(5.2.1)-4.2舞台服装设计的审美元素

AestheticElementsofStageCostumeDesign舞台服装设计的审美元素目录CONTENTS1廓形2色彩3材质PART1廓形1

廓形廓形（服装的整体造型/服装的形态）：是服装设计的主要构成元素之一。固有形态穿着人穿着方式服装的形态按字母形状分类HAOTYXV按几何形状分类长方形、正方形、圆形、椭圆形、梯形、三角形、球形等按物体形状分类气球型、纺锤型、帐篷型、郁金香型、喇叭型、酒瓶型等

服装设计的作品是需要人来穿着展示体现的，它离不开人体，所以一切的活动都是围绕着人体进行的。

人们在服装设计的长期发展和演变中进行了无数次的探索与实践，总结出了一系列符合人体结构需要、便于穿着、利于行动、符合人类审美共性并具有不同时代美感的基本规律。《末代皇帝》剧照PhotoJohanPersson意大利斯卡拉歌剧院芭蕾舞团《海盗》1

廓形20世纪30年代，法国著名时装设计师克里斯丁·迪奥（ChristianDior）发表了以H，A，O等，以大写字母命名服装廓形的方法，用其独特的艺术风格和惊人的审美魅力而风靡全世界。之后才有以几何形、物体形状命名服装廓形的方法，但都没有挣脱最基本的字母型。ChristianDior新风尚1

廓形H形是一种平直廓形。廓形的整体造型特点是以肩部为受力点，弱化胸、腰、臀三围和曲线，整个服装外观是字母“H”，因此定名为“H”形廓形。这类廓形结构线一般以直线为主，简洁修长，具有挺阔、简洁和中性化色彩。这种类型的服装放松了腰围，所以能够掩饰腰部的臃肿感，总体上穿着舒适，这种造型适合的人群较为广泛。影视剧DerRosenkavalier服装H1

廓形常见服装：直筒裙、直筒型外套等。A形是一种适度的上窄下宽的平直造型。在整体款式上使肩部适体，腰部放宽，下摆扩大。视觉上获得上窄下宽的A字形，有利于表现轻盈的体态。或者以下装款式为主时，则收紧腰部，扩大下摆。这类廓形结构线以弧线为主，往往给人以稳重、优雅、浪漫、活泼的效果。Kumieasai戏服设计A1

廓形常见服装：喇叭裤、A字裙等。X形是通过夸张肩部、衣裙下摆的同时收紧腰部，使得整体外形显得上下部分宽松夸张，而中间窄小。类似字母X。这是一种具有女性色彩的廓形，结构线以曲线为主，整体造型优雅而又不失活泼感，可以充分展示和强调女性魅力。以宽肩、阔摆、收腰为基本特征。电影《惊情四百年》戏服X1

廓形常见服装：长袖礼服、夸张演艺服装等。O形的造型重点在腰部，通过对腰部的夸大，肩部适体，下摆收紧，使整体呈现出圆润的O形观感。这种设计充满幽默而时髦的气息，多用于创意装的设计。此廓形的结构线以长弧线为主，打造出舒适、随意的造型效果。歌剧《图兰朵》服装设计稿O1

廓形常见服装：茧形大衣、创意服装等。T、V、Y形，它们的共同特征是夸张整体造型的上部份：肩部和胸部。按照人体体形的特点从上到下逐渐变窄。这些造型比较适合男性的形体特征，多用于男装和较夸张的表演装或前卫风格服装设计中。BrianEno,1970sbyRoxyMusicT

V

Y1

廓形PART2色彩2色彩

色彩是服装审美中的又一个重要元素。在人类的视野里，一切事物都可以附着色彩。

在舞台服装中，色彩对舞台形象造型起着关键作用，它以直观的第一印象特性影响观众的情绪、渲染舞台气氛并寓意着主题思想。太阳剧团《Varekai》服装设计师：石冈瑛子2色彩（一）色彩的基础知识

科学实验证明，人的视觉器官在观察物体最初的20秒内，色彩感觉占80%，形体感觉占20%。

在设计领域，色彩成为了设计者们最强烈的设计意识与审美意识之一。

色彩作用于人所产生的心理反应和生理反应叫做色彩的表现能力，它对服装审美价值的形成有着重要的作用，色彩的表现能力主要由两个方面构成。视觉对人体的影响（一）色彩的基础知识（1）色彩的自身属性色彩是由太阳和其光源照射在物体上经过反射和投射的色光而形成的，因此，色彩有着自身的属性，我们称之为色相。有色相的叫做有彩色，而黑白灰是无彩色。有彩色：在可见光谱中的全部色彩，以红、橙、黄、绿、蓝、紫等为基本色。无彩色：也称中性色，由黑、白、金、银组成。在色彩的搭配中起间隔、调和的作用。色相2色彩（一）色彩的基础知识（1）色彩的自身属性

我们将有色彩的色相、明度、纯度称为色彩的三要素。色相是有彩色的最大特征。所谓色相是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。如玫瑰红、桔黄、柠檬黄。色彩三要素2色彩（一）色彩的基础知识（1）色彩的自身属性明度指的是色彩的明暗程度，各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。2色彩中明度低明度高明度中高明度中低明度【浅淡亮轻】【深暗重沉】（一）色彩的基础知识（1）色彩的自身属性色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。2色彩低纯度中纯度高纯度浑浊、暗淡鲜艳、强烈（一）色彩的基础知识（2）人的感受2色彩暖色：人们见到红、红橙、橙、黄橙、红紫等色后，马上联想到太阳、火焰、热血等物像，产生温暖、热烈、危险等感觉。冷色：见到蓝、蓝紫、蓝绿等色后，则很易联想到太空、冰雪、海洋等物像，产生寒冷、理智、平静等感觉。暖色系色彩的纯度愈高，其温暖的特性愈明显。（一）色彩的基础知识（2）人的感受2色彩冷色系色彩的亮度愈高，其寒冷的特性愈明显。在舞台中，色彩可以作为处理人物性格、人与环境的关系、人与人之间的关系等的手段。2色彩（二）色彩在舞台上的运用色彩在舞台服装中的运用有自己的准则、特殊性和价值取向，主要表现在三个方面。2008年北京奥运会演出方阵第一：色彩的选择应该偏向于块面化、装饰化

块面化是由于确保表演队列的层次清晰，表演者形成的表演方阵的色彩在面积上要比例恰当，块面分割明确简约。

装饰化指的是服装色彩应该带有表演性的装饰处理，色彩有一定的鲜艳度。2色彩（二）色彩在舞台上的运用凡是有灰色背景的色彩搭配都需要谨慎运用第二：服装色彩的选用要注意灯光下的实际效果

舞台灯光异彩纷呈，要充分利用灯光给予服装色彩，要注意不能让灯光颜色与服装颜色形成互补色，这时的服装色彩会趋向于灰、黑。2色彩（二）色彩在舞台上的运用中国歌剧舞剧院大型民族舞剧《孔子》第三：利用色彩在演出过程中形成不同的内涵与象征这个原则需要设计师对色彩的特殊情感属性和内涵牢牢把握，充分了解色彩的内涵寓意和审美，合理地将色彩会给人带来的心理属性结合到舞台剧情中。PART3材质

材质是服装设计中的一个重要元素，可以用来制作服装的面料、材料都称为材质。不同的材质可以传递出不同的视觉感受和触感。随着科学技术的进步和发展，服装材料的创新不断涌现，服装材质的可选择范围越来越大。3

材质

尤其在舞台服装中，服装的材质有着象征性的符号意义，设计师们可以用各种方法寻求能够达到表演效果的相近材质，使得作品更有艺术感染力。在演出服装中，对表演性形象的造型要求更高。3

材质常规材质非常规材质再处理材质常见的服装用面料。棉、毛、丝、麻、针织、混纺、化纤、天然皮毛、人造皮毛、天然皮、人造皮、无纺布……观念上不能用来制作服装的材质，范围非常广泛，常见的有PVC、橡胶、金属、纸……又称面料改造。主要的改造手段有染色、印花、镂空、褶皱、镂空……3

材质（一）服装材质的分类3

材质多以纯毛、高级棉麻、混纺毛呢织物为主要原料。既有合适的厚度和质感又有极好的手感和体感。具有典雅、挺括和庄重的特点。

这类面料主要有重磅真丝、绉缎、织锦缎、天鹅绒等。共性是有悬垂感、流动感、光泽感，具有高贵和华丽的特质。《永不消逝的电波》《图兰朵》陕西大剧院1亮

彩

华

丽

类2精致高雅类3

材质

由单纤维或新型双纤维为主的原料制造的织物，有薄纱、雪纺纱、乔其纱等，轻盈、飘逸、透明和梦幻都是它们的主要特质。由名贵的皮革、裘皮