椰风琴韵-印尼音乐 教案-北京市第四十三中学人音版音乐九年级上册

椰风琴韵——印尼音乐教案-北京市第四十三中学人音版音乐九年级上册一、课程基本信息

1.课程名称：印尼音乐

2.教学年级和班级：九年级

3.授课时间：2022年9月20日上午第2节

4.教学时数：45分钟二、核心素养目标

1.了解印尼音乐的特点，提高音乐鉴赏能力。

2.学习印尼音乐的节奏和旋律，提升音乐表现力。

3.理解印尼音乐与中国音乐的异同，培养跨文化交际意识。

4.学会欣赏和演奏印尼传统乐器，如萨朗、甘美兰等，提升音乐实践能力。

5.通过学习印尼音乐，培养对多元文化的尊重和理解，增强国际视野。三、重点难点及解决办法

重点：

1.印尼音乐的节奏和旋律，如甘美兰的旋律特点、萨朗的节奏特点。

2.印尼音乐与中国音乐的异同，以及如何欣赏和演奏印尼传统乐器。

3.跨文化交际意识的培养，以及如何通过学习印尼音乐来提升国际视野。

难点：

1.理解和掌握印尼音乐的复杂节奏和旋律，需要通过大量的练习和体验来突破。

2.理解和欣赏印尼传统乐器，需要通过实物展示和演奏来突破。

3.培养跨文化交际意识，需要通过实际案例和讨论来突破。

解决办法：

1.通过多媒体教学，播放印尼音乐的音频和视频，让学生直观地感受和理解印尼音乐的节奏和旋律。

2.通过实物展示和演奏，让学生亲自体验和欣赏印尼传统乐器。

3.通过实际案例和讨论，让学生深入了解和体验跨文化交际的实践。四、教学资源

1.软硬件资源：多媒体设备、音响设备、乐器（萨朗、甘美兰等）

2.课程平台：人音版音乐九年级上册教材、网络教学资源（如网易云课堂、腾讯课堂等）

3.信息化资源：印尼音乐相关音频、视频资料，印尼乐器图片及介绍

4.教学手段：讲解、示范、分组讨论、实践操作、作品欣赏五、教学流程

（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解印尼音乐的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。

设计预习问题，激发学生思考，为课堂学习印尼音乐的特点、节奏和旋律等内容做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确印尼音乐教学目标和重难点。

准备教学用具和多媒体资源，确保教学过程的顺利进行。

设计课堂互动环节，提高学生学习印尼音乐的积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

提出问题或设置悬念，引发学生的好奇心和求知欲，引导学生进入印尼音乐学习状态。

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的音乐知识，帮助学生建立知识之间的联系。

提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为印尼音乐新课学习打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解印尼音乐的节奏和旋律，如甘美兰的旋律特点、萨朗的节奏特点等，结合实例帮助学生理解。

突出重点，强调难点，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕印尼音乐的异同展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。

鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考，拓展思维。

技能训练：

总结归纳：

在印尼音乐新课呈现结束后，对印尼音乐的特点、节奏和旋律等内容进行梳理和总结。

强调重点和难点，帮助学生形成完整的知识体系。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对印尼音乐的掌握情况。

鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决印尼音乐问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的错误，进行及时订正和讲解。

引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍与印尼音乐相关的拓展知识，拓宽学生的知识视野。

引导学生关注音乐学科前沿动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合印尼音乐，引导学生思考音乐与生活的联系，培养学生的社会责任感。

鼓励学生分享学习印尼音乐的心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的印尼音乐内容，强调重点和难点。

肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的印尼音乐内容，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。六、教学资源拓展

1.拓展资源：

（1）印尼音乐流派：如爪哇音乐、巴厘音乐、苏门答腊音乐等，了解不同地区的音乐特点和乐器。

（2）印尼传统乐器：除了萨朗和甘美兰，还有加麦兰、卡农等，学习乐器的演奏方法和特点。

（3）印尼音乐与中国音乐的对比：分析两者在旋律、节奏、和声等方面的异同，提高跨文化交际意识。

（4）印尼音乐家及其作品：了解印尼著名音乐家及其代表作品，如古纳万、苏托诺等，欣赏他们的音乐才华。

（5）印尼音乐在现代音乐中的应用：探索印尼音乐在流行音乐、爵士乐等现代音乐风格中的融合和创新。

2.拓展建议：

（1）观看印尼音乐演出或纪录片，如《印尼音乐之旅》，感受印尼音乐的独特魅力。

（2）参加印尼音乐工作坊或讲座，深入了解印尼音乐的起源、发展及其文化背景。

（3）学习演奏印尼传统乐器，如萨朗或甘美兰，体验印尼音乐的演奏技巧和风格。

（4）参与印尼音乐文化交流活动，结识印尼音乐爱好者，共同探讨和学习印尼音乐。

（5）创作或改编印尼音乐的旋律，将印尼音乐元素融入自己的音乐作品中，激发创作灵感。

（6）关注印尼音乐比赛和奖项，了解印尼音乐界的最新动态和优秀作品。

（7）阅读印尼音乐相关书籍，如《印尼音乐史》、《印尼乐器大全》等，拓宽知识面。

（8）加入印尼音乐学习社群，与其他音乐爱好者交流心得，共同进步。七、板书设计

①印尼音乐的节奏和旋律特点

-甘美兰的旋律特点

-萨朗的节奏特点

②印尼音乐与中国音乐的异同

-旋律、节奏、和声的对比

-印尼音乐对中国音乐的影响

③印尼传统乐器介绍

-萨朗、甘美兰、加麦兰、卡农等乐器的图片和特点

④印尼音乐家及其代表作品

-古纳万、苏托诺等音乐家的图片和作品介绍

⑤印尼音乐在现代音乐中的应用

-印尼音乐元素在流行音乐、爵士乐等风格中的融合和创新

板书设计应具有艺术性和趣味性，通过图片、图表、颜色等元素，使板书更加生动有趣，激发学生的学习兴趣和主动性。同时，板书设计应条理清楚、重点突出、简洁明了，以便于学生理解和记忆。八、课堂小结，当堂检测

课堂小结：

本节课我们学习了印尼音乐的特点、节奏和旋律，以及印尼音乐与中国音乐的异同。通过学习，我们了解到印尼音乐具有独特的旋律和节奏，如甘美兰的旋律特点和萨朗的节奏特点。我们还学习了印尼传统乐器，如萨朗和甘美兰，以及印尼音乐家及其代表作品。此外，我们还探讨了印尼音乐在现代音乐中的应用，如印尼音乐元素在流行音乐、爵士乐