从身韵入手分析中国古典舞的特点,舞蹈论文

从身韵入手分析中国古典舞的特点,舞蹈论文中国古典舞是我们国家舞蹈艺术中非常具有代表性的一类舞蹈，固然这个舞种的名称为古典，但并不是古代舞蹈，这里的古典指的是传统性和典范性，它是新中国成立以后，诸多舞蹈专业工作者经过提炼、加工、整理后，建立起的系统的舞种中国古典舞。它的产生不是新的发明和创造，而是几千年中华文化的延续，是从中国戏曲艺术中提炼舞蹈素材，借鉴中华武术精华要髓的一种艺术形式。固然中国古典舞成为一类系统性、完好性的舞种的时间比拟短暂，但是它的精华真髓身韵的开创建立，使得中国古典舞的审美内核已经日趋稳定，而且它的理论基础也非常扎实，动作体系也已经构成，这些都表示清楚了中国古典舞已经摆脱了戏曲舞蹈的圆形，真正向着舞蹈范畴迈进。基于以上分析，要想对中国古典舞有比拟深切进入和全面的认识，需要从身韵入手，通过分析其特点来进一步了解古典舞的艺术特征。一、圆转的特点中国古典舞的很多动作、造型，以及动力走向等都具体表现出了了划圆的特点，比方，有的呈现弧型，有的呈现八卦图型，有的呈现8字型和s型，还有的呈现几个圆穿插分布，总体来看，中国古典舞的身韵具体表现出了一种回旋状态，即具有圆转的特点。中国古人把宇宙的运动视为一种根据圆形轨道不断往复循环的运动，因而转的概念无疑蕴涵着古典哲学关于宇宙循环论的发现观。而阴阳相对这一古代朴素辨证思维则是该发现观的主要理论形式之一。古人以为，一切事物无不是具有正反两方面互相作用循环不止，这是产生万事万物的根本源头。例如，我们在观看中国古典舞时会注意到舞者但凡手向前、旁、正、斜、上、下指出时，都要先向相反的方向划出一个圆弧。因而，能够看出古典舞的身韵强调动作经过中遵循起承转合终点回归起点的原则，比方，欲提先沉、欲沉先提；欲快先慢，欲慢先快；欲重先轻，欲轻先重，等等，这些组合在一起的动作时相互矛盾和构成比照的，与道家思想中的阴阳合一相对应。在中国古典舞中，阴代表的是后退、下降、静止、柔顺、晦暗、凝固，而阳代表的是前进、上升、运动、刚健、光明、流动。这些动作都是伴随其对立方面一同出现的，通过一阴一阳的比照，中国古典舞展现出了饱满圆润的身韵姿态。比方，中国古典舞双臂上举的造型包括下垂提襟、虎抱拳、双托掌、按掌，以及山膀等，每种姿态的线条都呈现出了一种如弓似钟的浑圆之势，而且动作之间的衔接非常连贯，浑然一体。再如，中国古典舞身韵动作中的燕子穿林，详细运动态势为从右抹手到左上穿手，在转体成下穿手，这个动作要求演员在表演经过中以右抹为虚，恰当处理好速度和节拍的快慢，保证这一连串的动作闪转有序、灵敏自若，生动形象地表现出燕子穿林的姿态。除此之外，中国古典舞的身韵中包括很多转身动作，华而不实就有拧倾等的动作方式方法，详细来讲有两种，一是身过头留，如云手；二是头过身留，如老鹰旋窝。不管是身过头留还是头过身留，都具体表现出了哲学思想中的矛盾对立，以及到家思想的阴阳转换。由以上能够看出，圆转不仅仅仅是中国哲学思想的一种具体表现出，还是中国古典舞身韵的鲜明特点，它到达既富于变化又互相衬托照应的形式美感，又能让观众从对称的动作中得到和谐的审美体验。二、形神兼备的特点身韵，顾名思义，就是身法和韵律的总称，详细来讲，身法属于技术、技巧范畴，属于艺术的外部因素，而韵律则指内涵，是内部因素，二者的互相浸透和充分结合使中国古典舞具体表现出出了独特的风格特点和审美价值。换通俗的话来讲，身韵就是形神兼备、身心并用、内外结合，这是中国古典舞的标志和精华真髓，是其灵魂所在。中国古典舞作品的神是内在的，不可捉摸的，而形却是可视可观的，有详细的人物和动作，固然深切厚重的思想与深邃的情感是古典舞作品的内涵，并且统领着形，但是神只是古典舞身韵中的一个重要组成部分，它需要通过一定在手段和形式展现出来，这个载体就是形，形是舞蹈创作者和表演者抒发思想情感的最主要的方式。由此可见，中国古典舞的身韵是形神兼备的，缺一不可，舞蹈表演需要通过舞者自觉的意识、意念和感觉，去支配舞蹈动作，而不是一种盲目的、纯功能性地去完成动作。在观看舞蹈表演时，我们总会发现这样的现象：有的表演者固然动作很完好、很规范，具体表现出出了极高的技艺，但是却让人觉得他只是在表演技巧，其表演经过也很苍白，这就是缺乏神韵的具体表现出。因而，在中国古典舞表演中，表演者要赋予动作情感和生命力，真正做到形、神、意、气、力的完美结合，这样才能够展现出古典舞特有的神韵，而且舞蹈动作也会变得神形兼备，充满生机和活力，进而感染和感动观众。三、刚柔相济的特点中国古典舞节拍鲜明，动静结合，动中有静，静中有动，技艺交融，刚柔并济。可见，中国古典舞是以阴柔占主导地位的，是一种柔中寓刚的舞蹈。而刚柔作为动作特征的两个极端，并不是绝对对立的，而是相辅相成，在对立中求得统一的。以刚柔相济为特征的中国古典舞，和谐有致地融会了刚柔的意象，故而刚柔既是中国舞蹈的动作基本元素，也成为中国古典舞审美类型的基本范畴。以舞蹈动作的柔韧训练为例，这在中国古典舞中占有较大的比重，它主要是为身法舞姿做好前期准备。柔韧训练练就的身韵能够赋予舞蹈以灵魂和特色，例如，舞蹈(书韵〕以男子独舞来表现中国书法的神韵，以自然形态的舞者来比较书者以具体表现出书之韵律、章法，意象与道体同一的宇宙生机，同时具体表现出舞蹈的精神。中国古典舞中刚柔相济之风姿，是中国舞蹈气韵之美的外化形式，反映了其阴柔与刚健协调一致的内在精神情质，成为典型性的舞蹈审美意象。从以上阐述中能够看出身韵是中国古典舞的精华真髓，有着不可替代的作用和地位，正是有了身韵理论确实立和注入使得中国古典舞摆脱了戏曲艺术的原型，成为了舞蹈范畴中的一员。探究中国古典舞身韵的特点对于了解和认识古典舞的艺术特征有着非常大的帮助，这并不是唯一途径，我们将继续探寻求索中国古典舞的艺术魅力，并将自个的认知融入到舞蹈表演中，使更多的观众喜欢这一舞种，进而使它得到更好的发展。以下为以下为参考文献：[1]单雷鸣.中国古典舞身