），这些活动在时间和空间上不像写诗作画，有构思推敲的过程。而是刹那间丢弃了利己主义，没有个体的、自然的、消费的关系，所以直觉是非功利性的。10/19/202389刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的直觉性直觉性美感的形成也有另一种解释，认为有时要在一曲告终、一剧幕落或是游罢归来，他的美感并不十分偶然。马克思说：“忧心忡忡的人，对于最美的风景也无动于衷”。既然有动于衷，这个美感的形成并不简单，据分析，其中有个人情结的高低，智力的秉赋，文化水平的高低，还有感性中社会历史经历中理性的积沉……，许多审美的因素在这刹那间反映出来了。10/19/202390刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的联想性游人漫步于园林风景之中，或是设计者提笔勾绘一个理想的人造风景，他们通过形象思维，将过去所见所闻重新联系组合，构成许多美感的联想，然后浮现出一幅理想的图纸。联想的范围十分广泛，如把柳枝想成细腰、柳叶比喻眉毛、红叶疑人似二月花……；江南园林的水景，在一泓池水之外，贯以短短的溪流，掩以花木，使人不知其何所止，这一种假象无非是使人引起联想，感觉这泓池水是有来龙去脉的。10/19/202391刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的联想性至于园林景区或建筑物的题名，更是引人入胜，激发联想，如一个供眺望的楼命名为“山色湖光共一楼”（颐和园），不满百米的山巅建筑取名为“排云殿”（颐和园），一个供读书的景区名为“四宜书屋”（圆明园）等等。从名称上都可以看出在时间和空间上的艺术夸张，这是中国园林常用手法。此外还用屏联引发游人的美感，如扬州的郑板桥读书处就有“月来满地水，云起一天山”的对联，苏州拙政园有一幅对联为南朝王藉的诗句：“蝉噪林愈静、鸟鸣山更幽”，字数不多，游人联想玩味，美感倍增，这在我国园林中是相当普遍的。10/19/202392刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的功利性与非功利性前面提到过直觉与非功利性是一致的。所以撇开个人功利才能真正进入审美境界，这是一种论点。与此相反，有人认为老年人天天去公园散步，他们在那里进行许多实用的内容，如锻炼身体、消磨岁月、排遣寂寞等；一对情侣喜欢在那僻静处谈情说爱；一些儿童更高兴在草坪上无拘无束地玩耍……，不同的游人带有不同的个人功利性，他们也有时被一些美景引起非功利性的美感（有人认为这是主观的，是快感而不是美感），但也有一些审美对象被纳入种种复杂的个人实用范围之内，通过逻辑思维而产生的美感是纯属功利性的。10/19/202393刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第一节美的一般概念五、美感的特征美感的功利性与非功利性这一部分引起社会功利性的园林内容，是园林工作（包括设计和施工管理）中的重要组成部分。无论是公园中的雕塑、橱窗、展览会，或是一草一木、一山一石都要引起游人从形象思维到逻辑思维，从而达到社会功利性的目的。人们常说公共园林是城市里的“天窗”，在这阳光充足空气新鲜的园地上，人们最起码的功利性收获是增进健康，与此同时还可以在这里传布各方面的知识，进行各种教育，在享受自然美景之余，也得到一些科学知识，这是可以办得到的。所以公共园林中能做到社会功利性与非功利性的统一，使“寓教于园”游人得到的美感才更丰富难忘。10/19/202394刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美（本部分为增加内容）概念美的三种基本形态：自然事物所具有的美称为自然美。社会生活中的美称为社会美。自然美与社会美经过加工，成为真、善、美的统一表现即是艺术美。自然美加以保存或加工改造或模仿再现供人们享用，即是园林美。即：自然美＋艺术美＝园林美。所以加工或再现都含有较高的艺术要求，不过园林美始终是自然美的属性，研究“园林美学”必须弄清自然美的美学性质和一些相关的问题。10/19/202395刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美1.自然美为什么受人热爱？相对于人类的进化史而言，社会发展史实在短促得可以忽略。人类进入农耕生活由游牧而定居，至今还不到一万年。在这以前，人类有几千万年都是在洪荒的大自然里生活，人类的各种机能（如抗性和耐性等）已显然不如我们的祖先，但是热爱大自然这一点本能的残余，应该是祖先留给我们的。如今自然科学已经证明，热爱自然对于人类的必要性和必然性，对于生理和心理的裨益已经是人所共知的了。10/19/202396刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美1.自然美为什么受人热爱？自然山水作为审美的客体，由于它本身就存在着美，许多诗人、画家都证明了这个客观存在。只有审美的主体（人）比较复杂，他们能不能被自然山水引起美感，其中有许多主观的和现实的因素所限制，不过自然美的内容十分丰富：有属于植物、动物的生物美；山川岩石之类的非生物美；还有晨昏四季的季相变幻的时间（时序）美等。10/19/202397刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美1.自然美为什么受人热爱？自然美是享用不尽的。尤其自然美经过人类加工以后，社会道德、政治和宗教的内容也在不断地增加，几千年来自然美的形式与内容已变得十分复杂。如今的游览胜地迎接着成千上万的游人，主要是那些丰富的内容由人各取所需，引起人们身心的愉悦会胜过欣赏其他的艺术品。如果进行游人分析，各种年龄，各种职业，各种生活方式的游人熙熙攘攘，在那里各自寻觅他们美的享受，这些现实情况说明自然美确实是爱人喜爱的。10/19/202398刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美2.自然美是艺术美的源泉自然美是客观存在，任何人都可以发现，可以欣赏。一处美丽的风景，画家画家可以作画，摄影师在拍照，戏剧、电影可以在那里猎取外景素材，诗人在徘徊索句，他们用各种艺术表现它，想把它重新塑变为艺术品，他们的创作甚至会超过原来的自然美。10/19/202399刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美2.自然美是艺术美的源泉自然美随时间变，空间也在变，春去秋来、日月晨昏、阴晴雨雪、晓雾夕霞，变化无穷。植物在滋润生长，泉涓涓、虫啾啾……，这些自然美艺术家们取之不尽，用之不竭，但谁也不能留下这多变的风光。因此，他们想方设法用游览、素描、速写、摄影和文字的描述，加上记忆的长幅，把自然美留住一些，然后集中、筛选，撷英取华成为艺术品。自然美是一切美的源泉，是一切艺术的范本——宗白华（1896～1986，哲学家，美学家）。10/19/2023100刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美3.自然美紧密地联系着生活美原始社会，开始农耕生活以后，逐渐以植物为美，当时的陶器上即出现植物形象的图案，可以证明自然美早就反映在生活美中了。在长久的封建社会里，自然被人化的程度逐渐加深。自然美的改造随着社会生活向许多方面发展。如佛教的传入和兴盛，形成“天下名山僧占多”的局面，帝王喜爱“错彩镂金”的园林，文人创作“出水芙蓉”的园林，都是按他们的生活或其他一些别的目的而兴建起来，这些园林的基础都是从自然美中发展起来的。当代园林更应追求自然美感、人文关怀、生态效益和自然的艺术效果。10/19/2023101刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美3.自然美紧密地联系着生活美自然美经过艺术家、诗人们的艰辛劳动成为艺术品。这些绘画、雕塑、诗和园林是否受到人们的称赞，就看它是否接近社会生活，是否具有自然美和生活美。关于这个问题，有两个争议，讨论如下：10/19/2023102刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美3.自然美紧密地联系着生活美⑴艺术品与生活的关系有人认为自然美经过提炼、取舍，成为艺术品，已不是纯自然的形式，可能与当前的生活具有显著的距离。这个问题在在园林艺术的范畴中发生较多，尤其指现存的中国古典园林，以前为帝王或封建文人欣赏，当时只是供少数人的游乐，设计的比例和尺度只考虑供少数人的满足，那种艺术的“集锦”、“提炼”必须受到时代背景的约束。10/19/2023103刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美3.自然美紧密地联系着生活美⑴艺术品与生活的关系当时的设计者不可能考虑成千上万人来游览，适应上百年前的封建社会生活而设计的园林，供现存来游览，游人们产生的直觉也好，联想也好，体验也好，感受是什么？如果承认“美是生活”，现存的生活与封建社会的生活显然不同。美感的时代性如果肯定它的存在，像苏州园林所产生的美和美感应该如何来体会？这是一个非常现实的问题。现在将古典园林供人游览，人们要短暂地生活在那里，与欣赏一张古画或看一件古董完全不同。10/19/2023104刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美3.自然美紧密地联系着生活美⑴艺术品与生活的关系城市居民的生活更需要大自然，最起码的自然享受是阳光、空气、水。他们的视觉和听觉的美感如果不是来自家族的电视屏幕，那只有到城市或城郊的园林中去吸取大自然的赐予，那里都是城市里的“天窗”。现代化的城市园林应该提供的，恐怕不宜于重现那种从前只供少数人享受的“江南古典园林”式的美。10/19/2023105刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美3.自然美紧密地联系着生活美⑴艺术品与生活的关系我们看纸花与看真花情趣上迥然不同，所谓“镜花水月”具有空灵之美，它的前提要有真花和真月才能产生虚实对比，否则距离自然就太远了。我们的生活需要自然的“真”（而非屏幕或镜中之花）。那么苏州园林中的自然之美又在哪里？不是“小中见大”中的小，就是“巧因于借”的借，再不然就是采取“片山块石、似有野趣”或“咫尺山林”那种高度的缩景，其结果只是拥塞的建筑群，而大自然的“真实”并不存在，大自然的淡雅之美只能凭每位游客的想像而已。这对于成千上万的游人是十分遗憾的事。10/19/2023106刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美3.自然美紧密地联系着生活美⑴艺术品与生活的关系江南园林形成的历史尽人皆知，如今见景生情，引人追思的地封建社会那种过分贪图享受的安逸生活，过分称赞江南园林的结果，其影响是不可忽视的。现代社会的园林风格，要从古典园林中解脱出来，充分发挥园林中的自然美，可能是适应广大城市居民生活需要的必要途径。10/19/2023107刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美3.自然美紧密地联系着生活美⑵帝王园林和私家园林之“美”与现实生活帝王园林和私家园林中曾经盛行的一些内容，当时认为是美的，现存是不是还认为美？——这个问题比较集中在园林中的假山石堆砌方面。园林中的置石、叠山在我国流传已久，作为一种艺术品，自有它精湛的手法，不容随便贬毁。古人造私园，要在有限的空间创造无限的意境，想要“罗五岳于一区”，所以用孤赏或堆叠山石的方式，填补了园内许多空间，当时何尝想到今天的大量游人。10/19/2023108刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美3.自然美紧密地联系着生活美⑵帝王园林和私家园林之“美”与现实生活如今年来，大量的堆叠山石似乎过于拥挤，如上海的“豫园”，假山之多已使游人无法插足了。仿造自然美要紧密联系生活美。古时私园的假山欣赏者，是怎样将假山之美联系着他们的生活？可能觉得它“巍巍然”、“垒垒然”有高山之感，可能喜爱它嶙峋奇特，突兀超群，可能……。现在似乎很难推论它的生活趣味在哪里。我感觉这是中国传统文化中“封闭”意识太强的缘故。10/19/2023109刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美3.自然美紧密地联系着生活美⑵帝王园林和私家园林之“美”与现实生活时至今日，从需要与可能两方面来讨论。在大量城市人口的压力下，公共园林需要的正是草地、丛林供游人作各种室外活动。少量点缀一点山石增加野趣是可以的。但不宜再按古典园林那样的比重（如苏州园林）安排假山石了。再者，如今堆山的石料和技巧已经受到客观条件的限制，所以新堆的假山大部分艺术性不高，人工堆置的假山形象，在自然界根本是不存在的，如果联系到自然美的探索集锦或艺术的再现，那还有很远的距离。单纯地追求假山的抽象艺术，还是联系城市人民的生活需要来评价假山的前途，是值得探讨的现实问题。10/19/2023110刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美4.欣赏自然美的历史演变致用阶段远古人类社会对自然美的欣赏，是以在生活和生产活动中是否有用为标准，狞猎时代欣赏动物之美，以后的农耕时代增加了欣赏植物之美，这一阶段称为“致用阶段”。10/19/2023111刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美4.欣赏自然美的历史演变比兴阶段殷周以后，自然美的欣赏逐渐联系上人的精神生活和道德观念，代表当时的作品如《诗经》和《楚辞》，这两部书都生动地描述了自然美，其中有宇宙间大自然的景象，也有动物和植物。每一提到这些自然景物，都结合到人并抒发作者的情怀。到鲁国时代的孔丘（公元前551—前479年），将山水的喜好与人的“仁智”联系在一起，作了“智者乐(yaò)水，仁者乐山”的比喻，这些论断对后世的影响很深。“比”自然景物，“兴”个人情怀，“比兴阶段”即从这个时期开始。10/19/2023112刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美4.欣赏自然美的历史演变西洋风景画的开端魏、晋、南北朝时期开始认识到自然山水可以使人精神愉快，兴起游山玩水的风尚。山水画家、诗人对自然美的描绘和吟咏也在此时产生了不少佳作，如宗炳（375—443）、王羲之（321—379）、顾恺之（约346—407）等都是至今被人称颂的画家和书法家。宗白华先生认为魏、晋、南北朝时期，对文艺、文化的变革以及对后世的影响，很像欧洲的文艺复兴时期（约14至16世纪）对欧洲的影响。当时意大利的画家达·芬奇（1452—1519）所画的《蒙娜丽莎》肖像的背景刚刚开始加上自然风景，后人认为这是西洋风景画的开端。10/19/2023113刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美4.欣赏自然美的历史演变畅神阶段封建社会只有统治阶级和士大夫有条件游山逛景，当时谓之“畅神”，他们的审美对象多是朴素的自然山水，人数也比较少。一般老百姓只能利用宗教活动，祭祀活动出外欣赏一下自然风光。这个喜爱自然美的开端可以称为“畅神阶段”。10/19/2023114刘宗才制作第一章园林艺术的特征

第二节自然美与园林美自然美4.欣赏自然美的历史演变旅游阶段20世纪初，封建统治在中国基本消除，以后逐渐接受欧美文明，城市公园开始萌芽，欣赏自然美的“旅行