以色彩点亮美术教学――小学美术 论文

以色彩点亮美术教学――小学美术色彩教学初探

摘要：美术是一种视觉艺术，由色彩、线条、图案等多种元素共同组成。色彩是其中的重要组成部分，能够对观赏者进行视觉刺激，引发观赏者出现情感波动，进而提升观赏者的艺术感知能力。在教学过程中教师能够发现大多数小学生对色彩鲜艳的事物较为感兴趣，这表明小学生的色彩敏感度较高。如果教师能够重视色彩教学，引导学生学会使用色彩，就能够提高学生的色彩感知能力、艺术素养等，为学生未来的美术学习奠定基础。 关键词：色彩；美术；培养开发

前言：色彩是绘画的基础，也是学生在学习美术过程中必须接触的一项内容。只有重视色彩教学，提高学生对色彩的感知、运用能力，才能够让学生从艺术的角度理解自然界中各种色彩来自何处，不同色彩又表达了怎样的情感和情绪，从而学会利用色彩抒发内心的情感、进行艺术创作。就现实情况来看，部分小学美术教师还没有认识到色彩教学的重要性，教学方式单一，教学效果不理想。基于此，下文将详细分析小学美术课堂上的色彩教学。 一、色彩概述

在日常生活中，色彩无处不在，不同的色彩被人们赋予了不同的情感意义，如：红色，代表了生机和活力，能够激励人心、增加勇气；绿色，代表了生命与和谐，给人一种舒适、宁静的感受。这些色彩之所以有不同的情感意义，是因为人主要通过视觉来获取信息，人的色彩感知能力能够帮助人们检测到带有色彩的物体，并保留对这些物体的记忆。简单来讲，人们看到绿色的树木与草坪会心情舒畅，所以生命与和谐就是人们对绿色的印象。人们在创作的过程中，自然而然的就会利用各种色彩来表达内心的想法和情绪。教师在教学的过程中，就需要提高学生对色彩的敏感度，让学生对色彩有更强的感知能力。 二、小学美术色彩教学的意义

（一）培养积极情绪

虽然未经过系统性培训的小学生对色彩的辩识能力还不足，但他们正处于色彩敏感时期，如果教师适时引导让他们了解不同色彩的情绪与作用，学生在创作时就会不由自主的利用色彩表达自己的情绪，这就能够为学生提供宣泄情绪的渠道。教师也可以根据学生的色彩运用情况了解学生的性格特点，如：性格外向的学生更喜欢使用红色、橙色等鲜明的色彩；性格内向的学生喜欢使用蓝色等低饱和度的色彩。在把握学生性格特点的基础上，教师就可以调整教学方式。此外，色彩既能够反映学生的情绪，又能够左右学生的情绪。如果学生长期接触黑白等冷色，可能会变得消极抑郁、缺乏安全感。所以教师在教学的过程中也要让学生多接触带有积极、温暖情绪的色彩，给学生带来愉悦感和安全感。 （二）提升色彩感知能力

在学生色彩辨识能力不足的时期，鲜艳的色彩更能够吸引学生的注意力。在这个阶段，教师要让学生观察色彩，了解色彩代表的情绪，并引导学生利用色彩绘画创作表达自己的想法。这样学生在欣赏一幅美术作品时，能够根据作品的色彩感知作者所表现出来的情绪，获取更多的情感体验，感受到艺术的魅力，这个过程也可以提高学生的审美能力。[1] 三、小学美术色彩教学的策略

（一）情境引导

兴趣是最好的教师，教师在授课前一定要总结学生的兴趣点，站在学生的角度引入一些有趣的教学元素，创建趣味情境。这样在新课导入阶段就能抓住学生的眼球，带领学生共同探索新知识。考虑到学生对色彩的感知力较强，教师可以利用多媒体创建“窗户一角”的情境。让学生观看图片或是视频“黑夜来临时，如果大家不打开灯，向外望去只有黑漆漆的一片；到了清晨，大家睁开眼睛准备起床上学时，会看到红彤彤太阳冉冉升起，世界又变得绚丽多彩。”教师可以让学生思考，“这些丰富的色彩从何而来？生活中还能够看到哪些色彩？”用这种方式将色彩与学生的生活联系在一起，引导学生展开联想。学生会发现这个世界的色彩随处可见，红色的太阳、蓝色的天空、粉色的小花等。但如果学生们只生活在黑夜中，这些色彩将不复存在，学生们喜欢有色彩的世界。教师就可以顺势引入新课，引领学生一起探索有色彩的世界，此时学生对新课有满满的求知欲和好奇心，也能够快速进入学习状态。[2] （二）加强美术鉴赏

色彩感知力不是凭空产生的，是学生在掌握色彩辨识方法的基础上不断欣赏作品后产生的一种能力，这样学生才能够认识到色彩对一个作品产生的影响。教师需要给学生提供更多鉴赏、观察的机会，让学生学习作家的色彩使用方式、不同作品的色彩表现特点等，如：《向日葵》整幅画都充斥着明黄色，富有满满的生机与活力，也表现了作者对生活的希望。在学生欣赏完这幅作品后，教师可以提问“看完这幅作品的感受是什么？作品中的主色调可否换成其他颜色？同时说明理由。”学生可以自由讨论，也可以分小组讨论，在探讨的过程中，学生会发现，如果换成紫色、黑色等其他颜色都不能表现出这种积极的情绪，也会违背作者的创作初衷。这个过程学生对色彩所表现的情绪会有更强的感知能力。[3] 此外，为了提高鉴赏效果，教师可以借助多媒体直接调整这幅作品的色调与色温，加强色彩的冷暖对比，给学生更直观的视觉冲击，强化学生对色彩的认识。 （三）游戏化教学

新课改主张教师打造趣味化课堂，坚持以学生为本，在此背景下教师可以将游戏引入到教学环节中，让学生在玩的过程中理解色彩、感知色彩。因为大多数学生在参与游戏时较为积极、思维活跃，所以能够轻松的捕捉到游戏中的色彩元素，汲取色彩知识。教师可以以循序渐进的方式提高游戏的难度，不断提高学生的色彩敏感度，如：在学生识记完不同的颜色后，教师可以引入“消消乐”的游戏。利用多媒体课件展示不同的色块，色块对应的颜色名称是不正确的（红色色块标记为橙色），学生需要快速抢答输出色块的正确颜色，答对即可消除这个色块，答错色块会累积到下方。学生在参与游戏时，要快速做出反应正确辨别颜色，这又能够提高学生的反应力和色彩分辨力；在学完《流动的色彩》后，为了让学生熟记三原色，掌握调色知识。教师可以引入“吹画”游戏，提前准备水彩颜料、画纸和画笔等工具。学生需要将红、黄、蓝这三种颜色滴在画纸上，将它们融合为不同的颜色。在规定的时间里，能够成功融合出六种颜色的同学即为胜利。在游戏的过程中学生会不停尝试，思考各种颜色的组合，逐步掌握色彩的融合技巧，了解任意两种颜色混合在一起后会产生怎样的色彩。大多数参与游戏的学生都能够获得游戏的愉悦感，体会到色彩融合的趣味性；教师也可以引入“制作色卡”的游戏，让学生手动将红、黄、蓝这三种颜色自由融合在一起，尽量混合出更多的颜色，制作出属于自己的色彩。在游戏结束后，教师只需要稍稍引导，就能够让学生牢记有关三原色的知识。[4] （四）多元演示法

在进行色彩教学时，演示教学也是一种较为直观有效的教学方式。在给学生讲解三原色的知识时，教师可以借助多媒体进行视频演示，也可以直接进行实物演示，让学生从不同的维度看到色彩的变化，感受这个色彩丰富的世界，如：《魔幻的颜色》，在这堂课上教师要给学生系统性的讲解三原色、三间色的知识。为了避免学生混淆各种颜色的组合，教师要利用多媒体给学生梳理色彩知识。可以利用视频将三原色两两融合在一起，将融合出来的颜色再次融合在一起，最终画面变成黑色。也可以倒放视频，给学生逐步分解黑色是如何变回三原色的；在实物演示时，教师可以提前准备水彩颜料、透明大号玻璃杯、清水，让学生自己动手试一试颜色的融合，之后教师可以正确的给学生演示一遍。学生在动手操作的过程中也能发现“已经融合成黑色的水，无论再怎么调配，都无法分离出其他的颜色。”这又会引起学生的好奇心，让学生更加积极地探究新知识。教师也可以顺势留下一些课后任务让学生自己操作探究。[5] （五）主题美术创作

在色彩教学的过程中，教师既要带领学生鉴赏美术作品，又要引领学生进行美术创作。让学生在创作的过程中感受色彩的美，驾驭色彩，掌握色彩创作技巧。这样学生才能够把学到的理论知识应用在实践中，从而提升创造能力，如：“绿色和紫色的画”在这堂课上教师会进行颜色对比，目的是为了增强学生的色彩感。在学生对色彩有了初步的感知后，教师就可以引入主题创作的实践活动，“春游”，学生只能够选择绿色、紫色中的一种颜色创作一幅与春游相关的画。在这个特定的情境中，学生会发现绿色的花草树木、绿色的天空都能够给人舒适感。紫色的花草树木、紫色的天空却让人感到压抑。虽然每一名学生创作出来的作品内容不同，但在色彩的影响下表现出了两种截然不同的情绪；教师也可以联系生活，引入剪窗花的艺术创作活动。准备赤橙红绿青蓝紫不同颜色的纸，让学生剪出“福”字窗花，并把各种颜色的窗花放在一起对比，分享自己的观赏感受。这些色彩会给学生产生强烈的视觉冲击，学生也能够了解这些色彩蕴含的意义以及不同的表现特点。 （六）生活化实践活动

生活是丰富多彩的，生活中蕴含了最原始、最丰富的色彩。在以往的美术课堂上，教师只关注知识点的传授，忽视了学生对生活色彩的感知。但陶行知先生曾说过“要解放孩子的头脑……让孩子在自由的生活中得到教育。”新课改也曾要求教师需要带领学生走进生活让学生感受到自然的美。在此背景下，教师就应当把学生带到生活中让学生寻找生活中的色彩，利用这些色彩完成创作，体验色彩的不同表达方式，如：“家乡的老房子”，教师要求学生分小组合作创作出这幅画作，并根据自己对家乡老房子的印象给作品上色。有些学生是偏现实向的创作，“人去楼空、破败”的老房子，使用的是土黄色和深黄色。有些学生认为家乡的人为了追求更美好的生活，才会废弃老房子，所以创作出来的“和谐温馨”的老房子，使用的是明黄色、亮黄色。当然也有一些学生使用了多种颜色进行作品创作。这个过程学生能够联系现实生活，确定作品的情感基调，并利用色彩赋予作品情感，提高了作品的视觉效果，展现了作品的张力；教师也可以以周为单位，让学生制作生活“手帐”，每周都需要画出一副生活情境，用颜色描述景象要素。教师鼓励学生大胆使用冷色和暖色这两种不同的色彩画出一副相同的生活情境，让学生直观的感受不同的色彩搭配会带来怎样的视觉影响。长此以往，学生就会自觉地关注生活中的色彩，搜集生活中的色彩，并运用在艺术创作中。结语：色彩的魅力难以言说，令很多人醉心其中。色彩能够帮助学生感知生活、品味艺术作品、表达自身的情绪等。教师要重视色彩教学，培养学生的色彩感知能力。教师可以利用游戏教学，提高学生的色彩捕捉意识；利用多元化的教学演示，引领学生从多维度观看这个色彩多变的世界；利用主题美术创作，让学生掌握色彩的表达技巧；利用生活化实践活动，扩大学生的色彩感知范围，这样学生就能够挖掘生活中的色彩资源，进行艺术创作。在创作的过程中提升美术素养。参考文献：[1]文玲.小学美术教育中的色彩教学探讨[J].学周刊,2022(27):163-165. [2]潘鹏.小