在职业教育中开展艺术教育的研究论文

在职业教育中开展艺术教育的研究论文近年来，随着时代的进展，舞蹈教育在中职院校中得到了进一步的推广。但是，在中职院校的推广过程中，往往只注意技术技巧和基本功的培育，而没有过多的对舞蹈作品的表现力进行加强，忽视了舞蹈表现力的培育。中职同学在进人学校之前，大多数没有舞蹈学习的经受，其对舞蹈作品的理解力量相对科班舞蹈生来说比较薄弱，以至于中职同学对舞蹈作品的认知和表现力不够，使舞蹈的表达只有形，没有神。

一、什么是舞蹈表现力

舞蹈是艺术的一个门类，它之所以成为艺术，是由于它具备精神内涵和艺术感染力。通过演员的肢体动作把这种精神内涵和艺术感染力传达出来，来表现深刻的思想、细腻的情感、鲜亮的人物性格，并传达给观众剧烈的感染力，这就是舞蹈的表现力。舞蹈表现力包括肢体表现力和情感表现力，在对舞蹈作品的表演过程中要用形体和内心双重语言去表现，两者相辅相成，缺一不行。

二、培育中职同学舞蹈表现力的意义

中职同学是社会教育的重要组成部分，特殊是现在政府部门大力提倡职业教育。中职同学处在教育的黄金时期，同学在这一时期的接受力量比较快，因此,在中职院校进行舞蹈教育对于加强中职同学综合素养来说至关重要，进行舞蹈表现力的培育也就必不行少。

(一)符合我国现在推行的职业教育

我国的职业教育是人们始终备受关注的热门话题，它主要包括专业技术技能的培育以及德、智、体、美、劳等方面的学习。很多家长都盼望自己的孩子有着比较全面的综合素养，尤其是在艺术修养方面。现在，对中职同学进行舞蹈教育不仅能够提高同学的综合素养，而且顺应了时代教育的进展趋势。同时，舞蹈学科跟其他学科比较，有着很大的优势，它被越来越多的同学所接受，成为中职同学宠爱的一种消遣方式,在增加体质的同时又可以提高艺术水平，德艺双馨。近年来，职业教育已经得到教育部门的髙度重视，并且得到了大力的推广，舞蹈教学越来越多地融人中职院校的课程中，特殊是中职院校的学前教育专业以及铁路运输、民航服务等专业，这也体现了我国新的教育理念，正在逐步同国际化接轨。

(二)可以完善舞蹈教学体系

大家都知道许多中职同学没有学习舞蹈的经受，只是他们在上幼儿园的时候接触过舞蹈学习，或者有小部分同学在校外参与过舞蹈爱好培训班，如今校外培训班的舞蹈作为他们的一种爱好爱好来学习，老师往往只是对同学进行舞蹈基本功(柔韧性、技术技巧、体能)的训练，没有过多的对舞蹈的表现力进行培训，假如说有也只是加强肢体的表现力，单纯的对舞蹈动作进行统一和规范，更多的是要求同学舞蹈动作的整与齐。舞蹈的表现力还包括情感上的表现，老师教学中往往很简单忽视情感的表达。就拿舞蹈《好日子》来说，同学学习此舞蹈只知道要兴奋，脸上要笑起来，老师也是这样教，同学也就按此做,殊不知舞蹈作品背后的内容，毕竟因何兴奋，怎样去表达。随着舞蹈课程在中职院校的开设,它作为一门学科应当摆脱这种现状，老师在训练同学基本功的同时还要大力培育同学的舞蹈表现力。培育中职同学的舞蹈表现力可以使同学更加深人地探寻出舞蹈的根源，对学习舞蹈起到事半功倍的作用，提高教学成果。也可以解决舞蹈教学中存在的不足,“骨骼”与“灵魂”合二为一，完善舞蹈教学体系，解决舞蹈单一教学问题。

(三)使同学加强对舞蹈角色的熟悉和对舞蹈作品的理解

我们所见的每一部舞蹈作品，尤其是一些经典的舞蹈作品，都是特定的时代和历史的反映，也可以这样说，每一部舞蹈作品都代表它的时代特征。每一部作品都隐藏的创作意图，都是内心体验的外化表现，想表达的内容也融人作品当中。我们唯有对作品进行深化的分析和理解，才能更好地体会到创作时的情思、感悟和想表达的内容。但是，中职同学正处于身体和智力的进展时期，在各个方面都不成熟,领悟理解力量欠缺。这样一来，在中职院校中进行舞蹈表现力的培训可以弥补中职同学领悟力量差的不足，加速同学对作品的理解力。而且，进行舞蹈表现力的训练可以加深同学对角色的熟悉。舞蹈作品一般表现的都是事物或人物，人物角色也是舞蹈表现中较难表演的，同学进行舞蹈表现力学习就可以了解到关于人物的某些生活习性和性格特点，就可以从这些动身去感受角色氛围，加快同学对角色的熟悉以及生活的体验，从而更好地对舞蹈作品进行表现。

(四)可以增加同学审美力量，提高鉴赏水平

事物都有好的一面和不好的一面，在于你是否有一双会发觉美的眼睛。每个人都会感知美，但每个人感知美和发觉美的程度有所差别。中职同学年龄较小，绝大多数没有社会阅历，在他们的内心世界中大多是美的一面，但是对美的熟悉却是低层面的，怎样提高他们的审美力量和发觉美的力量呢?通过舞蹈表现力的培育可以使同学以美的姿势和状态去呈现,老师也可以用寓教于乐的方式，使同学追求美妙的事物，憎厌假、恶、丑的行径，深层面地去发觉美。也通过舞蹈作品所表现的详细形象、环境，来熟悉缤纷的世界，熟悉真、善、美，从而增加同学感受美、观赏美的力量，乐观地去追求美。在以往的教学中，老师往往以传统的教育观念要求孩子“乖”“听话”“静”，以固定的方式来教同学熟悉世界和事物。因此，同学总是被动地来接受世界，鉴赏水平在很大程度上受到限制。加强舞蹈表现力的培育会使同学以主动的、乐观的心态去熟悉世界，对事物的鉴赏水平自然也会大大提高。

(五)可以让同学抒发情感，适应新环境

舞蹈，它有着神奇的魅力，它会使人不自觉地被吸弓丨。有时它可以带人们进人癫狂的世界，有时又可以将人们带入宁静唯美的世界。中职同学都有快乐和不快乐的时候，对中职同学进行舞蹈表现力的培育可以使同学依据自身心情进行发泄。快乐的时候同学可以通过舞蹈来表现内心的喜悦。例如，舞蹈《丰收季节》主要叙述的就是葡萄丰收、快乐喜悦的场景。中职同学在进行舞蹈表演时必定怀着愉悦的心情去诠释，所表现的状态自然也是快乐的。不快乐的时候，同学可以依托舞蹈来表现自己的状态,以此作为发泄，平复心情。人类一生会经受不同的社会环境，有的环境简洁有序，有的环境简单脏乱。舞蹈作品是特定事物、特定场合、特定时代、特定环境的反映。中职同学培育舞蹈表现力可以借助舞蹈作品所呈现的不同场景、不同意境、不同思想来接触和了解不同的社会层面、各种人物、多变环境，为以后适应新环境做预备。

三、怎样培育中职同学的舞蹈表现力

(一)引起学校重视，增加专业师资力气

培育中职同学舞蹈表现力最基本的条件就是要开设舞蹈课程，而开设舞蹈课程必需引起学校的重视，增加学校师资力气。因此，对老师的聘请也要有所要求。首先，引进拥有丰富专业学问的老师，这是胜任教学工作的基础，也是培育同学舞蹈学问面的直接因素。例如，老师在教授中国民族民间舞蹈时，要了解各个民族的文化特征和风俗习惯，要知其然并知其所以然，然后依据同学自身条件把学问活化，因材施教，科学地把学问讲授给同学。其次，舞蹈老师自身应具备精深的专业力量。老师是同学学习最基本的榜样，舞蹈老师只有具有精深的专业技能和教学力量，才能教授给同学标准、规范的舞蹈动作。只有拥有良好的老师团队，才能使同学舞蹈表现力在潜移默化的熏陶下生成。

(二)对同学进行舞蹈爱好培育

爱好是同学最好的老师。培育舞蹈表现力，对于同学学习舞蹈的爱好是很关键的，由于爱好可以使同学更快地融入舞蹈氛围中。通过对同学舞蹈爱好的培育，加上舞蹈自身娱人娱己的功能，让同学对舞蹈的印象发生转变，变被动为主动，这样就可使同学更好地对舞蹈表现力进行发挥。

(三)加强同学基本力量和身体素养培育，提高肢体表现力

良好的舞蹈表现力是建立在规范精确     的舞蹈动作之上的，因此，表演者的基本力量和身体素养是肢体表现力的根基。同学的基本力量和身体素养包括扎实的舞蹈基础、高度协调的舞蹈动作以及美丽的身体线条。舞蹈基础上要对同学的基本功、技术技巧进行规范，科学地训练，以达到动作标准、方位明确和收放自如;动作的协调就需要平常对同学多进行舞蹈作品组合的加强，由量变到质变，以此提高舞感;美丽的线条则是在训练过程中留意训练的规范，养成良好的训练习惯。

(四)加深同学对舞蹈作品的理解力和想象力，提高情感表现力

舞蹈表现力包括肢体表达和情感表达。因此，良好的舞蹈表现力除肢体上的表现外就是要加强对舞蹈的情感表现。情感表现可以通过加深对舞蹈作品理解来进行培育。加深舞蹈作品的理解，要求老师在舞蹈学习前和学习期间不断对同学进行舞蹈作品的叙述，说出舞蹈本身想要表现的意境，并引导同学抓住舞蹈的风格、中心思想以及文化氛围，使同学能够身临其境地表现，以此来提高情感表现力。舞蹈演员的艺术制造重要的一个方面就是想象力，老师在教学过程中应当留意同学想象力的培育，启发、激励同学大胆地幻想。

(五)培育同学的综合素养，提升艺术修养

学习舞蹈还应具有深厚的文化底蕴与广博的学问面。这样，才能用头脑和感情去发掘隐蔽在作品背后的内容，才能领悟到其含义，探求到艺术的真谛。深厚的文化素养是造就一个人敏锐洞察力的必要条件，也必定会反映出他的出身、教养、气质和艺术倾向。简而言之，即形成艺术家的共性的各种才能与品质。中国文化有着丰富的传统、浓郁深厚的底蕴，它们是艺术进展的根基，因此，作为老师的我们要注意对同学这一方面的培育，在教学中随时关注同学课外学问的积累与自身涵养的提升。艺术与舞蹈之间也是息息相通、相互促进的。表现舞蹈需要广博的文化学问、艺术涵养和生活阅历积累，只有综合素养提高了，才能更加精彩地表现舞蹈。这样一来，就需要同学学习更多方面的艺术学问，例如美术、音乐、戏剧、电影、文学、诗歌等，拓宽艺术接触面,从而使同学提高艺术修养，增加课外学问。

同学是祖国的盼望，同学是国家的栋梁。梁启超曾在《少年中国说》中写道：“少年智则国