电视节目方法及示例(上课)

电视节目分析浅析——从语文教师的角度关注电视在有关电视的各艺术类专业的考试中，有一项是考试时观看电视片，写一篇分析评论文章。这项考试主要考查学生对于电视片的综合认识能力，也同时考查考生的分析与写作能力。电视片的时间为20分钟，或者更长一些，写作的时间为一个小时左右。重要的是，写作要有材料，而材料只能是当时看片获得的。应该在看过电视片之后，立即有写作的纲要。看片的同时用笔记录一些心得要点。可以根据记录的材料进行分析提炼，确立写作的主旨和文章的标题。然后对记录的材料进行筛选，选择最有说服力、最能靠拢主体的材料进行写作。电视片分析提纲1.电视片内容概括：占总分10%2.本片的思想教育意义：占总分10%3.艺术特色总说(总体手法、总体艺术特征等：占总分20%4.艺术特色举例(选择一到两个艺术独到之处)：占总分25%5.艺术特色细节(两、三点精彩细节)：占总分20%6.缺点与不足：占总分10%7.结束语：占总分5%参考思路：

第一部分：先写对给定的电视栏目的总的认识看法。比如分析某期《新闻调查》，就要先谈一下对这档栏目的整体看法和认识，包括栏目的层次定位、受众定位，栏目的整体特点等等。大约写200字左右。第二部分：写针对给定的这一期节目的看法。比如这期《新闻调查》的话题是关于全国的文明城市评选活动的相关报道，可以谈一下对这个话题的选择、定位、深度、特点等的总的看法，可以评价本期节目是否能够做的符合栏目的要求，又是否有价值。第三部分：从以下四个分析角度中选择一个自己认为突出的并且能够有话说的方向，明确的给出自己的观点，并且结合节目的具体内容细节，展开分析论证。1.节目内容。2.节目的编导策划的结构。3.节目的主持人的表现。4.节目的制作，就是技术特点。从中选择一个方向为主，切忌贪多，要集中有限的笔墨深入展开分析一个方向。第四部分：再次结合栏目的整体定位进行总结。电视节目分析范文：

题目：观看专题片《千年沧桑》第二集，并对此片作出分析，1000字左右。跨越十一世纪——浅评电视专题片《千年沧桑》电视专题片《千年沧桑》的第二集把十一世纪时世界的样子缓缓的呈现在我们面前，这部反映人类文明进步的专题片以深邃的主题、精美的镜头，一下子吸引了我们的目光。远古的时代是古雅的，又是沉重的。而人类的先进文明，也就在这样的历史传承中慢慢堆积呈现了。所以在这期节目里，我们看到听到的历史面貌，既是厚重的，又是灿烂多姿的。本片的编导作者自然贴切的调动多种电视表现手段，让这个主题的表达更加充分和出色。一.表现手法的多样性本片所有的素材都是为了表现人类文明的进步这一主题，为了使观众理解的更加清晰明白，全片重点采用了解说词加画面的表现手法。全片要表现的是十一世纪一个世纪的文明，时间跨度大，于是又细分为分为：文明、宗教、科学、经济四个方面来分别阐述，每一个素材的指向性都很强，如经济方面的中国的四大发明，欧洲基督教的兴起等。同时为了增加叙事的真实性，本片采用了多种手法：1、人物扮演：找一个人来扮演孔子，给观众更直观的感受。为了更好的表现对外战争的残酷性也是采用了扮演的手法，增强视觉的震撼力。2、图配乐：在介绍《清明上河图》的时候，单纯的介绍一副作品容易使观众产生疲劳感，为此给它配上舒缓的乐曲，琴声悠悠把观众带入那个国泰民安的世界。3、权威人士说明：为了更好介绍北宋的文化，请了王渝生研究院等来介绍这方面的文化，增强了认同感、权威性。4、脸谱化：选取有标志性的道具去表现，如为了表现北宋的繁华选用开凿大运河这样一个标志性的建筑物来表现。5、动画制作：为了使画面更形象生动，在介绍伊斯兰教、基督教等这些相对比较抽象的文化的时候还采用了动画制作来表现。

所有这一切都是为了表现人类文明进步这一主题，以上这些叙事手法使相对来说比较枯燥的文化历史类专题片也变得丰富好看，富于变化，这不得不说是《千年沧桑》这个专题片最为成功的部分。二.镜头语言生动丰富。本片在表现手法的成功之外，还充分发挥调动了多种镜头语言，视觉听觉效果丰富。全片以全、远景居多，使内涵更丰富，同时注意光效的变化，选取了一天中的不同时间的光影效果来表现不用的内容。拍摄角度也非常丰富，如拍摄大运河时的空中拍摄，让人们更直观的看到了大运河的全貌，理解起来更容易。色彩上根据地域来变化，如北宋的黄、伊斯兰的篮。声音上以模拟为主，解说词在其中起着推动全片发展的作用，担纲全片。通过编导的以上努力使这个文化历史类专题片变得生动好看，不枯燥，似流水般涓涓而来，让我们在不知不觉中跨越十一世纪，领略到古老文明的魅力。评电视栏目《快乐大本营》

湖南卫视重磅推出的电视综艺栏目《快乐大本营》，由何炅、维嘉、谢娜、吴昕、海涛这个“快乐家族”主持。何炅在这个节目中可谓是举足轻重的人物，他的主持风格幽默风趣，但丝毫不缺乏领军人物的沉稳和淡定，十分会控制场上的局面。每到面临快要冷场或者内容衔接的时候，他总能够游刃有余地去解决这些问题。他是台上最年长的，当然也是最资深的一位主持人，一声“何老师”就能证明他绝非浪得虚名。当然，维嘉的帅气、谢娜的活跃、吴昕的可爱和海涛天生的喜感，都是“快乐家族”必不可少的元素。

《快乐大本营》这个节目，是青少年乃至中年人都十分钟爱的综艺娱乐节目。之所以受观众们的喜爱，是因为节目里有他们喜爱的当红明星和才艺达人。这个节目能够与这些明星艺人畅谈心声，轻松娱乐，还有主持人的幽默对话，使得在节目的过程中充满了欢声笑语。舞台上的时尚性，灯光的灵动与音乐的精巧搭配，让整个气氛都变得极具品位，给观众带来视觉上的享受和冲击。

当然，舞台上互动参与性强更是这个节目的一大特色。在舞台上，主持群和嘉宾们总会以十分轻松的闲聊方式来讲述着一些有趣、劲爆的事；同时，主持群在聊的时候也十分懂得把握尺度，在掌握信息的同时也会保护着嘉宾们的隐私，不让嘉宾们出现难堪的尴尬局面。在这个节目中，活动内容丰富多彩，娱乐项目也精彩万分、层出不穷。比如炎亚纶那一期，以汶川女孩的出场来引出他的活动，就能给人以意想不到的效果，而且在此还加上了户外的娱乐活动，使得节目的设计范围更加广阔了，内容自然也就新颖起来了。

总而言之，《快乐大本营》是一个让人倍感轻松、使人能够开怀大笑的娱乐节目。它总能让观众了解明星多元化的个人信息，满足大家的好奇心，同时也能让大家见识到各种身怀绝技的达人奇招，令人耳目一新。但是，它也有不足和缺点，比如，有时候吴昕不能很好地融入整体，起到的娱乐作用不是很大，而且有时候主持人使用方言，使不同地方的人不能很好地去理解内容。最重要的一点，是《快乐大本营》的模仿性很强，希望它能在娱乐的同时也能有自己的节目特色。

评析电视栏目《非诚勿扰》《非诚勿扰》是当前国内婚恋栏目的始祖。在国内也掀起了一场不小的风波。本栏目自2012年推出以后，异常火爆。下至三岁小孩，上至八十老人，都成为了这档电视节目的忠实观众。这样的火爆程度也引发了国内电视台相亲交友节目的大风暴。国内各大电视台都相继推出这类节目。可想而知，《非诚勿扰》带来的相亲热是多么的疯狂。

《非诚勿扰》是为现今许多“剩男剩女”提供的一个大型婚恋交友平台，它以幽默的话语和滑稽的情节，极力营造一种轻松快乐的氛围来取悦观众，当然这档节目的火爆更是利用了观众的好奇心理，观众总想知道男嘉宾能否赢得女嘉宾的芳心，俗话说，好奇害死猫，而观众的好奇心理也直接导致了这类节目的火爆和泛滥。其实，究其根本，这不过是谈话类节目的另一种形式而已，只是，江苏卫视推陈出新，这样的改革为自己赢得了收视率。

本栏目节目形式新颖，两个光头主持人加一个有说服力的党校老师，台上二十四位女嘉宾，个个貌美如花，接着一个一个的男嘉宾在二十四位女嘉宾面前表现自我，以期博得某位甚至多位女嘉宾的认可，从而顺利找到一位心仪的女生。这迎合了大众和审美的猎奇需求。而且节目规则使他成为了一部“电视连续剧”，一样的娱乐栏目，其中的女嘉宾在这一期没有得到意中人，下一次继续上台寻觅。当然，对于大多数观众来说，它是一部由各个小故事组成的“情景剧”，随着每位男嘉宾的离开和每位女嘉宾的或走或留，每段感情故事既有各自的特点，又有统一的规划。这带给了观众不一样的感觉。《非诚勿扰》有着自己的特色，用不一样的视角给了观众不一样的感觉，但也给了我们许多的震撼和不满。如“富二代”、“宝马女”、“毒舌”等等。我们所有人都会记得某期的某位女嘉宾的言论：“宁愿在宝马车里哭，也不愿在自行车后面笑。”这从很大程度上反映了当今社会“拜金主义”的日益风行；传统意义上的爱情观已被颠覆得面目全非；这是道德的日益下降，理应引起重视。

虽然《非诚勿扰》曾一度打破收视记录，超越了《快乐大本营》的收视神话，可也给当前的社会造成一定程度的不良影响。如果栏目的制片方能够在这些道德方面做出一些改善的话，提高一下各位嘉宾的整体素质，相信《非诚勿扰》一定会越来越红火！

跨过你心灵的门槛

——评《鲁豫有约》

从安徽卫视众多电视栏目中脱颖而出的谈话类节目《鲁豫有约》深受广大电视受众的喜爱。能够如此出彩的电视栏目，毫无疑问，自有其独特之处。鲁豫，以她的名字来命名，就足以表现出她对这个节目的重要性，轻松自然的话语之间也蕴含着沉着和稳重，幽默却不失淡雅，这样的主持风格结合鲁豫清新脱俗的形象，使她成为了台上一道亮丽的风景线，为此节目大大加分。“倾听也是一门艺术”，而鲁豫就将这门艺术发挥得淋漓尽致，嘉宾在诉说自己最发自肺腑的动人心声时，她总能仔细聆听、耐心品位，为嘉宾提供一个很好的畅谈环境。与此同时，在和嘉宾谈话的过程中也很注意语言上的衔接，从而使其氛围得到很好的调整，并逐渐缓和起来，一个微笑就能极其自然地带动嘉宾乃至听众们的情绪，整体融入其中。

一个节目要想让大家有收看的欲望，富有吸引力的新鲜话题也是必不可少的。乏味、陈旧的谈话内容，毋庸置疑是打动不了观众的，而《鲁豫有约》总能顺应当时的潮流，访谈一些深受观众喜爱的人物，使其适应观众的口味。当然，这个节目也绝对会抓住第一时间来邀请嘉宾，选择的都是在当时深受大家关注的有影响力的人物。无论是青少年还是中年人，都能从谈话中了解到更多的信息。

在节目的开始，总会播放一小段视频来让观众们更清楚地了解嘉宾的往事，使人的感情能够透彻地融入进去，每当谈到动情之处，也会放出十分感人的画面，从而使氛围更加暖人心。再加上演播厅温馨的背景，给人一种家的感觉，让这次谈话的气氛更加融洽、和谐。除此之外，话题的新鲜感也是节目的特点之一，鲁豫能够把握观众们的想法，聊出符合大家口味的问题和热衷的话题，毫无悬念地将其栏目的受欢迎度大大增强。灵活的音乐配合，更是为节目谈话时情感的表达增色不少。

《鲁豫有约》这个节目可不是一个单纯为了让观众知晓嘉宾们的八卦消息而创造的。它能够让观众从主持人和嘉宾的交流中了解许多做人的道理。孙红雷的坚持不懈、飞轮海的团结互助、李亚鹏的关怀爱心等等，都是值得大家肯定的。通过访问人的不同经历，从而体验不同的人生，由此引发对社会和人生的深层思考，由此看来，这个栏目的社会价值是比较高的。

任何事物都不是十全十美的，这个节目也不例外。就拿主持人来说，鲁豫在一部分的谈话过程中，所提的问题也不是很有意义，与此同时，也会使嘉宾无言以对，导致场上较为尴尬的局面。《鲁豫有约》也应该加强与观众们的互动，使观众能更好地融入到谈话的氛围之中。取其精华，弃其糟泊，改正不足，《鲁豫有约》定会有更大的提升空间。《我与地坛》电视散文分析生命就是这样一个过程，一个不断超越自身局限的过程，这就是命运，任何人都是一样，在这过程中我们遭遇痛苦，超越局限，从而感受幸福。——史铁生史铁生的这篇大作，是在高中课本中就已拜读的。那时便为他的深郁冷静所打动，觉得非一般残疾人士的自怨自艾，而是一种沉着的大勇，一种冷静的自我剖析。而电视散文《我与地坛》就更令人眼前一亮。将文字图象化后，那种冰凉的温度透过影象透过声音扑面而来，将作者的思想原原本本的表现出来。使史铁生的涅盘重生完完整整的重现在我们面前。

电视散文选取了其中的一些精彩片段，并将它们分为三个章节：我，母亲，生与死。以回忆——追悔——超越为线，以老人为线索穿起了整个电视散文。我以为，这种结构是很精妙的。若是将那老人看作一个看客。他沿着史铁生文章的足迹，踏着他的过去与现在，体会他曾经历的痛苦与醒悟。重新经历史铁生的涅盘，并达到自我的超越。而通过这一过程，以达到感染观影人--也就是我们的目的，在老者和少年史铁生之间的来回转换，能更立体的展现他的心路历程。而若将老者视为老年史铁生--虽然老者是站立的，但我更愿意将这看成是小小的失误。一则整个影片使用第一人称，而老者又是故事的主线。二则将他看作老年史铁生可更深化原文的意境，有了今夕思想上的对比，更突出的表现了史铁生冷静锐利的笔触。这样，整个电视散文就是一场卓绝的自省，就是涅盘的史铁生一场前尘的回顾，情节会更加单纯深刻。

作为影响化的散文，《我与地坛》在声色上也极为讲究。青年和老年不同的时间不同的心境，便采用了不同的色调，技法。青年时，昏暗的光线，空旷的地坛，压抑的俯拍，是青年时史铁生的绝望显现出来。而到了老年人，温暖的橙黄光，来来往往的人群，平静面庞的直击，不论他是谁，他都是平静而安逸的。此外，在表现母亲亡故后的悔恨时，那一声声敲打人心房的重锤，在悠长的男生哼唱中愈显惊魂，和一下下打击湖面相辉映，表现了青年史铁生的内疚与自责。

影像也能很好的衬托，补充文章。在叙述到壮年残废时，他说"我找不到工作，找不到去路，忽然间几乎什么都找不到了"面对灾难，他也找不到自己--因此面对镜中，他的影像是模糊的，他看不到未来也看不到身边的一切。而在"母亲"这一章节中，当讲述到"他一心以为自己是世上最不幸的一个，不知道儿子的不幸在母亲那儿总是要加倍的"时，母亲的面容也是模糊的。那既是回忆的象征，也表明了史铁生的一种内疚--他无法想象也不敢想象当年的母亲承受这多大的痛苦，有着多么憔悴的面容。

史铁生的涅盘是因着地坛的，也是因着思考的。他终日思考着生与死，他说"一个是要不要去死？第二个是为什么活？"那时的他是厌世的，他剥离了生，只一心想着死。而随着不断从地坛汲取抚慰，与地坛共同度过时间的沧海，他终于参透了，他又说"人为什么活着，因为人想活着"，跨越了生死，超越了灾难，他涅盘重生！这正是因着地坛的陪伴！电视纪录片相关介绍电视纪录片概念电视纪录片：指纪录型的电视专题报道类节目，是运用电子采录设备和手段，对政治经济文化等新闻题材，作比较系统完整的纪实报道。它运用新闻镜头，客观真实的记录社会生活，客观的反应生活中的真人、真事、真情、真景，着重展现生活原生形态的完整过程，排斥虚构和扮演的新闻性电视节目形态。电视纪录片的分类依据电视纪录片的形态，可以分为：特别纪录片是对一些重大活动、特别事件作一比较完整报道的纪录片，类似于新闻的专题报道，像"奥斯卡"的颁奖晚会、"奥运会"的报道等等。调查性纪录片是围绕某一重要的社会事件进行采访、揭露内幕，并寻求解决途径的记录片。微型纪录片长度在4-10分钟以内，适于灵活反应各方面的问题。大型电视纪录片往往是多集片，其中还可以分为连续专题片（如《话说长江》）和系列专题片（如《中国影星》），前者强调的是内容的连贯，后者则指的是同一题材范围，内容可以分列。按题材划分的标准，其主要的类别有：政论专题片这是近年来电视纪录片中尤为活跃的一种样式。比如《让历史告诉未来》、《十年潮》等，都在中国大地引起巨大的反响。它要求以独到的见解，显示出犀利、敏锐的风格。人物传记片人物片始终是记录片的重要对象。近年来，我国电视界产生了一批老一辈无产阶级革命家的光辉业绩为题材的记录片，如《毛泽东》、《周恩来》等等。人为地理片这一类型中虽说是以地理为标志，但它实际囊括了各地的民俗民风，甚至还包括各种地域文化方面的内容。代表作有《话说长江》。艺术纪录片以艺术为对象的电视专题片。这一类型范围广泛，可以涉及艺术的各个门类；也可以以艺术家为题材，如《中国影星》；也可以以艺术作品为对象，如系列片《书法絮语》；还可以以艺术史为内容，如系列片《世界电影之林》。这类专题片具有较强的文献意义，即具有一种保留价值。文化评论片以文化现象为题材的专题片，又可称为"文化专题片"。其涉及的范围极为广泛，而且极有理论色彩；往往把对历史的思索与对现状的考察融合起来，也有很强的议论性，只不过更强调文化反思的内涵罢了。在80年代末90年代初学术界的"文化热"的影响下，我国拍摄了不少文化评论片。题材广泛，遍及古今中外、衣食住行、三教九流……如《中国龙》，《话说老字号》，《中国人的饮食世界》，《中国酒文化》等等。新闻故事片或者生活现实片它是撷取现实生活中具有新闻特性的素材而制作成的纪录片。其典型代表是中央电视台《东方时空》的《生活空间》。电视纪录片的基本特征真实性如同新闻等其他纪实类节目一样，真实性也是纪录片的生命。电视纪录片要求制作者在真实的基础或前提下，以真诚、科学、严谨的态度对待生活、对待创作。纪实性纪实性同样是电视纪录片本质属性的一方面，是一种与真实的联系，是一种风格，一种表现手法。纪实手法，是纪录片创作最基本的手法。人文性纪录片关注的大都是人，是人的本质力量和生存状态、人的生存方式和文化积淀、人的性格和命运、人和自然的关系、人对宇宙和世界的思维。它不像专题片，专题片有直接的主题目标和宣传的功利效。纪录片的主题趋向于更为深层、更为永恒的内容，它从看似平常处取材，以原始形态的素材来结构片子，表现一些个人化的生活内容，达到一种蕴含着人类具有通感的生存意识和生命感悟，生与死、爱与恨、善与恶、同情与反感、生存与抗争、美的追求等，强调人文内涵、文化品质。就像纪录片《望长城》，它之所以成为中国纪录片的一个分水岭，一个主要原因就在于它关注了一个人文主题。在《望长城》中占据镜头最多的就是普普通通的人，给观众印象最深的也就是这些普通人。继《望长城》之后的《藏北人家》、《半个世纪的爱》、《沙与海》、《龙脊》等等都体现了对人的深层关注，都是以人为核心，直接关注人、体现人的本质力量，去除了许多直接的功利心，多了一些人文性。与纪录片不同的是，专题片主题重在说明问题，阐释政策观念，如《科教兴国》、《中华之剑》等，虽然这些专题片中也有精彩的纪实段落，也有对人的关注，但那只是用人来说明某个特定的主题，而纪录片则是以人为本，更接近人类学与民俗学。审美性纪录片必须要拍得好看。为了纪录片拍得美，必须在纪实和造型之间寻求一种微妙的平衡。好的纪录片应该能够引发观众的审美思考，因此纪录片应多用开放性的叙事结构，少用封闭性的叙事结构，思考应该多隐少显，理性的内在最好用感性的外衣来包装。电视纪录片评论写法一般以电视为主的院校，考试多以电视作品为主，就往年的情况综合来看，多半是电视纪录片和专题片，因为电视纪录片是电视作品中最有文化含量的类型，同时也综合了电视的各个表现要素，对于考生文字及感受能力的考察最具有综合性。主题评论人是纪录片永恒的主题，题材的人文性是纪录片的最大特点，20世纪90年代以来，中国纪录片中创作者追求以本来的面目来表现人。生与死、爱与恨、善与恶、同情与反感、生存与抗争、美的追求等，强调人文内涵、文化品质等等。，这些尽管受到价值观念、生活经历和意识形态的影响，但是作为人类的一种精神体验却具有永恒的生命力。《沙与海》主要讲述了一户牧民和一户渔民的生活；牧民刘则远一家生活在宁夏和内蒙古交界地区的腾格里沙漠中，他们在沙化的土地上种植青稞等粮食，饲养羊群，依靠骆驼运输，每年的收入大约五千元；渔民刘丕成一家生活在辽宁半岛上的一处孤岛井洼岛上，他承包了附近的一处海域搞海产养殖，当地人传说他已经有了三四十万元的家产并在城里买了房子。每当沙漠中遇到大的风沙，刘则远种植的的粮食就会颗粒无收，而且在外面运输的骆驼也会死掉不少，生活很是艰苦；而刘丕成一家如果遭受大的海浪，漂浮在海面上的海产品就会都被吹散，他要耗费很大的精力才能收拾好。这部片子的内容很简单，展示的是普通人的生存状态，但是它却让我们看到了一些我们所不了解的人，和我们完全不一样的生活。它注重对于人性的把握，在人与自然的对抗中，既有对自然的忍让和谦和，又有顽强的生存意志，展现了人类的坚韧不拔之美。电视纪录片表现对客体对象具有个性化特征。具体的事件、具体的人物所表现出来的独特性，是纪录片创作的基础。90年代纪录片的叙述视点趋于人性化、人情化、题材的视角转向普通人的普通生活，人个体化对象入手来展现现实。创作方法上也逐渐改变了那种用解说词对人物进行权威抽象和归纳的方式，而多以伴随的方式，声画结合地记录表现对象在一定时空内真实的生活面貌。电视纪录片表现手段分析电视纪录片、专题片中，合理、巧妙运用后配音乐与同期声是创作中一个重要的环节，也是充分调动观众听觉、发挥审美情趣、渲染环境气氛的重要元素。自然、和谐是同期声运用的最高境界。音乐、音响和同期声在电视节目中，对作品结构有"起承转合"的作用2005年创作的《献给大山的爱》开头，当一群人行进在山间小道上时，运用长镜头记录他们边走、边唱《相逢是首歌》……解说词谈到：2003年8月，参加首批"西部计划"志愿者行动的40名大学生志愿者，奔赴到了贵州省习水县的11个边远极贫困镇乡，开展为期1～2年的志愿服务。运用带有歌唱的同期声做片子的开头，给观众以产生悬念和"先声夺人"的视听效果。《望长城》使纪录片发现了人，以人的生存状态为表现对象。90年代初，上海电视台的《纪录片编辑室》把目光直接投向城市人群，有退休老人（《老年婚姻咨询所见闻》）、有身患绝症的病人（《呼唤》）、有弄堂里的居民（《德兴坊》）、有外地来的打工者（《毛毛告状》）等等。制片人刘景琦说："上海多的是人和人之间的事，所以我们就定位我们的纪录片发展关注人。"1995年11月8日《东方时空．生活空间》正式打出"讲述老百姓自己的故事"的旗号，一时间这句话几乎成为中国纪录片的代名词，当纪录片提出反对矫情伪饰的美学观念，开始直面生活的探索时，人性化的主题，情节化的叙事就成了纪录片创作的必然走向，因为现实生活本身就是由这些普通的人、普通的事以及普通的经历所构成的。考生在纪录片进行主题的评论时，必须扣紧人、人性、人的生存状态。现场的同期声有渲染气氛、传达情绪、阐释画面的作用《献给大山的爱》的中部，一群志愿者围着熊熊的篝火，共度中秋佳节时，当现场播放的CD音乐《相逢是首歌》响起时，大家手拉着手，情不自禁地随音乐的节奏唱起来。这里把CD音乐与志愿者现场演唱的同期声音进行混合，表达了志愿者甘于奉献、勇于吃苦、扎根山区的奉献精神。在混合的声响中，插入熊熊燃烧的画面，寓意青年人火热的情怀，这一段落即把当晚的活动推向高潮、也把整个片子推向高潮。在创作纪录片时，力求根据主人公的特点、爱好，寻求原生态的山歌和现场演唱的音乐或乐曲。纪实主义拍摄手法的评论纪实主义强调尊重生活的原始形态，强调纪录片保持一种符合人们的日常生活经验的逼真性，这就决定了普通人及其生活成为纪录片的主角。社会观念上对生活对人的尊重，使电视纪实开始直接关注人，关注人的生存状态。陈晓卿的《龙脊》是纪实主义拍摄手法的典范之作。这部作品以广西龙脊山区人民为创作原型，用非虚构的叙事、纪实主义的表现手法、大量采用跟拍镜头、抓拍镜头，同时更多地运用客观性强的全景描绘一个恒久的中国村落里的一群的百姓形象。由于作品集中关注人的生存状态、人的命运、以及厚重的历史沧桑感，因而产生了丰富多义的社会意蕴。作品是站在人性的高度，观照淳朴、本色、生生不已的龙脊山人。多样创作结构的评论电视纪录片的结构就是编导对题材的组合、安排。电视作品的结构是指整体布局和段落层次安排的方式。考生在评论电视纪录片时不可忽视结构因素。一个是整体布局，这是对整体形式的把握，目的是使作品层次分明，结构完整。一个是内部构造，这是对影视作品中各局部的构成和转换的把握，目的是使作品上下贯通，过渡自然。电视纪录片的结构形式要根据题材和主题表现的需要而确定，然后再根据结构形式的要求去组织安排材料。好的选题和立意固然是重要的，但是如果没有好的结构形式，电视纪录片就不能吸引人、感染人，达不到应有的传播效果。所以，要求创作者为电视纪录片找到一种恰当的表现形式。电视片创作的基本结构方式一般有：以时间顺序为主的结构，如纪录片《龙脊》以潘能高一家为贯穿线索按照时间发展的先后顺序，真实记录了他们家人生活的原始状态；；以两条线索并行的复线结构，如《沙与海》在叙事结构上，沙漠与沿海两条线索平衡对称，错落有致地交错发展；几大块构成的板块结构，如《幼儿园》等等。而具体运用中则很灵活，如果完全被其束缚，就根本谈不上创作了。故事片类影视作品如何评析（1）评片名片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意：（1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。（2）统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。（2）评导演导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。评论影视手段运用，要依据影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。,导演风格。优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。一般地，将特色称为特色，将突出的特色（或转为稳定出现、反复实践的特色）称为风格。风格，是主要特色的集中表现。评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。导演创造。从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么，导演创作体现在影视片在中，因而，对影视片的评论，总相关着影视片的创作领导核心导演。因而，评影视片，就评论了导演，虽然有时不必单独地评论。(3)评主题在影视作品中，主题孕藏在整个画面、声音所构成的整体银幕荧幕形象中，在作品的内容展现与形式中显露出来。和这点相关，主题还可以在影视片主要人物形象的塑造上，在主人公的形象上，在主人公的命运中，体现着生活、社会、人生的意义。对主要人物的塑造可以反映出作品的基本思想倾向。主题还可以体现在情节上。情节的发展，即事件的进程、结局，也包括着作者对生活的认识与评价。情节的发展与人物命运、人物塑造密切相关，受着制约，又是主题的体现。第一，从整体上把握作品的整个思想体系。从头到尾，从各方面来认识作品的总体倾向。第二，分析具体的艺术形象。主题是从作品的艺术形象中体现出来。主题的提示，须在具体艺术形象分析的基础上，才能实现。主题不是夹杂、安排在作品中的几句评论，只有挖掘形象的深层意蕴，找出作家的思想感情，才能概括得准确。第三，重视人物形象。主要人物形象的塑造，集中体现了作者的感情合理性。为提示作品的主题，必须认识、分析主要人物形象。第四，研究情节。情节安排，不单纯是生活的直接展现。（4）评演员:1）演员对角色的表演演员对角色的表演是在导演对影片的总体要求下进行的，有一定的限定性；同时又是在自己对角色的理解的基础上来完成，有一定的自由性。在角色的规定性限制中创造有血有肉、有特征的角色，使演员表演的特定环境。演员的表演，需要有高度的理解力（包括对生活、社会与人生，对剧情、对艺术的理解能力）、丰富的想象力（根据理解来展开丰富的现象，在想象中完成对角色的创造）、准确的表现力(将对角色的想象准确的加以表现)、多向的