四川省武胜县万善初级中学西师大七年级音乐上册教案：第三单元 第二课时 异想天开

四川省武胜县万善初级中学西师大七年级音乐上册教案：第三单元第二课时异想天开授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教材分析本节课的内容来自于西师大七年级音乐上册的第三单元，第二课时，主题是“异想天开”。这一课时主要介绍了我国音乐作品中的一些具有创新性和想象力的作品，旨在培养学生的音乐鉴赏能力和创新思维。通过对这些作品的欣赏和分析，让学生感受到音乐的魅力，激发他们对音乐的热爱和探索精神。

本节课的主要内容包括：

1.介绍几首具有创新性和想象力的音乐作品，如《梁祝》、《黄河大合唱》等。

2.对这些作品进行欣赏和分析，让学生了解作品的背景、创作手法和音乐特点。

3.引导学生通过音乐作品，发挥自己的想象力和创造力，进行音乐创作或改编。

4.通过对音乐作品的欣赏和创作，培养学生的音乐鉴赏能力和创新思维。

本节课的教学目标是：让学生了解我国音乐作品中的一些具有创新性和想象力的作品，培养学生的音乐鉴赏能力和创新思维。核心素养目标1.理解和欣赏我国音乐作品中具有创新性和想象力的作品，培养对音乐的热爱和探索精神。

2.分析和评价音乐作品的背景、创作手法和音乐特点，提高音乐鉴赏能力。

3.发挥自己的想象力和创造力，进行音乐创作或改编，培养创新思维。

4.通过音乐作品的欣赏和创作，提升对音乐的理解和表达，培养音乐素养。教学难点与重点1.教学重点

（1）欣赏和分析具有创新性和想象力的音乐作品，如《梁祝》、《黄河大合唱》等，了解作品的背景、创作手法和音乐特点。

（2）通过音乐作品的欣赏和分析，培养学生的音乐鉴赏能力和创新思维。

（3）引导学生发挥自己的想象力和创造力，进行音乐创作或改编。

（4）提升学生对音乐的理解和表达，培养音乐素养。

2.教学难点

（1）音乐作品的背景、创作手法和音乐特点的理解和掌握。

（2）音乐鉴赏能力的培养，如何让学生能够从音乐作品中感受到音乐的魅力。

（3）学生如何发挥自己的想象力和创造力进行音乐创作或改编。

（4）如何提升学生对音乐的理解和表达，培养音乐素养。教学资源1.软硬件资源：多媒体设备、音响设备、乐器（如钢琴、小提琴等）。

2.课程平台：音乐教学软件、在线音乐教育资源。

3.信息化资源：音乐视频、音频资料、音乐图片等。

4.教学手段：讲解法、演示法、讨论法、实践法等。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对音乐作品的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们对音乐作品中的创新性和想象力有什么看法？你们喜欢哪些具有想象力的音乐作品？”

展示一些具有创新性和想象力的音乐作品，如《梁祝》、《黄河大合唱》等，让学生初步感受音乐的魅力。

简短介绍本节课的主题“异想天开”，强调音乐作品中的创新性和想象力的重要性。

2.音乐作品基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解音乐作品的基本概念、组成部分和创作手法。

过程：

讲解音乐作品的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍音乐作品的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.音乐作品案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解音乐作品的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的音乐作品进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解音乐作品的多样性或复杂性。

引导学生思考这些音乐作品对实际生活或学习的影响，以及如何应用音乐作品解决实际问题。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与音乐作品相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对音乐作品的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调音乐作品的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括音乐作品的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调音乐作品在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用音乐作品。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于音乐作品的短文或报告，以巩固学习效果。知识点梳理1.音乐作品的基本概念和组成部分

-音乐作品的定义：音乐作品是指通过音乐创作，以音乐语言表达思想和情感的艺术形式。

-音乐作品的组成部分：音乐作品包括旋律、节奏、和声、音色、调式、曲式等基本元素。

2.音乐作品的创作手法和技巧

-旋律创作：旋律是音乐作品的核心，通过音符的组合和变化，创造出独特的旋律线条。

-节奏创作：节奏是音乐的骨骼，通过节拍、速度、强弱等变化，表现音乐的律动和情感。

-和声创作：和声是音乐的色彩，通过和弦的组合和变化，增加音乐的丰富性和表现力。

-音色创作：音色是音乐的质感，通过不同乐器的音色和音量的组合，表现音乐的氛围和情感。

-调式创作：调式是音乐的框架，通过调式的变化，表现音乐的色彩和情感。

-曲式创作：曲式是音乐的结构，通过曲式的安排，表现音乐的发展和变化。

3.音乐作品的背景和意义

-音乐作品的背景：音乐作品的背景包括创作的时代背景、文化背景、社会背景等。

-音乐作品的意义：音乐作品的意义包括表达的思想、情感、价值观等。

4.音乐作品的欣赏和分析

-音乐作品的欣赏：欣赏音乐作品时，要关注音乐的旋律、节奏、和声、音色、调式、曲式等基本元素，感受音乐的美感和情感。

-音乐作品的分析：分析音乐作品时，要了解作品的背景、创作手法和技巧，深入理解作品的意义和价值。

5.音乐作品的创作和改编

-音乐作品的创作：创作音乐作品时，要发挥自己的想象力和创造力，运用创作手法和技巧，创造出独特的音乐作品。

-音乐作品的改编：改编音乐作品时，要保持原作品的基本风格和特点，通过改变旋律、节奏、和声等元素，创作出新的音乐作品。

6.音乐作品的应用和影响

-音乐作品的应用：音乐作品可以应用于各种场合，如电影、电视剧、舞台剧、广告等，为作品增加情感和氛围。

-音乐作品的影响：音乐作品对人们的思想、情感、价值观产生影响，能够激发人们的创造力和想象力，提升人们的审美水平。典型例题讲解（1）例题1：请分析以下音乐作品中的旋律、节奏、和声、音色、调式、曲式等基本元素，并说明其特点和作用。

答案：以下是对该音乐作品的分析：

旋律：旋律优美流畅，具有明显的起伏和变化，能够很好地表达音乐的情感和主题。

节奏：节奏明快，富有活力，与旋律的起伏相结合，增强了音乐的动感。

和声：和声丰富，运用了多种和弦组合，增加了音乐的层次感和丰富性。

音色：音色多样，使用了不同乐器的音色，丰富了音乐的听觉效果。

调式：调式稳定，使用了自然调式，为音乐提供了明确的调性框架。

曲式：曲式结构清晰，采用了常见的曲式形式，如ABA形式，使音乐发展有序。

（2）例题2：请分析以下音乐作品的创作手法和技巧，并说明其在作品中的运用和效果。

答案：以下是对该音乐作品的分析：

旋律创作：旋律优美流畅，具有明显的起伏和变化，能够很好地表达音乐的情感和主题。

节奏创作：节奏明快，富有活力，与旋律的起伏相结合，增强了音乐的动感。

和声创作：和声丰富，运用了多种和弦组合，增加了音乐的层次感和丰富性。

音色创作：音色多样，使用了不同乐器的音色，丰富了音乐的听觉效果。

调式创作：调式稳定，使用了自然调式，为音乐提供了明确的调性框架。

曲式创作：曲式结构清晰，采用了常见的曲式形式，如ABA形式，使音乐发展有序。

（3）例题3：请分析以下音乐作品的背景和意义，并说明其对音乐创作的影响。

答案：以下是对该音乐作品的分析：

音乐作品的背景：该音乐作品创作于20世纪初期，当时社会动荡，人们生活困苦，该作品反映了人们对美好生活的向往和追求。

音乐作品的意义：该作品通过优美的旋律和丰富的情感，传递出对美好生活的热爱和渴望，激发了人们对未来的希望和信心。

音乐作品的影响：该作品对后世音乐创作产生了深远的影响，许多后来的音乐作品都受到了其旋律和情感的启发。

（4）例题4：请分析以下音乐作品的欣赏和分析方法，并说明其在音乐教育中的应用。

答案：以下是对该音乐作品的分析：

欣赏方法：欣赏音乐作品时，要关注音乐的旋律、节奏、和声、音色、调式、曲式等基本元素，感受音乐的美感和情感。

分析方法：分析音乐作品时，要了解作品的背景、创作手法和技巧，深入理解作品的意义和价值。

音乐教育中的应用：在音乐教育中，通过欣赏和分析音乐作品，可以培养学生的音乐鉴赏能力和音乐素养，提高他们对音乐的理解和表达。

（5）例题5：请分析以下音乐作品的创作和改编方法，并说明其在音乐创作中的运用和效果。

答案：以下是对该音乐作品的分析：

音乐作品的创作：创作音乐作品时，要发挥自己的想象力和创造力，运用创作手法和技巧，创造出独特的音乐作品。

音乐作品的改编：改编音乐作品时，要保持原作品的基本风格和特点，通过改变旋律、节奏、和声等元素，创作出新的音乐作品。

音乐创作中的运用和效果：通过创作和改编音乐作品，可以丰富音乐的表现形式和风格，使音乐作品更加多样化和创新。作业布置与反馈根据本节课的教学内容和目标，布置以下作业：

（1）请学生选择一首音乐作品，分析其旋律、节奏、和声、音色、调式、曲式等基本元素，并说明其特点和作用。

（2）请学生分析一首音乐作品的创作手法和技巧，并说明其在作品中的运用和效果。

（3）请学生分析一首音乐作品的背景和意义，并说明其对音乐创作的影响。

（4）请学生分析一首音乐作品的欣赏和分析方法，并说明其在音乐教育中的应用。

（5）请学生分析一首音乐作品的创作和改编方法，并说明其在音乐创作中的运用和效果。

2.作业反馈

及时对学生的作业进行批改和反馈，指出存在的问题并给出改进建议。

（1）对于作业（1），检查学生是否准确地分析了音乐作品的基本元素，并说明其特点和作用。对于分析不准确或不全面的地方，给出具体的改进建议。

（2）对于作业（2），检查学生是否正确地分析了音乐作品的创作手法和技巧，并说明其在作品中的运用和效果。对于分析不准确或不充分的地方，给出具体的改进建议。

（3）对于作业（3），检查学生是否准确地分析了音乐作品的背景和意义，并说明其对音乐创作的影响。对于分析不准确或不全面的地方，给出具体的改进建议。

（4）对于作业（4），检查学生是否正确地分析了音乐作品的欣赏和分析方法，并说明其在音乐教育中的应用。对于分析不准确或不充分的地方，给出具体的改进建议。

（5）对于作业（5），检查学生是否准确地分析了音乐作品的创作和改编方法，并说明其在音乐创作中的运用和效果。对于分析不准确或不全面的地方，给出具体的改进建议。板书设计1.板书标题：音乐作品的基本概念和组成部分

2.板书内容：

-音乐作品的定义：通过音乐创作，以音乐语言表达思想和情感的艺术形式。

-音乐作品的组成部分：旋律、节奏、和声、音色、调式、曲式等基本元素。

3.板书标题：音乐作品的创作手法和技巧

4.板书内容：

-旋律创作：音符的组合和变化，创造出独特的旋律线条。

-节奏创作：节拍、速度、强弱等变化，表现音乐的律动和情感。

-和声创作：和弦的组合和变化，增加音乐的层次感和丰富性。

-音色创作：不同乐器的音色和音量的组合，表现音乐的氛围和情感。

-调式创作：调式的变化，表现音乐的色彩和情感。

-曲式创作：曲式的安排，表现音乐的发展和变化。

5.板书标题：音乐作品的背景和意义

6.板书内容：

-音乐作品的背景：创作的时代背景、文化背景、社会背景等。

-音乐作品的意义：表达的思想、情感、价值观等。

7.板书标题：音乐作品的欣赏和分析

8.板书内容：

-音乐作品的欣赏：关注音乐的旋律、节奏、和声、音色、调式、曲式等基本元素，感受音乐的美感和情感。

-音乐作品的分析：了解作品的背景、创