高中美术_走进中国画教室教学设计学情分析教材分析课后反思

1、教学设计对传统绘画及工笔人物画中线的特征、用线规律之间的联系进 行研究,线的应用和组织不是客观的模仿和照抄，而是一种提炼和取 舍，更多的是通过内心与视觉进行艺术化处理，表现心中的意象。在继 承传统工笔人物画技法的同时,将传统工笔人物画的精神发展、延伸, 更多的吸收民间的艺术形式和技法。教学目标：【知识与技能】初步感知线条，了解线条的表现力和生命力及其作用，并学会如何应 用线条表达，感受线在各种艺术形式中的地位、作用和形式美特点。【过程与方法】通过对各种艺术中线条的欣赏及练习，掌握用线条来表达内心感受的 方法，尝试在比较欣赏中，发现美、探究美。【情感态度与价值观】感受画家用线条传达出的不同情感，

2、认识人类丰富的情感世界，提高 审美能力及造型表现的能力。教学重点：感知生活中和艺术作品中的线条及其美感， 学会用线条 来表达。教学难点：体会线条表现出的情感和性格，感受线条具有的表现力。教法学法：创设情境、直观演示、欣赏归纳、对比探究、体验感悟、 自主学习、合作探究教学准备:1、教师准备：笔墨纸砚2、学生准备：宣纸教学过程：【组织教学】通过最强大脑的设计环节，提高学生的学习兴趣，能主动找寻表达方法，达到自然过度到本课的教学内容。【导入新课】（展示幻灯片）同学们认不认识这个人呢？问：是的，这就是最强大脑里的王昱珩，他挑战的项目是微观辩水， 以一秒 4 杯水的速度用眼睛快速扫描，在 520 杯同质

3、无色的水中找出特定的那一杯，当他找到第382杯时他非常肯定地说不必再找了，而且精确的说出这杯水的角度旋转了15 度。我们都知道，科学是理性的，严谨的，一丝不苟的，按常理说，和我们的艺术相去甚远，但是来自清华美院的王昱珩能够将一杯杯的清水看成是一幅幅美丽的画面， 说明艺术也是作用于大脑皮层的，下面老师就要考考同学们的瞬间记忆能力和读图观察感知能力，请在 6 秒钟的时间里记住我所展示的 6 张图片的内容，请开始。提问：这些作品的共性是什么？板书：走进中国画教室- 线条“舞”处不在【教学过程】（一）线条的内涵通过张大千和毕加索的会面，引出线条形式简单却有着丰富的内涵。（二）线条的美感1、线条的形式美

4、曲线、直线、S线、交错线、螺旋线、斜线、弧线2 、线条的节奏美疏密的对比、虚实的对比3、线条的画面美吴冠中作品田画家能够用驾驭线条来“忘记”线条，使画面产生线条美，从而使u 作品成为自己传情达意的“有意味的形式”教师：我们身边的线条无处不在，同学们小组讨论一下，身边的线条都有哪些，它们都带给了你什么审美感受？板书：形式美、节奏美、画面美二、线条的表达手法：1、播放两段音乐，请同学们根据音乐的韵律随意的在纸上画出线条，从而体会这些线给你带来的心理感受。播放一段视频，感受线条的魅力。三、中国画的线条美教师：我们中国人对线条的认识和艺术实践历史悠久，很早就创造性的用线条来造型。宋代郭若虚指出：画有三

5、病皆用笔，所谓三病， 一曰板、 二曰刻、 三曰结， 可见古人对线条的重视程度。、四、中国画的用笔中国人物画的十八描，介绍其中的曹衣描、高古游丝描、钉头鼠尾描。教师：洛神赋图用的是哪一种描法？五、传统与创新的平衡广州美院的工笔画家罗寒蕾老师的作品，创造性的用现代的手法重新诠释了传统的绘画，通过人为的方式慢慢呈现出线条时间的痕迹。1）展示罗寒蕾对于画面背景的处理手法，用线条来模仿时间的印记和斑驳的艺术效果。2）教师临摹作品赏析六、学生临摹作品1、身体平衡：收拢心神，吐纳自然2、握笔：指尖握笔，指实掌虚，肩沉、肘紧、腕活。3、意在笔先：抑扬顿挫，胸有成竹，果断下笔。4、节奏：运笔如同舞蹈，起笔慢-

6、行笔快 - 收笔慢七、展示与评价展示学生作品并进行评价：1、学生自评。2、学生互评。3、师评【课堂小结】这节课我们学习了线条的表现力和生命力及其作用，并学会如何应用线条表达，感受线在各种艺术形式中的地位、作用和形式美特点。通过对各种艺术中线条的欣赏练习，掌握用线条来表达内心感受的方法，尝试在比较欣赏中，发现美、探究美。【作业布置】根据本课所学用笔知识的练习，在临摹绘画过程中体会中国画的线条之美。学情分析高中生对于中国画的了解比较少，部分同学由于长期较为被动的接受信息训练形成的惯性，自主表达的主动性不强。教学中应做到放手让学生对所展示的美术作品进行评述，发表自己的感悟与审美体验。鉴于学生们欠缺造

7、型的基本功，在线条表现时，要鼓励学生大胆落墨表现，不要拘泥于太多的专业技法，只有这样才能激发学生学习传统绘画艺术的热情。效果分析这节课体会了线条的表现力和生命力及其作用，并学会如何应用线条表达，感受线在各种艺术形式中的地位、作用和形式美特点。通过对各种艺术中线条的欣赏练习，掌握用线条来表达内心感受的方法，尝试在比较欣赏中，发现美、探究美。工笔画的临摹过程也是培养学生耐力的过程，通过课堂练习感受画家用线条传达出的不同情感，认识人类丰富的情感世界，提高审美能力及造型表现的能力。教学方法的重点在于“一对一交流”。这种问诊似的方法让每个学生得以体现独特性，并且能得到别人的理解进而不断的去挖掘自己。这种

8、方式的目的也恰恰是因材施教，这种教学方式的意义不止于此。在一个学生讲话的时候，其他人在听并伴随思考，这样的行为会让每个人越来越尊重不同于自己的思维和方法，会让我们的思想环境更加多元。教材分析本课属于美术表现学习领域，探讨的重点是线条的形式美、节奏美和画面美，从研究中国传统绘画用线的艺术特征来进行分析线的形态及关系 , 通过运用线条的变化, 恰到好处的表现物象。评测练习一、线条的表达手法：播放两段音乐，请同学们根据音乐的韵律随意的在纸上画出线条，从而体会这些线给你带来的心理感受。二、学生临摹作品1、身体平衡：收拢心神，吐纳自然2、握笔：指尖握笔，指实掌虚，肩沉、肘紧、腕活。3、意在笔先：抑扬顿挫

9、，胸有成竹，果断下笔。4、节奏：运笔如同舞蹈，起笔慢- 行笔快 - 收笔慢课后反思中国绘画的线条美的产生来自线与墨的结合，一道墨线的笔走龙蛇，可以界出无限空间和意趣。界出了空虚，又流转了人心之美，万象之美，寄寓着难以用概念语言表达清楚的宇宙观、人生观、情感意味及画家的个性。简言之，国画线条具有创造艺术美的巨大功能。学生在实践过程中对线在这种最基本的艺术语汇具有浓厚兴趣，对工笔画的线条无论是表现形式还是表现方法，都进行了不断的探索，在新的审美情境下，融入现代观念，探索出适合自己的独特表现语言。线条的运用要根据画面表达情感的需要进行相应的变革，使传统和创新有着新的平衡。学生通过对线的存在形式、运用原则、发展脉络及线自身的丰富内涵与特性进行总结和挖掘，探寻出