人音版 音乐四年级下册第六课欣赏 勃拉姆斯《摇篮曲》教学设计

人音版音乐四年级下册第六课欣赏勃拉姆斯《摇篮曲》教学设计主备人备课成员课程基本信息1.课程名称：音乐欣赏——《摇篮曲》

2.教学年级和班级：四年级（2）班

3.授课时间：2022年5月15日

4.教学时数：1课时（45分钟）

二、教学目标

1.让学生通过聆听和欣赏勃拉姆斯的《摇篮曲》，感受其优美的旋律和宁静的氛围。

2.培养学生对古典音乐的兴趣和欣赏能力。

3.通过分析《摇篮曲》的曲式结构，提高学生的音乐鉴赏能力。

三、教学内容

1.介绍勃拉姆斯的背景和作品特点。

2.播放《摇篮曲》音频，让学生完整聆听。

3.分析《摇篮曲》的曲式结构，讲解其音乐特点。

4.引导学生参与合唱《摇篮曲》，感受歌曲的和谐美。

四、教学过程

1.课堂导入：简要介绍勃拉姆斯及其作品特点。

2.聆听《摇篮曲》：播放音频，让学生感受歌曲的美感。

3.分析曲式结构：讲解《摇篮曲》的曲式结构，引导学生关注音乐特点。

4.合唱实践：分组进行合唱，感受歌曲的和谐。

5.课堂小结：总结本节课的学习内容，强调音乐欣赏的重要性。

五、教学评价

1.学生课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况。

2.学生合唱表现：评价学生在合唱中的音准、节奏和和谐度。

3.学生作业：检查学生课后作业完成情况，巩固课堂学习内容。

六、教学资源

1.音频：《摇篮曲》音频文件。

2.教材：人音版音乐四年级下册教材。

3.课件：勃拉姆斯《摇篮曲》相关课件。

七、教学注意事项

1.确保音响设备正常，提前测试音频文件。

2.注意调控课堂氛围，让学生在轻松愉快的环境中学习。

3.针对不同学生的音乐基础，适当调整教学难度和进度。核心素养目标1.审美感知：通过欣赏勃拉姆斯的《摇篮曲》，让学生感受音乐的美感，培养学生的音乐审美能力。

2.艺术表现：通过合唱实践，让学生运用音乐语言表达情感，提升学生的艺术表现力。

3.文化理解：介绍勃拉姆斯及其作品背景，引导学生了解古典音乐的文化内涵，增强学生对音乐文化差异的理解。

4.创新实践：鼓励学生在欣赏和合唱过程中，发挥想象力和创造力，对音乐作品进行个性化解读和表达。

5.合作交流：通过分组合唱，培养学生的团队协作能力和沟通能力，促进学生之间的交流与分享。教学难点与重点三、教学难点与重点

1.教学重点：

-音乐欣赏：《摇篮曲》的音乐风格与特点

-勃拉姆斯的音乐生平及其在音乐史上的地位

-歌曲的结构分析，包括旋律、节奏、和声等

-音乐表达的情感与场景，如何通过音乐语言进行传达

2.教学难点：

-音乐理论知识的掌握，如调性、和声等

-对古典音乐风格的鉴赏能力，如何从音乐中感受到作者的情感与意图

-合唱部分的音准与节奏协调，尤其是在集体演唱时如何保持一致

-学生个体在音乐欣赏中的主观感受表达，如何将个人的情感体验融入音乐欣赏中

对于这些重点与难点，你可以通过以下方式进行详细设计：

-利用图片、视频等资料，介绍勃拉姆斯的生平，帮助学生了解他的音乐风格形成的历史背景。

-通过播放不同版本的《摇篮曲》，让学生对比分析不同演奏者的表现手法，深入理解音乐风格。

-采用图谱分析的方式，让学生直观地了解歌曲的旋律走向、节奏变化等，从而掌握歌曲的结构。

-分组讨论，让学生分享自己在欣赏《摇篮曲》时的情感体验，引导他们从音乐中感受作者的情感。

-在合唱练习中，可通过分组练习、逐句指导等方式，帮助学生克服音准和节奏上的困难。

-设置课后作业，让学生结合自己的学习体验，撰写音乐欣赏心得，巩固课堂学习。学具准备Xxx课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与策略1.教学方法：

-讲授法：教师通过讲解，介绍勃拉姆斯的生平、作品特点以及《摇篮曲》的背景知识。

-互动讨论法：学生在教师的引导下，分享对《摇篮曲》的感受，讨论音乐中的情感表达。

-案例研究法：分析不同版本的《摇篮曲》，比较各自的音乐风格和表现手法。

-项目导向学习：学生分组进行合唱实践，培养团队合作能力和音乐表现力。

2.教学活动设计：

-角色扮演：学生扮演勃拉姆斯，介绍其创作《摇篮曲》的背景和灵感。

-实验：通过音频软件，让学生尝试调整旋律和节奏，体验音乐创作的过程。

-游戏：设计音乐猜谜游戏，让学生在轻松的氛围中学习音乐知识和技巧。

-合唱比赛：分组进行合唱比赛，提高学生的音乐实践能力和团队协作精神。

3.教学媒体和资源使用：

-PPT：制作课件，展示勃拉姆斯的生平、作品图片以及《摇篮曲》的乐谱。

-视频：播放不同版本的《摇篮曲》视频，让学生直观感受音乐风格和演奏技巧。

-在线工具：利用音乐编辑软件，让学生在线创作和修改音乐作品。

-音响设备：确保音频播放质量，让学生更好地欣赏和体验音乐。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对音乐欣赏的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道什么是音乐欣赏吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些关于音乐欣赏的图片或视频片段，让学生初步感受音乐的魅力或特点。

简短介绍音乐欣赏的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.音乐基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解音乐欣赏的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解音乐欣赏的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍音乐欣赏的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.音乐案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解音乐的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的音乐案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解音乐的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用音乐解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论音乐的未来的发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与音乐相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对音乐的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调音乐欣赏的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括音乐欣赏的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调音乐欣赏在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用音乐欣赏。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于音乐欣赏的短文或报告，以巩固学习效果。学生学习效果1.音乐审美能力：学生能够通过欣赏勃拉姆斯的《摇篮曲》，提升对音乐美的感知和鉴赏能力，能够从旋律、节奏、和声等方面去感受音乐作品的美感。

2.音乐表现能力：通过合唱实践，学生的音准、节奏感和音乐表现力将得到锻炼和提高，能够更好地运用音乐语言去表达情感。

3.音乐文化理解：学生将了解到勃拉姆斯及其作品的历史背景，对古典音乐的文化内涵有更深入的理解，增强对音乐文化差异的尊重和理解。

4.创新实践能力：学生在欣赏和合唱过程中，能够发挥想象力和创造力，对音乐作品进行个性化解读和表达，培养创新思维。

5.合作交流能力：通过分组合唱，学生的团队协作能力和沟通能力将得到提升，能够更好地在团队中进行交流和分享。

具体到《摇篮曲》的学习，学生将能够：

-描述出《摇篮曲》的基本节奏、旋律和和声特点。

-解释《摇篮曲》的音乐结构，如曲式、调性等。

-分析《摇篮曲》中的情感表达，如何通过音乐语言传达宁静、温馨的氛围。

-运用《摇篮曲》的旋律和节奏进行创作，展现个人的音乐才华。

-与其他同学合作，完成合唱《摇篮曲》，展现团队的音乐表现力。

这些学习效果将通过课堂参与、合唱表现、课后作业和小组讨论等方式进行评估。教师将根据学生的表现，提供及时的反馈和指导，帮助学生进一步提升音乐素养。课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：推荐学生阅读有关勃拉姆斯的生平介绍、音乐创作理念及其它作品的分析文章。

-视频资源：推荐学生观看勃拉姆斯《摇篮曲》的不同演奏版本，以及相关的音乐纪录片或访谈节目。

-音乐实践：鼓励学生尝试自己创作一首摇篮曲，或者改编《摇篮曲》的部分旋律。

2.拓展要求：

-学生需要在课后自主完成拓展内容的学习，并撰写阅读笔记或观后感。

-学生可以将观看视频的心得或者创作的音乐作品在课堂上进行分享。

-教师可提供必要的指导和帮助，如推荐阅读材料、解答疑问等。

-学生应提交课后拓展报告，包括阅读材料摘要、视频资源感想和音乐创作体会等。

-教师将对学生的拓展报告进行评价，评价学生的学习效果和理解深度。反思改进措施（一）教学特色创新：

1.引入更多互动元素，如小组讨论、音乐游戏等，以提高学生的参与度和兴趣。

2.采用多元化的教学方法，如讲授、案例分析、音乐实践等，以适应不同学生的学习风格。

3.利用多媒体资源，如音乐视频、音频剪辑等，以丰富教学内容和形式。

（二）存在主要问题：

1.在教学管理方面，课堂纪律管理需要加强，确保学生能够专注于学习。

2.在教学组织方面，分组合作活动可以更加灵活，以适应不同小组的学习进度和需求。

3.在教学方法方面，可以进一步探索更多的音乐实践环节，以提高学生的音乐技能和表现力。

（三）改进措施：

1.加强课堂纪律管理，制定明确的课堂规则，并对违反规则的学生进行适当的指导和教育。

2.灵活调整分组合作活动的安排，根据学生的学习进度和需求进行调整，以提高合作效果。

3.增加更多的音乐实践环节，如音乐创作、音乐表演等，以提高学生的音乐技能和表现力。板书设计①《摇篮曲》基本信息

-作曲家：勃拉姆斯

-作品特点：优美旋律、宁静氛围

-创作背景：表达对亲人的关爱与思念

②《摇篮曲》音乐分析

-旋律：流畅、舒缓

-节奏：平稳、节奏感强

-和声：和谐、富有表现力

③音乐欣赏与实践

-合唱实践：锻炼音乐表现力与团队协作

-音乐创作：发挥想象力，展现个性

-音乐欣赏：提升音乐审美能力与情感体验课堂1.课堂评价：

-提问：教师通过提问了解学生对课堂内容的掌握情况，及时解答学生的问题。

-观察：教师观察学生在课堂上的表现，如参与讨论、合唱实践等