浅谈幼儿园音乐教学中玩教具的设计与制作策略 论文

浅议幼儿园音乐教学中教玩具设计与制作的策略

摘要：

音乐作品运用音乐要素的组织来表达人类的生活、情感认知、思想等，而音乐具有间接性和抽象性。3—6岁幼儿的思维特点是直观形象性，学习方式是直接体验、操作感知，如何让抽象的音乐要素为幼儿所感知和理解是音乐教育教学中需要解决的难点。直观形象的教玩具可以将抽象的音乐要素形象化、情境化，能和幼儿的思维特点、学习方式、发展水平和经验相匹配。能激发幼儿的学习兴趣，幼儿提供学习的支架，增强幼儿音乐学习的有效性。关键词：音乐要素分析教玩具设计教玩具制作引言：

音乐教育对幼儿身心发展有着重要意义。音乐作品运用音乐要素的组织来表达人类的生活、情感认知、思想等，具有间接性和抽象性。由于幼儿的经验浅和少，音乐学习又具有链条性、系统性和专业性，因此，3-6岁儿童学习与发展指南中指出，幼儿园音乐教学中，音乐要素的感知、欣赏是重要的内容及目标之一。而3—6岁幼儿的思维特点是直观形象性，学习方式是直接体验、操作感知，如何让抽象的音乐要素为幼儿所感知和理解是音乐教育教学中需要解决的难点。直观形象的教玩具可以将抽象的音乐要素形象化、情境化，能和幼儿的思维特点、学习方式、发展水平和经验相匹配。使幼儿在操作体验中不知不觉感受、理解、欣赏、表达甚至创造。同时，这种学习媒介的应用能激发幼儿的学习兴趣，提高幼儿学习的积极性，在玩中学，学中玩，给幼儿提供学习的支架，降低幼儿学习的难度，增强幼儿音乐学习的有效性。教玩具的设计在结合幼儿的年龄特点和发展水平的前提下，首先进行音乐要素的分析、然后进行音乐要素的形象化，才能有针对性的进行教玩具的设计和制作。 本文将如何结合音乐作品中的音乐元素进行教玩具的设计和制作进行阐述，为音乐教育教学实践提供一些理论和实践的借鉴。一、音乐要素分析的渐进性原则

音乐要素是指构成音乐的各种基本元素，它包括了音的高低、长短、强弱、音色、旋律、和声、调式、织体等要素。但幼儿园音乐教育要遵循幼儿发展规律、水平和能力经验等因素，循序渐进的开展。如何解析音乐元素则成为一个音乐活动开展是否有效的前提，要素的提取和分析一定要结合班级幼儿年龄段以及幼儿的实际发展水平。 幼儿园大中小班三个年龄层次具有不同的发展水平和特点，音乐活动中学习的音乐元素要根据年龄段遵循由少到多，由简到难的原则。比如：小班的歌曲《小牙齿，真厉害》中，重点学习这个要素。其中，“咔嚓”是一个拟声词，幼儿十分感兴趣，符合小班幼儿的心理特征。同时包含以四分音符为一拍，一小节两拍的节奏型的学习。且小班幼儿正处在形成稳定拍感的关键期，这个要素的提取和分析是恰当、适宜的。又如：中班歌曲郊游中，歌词简单，旋律线的构成由五个音组成，都在6度以内，没有半音，容易学唱。但它出现了ABA的曲式结构，首尾两段欢快活泼，中间一段优美抒情。这相对中班幼儿来说，是一个难点，那么这个元素的提取和分析是本活动要把握的。郊游二、音乐要素的形象化策略。幼儿思维特点是直觉形象思维，学习的特点和方式是操作感知、亲身体验。抽象的音乐要素如何让幼儿“看得见”，那就是将音乐要素形象化，情境化，容易为幼儿理解。1.音高的形象化。音高概念的缺乏是学前儿童普遍存在的现象，对于音高的听辨是需要解决的问题。比如在音乐作品《晨曲》中，长笛演奏高音的部分，我们用小鸟的手势动作来表现，钢琴演奏低音部分，我们用蜗牛的手势动作来表现。同时，我们借助一颗大树作为背景，高音出现的时候，小鸟飞在枝头，低音出现的时候，蜗牛爬在树干。这样，通过形象化的动物角色的表演以及情境创设，让高音和低音具象化，让音乐要素“看得见”。2.音色的形象化。音色的倾听和模仿在《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域目标中比较强调的内容，各年龄段都有围绕自然界和音乐作品中各种音色学习的内容。比如，音乐作品《紫色激情》中表现的是小提琴各种弓法的演奏。而小提琴的演奏对于幼儿来说是远离甚至是陌生的，那么，怎么让幼儿能够听辨和感受？那么，我们使用了橡皮筋这一教具，通过拉，甩，拽等动作，让橡皮筋和音乐音色和节奏、结构相吻合，形象化的将音色这一要素展现在幼儿面前，让幼儿易于理解。又如《勇敢的鄂伦春》歌曲欣赏中，马背上扬鞭奋蹄，马蹄声声的音乐形象如何让幼儿感受和理解？我使用了和幼儿身形匹配的搓衣板，让幼儿用棍子在侧边刮奏和敲击，表现出扬鞭的同时，刮奏和敲击的声音很好的再现了马蹄声声，让幼儿身临其境。 3.曲式结构的形象化。在音乐作品赏析中，常常会有曲式结构需要感知和欣赏。我们通常用图谱的方式进行形象化表达，让曲式结构一目了然。比如在《七士进阶》这首音乐中，A段是四个乐句构成，B段则是反复出现的同一音高的延长音，且不断重复和叠加，形成了ABAB’AB’’AB’’’……这样的曲式结构。那我们用图谱将A段四个乐句用四排四个黑色的圆点来表示，B段则用长线条来表示，随着叠加的次数和时值而增加线条的数量和长度。如图所示：

A段B段A段B’段A段B’’段4.和声的形象化。在西方音乐中，和声的应用十分广泛。和声和织体的交融带来情绪情感的体验，十分丰富多彩，值得提取让幼儿欣赏和感受。和声的形象化我们通常运用色彩的方式来呈现。比如，用明亮的暖色表现热烈、积极、活泼等感受，用冷色表现忧郁、忧伤等。比如在圣桑的《动物狂欢节》里，《水族馆》、《天鹅之死》这些篇章多用蓝色，紫色、黑色等冷色调。而《杜鹃》、《袋鼠》这些篇章轻快、活泼，可以用明快的暖色调。5.节奏的形象化。节奏是音乐的骨架，也是幼儿音乐学习的重要元素。节奏的要素形象化可以借用各种材料的介入来完成。比如；《有洞的音乐》中，节奏的要素最突出的是休止符。我们借助呼啦圈，在休止的地方让幼儿跳进去，行进的时候出来围着呼啦圈走动。还可以在休止的时候用手指戳橡皮泥，形成的一个个洞就像一个个休止符，形象化的帮助幼儿理解和体验感受休止符的含义。又比如为了让幼儿把握节奏型XXX│XXX│XXXX│XXX│,我们把节奏型隐含在儿歌中，通过念读、以及教玩具“啄木鸟”的操作和游戏来达到节奏型的反复学习而不感到枯燥。三、教玩具设计与制作的易得性、简便性和操作性原则1.教玩具设计与制作要注意材料的易得性原则。教玩具制作的材料资源要尽量易得，方便寻找，不给教师造成过多的负担。在设计的时候，就要考虑这个因素来进行思考。比如：音色的学习中，我们可以用生活中很多物品，甚至不用制作就可以直接运用。沙子、豆子、石头放进瓶瓶罐罐里，就变成了音色听辨的教玩具。秋天的树叶、纸张、各种塑料纸发出的各种音响可以给音乐配器，故事《蚊子和大象》中，啤酒瓶盖串联起来发出的声音可以给蚊子出场配音。这些材料简单易得，但却很具有操作性和游戏性，深受幼儿喜爱，目标达成度也很高。在节奏的学习中，很多材料来自于生活。比如报纸，撕报纸、拍报纸、揉报纸都蕴含节奏要素。又如洗衣机排水管，在用不同力气拉动的时候，发出不同的节奏，有趣和操作，还可以合作游戏。还比如家里的锅碗瓢盆，都是音乐活动很好的教玩具材料来源，在幼儿园区域活动和音乐教学中都可以大量使用。2、教玩具设计和制作的简便性原则教玩具设计和制作要遵循简便性原则，使得最小的投入获得最大的收益。比如《小牙齿真厉害》中，让幼儿学习这个要素的时候，为了增加游戏性，我设计了一个狗头的教具，使用了折纸“东西南北风”画上狗的头部特征加上两块石头做狗牙齿，制作简单又形象生动，操作的时候还能很好的模拟音效。如图所示：又比如，在《冬眠的小熊》这首歌曲中，最难的要素是呼吸的练习。那么，如何让幼儿学习呼吸的控制呢？我在设计的时候使用了餐巾纸这一材料，在唱“呼噜噜噜噜”的时候，让幼儿把餐巾纸当做“雪花”，让雪花飞舞的高就必须保持呼吸的时值，不知不觉就让幼儿在与教玩具的交互中，在情境的创设中完成了呼吸的练习。简单易得的材料，却收到了很好的效果。 3.教玩具设计的操作性原则

幼儿学习的特点和方式是直接感知、亲身体验、实际操作。因此，幼儿音乐教学中教玩具的设计也要遵循这个规律。我们要根据幼儿的年龄特点和发展水平，从操作的难度、教玩具的交互性、游戏性、操作性上给予考虑。比如：《柳树姑娘》教学中，我根据歌曲中三拍子以及衬词伴唱“沙沙沙”这两个要素设计了舞动材料和揉搓这一环节。那么，什么材料舞动起来会具有三拍子的特点，什么材料会发出“沙沙沙”的音效呢？经过仔细思考和选择，我设计了用丝巾、皱纹纸制作的飘带来随乐舞动，在衬词部分选择了塑料袋揉搓的方式进行。这