小学美术苏少版三年级上册 20.《皮影戏》教学设计

小学美术苏少版三年级上册20.《皮影戏》教学设计授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容本节课的教学内容来源于苏少版小学美术三年级上册第20课《皮影戏》。本节课的主要内容是让学生了解和认识皮影戏的基本知识，包括皮影戏的起源、发展、表演形式以及制作方法等。通过学习，学生能够欣赏和分析皮影戏的艺术特点，并动手制作属于自己的皮影戏人物。

教学过程中，我将引导学生从以下几个方面展开学习：

1.皮影戏的起源和发展：通过图片和视频资料，让学生了解皮影戏的历史背景，认识皮影戏在我国传统文化中的地位。

2.皮影戏的表演形式：通过观看皮影戏表演片段，使学生了解皮影戏的表演技巧，如操偶、配音等，并能够分析皮影戏的角色分工。

3.皮影戏的制作方法：教授学生皮影戏人物的制作技巧，包括剪刻、上色等，并鼓励学生发挥创意，设计独特的皮影戏人物。

4.欣赏和分析皮影戏的艺术特点：通过欣赏经典皮影戏作品，使学生了解皮影戏在线条、色彩、造型等方面的独特韵味。

5.动手制作皮影戏人物：让学生亲自动手制作皮影戏人物，培养学生的动手能力和创新能力。

6.课堂展示和评价：组织学生展示自己的作品，互相评价，提高学生的审美能力和相互沟通能力。核心素养目标分析本节课的核心素养目标主要体现在以下几个方面：

1.审美鉴赏能力：通过欣赏和分析皮影戏的艺术特点，引导学生培养良好的审美观念，提高对传统民间艺术的鉴赏能力。

2.创新实践能力：在制作皮影戏人物的过程中，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，独立设计出富有特色的皮影人物，提升学生的创新实践能力。

3.文化素养：通过对皮影戏起源、发展及其表演形式的了解，使学生认识我国传统文化的重要性，增强民族自豪感，提高文化素养。

4.沟通协作能力：在课堂展示和评价环节，鼓励学生积极参与，表达自己的观点，培养学生的沟通协作能力。

5.自主学习能力：在教学过程中，引导学生自主探究皮影戏的相关知识，培养学生独立思考和自主学习的能力。重点难点及解决办法重点：

1.皮影戏的基本知识，包括起源、发展、表演形式及制作方法。

2.皮影戏艺术特点的欣赏和分析。

3.创新设计并制作属于个人的皮影戏人物。

难点：

1.对皮影戏艺术特点的理解和把握。

2.皮影戏人物的创新设计及动手制作能力。

解决办法：

1.利用图片、视频等多媒体资料，直观展示皮影戏的历史背景和发展，帮助学生更好地理解皮影戏的基本知识。

2.组织学生观看皮影戏表演片段，引导学生分析皮影戏的表演技巧和角色分工，从而突破学生对皮影戏艺术特点的理解。

3.提供示范和模板，指导学生动手制作皮影戏人物，鼓励学生在制作过程中发挥创新精神，突破制作难题。

4.创设互动交流环节，让学生分享制作心得和经验，相互学习，共同提高制作技能。

5.在评价环节，注重鼓励和肯定学生的创新实践，引导学生自我反思和提升，进一步提高学生的核心素养。教学方法与策略1.选择适合教学目标和学习者特点的教学方法：

针对本节课的教学目标和学习者特点，我选择采用讲授法、讨论法、案例研究法、项目导向学习法等教学方法。

讲授法：在课堂上，我将以讲解皮影戏的基本知识、艺术特点和制作方法为主，通过生动的讲解，让学生快速掌握皮影戏的相关知识。

讨论法：组织学生就皮影戏的起源、发展、表演形式等方面展开讨论，激发学生的思考，培养学生的沟通协作能力。

案例研究法：分析经典皮影戏作品，使学生深入理解皮影戏的艺术特点，提高学生的审美鉴赏能力。

项目导向学习法：以制作皮影戏人物为项目，引导学生动手实践，培养学生的创新实践能力。

2.设计具体的教学活动：

为了让学生的学习更加主动和投入，我将设计以下教学活动：

（1）导入环节：通过展示皮影戏表演视频，引发学生对皮影戏的兴趣，激发学生的学习动机。

（2）讲授环节：在讲解皮影戏的基本知识时，结合图片、实物等辅助教具，使学生更好地理解皮影戏。

（3）讨论环节：组织学生就皮影戏的起源、发展、表演形式等方面展开讨论，引导学生积极思考，培养学生的沟通协作能力。

（4）案例研究环节：分析经典皮影戏作品，使学生深入理解皮影戏的艺术特点，提高学生的审美鉴赏能力。

（5）实践环节：指导学生动手制作皮影戏人物，鼓励学生在制作过程中发挥创新精神，培养学生的创新实践能力。

（6）展示与评价环节：组织学生展示制作完成的皮影戏人物，鼓励学生分享制作心得，进行互相评价，提高学生的沟通协作能力和审美鉴赏能力。

3.确定教学媒体和资源的使用：

为了提高教学效果，我将充分利用现代教育技术，结合以下教学媒体和资源：

（1）PPT：制作精美的PPT，展示皮影戏的基本知识、艺术特点和制作方法，帮助学生更好地理解和掌握相关知识。

（2）视频：播放皮影戏表演片段，让学生直观地感受皮影戏的魅力，引发学生的学习兴趣。

（3）在线工具：利用在线工具，如教学平台、搜索引擎等，为学生提供丰富的学习资源，方便学生自主学习和探究。

（4）实物教具：准备一些皮影戏人物样品，让学生直观地了解皮影戏的制作过程，提高学生的实践操作能力。

（5）评价量表：制定评价量表，对学生的制作成果进行评价，确保评价的客观性和公正性。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对皮影戏的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道皮影戏是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些关于皮影戏的图片或视频片段，让学生初步感受皮影戏的魅力或特点。

简短介绍皮影戏的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.皮影戏基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解皮影戏的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解皮影戏的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍皮影戏的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.皮影戏案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解皮影戏的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的皮影戏案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解皮影戏的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用皮影戏解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论皮影戏的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与皮影戏相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对皮影戏的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调皮影戏的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括皮影戏的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调皮影戏在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用皮影戏。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于皮影戏的短文或报告，以巩固学习效果。知识点梳理本节课《皮影戏》的主要知识点包括皮影戏的起源、发展、表演形式、制作方法以及艺术特点。下面是对这些知识点的详细梳理：

1.皮影戏的起源和发展：

皮影戏起源于中国汉代，距今已有约1600年的历史。它最初是宫廷娱乐的一种形式，后来逐渐传入民间，成为深受百姓喜爱的民间艺术。皮影戏在我国的各地有着不同的流派和表演风格，如北京的京韵皮影、陕西的碗碗腔皮影等。

2.皮影戏的表演形式：

皮影戏的表演形式主要包括操偶、配音、布景等。操偶是指操作者通过操控皮影人物，使其在幕布上进行表演。配音是指为皮影人物配上相应的声音，以增强表演的真实感。布景是指为皮影戏设置合适的背景，以提高表演效果。

3.皮影戏的制作方法：

皮影戏的人物制作主要采用剪刻和上色两种方法。剪刻是指将兽皮或纸张剪刻成人物形象，上色是指为剪刻好的皮影人物涂上颜色。制作皮影人物需要精湛的技艺和丰富的想象力。

4.皮影戏的艺术特点：

皮影戏在线条、色彩、造型等方面具有独特的艺术韵味。其线条流畅优美，色彩对比鲜明，造型夸张生动。皮影戏的人物形象通常具有简洁、传神的特点，能够充分表现出人物的个性特点和情感。

5.皮影戏的传承与保护：

随着现代娱乐方式的丰富多样，皮影戏的观众群体逐渐减少，面临着传承和保护的困境。为了保护和传承这一优秀的民间艺术，我国政府和文化部门采取了一系列措施，如开展皮影戏培训班、举办皮影戏展览等，以期让更多的人了解和喜爱皮影戏。板书设计1.皮影戏的起源与发展

①起源：汉代

②发展：宫廷→民间→各地流派

③现状：传承与保护

2.皮影戏的表演形式

①操偶：操控皮影人物

②配音：为皮影人物配上声音

③布景：设置合适背景

3.皮影戏的制作方法

①剪刻：剪刻成人物形象

②上色：为剪刻好的皮影人物涂上颜色

③特点：简洁、传神

4.皮影戏的艺术特点

①线条：流畅优美

②色彩：对比鲜明

③造型：夸张生动

5.皮影戏的传承与保护

①措施：培训班、展览等

②目的：保护传承皮影戏

板书设计要求简洁明了，重点突出，便于学生理解和记忆。同时，为了激发学生的学习兴趣和主动性，板书设计应具有艺术性和趣味性。以上板书设计充分体现了皮影戏的基本知识、表演形式、制作方法和艺术特点，有助于学生全面掌握皮影戏的相关知识。课后作业1.结合本节课所学的皮影戏知识，简述皮影戏的起源、发展和现状。

2.分析皮影戏的表演形式，说明操偶、配音和布景在皮影戏中的作用。

3.总结皮影戏的制作方法，包括剪刻和上色的具体步骤。

4.描述皮影戏的艺术特点，如线条、色彩和造型的特点。

5.探讨皮影戏的传承与保护措施，提出自己的看法和建议。

例题1：皮影戏的起源可以追溯到哪个朝代？

答案：汉代

例题2：皮影戏在我国的哪些地区有着不同的流派和表演风格？

答案：北京、陕西等地区

例题3：简述皮影戏的表演形式。

答案：皮影戏的表演形式主要包括操偶、配音和布景。操偶是指操作者通过操控皮影人物，使其在幕布上进行表演。配音是指为皮影人物配上相应的声音，以增强表演的真实感。布景是指为皮影戏设置合适的背景，以提高表演效果。

例题4：皮影戏的人物制作主要采用哪种方法？

答案：剪刻和上色

例题5：皮影戏的艺术特点有哪些？

答案：皮影戏在线条、色彩、造型等方面具有独特的艺术韵味。其线条流畅优美，色彩对比鲜明，造型夸张生动。作业布置与反馈作业布置：

1.请学生结合本节课所学知识，撰写一篇关于皮影戏的短文，内容包括皮影戏的起源、发展、表演形式、制作方法以及艺术特点。

2.设计一个皮影戏人物，并简要说明设计思路和创作意图。

3.观看一部皮影戏表演视频，并撰写观后感，分析皮影戏的表演技巧和艺术特点。

4.调查身边的亲朋好友对皮影戏的了解程度，了解他们对皮影戏的看法和建议，并整理成报告。

5.结合本节课所学知识，思考皮影戏在现代社会中的传承和发展方向，提出自己的观点和建议。

作业反馈：

1.批改学生撰写的短文，检查对皮影戏相关知识的掌握程度，指出语言表达、逻辑思维等方面存在的问题