2019解读《清明上河图》的历史密码

2019解读《清明上河图》的历史密码2019年解读《清明上河图》的历史密码在"明本"和"清院本"的《清明上河图》中，清明节这个令人感伤的日子在时间上被淡化，甚至在卷首展现了嫁娶的喜庆场面。你了解《清明上河图》有多少版本吗？这些版本只是单纯地临摹张择端的作品还是另行创作的呢？它们都描绘了清明节的民俗吗？它们分别反映了怎样的社会政治情况？张择端的版本暗含着哪些历史事件……故宫博物院研究室主任余辉为读者揭示《清明上河图》的历史密码。“清明上河”是一种绘画题材，存世数百个版本，其中三本最为精彩。自北宋张择端的《清明上河图》卷面问世以来，特别是明清时期，画家们代代相传，追随者络绎不绝。以“清明上河”为题材的长卷至今留存，宋元明清时期的版本多达数百种，散布于公私收藏之中，遍及世界各地，东亚、欧美皆有各种版本的《清明上河图》卷。仅故宫博物院就收藏了7个版本。毋庸置疑，现存于故宫博物院的北宋张择端的《清明上河图》是所有版本中最优秀的。余辉介绍说，作为翰林图画院的画家，张择端受宋徽宗之命绘制该图，堪称古代最为丰富、广阔，意蕴深厚、感染力最强的风俗画长卷，是中国古代艺术史上最为浓墨重彩的一笔。”余辉表示。明清时期，最具代表性的“清明上河”版本有两个，相对于张择端的“宋本”，它们被称为“明本”和“清本”，均为清宫旧藏。从清明节到政治清明同题材不同创作目的余辉告诉记者，三本《清明上河图》虽然题材相同，但创作目的却大不相同。三本《清明上河图》卷都描绘了开封城内外清明时节的人物活动，尽管明清两朝将开封描绘成苏州城的模样。由于画家们的时代、地位和身份各异，在同一主题的绘画中呈现出了不同的创作理念。他们观察社会的角度各不相同，从而形成了三个版本之间的本质差异。例如，“宋本”以现实主义的角度出发，毫不回避市面上的各种矛盾；而“明本”的思想主旨则反映了享乐主义，各种供享受和消遣的店铺应有尽有；“清院本”则出于粉饰太平的需要，回避了官民之间的矛盾冲突，采用了矫饰的手法和浓重的色彩，正面展现了繁荣的商贸和强盛的军事力量。三个版本在画面结构上最大的不同在于：“宋本”画到城内的喧嚣处便戛然而止，作者张择端另行绘制了描绘宫廷生活的长卷《西湖夺标图》，与描绘民俗的《清明上河图》构成了姊妹篇，一并呈献给宋徽宗。“明清本”则将画中的这条商贸大道画到尽头，增绘的半段是：面对这条大道的北宋皇家御园金明池(俗称西湖)，正在举行龙舟竞渡。因此，“明清本”淡化了清明节的氛围，增添了更多的喜庆和享乐的节目。这些表面上的差异实际上潜藏着画家的创作理念、绘画目的以及所处时代背景等诸多方面的不同。三本长卷虽然是同名绘画，但是在时空上发生了不小的变化。“宋本”所画的时间段是学术界通常认为的清明节，空间是汴河两岸从近郊到开封城内的世俗生活，“宋本”中的人物大多是围绕着清明节这一天的祭扫、聚会、商贸等活动展开的，没有鲜明的喜庆色彩。“明本”和“清院本”在时间上淡化了清明节这个感伤的日子，上坟祭祀等活动不再出现，场景气氛相当欢乐，甚至在卷首就出现了嫁娶这样不可能在清明节出现的喜庆之事，画中所绘不是一个特定的节日，而是集中概括了许多佳节的喜庆内容。余辉认为，明代中后期出现的这种变异，主要是欣赏者们追求享乐的审美需求，这种需求被商业化放大后，最终导致了“宋本”《清明上河图》的主题发生了重要变化。清代乾隆朝欲求表现其乐融融的官民生活和繁华的商贸活动，而且更具规模化，昭显太平盛世之象。在“清院本”中，清明时节悲切的内容和场景，更是荡然无存。至此，《清明上河图》这一特殊的民俗画卷完成了由表现清明节转变为渲染喜庆佳节的过程。宋本是以画谏言繁荣背后隐藏暗线在对“宋本”即张择端的《清明上河图》进行了长时间认真研究后，余辉自信地认为，此画卷并非只是简单的描绘百姓风俗和日常生活，在商业繁荣的表面之下暗藏玄机，明线下交织着一条令人心悸的暗线。从文献中可知，汴京是十二世纪初世界最大的城市之一，人口达137万，8厢120坊，绝大多数建筑都是砖木结构。北宋经历了40多次特大火灾，因此消防是当时朝野最关注的严峻问题。当时汴京的防火措施非常严密，每个坊都设有一座望火楼，专门观测火警。楼下有被称为“潜火兵”的军队驻守，专司消防。余辉说，张择端画了望火楼，但楼上无一人观望，更夸张的是，望火楼下的两排兵营被改作了饭馆。而比消防缺失更可怕的是城防的涣散。画中，城墙上下没有一个守卫，土墙上面也没有任何城防工事，连射箭的城垛也没有，甚至连虚设的城防都没有。原本应该是有重兵把守的城防机构所在的位置，居然是一家商铺，老板正在验货，账房在记账。从画面上看，整个汴京正沉浸在浓厚的商贸气氛中，完全是一座不设防的都城。“这不是张择端的有意设计，而是真实地反映了宋徽宗朝初期已日渐衰败的军事实力和日趋淡漠的防范意识。”余辉说。画卷中有很多船，其中大量的是运粮的私家船。表面看来这是一种商贸兴隆的景象，实则反映出当时政府的一项重要失误：宋徽宗将大量运粮的官船用去运送花石纲，使得粮食运送出现问题。私船趁机而入，并渐渐把持住了城市的粮食市场，进而操控粮食价格。类似的例子还有不少，画家在图中隐藏着对现实社会中一些隐患的忧虑：他将船与桥的矛盾和桥上文武官员的矛盾交织为全卷的视觉中心，通过表现惊马闹市、船桥险情、官员争道、军力懈怠、城防涣散、消防缺失、商贸侵街、党祸渎文、酒患成灾等诸多场景，深刻揭示出当时的社会痼疾。余辉认为：“这些本不是赏心悦目的绘画内容，张择端却精心描绘，成为其作品深处丰富的潜台词。”在扎实的研究基础上，余辉提出了一个新的观点：张择端欲通过《清明上河图》向宋徽宗展现一些社会顽疾。他解释，由于宋太宗采取鼓励文人谏言的政治措施，关注社会现实和朝廷政治成为宋代画家较为普遍的创作趋向。北宋官吏利用绘画向皇帝表述民情的手法不止一例，如熙宁七年(公元1074年)是北宋的大灾之年，光州司法参军郑侠借工匠绘制的《流民图》请求宋神宗停止王安石的变法活动。遗憾的是，宋徽宗仅是对该图的绘画技法表示肯定，却对其思想内涵没有兴趣，于是只在卷首题签后就将其赏赐出去了。“宋本”“明本”“清院本”属同一绘画题材，在其内容变化的背后是当时的社会历史发生了重大变化，画中的许多细节并非画家凭空臆造出来的，它折射出社会历史的发展和变迁，“社会历史造就了它们，它们也反证了社会历史。”余辉如是说。余辉从三本中分别举了一个例子：在“明本”里，城防能力被大大强化，城墙上有专供射箭用的城垛，无一有遗。包括水门在内的两个城门都有一个瓮城，一个兵卒持矛伫立在城门内的守备间里，门外竖立了三个标牌：“固守城池”、“盘诘奸细”、“左进右出”，显然，在这座繁华城市的背后潜藏着高度紧张的战事活动，即常有军事间谍入城从事谍报活动。门口的左右两排武器架上插放着刀枪剑戟，墙角还倚靠着四块盾牌。这里还画有明代抗倭特有的武器——狼筅，它是戚家军专为对付倭寇而发明的。此外，地上还堆放着三组铁球，说明这里还有火炮装备。城门外有三个大汉正在注视着进出的人群，有可能是便衣，在“宋本”和“清院本”里没有这样的人物。城门的另一侧是水门，暗藏千斤闸，门外有两个兵卒在守卫。画中城门内外的种种紧张的迹象，不难看出画家记录了那个时期为防御倭寇进犯留下的深刻时代烙印。“清院本”的前半段，与运河平行的是长长的禁军校场，骑手们正在轮番练习骑射，演武场的尽头是检阅台，一位禁军头领端坐其上，各路领军佩刀侍立