核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件

《卡门》第三幕间奏曲

引子：竖琴

第一主题：长笛竖琴

主题重复：单簧管（主）长笛（副）低音

主题变形发展：双簧管弦乐（由副旋律逐渐演变成二主题）

第二主题：弦乐占主导地位，情绪达到高潮又渐次渐弱回到第一主题

第一主题与第二主题交织并不断重复参与演奏乐器迅速紧缩递减，双簧管到单簧管再到长笛快速过渡，逐渐安静下来，由于竖琴和贝司完成最后的尾声《卡门》第三幕间奏曲学生核心素养培养背景下的音乐鉴赏辽宁省基础教育教研培训中心董巍玄心·洞识·妙赏·深情玄心·洞识·妙赏·深情核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件凯恩斯理论人类自从出现以来，第一次遇到了她真正的、永恒的问题——当从紧迫的经济束缚中解放出来以后，应该怎样来利用它的自由？科学和经济的力量将为他赢得闲暇，而他又该如何来消磨这段光阴，生活得更明智而惬意呢？——艺术化的生活；实现海德格尔提出的“诗意的栖居”凯恩斯理论人类自从出现以来，第一次遇到了她真郑也夫

《中学科目反思五》体育、艺术、家政

在未来的教育改革中，体育、艺术、家政在课程中应该占有更大的比重，因为它是教授人们如何生活的，而其他课程是教授人们如何工作的。原因：人类生存的困境并没有因为技术和科学的进步而得到解决，人在本质上是孤独的，又必须在家庭和社会中建立自己的地位，所以，西方近代哲学史上重要的理性主义者，荷兰哲学家斯宾诺沙提出，需要发现在心智与自然之间的统一性。而音乐正是起着这样的作用。郑也夫

《中学科目反思五》体育、艺术、家政在未来的教育改革为什么会是音乐呢？

音乐归根结底属于形而上哲学领域，我们以哲学来理解音乐，发现它包括三个范畴：物理的，先验的，心理的。物理的：音乐只能以物理的声音呈现，必须符合声响学的原理；先验的：它能表达超实体的意境，有诗一般的表现力，让人听见“寂静”；心理上的：音乐作品中的不同因素起着不同的作用，多种音乐要素相互关联，意识的、下意识的、理性的、直觉的，形成无限的创意和想象。

创意和想象也是艺术的根本内涵。而音乐领域中的创意和想象，以音乐鉴赏为前提。为什么会是音乐呢？音乐归根结底属于音乐课程教育目标1、持久兴趣；2、双基和四个能力——学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能（拓展文化视野），发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力（形成基本音乐素养）；3、审美情趣和生活态度。什么是音乐素养呢？课程标准明确了基本音乐素养的内容——即双基和四个能力。音乐课程教育目标1、持久兴趣；

美——是音乐的第一要义

音乐艺术如何在现实的提炼中达到写实与表现美的平衡

美——是音乐的第一要义

音乐艺术核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件二、雅——是中国音乐作品追求的最高品位

相对于西方音乐追求的真实之美，中国音乐更注重以雅为核心的审美品位，追求真实之外的气韵雅静和超然意境。二、雅——是中国音乐作品追求的最高品位

相对于核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件相对于西方艺术追求的真实美，中国艺术，最讲究留白。色彩消失，空白出现，感官本身的煽情与刺激会自动降低，使视觉和听觉艺术更纯粹地融入意境进而成为一种心境的沉思。在这一点上，它不仅反装饰、反写实，更注重空间和留白，这种情况下，留白就是无限的未知，赋予感受者更多的意境想象，同时也使自己升华为哲学。特别是古琴里的音，拙涩、犹豫，反复低回，好像是通过捺、拧、按、抹、拈等等，来试探手与一根弦之间的各种可能。相对于西方艺术追求的真实美，中国艺术，最讲所以说，最具有代表性的中国音乐不是为了表现，是为了回到内心，为了心的寻找。

有人说，在艺术领域，绘画、雕塑永远是锦上添花的艺术，只有社会富足、稳定，才可以出现粉饰，而当战争频仍、贫困萧索、充满矛盾时，人们选择内敛，退守内心，以音乐、诗歌来释怀。所以说，最具有代表性的中国音乐不是为了表现无论如何，音乐总要通过一定的形式来表现内容

音乐形式——音乐通过一定的形式为表达一定的内容，其中，音乐作品的形式就是音乐作品所采用的所有音乐表现手段的综合，包括曲调的音高关系、节奏、和声、速度、力度、音色、主题发展、曲式结构等，从而产生表现要素

音乐内容——可以是历史事件、故事情节、画面，也可以是一段思绪、心境无论如何，音乐总要通过一定的形式来表现内容

音乐形式——音音乐表现要素

大致分成两类：基本表现手段和整体性表现手段（主题和曲式结构）

音乐表现要素

大致分成两类：基本表现手段和整体性表一、基本表现手段1、曲调的音乐关系；

6、音区；2、调式、和声、调性；

7、音强（力度）；3、节奏；

8、演奏（唱）法；4、节拍；

9、音色；5、速度；

10、织体一、基本表现手段波莱罗

（1）

A长笛

A单簧管

B大管

B小单簧管

（2）

A抒情双簧管

A小号、长笛

B中音萨克管

B小高音萨克管（句末换高音萨克管）波莱罗（1）

A长笛

A单簧管

（3）

A法国号、钢片琴、短笛和第二长笛

A两个单簧管、双簧管、抒情双簧管和英国管

B长号

B短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管和中音萨克管

（3）

A法国号、钢片琴、短笛和第二长笛

A两个单簧管、双簧

（4）

A短笛、长笛、单簧管和第一小提琴

A短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、中音萨克管和小提琴

B短笛、长笛、双簧管、英国管、小号（句末换法国号）和小提琴

B短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、长号、小高音萨克管、小提琴、中提琴和大提琴

（4）

A短笛、长笛、单簧管和第一小提琴

A短笛、长笛、双（5）

A短笛、长笛、三个小号、小高音和中音萨克管、第一小提琴

B短笛、长笛、四个小号、长号、小高音和中音萨克管、和第一小提琴（5）

A短笛、长笛、三个小号、小高音和中音萨克管、第一赏析：《夏日里最后一朵玫瑰》思考：1、曲调特征——大跳上行后的下行2、和声手法——带有小调色彩的大调3、节奏特征——爱尔兰民谣，切分3、歌词——唯美愁绪、哀伤4、歌唱特点——质朴童声，明亮又开放，生命质感5、综合音乐理解——美好易逝，但未来终将光明。（音乐的预言）赏析：《夏日里最后一朵玫瑰》织

体

复调织体：非模仿、模仿

和声体织体：1、应用持续音的简单和声织体2、和弦式织体3、发展的伴奏音型的和声织体

复调体织体与和声体织体的混合运用织体复调织体：非模仿、模仿二、整体性表现手段包括：曲调、主题及其发展、曲式结构等二、整体性表现手段包括：曲调、主题及其发展、曲式结构等主题的特征1、情绪上的特征：如欢乐、悲伤、雄壮、柔美。。2、体裁上的特征：如声乐、器乐、歌剧、交响乐、室内乐、舞曲3、风格特征：如音乐的时代特征、民族风格、作曲家本人的风格主题的特征1、情绪上的特征：如欢乐、悲伤曲式结构一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、回旋曲式、变奏曲式、回旋变奏曲式、套曲曲式等等曲式结构一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、回旋曲音乐材料和主题

进行发展的一些常用手法1、重复2、变奏3、展开4、对比5、再现音乐材料和主题

进行发展的一些常用手法1、重复音乐鉴赏的主要方式方法1、比较法（关于直接比较和综合比较）2、对音乐风格的判断（圆葱与冰其淋）3、对音乐情绪与意境的判断（我心中的K488）4、体裁的划分——娜仁高娃的情歌5、时代背景及音乐作品的内容与意义——（关于雷锋）音乐鉴赏的主要方式方法1、比较法（关于直接比较和综合比较）核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件音乐体裁的划分1、按照社会生活使用不同场合主音乐的社会功能划分——《哈里路亚》2、按照音乐与其它艺术门类相结合的方式划分——如舞剧、电影音乐等3、按照音乐表演形式为划分——如声乐、器乐，管弦、铜管等4、按照乐曲结构规模、织体类型、节拍速度、表情性格划分——如组曲、奏鸣曲、狂想曲5、按民族地区划分音乐体裁的划分1、按照社会生活使用不同场合主音乐的社会功能划音乐欣赏教学中应注意几个问题1、充分聆听：（《沃尔塔瓦河》）2、参与和体验（《鸟店》）3、学生想象、联想、创造能力的激发（《卡门序曲》）4、重视音乐欣赏中的歌唱音乐欣赏教学中应注意几个问题1、充分聆听：（《沃尔塔瓦河》二、歌曲和器乐作品中的鉴赏

（一）歌曲中的鉴赏二、歌曲和器乐作品中的鉴赏

（一）歌曲中的鉴赏1、重视词曲两大要素

2、重视对各种谱面记号的识别（《雪花带来冬天的梦》）

3、重视歌曲教学中的音视频及范唱的欣赏（欣赏其中的歌唱状态、歌曲处理及音乐表达）

4、重视各种相关素材整合中的对比聆听与辨析（两首《雪绒花》）1、重视词曲两大要素

2、重视对各种谱面记号的识别（《雪花带综合欣赏《魔王》——音乐形象对比形象

情绪

表现手法（音乐要素）

叙述者

旁观平稳平稳的音阶大跳有感情朗诵父亲

掩饰不安旋律断续跳动大后渐平衡儿子

惊慌虚弱半音进行、休止符病态、惊恐魔王

故作温柔人声轻柔、装饰性的三连音魔王

凶相毕露连续下行大跳背景乐紧张阴森同音反复三连音节奏（马蹄）、上行音阶（风声）综合欣赏《魔王》——音乐形象对比形象情绪表现手法（音乐重视各种音乐要素在作品中的深刻体验对曲式结构的了解创作背景、音乐家个性特征、标志性的表现方法的了解与掌握和声语言的应用，乐器演奏法的独特及普遍表现意义（如上面欣赏的两首《月光》）（二）器乐作品中的鉴赏重视各种音乐要素在作品中的深刻体验（二）器乐作品中的鉴赏好书推荐一、傅雷译《名人传》《人民文学出版社》二、宗白华《美学散步》三、木心《文学回忆录》四、巴伦博依姆《生活在音乐中》五、丹纳《艺术哲学》傅雷译好书推荐一、傅雷译《名人传》《人民文学出版社》

世界上绝大多数的爱是为了相聚，只有父母对子女、老师对学生的爱最终是为了分离。而这种为了分离的爱是最伟大的爱。

其实，作为教育工作者，我一直不太自信，教育并没有人们吹嘘的那么大功效，它只能在与主观的人内心情感或意识达成共识、促成自我教育后才具有意义，这就是卢梭所提出的“自我教育”。因此，教育，要降得下身段、要简洁、要温暖、要坚持静水深流式的濡染并耐心地静待花开！世界上绝大多数的爱是为了相聚，只有父母对子课后思考与实践：结合今天的讲座，以音乐基本要素为核心，对你曾执教过的一个音乐欣赏曲目做个欣赏过程设计。课后思考与实践：《卡门》第三幕间奏曲

引子：竖琴

第一主题：长笛竖琴

主题重复：单簧管（主）长笛（副）低音

主题变形发展：双簧管弦乐（由副旋律逐渐演变成二主题）

第二主题：弦乐占主导地位，情绪达到高潮又渐次渐弱回到第一主题

第一主题与第二主题交织并不断重复参与演奏乐器迅速紧缩递减，双簧管到单簧管再到长笛快速过渡，逐渐安静下来，由于竖琴和贝司完成最后的尾声《卡门》第三幕间奏曲学生核心素养培养背景下的音乐鉴赏辽宁省基础教育教研培训中心董巍玄心·洞识·妙赏·深情玄心·洞识·妙赏·深情核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件凯恩斯理论人类自从出现以来，第一次遇到了她真正的、永恒的问题——当从紧迫的经济束缚中解放出来以后，应该怎样来利用它的自由？科学和经济的力量将为他赢得闲暇，而他又该如何来消磨这段光阴，生活得更明智而惬意呢？——艺术化的生活；实现海德格尔提出的“诗意的栖居”凯恩斯理论人类自从出现以来，第一次遇到了她真郑也夫

《中学科目反思五》体育、艺术、家政

在未来的教育改革中，体育、艺术、家政在课程中应该占有更大的比重，因为它是教授人们如何生活的，而其他课程是教授人们如何工作的。原因：人类生存的困境并没有因为技术和科学的进步而得到解决，人在本质上是孤独的，又必须在家庭和社会中建立自己的地位，所以，西方近代哲学史上重要的理性主义者，荷兰哲学家斯宾诺沙提出，需要发现在心智与自然之间的统一性。而音乐正是起着这样的作用。郑也夫

《中学科目反思五》体育、艺术、家政在未来的教育改革为什么会是音乐呢？

音乐归根结底属于形而上哲学领域，我们以哲学来理解音乐，发现它包括三个范畴：物理的，先验的，心理的。物理的：音乐只能以物理的声音呈现，必须符合声响学的原理；先验的：它能表达超实体的意境，有诗一般的表现力，让人听见“寂静”；心理上的：音乐作品中的不同因素起着不同的作用，多种音乐要素相互关联，意识的、下意识的、理性的、直觉的，形成无限的创意和想象。

创意和想象也是艺术的根本内涵。而音乐领域中的创意和想象，以音乐鉴赏为前提。为什么会是音乐呢？音乐归根结底属于音乐课程教育目标1、持久兴趣；2、双基和四个能力——学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能（拓展文化视野），发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力（形成基本音乐素养）；3、审美情趣和生活态度。什么是音乐素养呢？课程标准明确了基本音乐素养的内容——即双基和四个能力。音乐课程教育目标1、持久兴趣；

美——是音乐的第一要义

音乐艺术如何在现实的提炼中达到写实与表现美的平衡

美——是音乐的第一要义

音乐艺术核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件二、雅——是中国音乐作品追求的最高品位

相对于西方音乐追求的真实之美，中国音乐更注重以雅为核心的审美品位，追求真实之外的气韵雅静和超然意境。二、雅——是中国音乐作品追求的最高品位

相对于核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件相对于西方艺术追求的真实美，中国艺术，最讲究留白。色彩消失，空白出现，感官本身的煽情与刺激会自动降低，使视觉和听觉艺术更纯粹地融入意境进而成为一种心境的沉思。在这一点上，它不仅反装饰、反写实，更注重空间和留白，这种情况下，留白就是无限的未知，赋予感受者更多的意境想象，同时也使自己升华为哲学。特别是古琴里的音，拙涩、犹豫，反复低回，好像是通过捺、拧、按、抹、拈等等，来试探手与一根弦之间的各种可能。相对于西方艺术追求的真实美，中国艺术，最讲所以说，最具有代表性的中国音乐不是为了表现，是为了回到内心，为了心的寻找。

有人说，在艺术领域，绘画、雕塑永远是锦上添花的艺术，只有社会富足、稳定，才可以出现粉饰，而当战争频仍、贫困萧索、充满矛盾时，人们选择内敛，退守内心，以音乐、诗歌来释怀。所以说，最具有代表性的中国音乐不是为了表现无论如何，音乐总要通过一定的形式来表现内容

音乐形式——音乐通过一定的形式为表达一定的内容，其中，音乐作品的形式就是音乐作品所采用的所有音乐表现手段的综合，包括曲调的音高关系、节奏、和声、速度、力度、音色、主题发展、曲式结构等，从而产生表现要素

音乐内容——可以是历史事件、故事情节、画面，也可以是一段思绪、心境无论如何，音乐总要通过一定的形式来表现内容

音乐形式——音音乐表现要素

大致分成两类：基本表现手段和整体性表现手段（主题和曲式结构）

音乐表现要素

大致分成两类：基本表现手段和整体性表一、基本表现手段1、曲调的音乐关系；

6、音区；2、调式、和声、调性；

7、音强（力度）；3、节奏；

8、演奏（唱）法；4、节拍；

9、音色；5、速度；

10、织体一、基本表现手段波莱罗

（1）

A长笛

A单簧管

B大管

B小单簧管

（2）

A抒情双簧管

A小号、长笛

B中音萨克管

B小高音萨克管（句末换高音萨克管）波莱罗（1）

A长笛

A单簧管

（3）

A法国号、钢片琴、短笛和第二长笛

A两个单簧管、双簧管、抒情双簧管和英国管

B长号

B短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管和中音萨克管

（3）

A法国号、钢片琴、短笛和第二长笛

A两个单簧管、双簧

（4）

A短笛、长笛、单簧管和第一小提琴

A短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、中音萨克管和小提琴

B短笛、长笛、双簧管、英国管、小号（句末换法国号）和小提琴

B短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、长号、小高音萨克管、小提琴、中提琴和大提琴

（4）

A短笛、长笛、单簧管和第一小提琴

A短笛、长笛、双（5）

A短笛、长笛、三个小号、小高音和中音萨克管、第一小提琴

B短笛、长笛、四个小号、长号、小高音和中音萨克管、和第一小提琴（5）

A短笛、长笛、三个小号、小高音和中音萨克管、第一赏析：《夏日里最后一朵玫瑰》思考：1、曲调特征——大跳上行后的下行2、和声手法——带有小调色彩的大调3、节奏特征——爱尔兰民谣，切分3、歌词——唯美愁绪、哀伤4、歌唱特点——质朴童声，明亮又开放，生命质感5、综合音乐理解——美好易逝，但未来终将光明。（音乐的预言）赏析：《夏日里最后一朵玫瑰》织

体

复调织体：非模仿、模仿

和声体织体：1、应用持续音的简单和声织体2、和弦式织体3、发展的伴奏音型的和声织体

复调体织体与和声体织体的混合运用织体复调织体：非模仿、模仿二、整体性表现手段包括：曲调、主题及其发展、曲式结构等二、整体性表现手段包括：曲调、主题及其发展、曲式结构等主题的特征1、情绪上的特征：如欢乐、悲伤、雄壮、柔美。。2、体裁上的特征：如声乐、器乐、歌剧、交响乐、室内乐、舞曲3、风格特征：如音乐的时代特征、民族风格、作曲家本人的风格主题的特征1、情绪上的特征：如欢乐、悲伤曲式结构一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、回旋曲式、变奏曲式、回旋变奏曲式、套曲曲式等等曲式结构一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、回旋曲音乐材料和主题

进行发展的一些常用手法1、重复2、变奏3、展开4、对比5、再现音乐材料和主题

进行发展的一些常用手法1、重复音乐鉴赏的主要方式方法1、比较法（关于直接比较和综合比较）2、对音乐风格的判断（圆葱与冰其淋）3、对音乐情绪与意境的判断（我心中的K488）4、体裁的划分——娜仁高娃的情歌5、时代背景及音乐作品的内容与意义——（关于雷锋）音乐鉴赏的主要方式方法1、比较法（关于直接比较和综合比较）核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件核心素养培养背景下的音乐鉴赏课件音乐体裁的划分1、按照社会生活使用不同场合主音乐的社会功能划分——《哈里路亚》2、按照音乐与其它艺术门类相结合的方式划分——如舞剧、电影音乐等3、按照音乐表演形式为划分——如声乐、器乐，管弦、铜管等4、按照乐曲结构规模、织体类型、节拍速度、表情性格划分——如组曲、奏鸣曲、狂想曲5、按民族地区划分音乐体裁的划分1、按照社会生活使用不同场合主音乐的社会功能划音乐欣赏教学中应注意几个问题1、充分聆听：（《沃尔塔瓦河》）2、参与和体验（《鸟店》）3、学生想象、联想、创造能力的激发（《卡门序曲》）4、重视音乐欣