十七世纪文学

十七世纪文学前言十七世纪的文学主要有三种类型。它们分别是英国文学，巴洛克文学和古典主义文学。其中，尤以古典主义文学影响最为深远，代表了十七世纪的文学、文化精神。一、英国文学16世纪文艺复兴之后，英国文学走过了莎士比亚的高峰，进入一个平缓期。17世纪英国文学是与英国资产阶级革命联系在一起的。主要作家有班扬、弥尔顿。17世纪后期的英国诗人、剧作家、文学批评家德莱顿（1631－1700）属于英国的古典主义作家，一生为贵族写作。代表论文是《论戏剧诗》，他的讽喻诗开创了英国讽刺诗的传统。1、班扬班扬（JohnBunyan,1628－1688）是英国小说家，青年时代，正值英国资产阶级革命，参加过议会军队，接触了克伦威尔军队中左翼教派的宗教生活和清教徒生活，影响了他以后的创作。因反对王政复辟，宣扬清教徒信仰，曾被囚禁12年，在狱中写作《天路历程》。《天路历程》《天路历程》（1678，1684）是班扬的代表作，梦幻寓言小说。小说主人公的名字叫基督徒正在读一本书，知道了自己居住的城市将遭天火焚毁，惊恐不已。他从故乡“毁灭的城市”逃出，开始了他的天路历程。他弃绝罪过，坚持真理，排除万难，最后达到幸福的天堂。基督徒是个具有寓言性质的通名，是正直人类的代表，象征人类对美好未来的追求。小说结构有流浪汉小说的特点，通过旅途见闻反映英国复辟时期的社会生活，讽刺贵族阶级的腐败现象。班扬在语言和小说技巧方面为18世纪斯威夫特和笛福的小说铺平了道路。2、弥尔顿弥尔顿（1608—1674）英国诗人，政论家，英国资产阶级革命活动家和革命文学的代表，生于富裕的清教徒家庭。他在政治上是激进派，宗教上属于独立派。革命期间，他写了很多政论文，批驳国内外反对派对革命的污蔑和攻击。40多岁双目失明，由他口述，女儿记录，写出了他一生的三部杰作，史诗《失乐园》、《复乐园》，悲剧《力士参孙》。《失乐园》《失乐园》1667年根据圣经《旧约·创世纪》改编，描写魔鬼撒旦反抗上帝淫威。撒旦是超人，具有权威、勇气、领袖才能和政治家风度。诗人把他作为资产阶级清教徒，革命家克伦威尔的典型来刻画。《失乐园》被认为是世界文学史的“文人史诗”典范。《复乐园》《复乐园》（ParadiseRegain’d,1671）是弥尔顿的另一篇重要史诗，根据圣经新约改编，叙述耶稣不受撒旦诱惑替人类恢复乐园的故事。诗人把耶稣塑造成理想化的资产阶级清教徒革命家形象。表达了诗人自己的政治抱负：“我梦想从罗马的桎梏中把人民解放出来，把世界各地的暴行镇压下去。”史诗的主题是教育人民，人类必须接受理性的启迪，以便把自己提高到足以享受自由的最高境界。古典史诗的终结弥尔顿的两部史诗，特别是《失乐园》，是古典史诗的最后一部杰作。西方古典史诗从荷马史诗开始，形成了写英雄史诗的传统。《失乐园》直接继承了荷马史诗和维吉尔史诗的传统。它不仅是宗教史诗，也是一部心理叙事诗，探索精神道德。它标志着英雄史诗的结束。黑格尔在《美学》中总结史诗，提出史诗在18世纪被小说替代。西方史诗自弥尔顿之后让位于小说。欧美小说继承了史诗传统，成为近代资产阶级的史诗。《力士参孙》悲剧《力士参孙》1671年采用圣经题材。它的主题是革命行动，充满对于斗争的热情和号召。古代大力士参孙被妻子出卖，过着痛苦的奴隶生活，但他并不甘心屈服。他渴望斗争和复仇的时机。在他做了长久的准备以后，终于打倒了敌人，获得了自由。这首诗号召年轻的一代要以参孙为榜样，把资产阶级革命进行下去。忠实地表达了双目失明的诗人的晚年心情。二、巴洛克文学巴洛克文学的名字是从巴洛克艺术而来。它与巴洛克艺术风格一致，内容上带有宗教神秘色彩，艺术上借鉴中古文学象征、寓意、梦幻手法，语言雕琢，表现出华丽纤巧的风格。巴洛克文学属于贵族文学，它在各国文学中都有反映。1、意大利巴洛克文学

意大利是巴洛克艺术的发源地，马里诺诗派是巴洛克文学的代表。马里诺（GiambattistaMarino，1569－1625）是意大利诗人，一名马里尼（Marini），他的成名作长诗《阿多尼斯》取材于罗马神话，描写爱神维纳斯爱慕美少年阿多尼斯，遭到战神报复。情节曲折，采用比喻、对偶、夸张手法，创作风格浮华。他的诗歌反映了17世纪意大利贵族阶级的趣味。以后，秉承这种风格的“马里诺诗派”在意大利风行一时。2、西班牙贡戈拉诗派西班牙贡戈拉诗派属于巴洛克文学，由西班牙诗人路易斯·德·贡戈拉（LuisdeGongorayArgote，1561－1625）开创，他的前期作品具有抒情和讽刺的特点，后期诗歌雕琢，晦涩难懂，形成贡戈拉派。代表作是长诗《孤独》。贡戈拉诗歌风格讲究辞藻和修饰，他经常运用拉丁语句法和缺乏逻辑的隐喻，贡戈拉风格在17世纪西班牙诗坛占据了统治地位。２０世纪初，人们重新认识贡戈拉，超现实主义所具有的巴洛克矫饰主义风格与贡戈拉有关，他的文风在超现实主义文学中重现。3、法国贵族沙龙文学17世纪法国贵族沙龙文学也是巴洛克文学。在宫廷贵族的客厅，贵族文人聚集在一起，谈论文学艺术和政治问题。为了显示自己的特权地位，贵族在沙龙的言谈举止都表现高雅，由他们创作的文学作品也矫揉造作。沙龙文学的代表作家是杜尔菲（1568－1625），代表作是长篇田园体小说《阿丝特莱》，描写贵族的风流韵事和悲欢离合。长篇历史小说描写贵族冒险轶事和战争故事。沙龙文学脱离现实，崇尚华丽的辞藻，遭到古典主义作家的讽刺和抨击。莫里哀曾创作《可笑的女才子》（1659），讽刺沙龙习气。4、英国玄学派诗歌17世纪英国玄学派诗歌具有巴洛克风格。玄学派诗人的代表是约翰·多恩（JohnDonne，1572－1631），他的诗歌从科学、哲学、神学中摄取意象，充满奇喻，格律多变。多恩长期受人争议，直到20世纪才被公认为大师。20世纪初英国学者格里尔逊先后编选了《多恩诗集》(1912)和《十七世纪玄学派抒情诗和诗歌》(1921)，对现代诗歌产生了强有力影响，特别受到英美诗人庞德、艾略特的推崇。艾略特指出玄学派诗人是“把思想和情感统一起来”，是“统一的感受性”的典范。英美新批评对玄学诗做了专门研究，多恩的看法具有现代性。5、德国巴洛克文学德国马丁·奥毕茨、格吕菲乌斯等的作品也属于巴洛克文学。总的说来，巴洛克文学具有怀疑主义和悲观主义情绪，将神秘的隐喻与自然主义描写结合起来，大量运用复杂奇特的比喻、对偶、俏皮、拟声等修饰手段。三、古典主义文学古典主义是17世纪欧洲的主要文学思潮。它形成和繁荣于法国，随后扩展到欧洲其他国家。其特征是：政治上拥护中央王权，主张国家统一，宣传公民义务，歌颂贤明君主；思想上崇尚理性，强调人的行为应受理智和意志的支配，表现荣誉、责任战胜情感的过程；艺术上提倡模仿古代，重视规则，遵守“三一律”。古典主义文学思潮则是新兴资产阶级与封建贵族在政治上妥协的产物。三一律三一律亦称“三整一律”，它是17世纪古典主义的剧本创作规则。规定剧本情节、地点、时间三者必须完整一致。即每剧只能有单一的故事情节，事件发生在一个地点并在一天之内完成。三一律形成于意大利文艺复兴时期，它是对亚里士多德《诗学》的继承和曲解。亚里士多德在《诗学》中提到希腊悲剧情节的“整一性”，演出时间以太阳运行一周为限。文艺复兴意大利学者提出“一个事件，一个整天，一个地点”的主张。三一律有利于剧情的简炼集中，但它束缚了剧本的自由创作，在浪漫主义兴起后被打破。三一律是君主专制思想要求一切事物规律化、秩序化，在文学艺术上也要建立规则的体现。1、古典主义产生的背景王权政治：路易十四的统治，路易十四是一个传奇的君主，他五岁继位，在位五十五年。他一方面巩固王权统治，一方面又促进商业的发展。他本人重视文艺，御用文人，包括布瓦洛等，成立了法兰西戏剧院，所以当时文艺表现出对王权的推崇并不奇怪。

2、古典主义悲剧

古典主义悲剧法国古典主义悲剧代表作家是高乃依和拉辛。他们的悲剧代表正统的古典主义，是具体化的贵族意识，具有贵族倾向。古典主义悲剧的艺术特点着重表现在他们的创作中。高乃依高乃依（1606—1684）法国古典主义悲剧创始人，出身律师家庭，长期从事律师事务。1629年开始创作。代表悲剧《熙德》（1636），其他重要悲剧《贺拉斯》、《西拿》、《波利厄克特》。作品充满爱国主义和英雄主义热情。悲剧调子是理性战胜情感。人物多采用罗马史上的英雄。气势悲壮激越。英雄悲剧高乃依的悲剧表现悲剧英雄理性与感情的冲突，悲剧英雄的性格在于以公民义务战胜个人激情，为国家利益牺牲个人家庭幸福。把爱情摆在次要地位。情节动人重于心理描写，英雄气概重于儿女情长。主张悲剧写重大题材。“悲剧的庄严，要求诗人描写一些重要的国家利益，一些比爱情更崇高更有男儿气概的激情，比如雄心壮志或血海深仇，使我们看到比情人之死更重大的不幸。”（《诗剧艺术谈》）《熙德》《熙德》

高乃依的悲剧《熙德》:西班牙贵族青年罗狄克为了家族利益，失去了和施曼娜的爱情。又为国家利益，克服失恋的痛苦，走上战场，拯救了国家。他成为民族英雄，被人尊称“熙德”。国王英明贤达，让罗狄克与施曼娜结为夫妇。本剧提出了放弃个人得失，以国家利益为重的道德标准拉辛拉辛（1639—1699）法国古典主义悲剧家，出身财政官家庭，本人做过路易十四的史官。写作11部悲剧，一部喜剧。代表作是《安德洛玛克》和《费德尔》。悲剧调子是情感战胜理性，人物常常采用希腊史上的美人，多缠绵悱恻的艳史。情调阴柔平淡。性格悲剧拉辛的悲剧是性格悲剧，心理描写占主要地位，以恋爱心理为主。不重情节，以人物的动机和希望来决定情节的发展。悲剧主人公都是平凡的弱者，多愁善感，意志薄弱，始终受感情冲动支配，悲剧结局是人物为情欲而牺牲。《安德洛玛克》《安德洛玛克》拉辛的悲剧《安德洛玛克》取材古希腊悲剧家欧里庇得斯的同名悲剧。拉辛把它改编为一部宫廷内部多角恋爱，互相残杀的悲剧。《安》剧写了4个人的爱情纠葛。国王卑吕斯（阿喀琉斯的儿子）不顾国家利益，要娶女俘安德洛玛克（赫克托耳的寡妻），遭到未婚妻爱妙娜（海伦的女儿）的嫉恨，命令追求自己的使节奥赖斯特（阿伽门农的儿子）杀死卑吕斯。卑吕斯死后，爱妙娜又悲痛自杀。奥赖斯特见状疯狂。3人在理性与感情冲突中做了情欲的牺牲品，惟有安德洛玛克做到理性与感情的统一。为了保全儿子，她答应与卑吕斯结婚，却决定在结婚仪式后自杀，保全名节。3、古典喜剧奠基人-莫里哀莫里哀莫里哀(1622—1673)法国古典主义喜剧的奠基人。生前被法兰西学士院拒之门外，死后学士院为他立的塑像上刻着这样的话：“他的光荣什么也不少，我们的光荣却少了他”创作分期作品第一阶段（1659——1663），风俗喜剧《可笑的女才子》、《太太学堂》第二阶段（1664——1669），讽刺喜剧《伪君子》、《堂璜》、《恨世者》、《吝啬鬼》第三阶段（1670——1673）幽默喜剧《贵人迷》、《史嘉本的诡计》、《女博士》、《没病呻吟》《吝啬鬼》主人公阿巴贡是个放高利贷的老鳏夫，认为“世上的东西，数钱可贵”。他老怕别人算计他的钱，就把一万金币埋在花园里。他想娶年轻姑娘玛丽雅娜，但玛丽雅娜前来相亲时，却与阿巴贡的儿子克莱昂特到花园里去幽会了，原来他俩早已相爱。阿巴贡气得暴跳如雷。又发现埋在花园里的钱丢了，顿时痛不欲生。克莱昂特表示，若能得到玛丽雅娜，保证找到丢失的钱。阿巴贡一口答应。原来钱是克莱昂特的仆人阿剑偷的而不是乔装佣人的贵族青年法赖尔偷的，这时法莱尔也在不知情的情况下公开了他与阿巴贡女儿艾莉丝的恋情。两对年轻人喜结良缘。《伪君子》《伪君子》写伪装圣洁的教会骗子答尔丢儿混进商人奥尔恭家，图谋勾引其妻子并夺取其家财，最后真相败露，锒镗入狱。剧作深刻揭露了教会的虚伪和丑恶，答尔丢夫也成为“伪君子”的代名词。其剧作在许多方面突破古典主义的陈规旧套，结构严谨，人物性格和矛盾冲突鲜明突出，语言机智生动，手法夸张滑稽，风格泼辣尖利，对世界喜剧艺术的发展有深远的影响。《贵人迷》主人公汝尔丹是个醉心贵族的资产者，贵族的一切便是他行动的标准，他公开声