人美版七下 5.色彩的调和 教案

人美版七下5.色彩的调和教案科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）人美版七下5.色彩的调和教案设计思路本节课结合人美版七年级下册第五章“色彩的调和”内容，以学生审美素养提升为核心，通过实际操作与理论讲解相结合的方式，引导学生理解色彩调和的基本原理，掌握色彩调和的方法。课程设计注重激发学生的兴趣，培养他们的观察力和创造力，使学生在实践中学会运用色彩知识，创作出和谐美观的作品。核心素养目标1.理解色彩调和的基本概念，提高对色彩关系的感知力和审美鉴赏能力。

2.培养学生运用色彩知识进行艺术创作的能力，发展创新思维和实践操作技能。

3.引导学生在实际操作中学会观察、分析色彩变化，提升问题解决和批判性思维能力。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

-学生已学习过基本的色彩知识，如色彩的三原色、三间色及冷暖知识。

-学生对色彩搭配有一定了解，但尚未系统学习色彩调和的理论和方法。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

-学生对绘画和手工制作有浓厚兴趣，喜欢通过动手实践来学习。

-学生具备一定的观察力和创造力，能够跟随指导进行色彩实践。

-学生的学习风格多样，既有善于独立思考的学生，也有偏好合作交流的学生。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

-在理解色彩调和的复杂性和细微差别时，学生可能会感到困惑。

-实际操作中，学生可能会遇到配色难以达到预期效果的问题。

-部分学生可能在创作过程中缺乏自信，对色彩的运用不够大胆。教学资源准备1.教材：人美版七年级下册美术教材，确保每位学生都有。

2.辅助材料：收集色彩调和的实例图片，制作PPT，包括色彩理论知识要点和优秀作品欣赏。

3.实验器材：水彩颜料、画纸、画笔、调色板，以及用于展示作品的白板或展示架。

4.教室布置：将教室分为若干小组讨论区，每组配备必要的学习材料，方便学生讨论与操作。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对色彩调和的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

-开场提问：“你们知道色彩调和是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

-展示一些关于色彩调和的图片，如自然界中的色彩搭配、艺术作品中的色彩运用等，让学生初步感受色彩调和的魅力。

-简短介绍色彩调和的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.色彩调和基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解色彩调和的基本概念、组成部分和原理。

过程：

-讲解色彩调和的定义，包括色彩的三原色、三间色及冷暖知识。

-详细介绍色彩调和的组成部分或功能，如色相、明度、纯度的搭配。

-通过实例或案例，让学生更好地理解色彩调和在实际应用中的作用。

3.色彩调和案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解色彩调和的特性和重要性。

过程：

-选择几个典型的色彩调和案例进行分析，如古典绘画、现代设计等。

-详细介绍每个案例的背景、色彩搭配特点和意义，让学生全面了解色彩调和的多样性。

-引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何运用色彩调和原则进行创作。

-小组讨论：让学生分组讨论色彩调和在生活中的应用和创新方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

-将学生分成若干小组，每组选择一个与色彩调和相关的创作主题进行讨论。

-小组内讨论该主题的色彩搭配原则、技巧以及可能的创作方案。

-每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对色彩调和的认识和理解。

过程：

-各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的色彩搭配原则、创作方案等。

-其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

-教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调色彩调和的重要性和意义。

过程：

-简要回顾本节课的学习内容，包括色彩调和的基本概念、案例分析等。

-强调色彩调和在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用色彩调和。

-布置课后作业：让学生选择一个日常物品或场景，运用本节课学习的色彩调和原则进行色彩搭配设计，并撰写一份设计说明。教学资源拓展1.拓展资源：

-色彩理论发展历史：介绍色彩理论的发展，包括早期色彩理论的形成，如牛顿的色彩光谱理论，以及现代色彩学的进展。

-色彩心理学：探讨色彩对人的心理和情绪的影响，如红色通常与热情和活力相关联，蓝色给人以平静和冷静的感觉。

-色彩调和在实际应用中的案例分析：包括在艺术设计、建筑、服装设计、室内装饰等领域中的应用实例。

-色彩搭配工具和软件：介绍一些色彩搭配工具和软件，如AdobeColor、Coolors等，帮助学生更直观地学习和实践色彩搭配。

-色彩调和的相关艺术作品：分析一些著名艺术家的作品，如梵高、莫奈等，在作品中如何运用色彩调和。

2.拓展建议：

-鼓励学生阅读关于色彩学的书籍和论文，以深化对色彩理论的理解。

-提议学生观察日常生活中遇到的色彩搭配，分析其效果，并尝试在实践中运用。

-建议学生参观美术馆、艺术展览，观察和分析不同艺术流派和艺术家的色彩运用。

-引导学生使用色彩搭配工具和软件，进行实际操作，提高色彩搭配能力。

-鼓励学生尝试创作自己的艺术作品，运用所学的色彩调和知识，实践并提升自己的艺术表达能力。

-推荐学生参加与色彩相关的线上课程或讲座，不断更新和扩展自己的色彩知识库。

-提议学生记录自己的色彩学习心得，与他人分享交流，形成学习共同体，相互促进和提高。内容逻辑关系①色彩调和的基本概念与原理

-重点知识点：色彩三原色、三间色、色相、明度、纯度

-重点词：调和、对比、和谐、平衡

-重点句：色彩调和是指通过调整色相、明度、纯度等因素，使色彩组合在一起产生和谐统一的效果。

②色彩调和的方法与技巧

-重点知识点：邻近色调和、对比色调和、互补色调和

-重点词：邻近色、对比色、互补色、色轮

-重点句：通过色轮可以直观地找到邻近色、对比色和互补色，从而进行有效的色彩调和。

③色彩调和在实际应用中的案例分析

-重点知识点：色彩调和在艺术创作、设计、生活中的应用

-重点词：艺术作品、设计原则、生活实践

-重点句：分析艺术作品中的色彩调和，可以帮助我们理解色彩搭配在视觉艺术中的重要作用，并将其应用于实际生活和设计中。课堂1.课堂评价：

-提问：通过课堂提问，检查学生对色彩调和基本概念的理解程度，如询问学生“什么是色彩调和？”或“请举例说明色彩调和的方法。”等。

-观察：观察学生在课堂讨论和小组活动中的表现，了解学生对色彩搭配的感知力和实际操作能力。

-测试：在课程结束时，进行小测验，测试学生对色彩调和知识的掌握情况，如色彩搭配的选择题或案例分析题。

-及时反馈：对学生在课堂上的表现给予即时评价和反馈，鼓励学生的积极思考，指出需要改进的地方，并给出具体的建议。

2.作业评价：

-批改：认真批改学生的作业，关注学生在色彩调和实践中的创新点和存在的问题。

-点评：对学生的作业进行逐一点评，指出作业中的亮点，如独特的色彩搭配、创意的构图等，同时指出需要改进的地方，如色彩搭配的和谐性、作品的完整性等。

-反馈：及时将批改和点评的结果反馈给学生，通过个人面谈或书面反馈的方式，帮助学生理解评价标准，鼓励学生针对反馈进行调整和改进。

-鼓励：对学生在作业中的努力和进步给予积极的鼓励