高教类课件：微电影创作教程

1、微电影创作教程目录常识模块第一章第一章 微电影的由来与影响微电影的由来与影响 第一节 微电影的诞生与发展 第二节 微电影的价值与影响第二章第二章 微电影的创作类型微电影的创作类型 第一节 微电影创作的基本类型 第二节 微电影的艺术特征与魅力 准备模块第三章第三章 微电影的创作条件微电影的创作条件 第一节 人力的准备 第二节 资金的筹备 第三节 器材的选择 目录创作模块第四章第四章 微电影的创作流程微电影的创作流程 第一节 确定选题 第二节 造型形象设计第三节 拍摄第四节 剪辑第五节 包装 第五章第五章 微电影创作常见问题及技巧微电影创作常见问题及技巧第一节 常见剧本问题及技巧 第二节 常见导演

2、问题及技巧 第三节 微电影拍摄常见问题 第四节 微电影常见剪辑包装问题及技巧第六章第六章 微电影中声音的作用及应用微电影中声音的作用及应用第一节 微电影中声音构成三要素 第二节 微电影中声音的录制 第三节 微电影中声音录制常见问题 目录案例模块案例模块第七章第七章 微电影大赛（节）介绍及优秀作品点评微电影大赛（节）介绍及优秀作品点评 第一节第一节 微电影大赛（节）介绍微电影大赛（节）介绍 第二节第二节 微电影案例赏析微电影案例赏析 第三节第三节 营销模块营销模块第八章第八章 微电影的营销、宣传和推广微电影的营销、宣传和推广 参考书目参考书目常识模块第一章 微电影的由来与影响 第一节 微电影的诞

3、生与发展微电影，是相对于电影而言的。要了解微电影的由来，必须首先了解电影的历史电影的历史。电影的产生源于 19 世纪世界科技的进步。1832 年，比利时著名物理学家约瑟夫 普拉多依据人眼的视觉暂留现象发明了旋盘，使静止的画面能变成活动的图像。1834 年，美国人霍尔纳的活动视盘试验成功。1853 年，奥地和利的冯。乌却梯奥斯将军在上述发明的基础上，运用幻灯放映了原始的动画片。1895 年，法国的奥古斯特卢米埃尔兄弟成功研制了活动电影机，并于当年 3 月 22日在法国巴黎科技大会上成功举行了他们自己摄制的影片工厂大门的首映。1895 年 12月 28 日，他们正式面向社会公映了工厂大门火车进站水

4、浇园丁婴儿的午餐等一批纪实短片电影，这标志着世界电影的诞生，卢米埃尔兄弟也由此被誉为电影之父。电影诞生 100 多年来，伴随着科技的不断发展和完善，先后出现了有声电影、彩色电影、 3D电影、4D电影、宽银幕电影、巨幕电影、动感电影等形式。 第一节 微电影的诞生与发展要想知道什么是微电影，必须先要了解微电影的构成要素。微电影的构成要素。一般来说，电影时长为 90 分钟至120 分钟，也有的电影时长超过 150 分钟甚至更长；而微电影的时长一般为 30 秒至 20 分钟，也有时长超过 30 分钟的微电影，但一般最长不超过60 分钟。翻开世界电影史，电影诞生初期的许多影片都属于短片范畴，如果以微时长

5、来定义微电影，那么，世界电影诞生之初的短片电影其实就是微电影。然而，微电影之所以在称谓上有别于电影，并不仅仅是因为它的微时长。第一节 微电影的诞生与发展那么，构成微电影的主要要素构成微电影的主要要素有哪些呢? 我们需要从人员、剧本、资金、设备、器材、技术等多个方面去了解和分析。我们可以这样定义微电影微电影是指微团队（1一10 人）进行微投资（几千元到十几万元）在微周期（一天至几周）内运用电影艺术手法创作出来的具有特定主题的微时长（30 秒60 分钟）影视作品。有人把微电影的微时长放映微周期制作微资金投入简称三微原则，这个特性也是目前国内微电影行业公认的一个准则。国际上对微电影的探索和运用是从拍

6、摄广告片开始的。2001 年，由美国电影导演大卫芬奇（David Fincher）担任执行制作的八部系列电影广告片 The Hire 就是对微电影最早的尝试。这八部短片电影广告是宝马汽车公司（BMW）邀请当时国际上最具影响力的八位导演完成的，包括冷血悍将导演约翰 。法兰克海默的 Ambush、卧虎藏龙导演李安的Chosen、重庆森林导演王家卫的 The Follow、偷拐抢骗导演盖瑞奇的 Star、爱情像母狗导演伊纳瑞特的 Powder Keg、变脸导演吴宇森的 Hostage、Missionimpossible 3导演乔卡纳汉的 Ticker、红色风暴导演托尼斯科特的 Beat the de

7、vil。国内较早的微电影是 2001 年由年轻导演伍仕贤自编自导的香港影片车四十四。这部时长 11 分钟的影片公映后频频获得国际电影短片大奖，轰动了十几个国际电影节，并在第 58 届威尼斯国际电影节、2002 年美国圣丹斯电影节和 2002 年佛罗里达电影节上获奖，这是华语电影短片首次在国际上获得的大奖。 真正开启中国微电影时代的电影短片是 2010 年由吴彦祖主演的 90 秒电影短片一触即发。一触即发这部影片与般的网络短片不同，其拍摄使用了最新的高清摄景机。画面质量精美，视觉效果炫酷，号称国内第一部大片级网络微电影。从影片的质量和热度来看，堪称微电影时代的里程碑。第二节 微电影的价值与影响

8、目前微电影在国内的发展还处于起步阶段，主要创作群体为高校师生和社会影视广告公司从业者。微电影的播映渠道主要是优酷、爱奇艺等视频网站，微信、微博等公众信息平台，其展示和流通的渠道还很有限。但是，随着微电影的逐步兴起和蓬勃发展，它的社会价值与影响将日益显现。 国际上各国都大力支持短片电影或者说微电影的发展第二节 微电影的价值与影响微电影的价值和影响微电影的价值和影响到底体现在哪里呢?第一，微电影开拓了广告营销的新模式。微电影比传统的广告宣传更具体、更有针对性。正如前面我们所说的一触即发汽车广告，受众在观看微电影的同时，就对凯迪拉克汽车品牌产生了认同。由于微电影在剧情中巧妙地融入了产品的品牌理念和产

9、品功能，观众在享受充满悬念和刺激的声画过程中，很自然地就接受了影片的观点和立场，进而对产品品牌产生兴趣。这种业内称之为广告软植入的微电影营销方式具备传统广告不可比拟的营销优势，这也是国内微电影在网络时代得以迅速发展，并备受广告商和受众关注的主要原因。第二节 微电影的价值与影响第二，微电影催生了一大批优秀的影视人才。微电影的制作相对于传统电影制作来说门槛较低，资金投入较少，对拍摄和制作的器材设备要求较低，因此吸引了一大批影视爱好者的加入。同时，随着摄影机、单反相机技术的发展，高清拍摄设备的便捷性使得越来越多的非专业人士能利用这些最新的设备制作高质量的短片。目前这些新的影视从业者主要有如下几个类型

10、;第一类是高校的专业师生。他们在学习摄景摄像、电视节目制作、广播电视编导等专业的同时。通过制作微电影学习、巩固专业技能。用微电影作品检验教学和学习成果。第二类是社会上专门的影视公司工作人员。他们承接了一些部门和公司的宣传片、广告片，或者个人婚礼的微电影，通过制作微电影获得一定的收益。第三类是专业的电影制作人。 他们通过制作微电影实现自己的专业梦想，把自己独特的电影理念和技巧融入到微电影作品之中，让观众享受到更多的电影的魅力。第二节 微电影的价值与影响第三，微电影丰富了电影的艺术内涵。微电影不像电影大片那样宏幅巨制，它的特点主要是微，于细微之处见道理，在须臾之间显功力。一部好的微电影必然内容精练

11、、妙趣横生、引人思考。从这个意义上来说，微电影的创作必须要有好的创意，要有备受社会关注的主题，要有能够启迪人生、温暖社会的内涵。从专业电影人到草根电影人，微电影的制作越来越普及，电影的艺术魅力吸引了越来越多的从业者，微电影的数量和种类也会越来越多。不同文化层次和工作阅历的人的加入，无形之中使电影的艺术内涵更加丰富，微电影所反映的主题也必然百花齐放。 一部微电影的成功不仅在于它拥有大量受众，而且在于它能够使这些受众的灵魂受到洗剂礼，使受众在观看后能够深入思考，思考之后心里充满正能量。第二节 微电影的价值与影响第四，微电影促进了国内电影行业的整合。由于微电影的迅速崛起，越来越多的人开始重视微电影及

12、其巨大的艺术价值和商业潜力，人们也开始意识到整合这一资源共同发展、互利共赢的必要性和紧迫性。2014 年 4 月 13 日，北京微电影产业协会、山西省微电影产业协会、河南省微电影协会、北京国业影视、微电影网、中微影业 等数十家单位共同发起成立了中国微电影产业联盟，联盟以微电影为纽带，按照自愿、平等、合作的原则，围绕微电影产业链的制作、发行、营销、运营和服务，向着标准化、产业化目标努力运作。这必将促进国内微电景文化与商业共同和谐发展，推动中国的微电影事业走上市场化、规模化、标准化的发展道路。常识模块第二章 微电影的创作类型 第一节 微电影创作的基本类型 类型特点代表作剧情类剧情片是综合了文学、戏

13、剧、音乐、美术等艺术因素，以塑造人物为主，具有故事情节（反映生活），并由演员扮演人物的影片。由演员演出是剧情片区别于其他片种的基本特征。在这类微电影当中，故事片是最常用的一种形式。谭永华导演的微电影父亲摩天轮下的爱把快乐带回家空巢老人苏羽晨（缪常辉）导演的发现你的美马多导演的妈妈的一封信纪实类纪实类微电影拍摄的是真实的人和事，可以有科学的分析和推理，但不能有虚构的角色和故事。也就是我们常说的纪录短片。纪录片的基本特征就是以真实生活为创作素材。以真人真事为表现对象、不能虚构情节、不能用演员扮演、不能任意改换地点环境、不能变更历史事件的进程。耶稣保佑你1999打铁人喜剧片喜剧类微电影主要是指能够引

14、发人们欢乐情绪的微电影，这类作品常用各种搞笑的手法，讽刺和批判社会生活中的丑恶，或者用幽默的手段展现现实生活的美好。 常见的喜剧片类型有歌颂性喜剧和讽刺性喜剧。2010 年筷子兄弟的老男孩以及 2011年的赢家、2012年的父亲都是喜剧微电影的代表作品。01类型特点代表作爱情片爱情片的主题聚焦干爱情故事的情节和发展。 青春爱情是当下最流行的爱情类微电影，这类微电影的表现手法多以叙事为主，情节中的场景和主要演员的选择都以青春靓丽为主要风格。陈奕先导演的诺亚方舟你好吗? 我很好这一刻，爱吧，谭永华导演的假如爱情，牛健导演的爱情的时态轻晃的流年动作片动作片是以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的微电

15、景影类型。 影片通常有巨大的冲击力，由一系列外在惊险动作和事件组成，镜头常常有持续的运动，剪辑上运用紧张的节奏速度。 代表作品有空洞一触即发十恶不赦等广告片微电影的兴起是以广告片的创作为基础的。因此广告类微电影最主要的特点就是讲求策划方案的创新性和独特性。目前大多数的微电影都有广告植入和营销的功能。因此，凡是以产品营销为目的的微电影，都可以称为“广告类微电影”。七喜广告“七件最爽的事”家安空调消毒剂广告咆哮私奔谍战剧威猛先生洁厕炮广告2016炮有传奇宣传片宣传类微电影一般包括公益宣传片、企业形象宣传片、政策法规宣传片等类型。题材的选取可以根据社会热点和需求来决定/创作者也可以根据自己的兴趣爱好

16、来表现自我创意。中国国家形象宣传奥运宣传片02第二节 微电影的艺术特征与魅力-“微微”叙事与叙事与“浅浅”表达表达所谓“微”叙事是指在较短时间内完成故事描述或意义表达，“浅”表达是指微电影不 倾向于表达深刻的意义和主题，而是以感悟和触动为主。用短时长的简单故事去表达一个感 人的或者搞笑的需要讽刺的社会现象，让观众在碎片化的时间里快速地接收到一种很简单 但是很别致的内容、产品或情感，是微电影在网络时代得以迅速发展和提升的主要原因，同 时也是微电影创作最大的艺术特征和魅力。 -短时间内的紧凑节奏短时间内的紧凑节奏 微电影最大的特征是短小，在短短的十几分钟内要将一个故事讲清楚，叙事节奏需要非常紧凑。

17、-追求自由的审美理想追求自由的审美理想-微电影是培养电影艺术家的摇篮微电影是培养电影艺术家的摇篮 -微电影是电影艺术的实验室微电影是电影艺术的实验室 -微电影可以实现商业化运作、产业化发展微电影可以实现商业化运作、产业化发展准备模块第三章第三章 微电影的创作条件微电影的创作条件第一节 人力的准备一、建组之路通常一个剧组包括如下人员岗位：导演组：导演、副导演、执行导演、导演助理、场记、后期导演等, 制片组：制片主任、执行制片、剧务、场务等, 摄影组：摄影、副摄影、摄影助理、灯光师、灯光助理等。第一节 微电影的诞生与发展二、主要演职人员的分工1.确定导演在微电影创作中，导演对一部片子的艺术水平负责

18、，导演要负责诠释故事的核心思想和价值取向，负责监督其他岗位人员的艺术工作质量，负责统筹形成作品最后风貌的各元素。所以，导演要理解编剧所作故事的表达用意，要写导演阐述分镜头脚本，要选景和决定拍摄场次，要指导演员的表演动作和对白，要控制摄影机的位置运动以及声音灯光，要监督指导后期对作品做艺术化处理。第一节 微电影的诞生与发展确定导演的同时还要确定副导演、导演助理和场记等人员。副导演 在此过程中，如果人员配备有副导演，一般负责管理演员、配合导演挑选演员，拍摄时负责指挥群众场面，按照导演的要求与制片 、摄影、美术等 人员进行沟通协调。导演助理 导演助理负责整理剧本、整理拍摄素材、选择剪辑素材、撰写拍摄

19、计划等。 助理的工作内容从前期准备到后期制作贯穿全程。场记 场记的工作内容是记录拍摄日志，确保影片的接戏。作为场记要时时跟在导演身边，及时记录导演所说，对拍摄的每一个镜头及导演要求的艺术化处理做详细记录。一般场记手中必备三样物品场记板（见图 3-1）、场记单（见图 3-2）、剧本。第一节 微电影的诞生与发展图3-1第一节 微电影的诞生与发展2.确定演员演员的选择和确定可以通过以下几种方式来实现：（1）根据剧本中的人物设定面向社会征集演员，通过演员试镜、试妆、试服装来选择合适 的演员（2）在写剧本时根据已有演员人选编写故事，根据演员特点写剧本。（3）资金充足的情况下，根据市场需求来选择口碑好、话

20、题热、熟悉度高的演员。（4）面向自己的亲朋好友选择演员。第一节 微电影的诞生与发展3.确定制片制片是与导演地位相当的一个岗位，主要负责监督微电影创作行政上的事务。制片是微电影创作经营过程中的管理者，常常充当着管家的角色。制片负责筹措资金、购买剧本、聘用导演及其他摄制组人员，从宏观上把握摄制组的正常运转，保证在周期内完满优质地完成拍摄任务。所以说，一个摄制组如果到期没有完成任务那将是让制片很头疼的一件事，因为制片要对投资者负责、对资金负责、对其他人的档期负责。同时，还需确定执行制片、场务（注意不是场记）等人员。第一节 微电影的诞生与发展执行制片执行制片是制片工作的实际执行者，摄制过程中的一切行政

21、与后勤工作都归执行制片负责。例如，演员进组的时间与进组方式，摄制过程中所有人的吃、住、行，拍摄器材的供应与运输，拍摄场地的交涉谈判以及相关人员的工作安排等。所以通常正规电影剧组会划分更为细致的制片工种，多个制片一起工作，而微电影的制作人员一般较少甚至需要一人兼数职，这就需要负责制片的人员具备一定的沟通能力、协调能力，以及较强的理解能力和组织能力。场务场务的职责是协调拍摄现场的器材、灯光、人员、车辆等更为琐碎的杂事，例如铺设移动 车的轨道、移动拍摄平台、安置反光板等。 第一节 微电影的诞生与发展4.确定摄影摄影师的职责是用画面来完成拍摄剧本所规定的内容和气氛，摄影师需要与导演讨论分镜头所用的拍摄

22、手法和景别，以拍好每一场戏。摄影要将编剧和导演的意图转化为画面，并在环境中营造出需要的气氛。同时也要与灯光师合作，在布光照明方面确保每一场戏取像的最佳状况。 确定摄影的同时还需确定副摄影、摄影助理、灯光师、灯光助理等人员。第一节 微电影的诞生与发展4.确定摄影副摄影的职责是在架设好摄影器材后掌机、量光。 摄影助理则负责跟焦，装卸、整理设备和变换机位。 通常正规电影剧组中，摄影组的分工比较精细，而微电影在创作中由于使用到的机位比较少，一般不设摄影助理，所以，微电影创作中的摄影师在拍摄过程中要负责摄影的一系列事情，这是一项比较辛苦的工作。 灯光师在摄影中的工作内容包括设计、安排人工或自然光源的工作

23、。在拍摄开始前要考虑如何取得所需光源，如何运用现有光源，如何布光以完成剧本要求的气氛。 灯光助理的具体任务是根据拍摄需要完成具体的灯光布置工作。第一节 微电影的诞生与发展5.确定美术美术组的工作人员包括服装师、化妆师、道具师、置景师、烟火师等。6.确定录音录音师的工作是在微电影拍摄现场戴着耳机监听录制到的声音并据此确定话筒位置。 录音助理的工作是在现场将有收音功能的麦克风举至场景上空，并随着人或物来回移动。第一节 微电影的诞生与发展7.后期制作 拍摄完成后，影片将进入到后期制作包装的阶段。后期制作通常不包括在建组的工作内容中，而是由另外一组工作人员负责对影片所有的拍摄素材进行连接剪辑并包装成一

24、个整体。 后期制作的工作内容大致包含： 素材处理：按照脚本要求对拍摄素材进行整理。挑选出所需素材，按照段落顺序排列。 视频编辑：以突出主题内容为目的，将整理好的素材按段落进行删减，并在这个过程中加入一些转场特技、三维效果、画面调色等。 字幕处理：为视频素材添加说明字幕、修饰字幕、中外字幕、BCDC等。 音频处理：为视频素材添加背景音乐、特效音乐、解说、配乐等。包装处理：对剪辑后的视频素材进行全方位特效包装，制作蒙太奇效果、三维片头片尾、flash片头片尾、形象标识特效等。 工作流程大致可以归纳为： 粗剪/正式剪辑/选曲或作曲/特效制作/配音合成/输出。 第一节 微电影的诞生与发展三、团队合作的

25、重要性微电影创作是一项集体活动!一部作品的成功离不开各个职位人员的协同努力，在了解了筹拍阶段的建组过程后，要非常认真地思考团队人员的挑选工作。第二节 资金的筹备一、确定拍摄预算A、B、C、D、E第二节 资金的筹备二、筹备预算的途径1.拉赞助2.参加某一产品的试用3.自己凑钱4.拍摄过程中省钱第三节 器材的选择一、摄影器材微电影对于设备并没有很严格的要求，小型的专业摄像机拍摄效果较好，不过手机、相机、家用DV也可以拍出效果不错的片子。（一）小型专业摄像机第一节 微电影的诞生与发展（二）单反相机（三）家用DV第三节 器材的选择二、镜头分类和选择电影的摄像镜头种类非常多，依据焦距值的大小及是否可以调

26、节，分为定焦镜头和变焦镜头两大类。 定焦镜头是指焦距固定不变的镜头，根据焦距又可分成短焦距镜头、标准镜头和长焦距镜头三类。镜头种类繁多，挑选起来也比较复杂。对于微电影创作来说，在选择镜头时，同等级别首选定焦镜头，再选变焦镜头，变焦镜头尽量选大光圈恒定的镜头。 因为同等级别的定焦镜头永远会给出最锐利和清晰的画面，这是使用单反换镜头的优势所在，而单反与那些昂贵的摄像机的区别也在于此。全焦段镜头非常适合纪录片的拍摄，但是拍摄剧情片，或者说，真正意义上的电影，不论是正片长度还是微电影，还是要使用定焦镜头。第三节 器材的选择三、特殊滤镜特殊滤镜在微电影拍摄中使用率非常高，它既可以做出很棒的摄影机内置效果

27、，又可以降低微电影后期加工的费用。我们简单列出几种供大家参考1.偏振镜偏振镜的出色功用是有选择地让沿某个方向振动的光线通过，在彩色和黑白摄影中常用来消除或减弱非金属表面的强反光，从而消除或减轻光斑。 例如改善蓝天的影调和色调，把蓝天拍摄得更蓝，或是表现蓝天给所有景物都染上了一层蓝色。在拍摄水中物体时常会因水面反光而看不清物体，要想拍摄清水中的物体，例如游鱼，或者让水面暗一些，都可以使用偏振镜。在拍摄微电影中一些有玻璃窗户的镜头时，这个滤镜会大大减弱窗户上的反射。2.微距镜大部分的摄影机镜头都不能非常靠近拍摄对象，所以如果要拍摄一个惊恐眼神的特写、一条电话号码的显示，就需要一个微距镜。第三节 器

28、材的选择3.渐变镜可以分为渐变色镜及渐变漫射镜，常见的有灰色渐变镜、蓝色渐变镜、灰茶色渐变镜、橙色渐变镜等。4.滤光镜（filter）：相机的快门速度和光圈基本上是锁定的，不可以使用av、tv的手段去控制曝光，也不能在1/1000秒的快门速度下拍摄，那么，曝光控制在影像拍摄的时候就变得尤为棘手。因此，滤光镜在影像拍摄的曝光控制上起了很重要的作用。四、拍摄配件1.外接监视器对于微电影拍摄来说，手动对焦往往比自动对焦实用。因为相机和摄像机自带的显示屏都不大，在没有合焦提升的情况下，很难单靠机身显示屏去判断对焦是否成功，而且往往容易出现误判。外接监视器就是解决这个问题的方案之一。大显示器能够更加清晰

29、地显示画面对焦是否有误，也为离机镜头提供了很大的便利。2.三脚架3.魔术腿见图3-20。四、拍摄配件4.摄影云台见图3-215.斯坦尼康图3-22四、拍摄配件6.跟焦器见图3-237.储存素材五、照明与测光设备（一）照明设备1.钨丝灯（见图 3-25）常见的低色温灯具，可分聚光灯和散光灯，容易操作，价格低廉，常用类型2千瓦的黄头灯和 600瓦的红头灯，配有可聚焦的镜片及柔光纸和色纸。五、照明与测光设备2.Kino flo灯Kino Flo 灯分为日光型的高色温灯和灯光型的低色温灯管（见图）。Kino Flo灯光线柔和，可近距离拍摄，颜色无色差，与其他光源混合时也不会受到影响，而且轻便、架设便利

30、、组装迅速，只需要更换灯管，就可以用同一组灯具做 Daylight（标准色温）或 Tung-sten（钨丝灯）的色温变化。五、照明与测光设备3. HMI灯HMI 为摄影与摄像通用灯具（见图）。色温与闪光灯、自然光一致，可以使用包括高感光度在内的任何日光型胶卷，不必费心夫考虑色，温问题。 耗电小而日光量大，不受闪光同步时间的限制，价格要比钨丝灯贵。五、照明与测光设备5.反光板反光板是电影照明的辅助工具（见图 ），在外景中起辅助照明作用，有时作主光用。不同的反光表面可产生软硬不同的光线;白色，的反光板光线自然、柔和，常用干一般的补光;银色的反光板光亮如镜，反射的光线比较强烈，常用于营造眼神光;金色

31、的反光板提供暖调光线，光线也比较强烈，与银色反光板不同的是一般常用作人像摄影的主光，而银色反光板用作辅助光。五、照明与测光设备6.遮光板使用这种附件的目的在于防 止灯具射出的照明光束到达布景的某个部分。要想得到界限分明的轮廓线，就得划分照明区域与未照明区域。当遮光板作为室外自然光支架附件时，则可以用于阻挡光线，在影视画面中创造阴影或是让某个区域看起来更暗。五、照明与测光设备（二）测光设备六、收音设备拍摄微电影的另一个最重要的方面就是收音，但单反并不具备高质量的录音系统，并且缺乏专业的麦克插孔。当然，单反也可以录音，只是想做出专业的作品，需要一个适当的设备。基本上，收音设备可以分两种，一是使用单

32、反来录音。使用单反录音跟以前使用 DV 的性质是一样的插上一个麦克风，与素材同步录制声音。二是使用单独的录音设备，图像通过一个介质录制，声音则通过另一个介质录制，后期再把它们同步起来（这就是电影打板的作用）。1. 录音适配器配有前置放大器（Pre-amp），可以收集无损麦克风信号，能够提供相对较好的声音质量和非常低的信噪比，是一个不错的选择。使用它，只需要简单地把它拧在单反底部（或者安装在别的支架上），将麦克插在 XLR 插孔，再将1/8立体声线插在单反的 mic 插孔上即可（见图 3-31）。不过有个小问题，就是监听信号将是单声道，而日信号较弱。六、收音设备2.专业枪型麦克风使用专业型的麦克

33、风是为了得到更高质量的录音效果，因为专业麦克风具备降噪、指向性声音录制等能力，因此能够更好地减小外界杂音的干扰（见图 ）。六、收音设备3无线麦克风;是十分实用的拍摄设备，能够隐蔽地进行拾音（见图 ）。 由干同时具备指向性，所以应尽量避免对麦克风有所遮蔽，否则会影响声音录制的效果。用起来比枪型麦克风方便，而且可以少用一个录音师，对于成本低的微电影来说，这个设备是个不错的选择。七、轨道和摇臂（一）轨道设备要在一场戏里平稳地移动摄影机!轨道和轨道车是最简单又最有效的方法。七、轨道和摇臂（一）轨道设备但在使用轨道车时要注意1.地基的选择;剧组人员在拍摄之前要详细地沟通交流，拍摄地点要尽可能满足剧情或艺

34、术的要求，同时，地基的选择很重要，一定要坚实平稳。在拍摄地点地况很复杂的情况下，可以在水平尺的辅助下用木楔子调整轨道的水平情况，然后再安置轨道车。2.接头紧密，预先试用轨道与轨道之间的接头一定要连接紧密，绝不可以让轨道的接头吃力，否则既影响使用又影响轨道的寿命。在轨道都安装调试好之后一定要先运行一下再进行正式的拍摄。3.架子平稳，把握速度;三脚架与轨道车之间一定要平稳固定，最好用打捆器拉紧，如果是立柱式的轨道车，立柱与车体一定要锁紧。速度把握上既要均匀，还要与剧情吻合，很多时候不能只顾车推得有多么平稳而忽略了速度与剧情的配合。另外，还要注意画面比例对速度的影响，43 和 169 的画面比例以同

35、样的速度拍摄，画面的速度感觉是不一样的。此外，快速地启动与停止会产生很大的惯性，使画面出现抖动（立柱式轨道车除外），即便用打捆器拉得很紧也会出现抖动，所以要尽量避免速度的急剧变化。4.避开电缆，安全行驶要考虑电缆的放置，以免被轨道车碾压造成损坏和发生危险。要时刻注意轨道车的行驶路程，避免轨道车在轨道的尽头冲出轨道。我们可以选择在预先走位的时候给轨道贴上标记点作为辅助位置参考，标记点也可以配合剧情的需要标明移动位置点或者速度变化点。5. 画面稳定再平稳的运动也会有察觉不出的颤动，在广角和中焦镜头拍摄时是没有问题的，但长焦镜头拍摄肯定会出现画面的颤动，这是无法避免的。而且长焦镜头会突出这种颤动，就

36、好像用天文望远镜找星星一样，这边一点轻微的颤动，那边早已偏移数万公里了，所以应尽可能地避免使用长焦镜头在轨道车上拍摄;另外，也要避免摄影助理与工作人员在拍摄过程中踩踏轨道，这也会影响画面的效果。（二）摇臂设备摇臂摄像技术大大丰富了镜头画面语言，不仅镜头画面富于动感和多元化效果，还给镜头画面增添了磅礴的气势和空间感。此外，摇臂凭借其特有的长臂优势，经常能拍到其他摄像机捕捉不到的镜头（见图 3-36）。创作模块第四章 微电影的创作流程第一节 确定选题一、创意的由来起点（一）剧情类微电影1. 创意首先来自于日常生活2.创意可能来自有差异的视角第一节 确定选题（2）自然世界题材丰富的知识性深刻的思想性

37、艺术的观赏性2.纪实类电影不适合表现的题材（1）过去发生的事或刚刚发生的突发事件，但未及时占有任何影像资料。（2）非具象的 、抽象化的题材，如哲学方面的论战、心理学的探究等。（3）以人的内心世界活动为主的题材。（4）缺乏外部运动或变化的形象。纪实类微电影受微团队、微投资、微时长的制约，与纪录片创作有着明显区别，其选题也要区别于纪录片。（1）纪实类微电影不适合表现历史文献题材。（2）纪实类微电影不适合表现具有舆论导向特性的题材。第一节 确定选题二、一剧之本剧本（一）剧本的构造第一节 确定选题二、一剧之本剧本（一）剧本的构造1.两头略，重高潮微电影剧本的结构从本质上来讲和传统电影是一致的，也要分成

38、四个部分或三幕，但所占时长比例要有所调整。比如，传统电影可能花 2030 分钟来设置人物出场、讲述故事开端，但微电影则只能简略地介绍人物特点，抓紧时间推进故事的发展，用更多的时间来展现故事的高潮。这样做的好处是直接切入主题，引人入胜，避免冗长的故事背景介绍和人物塑造，在短时间内增加观众对故事的了解，吸引眼球。例如，在影片一触即发中，男主人公出场前的时间 只有八秒钟，但观众足以通过这八秒了解故事发生的环境、人物身份、故事类型 ，等等。影片开端中摩天大楼的外景、灰色，的色调、黑衣人的身份都强烈地吸引着观众。但这样的做法需要观众调动自身的知识积累来弥补被淡化 了的故事背景和人物特点，因此编剧在剧作过

39、程中要适 当照顾到观众的理解 力，不要出现过于跳跃、碎片式的画面，以免景响观众的审美感受。如果过于追求简短会造成信息的跳跃与逻辑的不连贯，观众接受起来会出现障碍，甚至选择放弃收看。第一节 确定选题2.情节有起伏，悬念有效果这种两头略、重高潮的结构方式需要创作者注意中间部分矛盾冲突出现的频率，力求在最大程度上加强故事的对抗性和感染力。故事由于时长的限制，在深度表现、人物挖掘方面可能有所欠缺，但微电影最核心的内容是对故事的描述而非深度上的开拓，所以，微电影的情节设置首先应，当注意的是描述性的讲述。 为了达到这种效果，可以在故事里设置悬念 、反转，利用这些技巧弥补深度的不足，让故事的可看性更强。第一

40、节 确定选题3.单线情节多，表达更浅白受故事结构的影响，微电影的叙事节奏较传统电影更快，这种直奔高潮、加快速度的叙事风格更加简单明快。情节的快速切入会让观众一下子接触到冲突最激烈的部分，从而得到视觉和心理上的满足感和膨胀感，所以微电影的叙事表达是一种浅表达。为了故事在短时间内审好看，多数情况下微电景可以只设置条情节线。 舍弃次情节，只保留主情节，简化剧情，凸显矛盾冲突，这样的设置比较容易勾勒出清晰的动作线，冲突容易往前推进，操作起来更简便一些。在这里提供一个维持情节对观众吸引力的小技巧，那就是在情节设置上使用时间锁定和条件锁定。时间锁定是设置一个截止的时间点，到达这个时间点，冲突必须得以解决，

41、在此之前就是矛盾爆发的过程。条件锁定是设定一个完成任务 或解决冲突必须实现的目标，可以让人物附加条件，如在某时某刻必须完成什么样的目标，这样就限定了人物的行动方向，也给情节线增加了压强，从而使故事的焦点更凝聚，也增加了戏剧的力度。第一节 确定选题（二）剧作步骤1.故事梗概：创意取材确定内容2.组合骨架：进行人物设定写出段落3.执笔写作：撰写验证修改第一节第一节 确定选题确定选题三、撰写策划案三、撰写策划案保障保障在策划书中，需要讲清八个问题（1）讲清创作者要做一件什么事情，作品主要讲述一个什么样的故事。（2）说明创作思路，阐述故事的市场依据，说明故事类型。（3）讲明叙事风格，例如。有没有创新

42、;多线展开的的故事是正叙。倒叙。还是平行发展;有没有穿插闪回，等等。（4）介绍创作队伍构成，例如，导演是谁，有没有成功的作品介绍、独特的想法，常用拍摄手法是什么;演员是谁，为什么要用这位演员，如果有试镜画面给投资方展示那将更为具体且有说服力。（5）关于市场预测，应对投资方说明作品进入市场的预定目标是什么，例如，参加哪一类大赛，会产生什么社会效应，等等。（6）关于拍摄预算，我们应该按制作门类将开支详细列出来。（7）关于拍摄计划，我们可以按照前期准备、中期拍摄、后期制作、完成影片这四步制定时间表、进度表。（8）个人简历，要向投资方介绍创作者的背景及创作经历，以增加投资方对创作者的了解。第一节 确定

43、选题四、导演准备（一）研究剧本1.写出印象概要2.深入分析角色3.分析剧本第一节 确定选题四、导演准备（二）导演讲故事当案头工作进行到一定程度时，可以试着向朋友讲述故事，按照想拍摄成片的顺序讲，会发现许多不同的反应。将人们不感兴趣的地方记录下来，考虑是否删除。同时记录讲不清的地方，这些难以表现的地方应该做出修改。这些工作有助于进一步熟悉剧情，为画面塑造建做出铺垫。第一节 确定选题四、导演准备（三）分镜头设计1.分镜头脚本设计的工作目标微电影作为影视创作的新类型，虽然具有微投入、微时长、微周期的创作特点，但是必须符合影视创作的基本规律，重要的工作环节更是缺一不可。 尤其是微电影的制作团队大多是影

44、视艺术的初学者，对于影视创作手段还未达到运用自如、得心应手的熟练程度，因此，分镜头脚本设计在创作中的地位更为突出。第一节 确定选题四、导演准备（1）分镜头脚本设计是导演确定影像风格、划分段落场次的创造性基础工作。导演依据文字脚本加工制作分镜头脚本，这不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本的基础上进行影视语言的再创造。因此，分镜头脚本设计的首要目标是将文字思维转化为影视思维，构建影片的整体形象。（2）分镜头脚本是各工种之间协调合作的指导书。虽然分镜头脚本是用文字书写的。但它是可 以在工作人员的脑海里放映出来的段落，已 经具备某种程度 上的可 见效果。分镜头脚本建构了未来屏幕上的总体形象，使抽

45、象的文字表达变为具体的画面、声音、时长、场景等，是创作团队内部沟通交流的文本。因此，分镜头脚本设计的第二个目标是制作岗位责任清晰明了的拍摄说明。第一节 确定选题四、导演准备2.分镜头脚本设计的工作任务（1）将文字转化为声画组合的表现形式a.将文字脚本转化成一个个具体、可供拍摄的画面镜头，用精炼具体的语言描述出要表现的画面内容，必要时借助图形、符号表达，并按顺序列出镜头的镜号。b.确定每个镜头的拍摄方式，是固定镜头拍摄还是运动镜头拍摄，如果是运动镜头标明摄像机的运动方式。c.确定每个镜头的拍摄景别，如远景、全景、中景、近景、特写等。d.确定每个镜头的时长。e.排列组成镜头组，并说明镜头组接的技巧

46、。f.设计相应镜头组的人声。故事类微电影设计相应镜头组的对白，纪实类撰写相应镜头组的解说词。g.设计相应镜头组或段落的音乐与音响效果。第一节 确定选题（2）编写规范的分镜头脚本分镜头脚本通常采用表格形式（见表 4-2），般按镜头号、镜头运动、景别、时间长度、画面内容、人声、音乐音响的顺序画成表格，分项填写。a.镜号即镜头顺序号，按镜头组成微电影画面的先后顺序，用数字标出。它可作为某镜头的同定代号，扣摄时不定依次拍摄，但编辑时以须按顺序编辑.，b.机号现场拍摄时，往往是用两台到三台摄像机同时工作，机号代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄。单机拍摄则无须标明。c.镜头运动代表摄像机的运动方式，分为固定

47、拍摄和运动拍摄。运动拍摄要标明摄像机的运动方式，如推、拉、摇、移、跟等。d.景别;根据所表现的内容和前后组接的流畅度去拍摄被摄主体的整体或局部，按照其在画面中所占面积的大小，可分为远景、全景、中景、近景、特写等。e.时间长度根据表现内容和剪辑风格的需要决定单个镜头持续的时间长度。这既是拍摄和剪辑镜头的时间依据，也是预估整体时长、创造段落节奏的重要依据。f.画面内容用精炼具体的语言描述出要表现的画面内容，必要时可以借助图形、符号表达。g.人声微电影创作中的人声是对应音乐和音响的声音处理部分，在故事类微电影创作中，人声主要包括对白、独白和旁白;在纪实类微电影创作中，人声主要包括解说词和采访的同期声

48、。h.音乐、音响相应镜头组的音乐和音响效果，如音乐的渐入、增强、降低、淡出等效果。第二节 造型形象设计一、人物形象妆容设计（一）电影艺术中的面部形象设计1.日常面部形象设计，又称为自然妆，这种面部形象设计可以使作品人物如同日常生活中的人一样，具有真实、自然、贴近生活的特点。就微电影而言，日常面妆适用场景比较多，例如田埂上的梦希望有个如你一般的人等讲述人物的影片。但是认真观察就会发现，随着剧情的推动，人物的妆面是有微妙变化的，从粉底到五官的描绘，都可以帮助演员随剧情推动进入角色。相对于女演员而言，男演员的自然妆在某些时候更简洁，其重点在干底妆，这是对化妆训专业技能的考验，也是化妆师追求的最高境界

49、，即有妆似无妆的自然逼直状态。在目前的电影拍摄中，该类别运用最为广泛。2. 特殊面部形象设计，是指在电影面部形象设计中不需要特殊材料就能够完成的面部形象设计造型，例如淤青、较浅及面积小的刀伤、胡碴儿、简单的年龄妆面形象设计等。这里我们所说的简单的年龄面部造型是指年龄跨度较小的造型，因为电视电影的特写镜头要求妆面造型尽可能做到无痕，年龄跨度越大，难度越大，这就需要采用特殊材料进行造型才能够达到预期效果。第二节 造型形象设计3.特效面部形象设计，是指化妆师运用特效化妆技术和各种特殊材料来制作的造型效果设计。特效造型设计一般出现在电影制作中，此类造型需专业人士完成，比较耗时，相对成本较高，所以在低成

50、本微电影制作中极少采用。（二）面部形象设计流程首先，解读剧本，分析人物背景，根据剧情发展确定人物形象变化，明确拍摄脚本各场景中人物内心及周围环境的变化，最终确定通篇面部形象设计重点，创作 人物形象。 在创作过程中应考虑成本，与各部门积极沟通，使最终的造型设计能够最完美地体现出来。在微电影制作中，面部造型成本预算往往比较低，但在剧情发展过程中，任何一个妆面的细微变化都在无开中推动着矛盾的深入，因此，化妆造型的重要性不言而喻。例如，田埂上的梦是一部讲述人物励志故事的微电影，人物形象需要贴近生活，在屏幕 上给人真实、自然的感受。影片最初的一分钟为主人公回忆少年时期，画面展现了一个农村少年的形象。作为

51、造型师，首先要在场景中确定主人公当时所处的环境，掌握人物的年龄及内 心变化，促进矛盾发展。从五官的塑造来看，主人公卓君青少年时期的皮肤状态是最好的，镜头中呈现出的较黑的肤色符合农村少年的生活环境，对于眼睛的描画，也做到了真实自然，少年男性的眼线只起到加深轮廓感的作用，无矫正作用。唯有眉毛的描画稍显精致，从主人公的角色定位和镜头环境考虑，可以使用以下两种方法（1）在演员眉型较完整的情况下，可以采用没有拉长效果、比较干燥的睫毛膏，用擦蹭的方法，顺着眉毛的纹理走向描画;（2）如果演员本 身的眉毛有断层或者眉形不完整有缺失，那么我们可以用眉粉按眉毛纹理的走向进行填色。影片录制进行到第二阶段，开始拍摄青

52、年卓君艰辛而孤独的学舞之路，大部分镜头是在室外田间拍摄的练舞场景，近景镜头较少，主要是远景镜头。而在舞台上的卓君面部妆容较之前的底妆更为精致，符合镜头中的舞台环境。从这一点上来说，妆面造型是成功的。二、人物形象发型设计（一）发型造型基本分析微电影中角色的发型是根据影片中角色的整体形象而设定的，要求通过发型的塑造来刻画角色的人物性格特征，通过外貌表现人物的阶层特征，赋予人物时代背景等特征。对于低成本的微电影而言，微电影片中发型造型设计是由化妆师完成的，除非景片角色对造型有特殊要求，一般不会单独配备发型师。（二）造型师的工作程序造型师拿到剧本后，首先需要透彻地分析剧本，并从中了解影片的中心思想、人

53、物性格特征、拍摄日期、拍摄场景等。充分了解剧本后，开始初步为角色，设计造型，按照拍摄日期为每一场戏、每一个场景、每一个出镜的演员进行造型设计并制作成文档，再根据剧中的角色查找相关的文字与图片资料，查找完成后以每场戏为单位制作小型文字图片展板。接着要与导演与服装师会面讨论，一起商量角色的整体造型。这时导演与服装师已经对片中角色的造型有了一个基本的想法，造型师之前制作的小型展板现在就发挥作用了。二、人物形象发型设计（一）发型造型基本分析微电影中角色的发型是根据影片中角色的整体形象而设定的，要求通过发型的塑造来刻画角色的人物性格特征，通过外貌表现人物的阶层特征，赋予人物时代背景等特征。对于低成本的微

54、电影而言，微电影片中发型造型设计是由化妆师完成的，除非景片角色对造型有特殊要求，一般不会单独配备发型师。（二）造型师的工作程序造型师拿到剧本后，首先需要透彻地分析剧本，并从中了解影片的中心思想、人物性格特征、拍摄日期、拍摄场景等。充分了解剧本后，开始初步为角色，设计造型，按照拍摄日期为每一场戏、每一个场景、每一个出镜的演员进行造型设计并制作成文档，再根据剧中的角色查找相关的文字与图片资料，查找完成后以每场戏为单位制作小型文字图片展板。接着要与导演与服装师会面讨论，一起商量角色的整体造型。这时导演与服装师已经对片中角色的造型有了一个基本的想法，造型师之前制作的小型展板现在就发挥作用了。三、人物形

55、象服装造型设计 （一）微电影服装造型基本分析微电影中服装的使用主要是为了角色形象的塑造，服装的所有功能 和特征都要服务于微电影中设定人物的形象，因为服装在微电影中是以塑造剧中人物的外在整体形象、突出演员特征为目的的，因此，微电影服装设计有着定的特殊性。 例如，希望有个如你般的人这部微电影讲述了女主人公与她的朋友管春从高中到大学的经历，最初女主人公穿着校服出现在学校里，会给我们很好的代入感并阐述当时的基本信息她是一名年龄只有十六七岁的中学生。后来女主人公换掉校服考入大学，身着青春亮丽的服装;再往后，工作后身着职业装，在这期间女主人公每一个时期、每一个场景都要换一次服装。服装设计的变化在同一个演员

56、身上体现，就是为了能让观众更好地区分影片中人物不同的年龄、地点与时期，更好地了解影片内容所处的社会环境以及年代的变化。三、人物形象服装造型设计 (二）服装组的工作流程首先，拿到剧本之后开始分析。剧本是服装师对人物进行造型的重要依据，必须透彻了解剧本的中心思想、时代背景、人物特征等。在了解透彻后，对每个角色在剧中的每一天或每一个场景进行服装设计。其次，联系演员获取演员的服装尺码，并在购买服装、演员试装的过程中再次与导演沟通。再次，开始拍摄。根据剧组的进度表建立好自己的时间进度表，用以配合影片的拍摄计划。服装组要提前到达片场，将对准备好的当天要用的服装进行再次检查以确保没有纰漏，等待演员到达片场更

57、换服装与化妆。在每一场戏的拍摄过程中都要仔细观察，拍完一场戏后要根据剧本让演员更换衣服或者配饰。开始拍摄后，服装组需要记录每场戏中角色的服装，并在片场及时协调，以免像有些剧中出现服装衔接错误的情况。第三节 拍摄一、微电影的景别选择景别，是指被摄主体和画面形象在影视屏幕框架结构中呈现出的大小和范围。决定画面景别大小的因素有两个方面;一是摄像机和被摄体之间的实际距离，二是摄影机所使用镜头的焦距长短。第三节 拍摄微电影景别选择的依据：一般来说，远景和全景用于交代故事发生的场所和背景，中景主要表现动作和人物之间的交流，近景主要表现人物的情感，特写主要用来刻画一些重要的细节。不同景别要合理组接才能使叙事

58、完整清晰、感情表达准确到位，从而形成一定的叙事节奏 , 让观众获得很好的视听享受。第三节 拍摄远景主要用来呈现广阔空间或开阔场面的画面。如果细分的话，远景又分为大远景和远景。远景重点表现的是环境。全景一般用来呈现人物全身形象或某一具体场景的全貌。近景主要呈现成年人胸部以上部分或物体局部的画面。特写主要是用来呈现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象的细节画面。第三节 拍摄二、微电影拍摄角度选择摄像的拍摄角度可以从两个方面来理解 一种是指摄像机与被摄主体构成的几何角度，一种是指摄像机与被摄主体构成的心理角度。 从摄像几何角度来说。可以分为摄像高度和摄像方向。第三节 拍摄微电影拍摄角度选择的依据仰摄画

59、面中形象主体显得高大、挺拔、具有权威感，视觉重量感比正常平视要大，因此画面带有赞颂、敬仰、自豪、骄傲等感情色彩，常被用来表现崇高、庄严、伟大的气概和情绪。平角度拍摄时由于镜头与被摄对象在同一水平线上，其视觉效果与日常生活中人们观察事物的情况相似，被拍摄对象不易变形，使人感到平等、客观、公正、冷静、亲切。由于俯摄人物时被拍摄对象会显得猥琐、低矮，所以要慎用。第三节 拍摄正面拍摄一般用在比较正式的场合，给 人以庄严、稳重的感觉，但正面拍摄缺少动感，侧面拍摄适合表现人物之间的交流。我们在影片中最常用的是斜侧面拍摄，这个角度既可以有效地传达信息，又可以增加画面的立体感和美感。这里的难点是斜侧面拍摄的准

60、确角度，需要拍摄者针对不同的拍摄对象反复实践，揣摩出拍摄的最佳角度，从 而实现最美的拍摄效果。摄像高度是指摄影机镜头与被摄主体在垂直平面上的相对位置或相对高度。从摄像高度上讲，拍摄角度包括平摄、仰摄和俯摄。第三节 拍摄平角度拍摄可以使画面结构稳固、安定，形象主体平凡、和谐，是传统拍摄常用的高度。仰角拍摄是摄像机镜头低于被摄主体的水平线，向上进行的拍摄。仰角拍摄由于镜头低于拍摄对象，会产生从下往上、从低向高的仰视效果。仰角拍摄使地平线处于画面下端或从下端出画，常出现以天空或某种特定物体为背景的画面，可以净化背景，达到突出主体的目的。俯角拍摄可以塑造一种自上往下、由高向低的俯视效果。这时摄像机镜头