川端康成《伊豆的舞女》的艺术特征

川端康成《伊豆的舞女》的艺术特征

吉段康成（1899-1972）是日本著名的现代作家。他的作品包括《伊豆舞》、《雪国》、《首都》、《千言鹤》和《睡眠美人》等，在日本和世界文坛都占有重要地位。1921年,川端康成和友人共同创刊了第六次《新思潮》杂志,并在二号刊上开始连载《招魂祭一景》一文而受到瞩目,从此开始登上文坛。1924年,他又和当时的多位新近作家一起创立了《文艺时代》,发表了《新近作家的新倾向解说》等多篇文章,逐渐显示了新感觉派理论构架的思想,成为新感觉派的代表作家之一。战后,川端康成致力于描写具有传统特色的“日本心灵”的美,他的这个时期的代表作品《千羽鹤》、《山之音》等都细致的描写了日本独有的美意识。并于1968年获得诺贝尔文学奖,肯定了他对世界文坛的贡献。《伊豆的舞女》是川端康成初期的代表作品之一,发表在1926年1、2月的《文艺时代》上。文章描写了具有“孤儿的根性”的高中生为了自我反省而去伊豆旅行,在途中结识了一行流浪艺人,并对其中一位清纯的年少舞女产生了爱慕之情,却始终没有说出口,最终由于旅费不够而结束旅行从而与舞女分手的故事。整篇小说描写了充满秘密的青春中的伤感和欢乐,是非常典型的青春小说。同时,这篇小说也具有对日本文坛有很大影响的私小说的性质和特点。下面,本论文简单就《伊豆的舞女》的内容和川端康成的经历,来分析介绍一下私小说的主要特点。首先,有关“我”的原型。《伊豆的舞女》是以第一人称“我”为主角来进行叙述的。那么这个“我”是否具备原型呢?如果有的话,其原型又是谁呢?让我们首先来看一些川端康成的简单成长经历吧。川端康城出生于一个医生的家庭,作为家里长男的他,上面只有一个姐姐。在他两岁的时候,父亲和母亲相继病逝,之后他便被寄养在大阪的祖父母家里,而姐姐则被寄养在另一个地方的伯父家中,此后姐弟两人见面的机会变得非常少。川端康城从小就生活在比较封闭的环境中,很少与外界接触,从而养成了他忧郁、敏感的性格。上小学之后,祖母去世,连生活在伯父家的姐姐也在三年后去世。这样,川端康城就一直与失明的祖父相依为命。但是,就是这唯一的亲人,也在川端康成十六岁的时候离开了他。祖父死后,他又被接到外公家抚养,亲人一个一个的相继离开,与不断的寄养在不同的亲戚家中,使得川端康成产生了无尽的虚无的感觉。川端康成曾说过,自己就是这样逐渐养成了对外界环境敏感,不能诚实的表达真实想法的“孤儿根性”和“受恩惠者的根性”。川端康城的这种“孤儿根性”从《伊豆的舞女》的主人公“我”身上可以清晰的感受到。在小说的第一部分,茶店的老奶奶送主人公出来的时候有这样一段描写:我只不过留下五角钱的一个银币,看她却十分惊讶,感到眼里都要流出泪来。可是我一心想快点赶上那舞女,觉得老婆子蹒跚的脚步倒是给我添的麻烦.终于来到了山顶的隧道。第二部分又写到:“拿这个买些柿子吃吧.对不起,我不下楼啦,”我说着包了一些钱投下去。他不肯拿钱,就要走出去,可是纸包已经落在院子里,他回过头拾起来。“这可不行啊。”他说着把纸包抛上来,落在茅草屋顶上。我又一次投下去,他就拿着走了。以及第四部分中:“非常抱歉.本来打算今天走的,可是今天晚上要接待客人,我们准备延长一天.您要是今天非动身不可,到下田还可以和您见面.。我们决定住在甲州屋旅店里,您立刻就会找到的,”四十岁的女人在铺垫上抬起身说。我感到象是被人遗弃了。寥寥数语,“我”所具有的高中生的傲慢、身为孤儿的敏感以及对别人表现出来的好意那种本能的排斥,都生动的展现在读者眼前。这些与作者川端康成本身所具有的经历非常相似的性格特征,让我们看到了主人公原型的来源就是川端康成本人。不仅如此,从川端康成的经历介绍中我们还可以看到在他二十岁那年的秋天,他到东京以后的第一次旅行,便去了伊豆,并在路上遇到流浪艺人。从那之后,他在接下来的十年时间里,每年都去伊豆的汤岛温泉汤本馆,并且一年中大半时间都在那里度过,还曾说自己可以说是伊豆人了,从此可见川端康成非常喜欢伊豆的生活。其次,有关“阿薰”的原型。《伊豆的舞女》中那个单纯清新的年少舞女阿薰在读者中很受欢迎,那么这个可爱的少女形象有没有原型呢?根据材料考证的结果,我认为阿薰的原型就是川端康成年少时的恋人美智子。川端康成23岁的时候,曾经和美智子相爱并且向她求婚,得到美智子同意的川端欣喜若狂。可是还不到一个月,回东京做结婚准备的川端康成就得到美智子离开的消息,并且收到她的分手信。之后川端一直寻找美智子,虽然后来两人曾经再次相遇,但是美智子已经和别人结了婚。这次恋爱让川端康成体会到了无比的期待和紧接而来的巨大失落,对他今后的写作风格不得不说有一定的影响。川端康成把自己的恋人美智子和曾经在旅途中遇到的年轻舞女相结合,创造了阿薰这个崭新的人物形象。《伊豆的舞女》中两个主人公的原型分别为作者和其年少时的恋人,小说的内容也取材于作者真实的生活,由此我们可以看到本文的自传体特性。这也是私小说的特点之一。私小说早期的时候被称为自传体小说或第一人称小说,显而易见是以第一人称“我”为中心,以作家自己的经历为原型写成的小说。私小说的代表作家岩野泡鸣、近松秋江等都通过描写自我矛盾的苦恼,来追求人间的现实这种方法进行创作。与他们不同,同为代表人物的志贺直哉的《在城崎》则是描写展示了理想的自我主义与现实之间的矛盾和斗争。不过,无论使用什么写作手法,大都是通过描写作家身边的现实生活,进行自我解刨,追求自我解放。私小说最有代表性的作品。岛崎藤村的《家》和确立私小说定义的田山花袋的《蒲团》,也是通过自叙的手法,表现了对于制约了自我的这个社会的批判,还有对完美的理想主义的追求。如果只是单纯的青春小说,《伊豆的舞女》无法取得如此之高的文学地位,它之所以称为川端康成的代表作品之一,也是因为作者在这篇短篇小说中对自己的“孤儿根性”和“受恩惠者根性”进行了深刻的反省。小说的最初,“我”听了茶店老板娘非常轻蔑的话,甚至会想,如果真的是那样的话,一定要让那舞女在“我”的房间里过夜。但是与她一起旅行了一段路程之后,“我”被她的清纯和朴素所感动,不禁有所改变。小说的第三部分有叙:忽然从微暗的浴场尽头,有个裸体的女人跑出来,站在那里,,做出要从脱衣场的突出部位跳到河岸下方的姿势,笔直地伸出了两臂,口里在喊着什么。她赤身裸体,连块毛巾也没有。这就是那舞女。我眺望着她雪白的身子,它象一棵小桐树似的,伸长了双腿,我感到有一股清泉洗净了身心,深深地叹了一口气,嗤嗤笑出声来。她还是个孩子呢。是那么幼稚的孩子,当她发觉了我们,一阵高兴,就赤身裸体地跑到日光下来了,踮起脚尖,伸长了身子。我满心舒畅地笑个不停,头脑澄清得象刷洗过似的。微笑长时间挂在嘴边。在第五部分中也有:他们好像在谈我,大概千代子说我的牙齿长得不齐整,所以舞女说可以换上金牙。她们谈的不外乎容貌上的,说不上对我有什么不好,我都不想竖起耳朵听,心里只感到亲密。她们还在悄悄地继续谈,我听见舞女说:“那是个好人呢。”“是啊,人倒是很好。”“真正是个好人。为人真好。”这句话听来单纯而又爽快,是幼稚地顺口流露出感情的声音。我自己也能天真地感到我是一个好人了。我心情愉快地抬起眼来眺望着爽朗的群山。眼睑里微微觉得痛。我这个二十岁的人,一再严肃地反省到自己由于孤儿根性养成的怪脾气,我正因为受不了那种令人窒息的忧郁感,这才走上到伊豆的旅程。因此,听见有人从社会的一般意义说我是个好人,真是说不出地感谢。快到下田海边,群山明亮起来,我挥舞着刚才拿到的那根竹子,削掉秋草的尖子。“我”的“孤儿根性”就这样,在旅途中,随着与阿薰这些流浪艺人的相处,被她清水一样纯洁的感情所影响,慢慢的消失澄清了。在回东京的途中,还帮助了一个可怜的老奶奶,并与一个少年坦率的聊天。小说的最后,对于“我”的收获和感受,作者做了这样的描述:船舱的灯光熄灭了。船上载运的生鱼和潮水的气味越来越浓。在黑暗中,少年的体温暖着我,我听任泪水向下流。我的头脑变成一泓清水,滴滴答答地流出来,以后什么都没有留下,只感觉甜蜜的愉快。以第一人称叙述的小说,方便了作者对心理活动和心境的变化进行描写,这也是私小说的另一个特点。自然主义的作家重视心境描写,以自然主义的构架为中心而形成的私小说无疑也是非常重视心境描写的。私小说所描绘的透澈的心理世界,突破了生活的苦涩,客服了生命的危机,成功的确保了自我的存在。对自己彻底的探求,在生活和艺术中取得了平衡。正因为这种特点过于突出,在大正中期以后,私小说的重点由描述事实逐渐转向描写心情,开始提倡心境小说。心境小说也是私小说的一种,其随笔的倾向更加强烈。主要以自己生活所引起