西方音乐与时代

西方音乐与时代《哈雷路亚》亨德尔英籍德国人，巴洛克时期作曲家，主要成就在于清唱剧，他的清唱剧质朴感人，把高度的艺术性和虔诚的宗教信仰融入了一个个音符之中。《哈雷路亚》选自清唱剧《弥赛亚》。巴洛克时期音乐巴洛克一词本义是指一种形状不规则的珍珠，产生于16世纪下半期的意大利，人们认为它的华丽、炫耀的风格是欧洲一种伟大的艺术风格。约翰·塞巴斯蒂安·巴赫德国作曲家，是将西欧不同民族的音乐风格浑然溶为一体的开山大师，有“西方音乐之父”之称，对后来将近三百年整个德国音乐文化及至世界音乐文化产生了深远的影响。他的作品包括有将近300首的大合唱曲；48首《平均律钢琴曲集》的赋格曲和前奏曲；100多首大键琴乐曲；23首小协奏曲；4首序曲；33首奏鸣曲；5首弥撒曲；3首圣乐曲等。巴赫的音乐严格而均衡，对曲式有完美应用，同时具有深刻的抒情美。巴洛克时期的音乐艺术特征旋律优美、流畅而富有表现力。节奏鲜明，朝气蓬勃。和声织体以复调音乐为主，普遍采用通奏低音。力度的对比性较强。乐曲多用铉乐、木管和古钢琴演奏。古典主义时期的音乐古典主义（原意为完美的、优秀的或经典的）大多指18世纪下半叶到19世纪初期的维也纳古典乐派（主要是海顿、莫扎特和贝多芬）作品的美学原则和风格特征，继承了巴洛克时期的复调音乐，确立了主调音乐的主导地位，形成了一系列音乐体裁和曲式规范，对浪漫主义和民族主义音乐产生了深远影响。海顿奥地利作曲家，欧洲古典乐派的奠基人之一。他开创了交响曲的新的主调音乐风格，并使复调手法在功能和声的基础上发展，被称之为“交响乐之父”。海顿《第一百零一（时钟）交响曲》沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作曲，6岁起跟随父亲在欧洲巡演，被称之为“音乐神童”。他一生一共创作了22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。他的音乐轻松愉快、活泼明朗、优美典雅和绚丽多彩，与他后期悲惨的生活形成对比，被誉为“含着眼泪的微笑”。莫扎特《G大调铉乐小夜曲》路德维希·凡·贝多芬、伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一，“集古典主义之大成，开浪漫主义之先河”，被尊称为“乐圣”。贝多芬《第六交响曲（田园）》大约完成于1808年，是他少数的各乐章均有标题的作品之一，此时的贝多芬双耳已经完全失聪，这部作品正表现了他在这种情况下对大自然的依恋之情，是一部体现回忆的作品。贝多芬《第六交响曲（田园）》古典主义时期音乐的特点：旋律通常短小精炼、自然流畅，音调有民间音乐韵味，富于歌唱性。节奏鲜明而规整。音色清晰、和谐、丰满，情绪对比强烈。结构非常完整和严谨，以主调音乐为主。浪漫主义时期的音乐浪漫主义产生于19世纪初期。这个时期的艺术家主张音乐与诗歌戏剧等艺术结合，提倡音乐的标题性，创作上表现为对主观感情的崇尚，重视从民族民间文化中提取素材。音乐形式突破了古典音乐均衡完整的结构形式的限制，有更大的自由性，出现了如即兴曲、叙事曲、交响诗等一些新的体裁。弗雷德里克·肖邦伟大的波兰音乐家，作曲家，他的一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“浪漫主义的钢琴诗人”。1831年，华沙起义失败，在巴黎的肖邦得知这一消息，悲愤欲绝。他将自己的一腔热血化成了音符，写下了著名的《革命练习曲》。《革命练习曲》选自电影《一曲难忘》弗朗茨·舒伯特奥地利作曲家，短暂的创作生涯中谱写了600多首委婉动听的艺术歌曲，在音乐史上被誉为“歌曲之王”。让·西贝柳斯芬兰著名音乐家，民族乐派的代表人物。一生作过7首交响乐和交响诗，因作品凝聚着炽热的爱国主义感情和浓厚的民族特色，获得了世界的公认。他的最著名作品是交响诗《芬兰颂》，是用芬兰民歌忧伤的曲调组成，以一种不谐和的和声号召反抗，是民族主义音乐的典型代表。民族乐派是19世纪中叶至20世纪初在东欧、北欧各国形成和发展的音乐流派，这些作曲家在古典和浪漫主义音乐的基础上发展本民族音乐，提倡音乐创作中运用民族音调和节奏，谱写反应民族历史，描写民族风土人情，体现民族愿望、追求和喜好的作品。西贝柳斯《芬兰颂》浪漫主义时期音乐的特点：旋律悠长舒展、富有诗意，强调个人情感表现，民族意识强烈，音调个性化，民族风格浓郁。节奏上不断变化拍子和速度。音色更为丰富多彩，和声色彩绚丽多姿。结构向微型化、巨型化两极机构发展和完善。德彪西与印象派音乐德彪西，法国作曲家，音乐评论家，他创新和声与旋律，在音乐中，色彩、音色与节奏的重要性绝对不亚于和声与旋律。他的创新使得音乐创作不再被既定规则所限制。印象派音乐，是德彪西在三十余年的创作生涯里形成的音乐风格，从后期浪漫主义和民族乐派中演变出来的，同时也吸取了东方音乐的养料，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。德彪西《海妖》印象派音乐的特点：旋律模糊、新颖，很少使用重复、扩充手法，缺乏调性感。节奏上常用复拍子，复杂多变。音色独特、丰富、新奇，和声音响不大和谐，强调色彩多变。结构松散，不规整。泛指19世纪末20世纪初印象主义音乐以后，直到今天的全部西方专业音乐创作。和浪漫主义及其以前的西方传统音乐相比，现代音乐不仅有了非常大的变化,而且风格也十分多样化，西方传统音乐的基本法则相继被一一打破了。现代主义音乐肖斯塔科维奇苏联最重要的作曲家之一，也是当代世界著名的作曲家之一。生于圣彼得堡。他主要成就在交响曲，一生创作了15部交响曲，其中大部分是反映“革命”与苏联政治文化的作品。《C大调第七交响曲（列宁格勒）》是作曲家于1941年列宁格勒保卫战时期在战火中谱写出的，这首作品极大的鼓舞了世界反法西斯斗争着的士气，堪称是世界音乐史上的一大传奇。《C大调第七交响曲（列宁格勒）》乔治·格什温美国著名作曲家。他将美国大陆流行的通俗爵士乐运用在传统音乐中，综合了欧洲音乐艺术、爵士乐、黑人歌曲等各种形式，创造出交响爵士乐，成为美国的音乐一种特色。这方面的代表作《蓝色狂想曲》，被认为是“容许爵士乐从酒吧间门里探出头来”的第一个成功的尝试。他的舞台剧与