中国古代山水画

中国古代山水画中国山水画中国山水画以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。明清时成为绘画主流！中国山水画的发展1、魏晋时期——萌芽

2、隋唐时期——独立3、唐宋时期——高峰4、元明清时期——主流魏晋山水画的确立

现今，用“确立”二字来正名山水画的众说是顾恺之的《洛神赋图》和《女史箴图》。在这类摹本的分析中，我们可以看到峰、石、云、水、树的复杂表现。这位“发前人所未发，开后人之师承”的艺术家，第一次将山水搬上了中国美术的表现舞台，他的《画云台山记》可算山水画论的开山之作。虽然文题中心是赵升舍命从师的故事，但其环境刻划部分却成为中国山水画的后来观照。

魏晋时期萌芽东晋。顾恺之〈洛神赋图〉隋唐时期

隋唐时期，山水画的发展可分为两个阶段：第一阶段：青绿山水画青绿山水画由初创逐渐走向成熟，代表人物是展子虔和李思训、李昭道父子；第二阶段：水墨山水画唐代中晚期，除了青绿山水外，又出现了“水墨渲淡”一体山水画，代表画家有王维，张璪等隋朝：成为独立的画科

隋朝的时候，由于政教的关系，因此绘画受到重视。隋朝绘画仍以人物或神仙故事为主，但山水画已发展成独立的画科。展子虔与董伯仁齐名，与东晋顾恺之、南朝齐陆探微及南朝梁张僧繇并称前唐四大画家。展子虔历经北齐、北周与隋朝，曾在隋朝任朝散大夫，后任帐内都督。画过佛教画《法华经变》，风俗画《长安车马人物图》，但均没有传世。其山水画《游春图》，用勾勒刷法，著大青绿。空间透视安排合理，注意远近关系和山树人物的比例，能够于咫尺之中，具备千里之趣。这证明了隋朝的山水画已经彻底解决“人大于山，水不容泛”的空间处理问题，成为卷轴山水画兴起的代表作，元代《画鉴》认为《游春图》是山水画正式的始祖。于阗画家尉迟跋质那，善画西域人物，时人称“大尉迟”。他擅长阴影晕染，即“凹凸法”。对后世绘画很有影响。青绿山水画

“青绿法”——以石青、石绿色为主要色相描绘自然景物，此种画法，被后人称为“青绿法”，其表现手法是先施笔勾画出景物的轮廓，然后在填染浓重之青绿色。其显著特征是颜色覆盖性强，颜色鲜丽光彩具有装饰意味。

技法特点：以线勾描物象，色彩明丽，人物直接以粉点染。其双勾夹叶法和点花法等对唐青绿山水产生很大影响。《游春图》开创了青绿山水的端绪，为初唐时期山水画的发展做了准备，同时标志着山水画已经成了独立存在的画科。展子虔《游春图》

现存最早的独立山水画是隋展子虔《游春图》。李昭道《明皇幸蜀图》李思训《江帆楼阁图》水墨山水画

至唐代，山水画开始繁荣。除青绿山水外，还出现了单以水墨画山水的画家。代表人物：

王维“诗中有画，画中有诗”作品《雪溪图》《江山霁雪图》等

张璪“外师造化，中得心源”王维《雪溪图》隋唐（青绿重彩为主流，水墨起步创格）唐代完善发展了山水画的技法“勾、皴、点、擦、染”“皴”的几种类型：（图）

五代的董源、巨然为南方山水画的代表，画法上对元代影响巨大并影响至今。

《潇湘图》（绢本设色北京故宫博物院藏纵50.2厘米横140厘米）画的是江南景色。画中山峦连锦，云雾暗晦，山水树石都笼罩于空灵朦胧之中，显得平淡而幽深，苍茫而深厚。岸边船上有几组人物，远处坡下有张网的渔人和船只。此画以花青运以水墨，清淡湿润，山石用笔点染，而山坡底部用披麻皴，显得浑厚滋润，江南山水的草木繁盛，郁郁葱葱俱得以表现。

巨然为僧人，是董源的亲授弟子其山水画轻岚淡泊，疏烟流云，多作高山大岭山顶矾头尤为突出，其皴笔多为长披麻，笔墨整洁有序。《秋山问道图》台北故宫博物院绢本墨笔纵165.2厘米，横77.2厘米

董源、巨然的作品以道和禅为审美境界，散淡幽远，纯净内敛。是后世文人画的楷模。山水册(局部)五代董源北宋被称为“宋画第一”的范宽，得山之骨法，其《雪景寒林图》则被称为天上神品，而《溪山行旅图》则被徐悲鸿评为“中国所有之宝者吾最倾倒者。”可见范宽的代表性。其峰峦浑厚、势壮雄强、落笔老硬、与山传神的风范，把北宗的壮美之境推于极致。被一些人称之为“古今第一”的李成，气象萧疏、烟云清旷、毫锋颖脱、墨法精微。其独擅的平远风格，朝野珍视，遗憾的是至今未见真迹，相传的《读碑窠时图》可能为摹本，但这种一变荆、关壮润为清润的文韵风格，对后世的影响极其深远。他的卷云皴和平远烟云不仅陶醉了许道宁、郭熙、王洗，对以枯木竹石为立意的文墨山水亦为法师。总之营丘之文、中正之武、关家之风，构成了北宋时的主体风格。自荆浩提笔立章，三家鼎足以来，中国山水画的勾斫之法可谓由成熟而达一新的高峰，说其百代标程、里程碑式的建树，一点也不为过。范宽《溪山行旅图》全景式近镜头构图，正面一座大山突兀而起，占据画面山分之二，在视觉上造成逼人气势。山石树木全用短条子皴和点皴、戗笔之法画成，不加渲染，只靠皴笔表现出膳食质地的坚硬感《读碑窠石图》李成《雪景寒林图》范宽

北宋中晚期郭熙《早春图》笔法灵活多变，画山石用卷云皴和鬼脸皴，画树枝和蟹爪下垂淡墨的微妙变化

《早春图》《青卞隐居图》元王蒙中国画的构图北宋郭熙在所著《林泉高致》一文中提出“山有三远，自山下而仰山巅，谓之高远；仰视自山前而窥山后，谓之深远；平视自近山而望远山．谓之平远；俯视

平远深远高远南宋时期——新成就

南宋，山水画进入一个新的时期，产生了开创南宋山水画刚健峻锐，水墨苍劲新风格的南宋四家——李唐、刘松年、马远、夏圭。《万壑松风图》李唐马远《梅石溪凫图》

《梅石溪凫图》构图上——“计白当黑，无画处皆成妙境”。

笔墨上——“长斧劈皴”线面并重，层次分明，显示出鲜明、爽快、刚健的美感。《踏歌图》马远《溪山清远图》（局部）夏圭千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。《寒江独钓图》马远《四景山水图》刘松年

米芾在宋代山水画家中笔墨独具特色，其性格玩世不恭，时人称为“米颠”。其作品属意笔一路，用墨氰氯，不温不火，打点用横笔，错落有致，史称“米氏云山”。远岫晴云图宋米芾

元代山水无疑代表了中国抒情写意山水画创作的最高成就，其发展的原动力便是文人的介入。他们读书弄翰，参禅悟道，因而，元代出现了很多“诗、书、画”三者结合的作品，元代山水更重视笔墨的遣兴抒情的功能，形成了超逸、简约、空灵、平淡的绘画风格。元代山水画山水（Ａ）

元代的代表性画家有赵孟頫，元四家(黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙)等。赵孟頫是中国山水画在宋元变革时期的关键人物，元代山水画的成就和托古改制与赵孟倾是分不开的。赵孟颊的艺术主张体现在三个方面，一、重视传统，崇尚古意;二、师法自然;三、重视书法笔意，这三个方面的主张几乎成了元代绘画创作的纲领，并对明、清两代产生了深远的影响。鹊华秋色图（局部）元赵孟頫黄公望是元代变法的成熟者，画法继承董源、巨然，并融汇了荆浩、关仝的笔法，所作山水意境简远，平中求奇‘以草籀笔法入画;变巨然的披麻皴为披麻散皴。富春山居图（局部）元黄公望黄公望《富春山居图》

吴镇性情高傲。其水墨山水师法巨然，亦学马远、夏圭的斧劈皱和刮铁皱，善用湿笔表现山川林木的苍郁朴茂。画法特点是笔势圆转，墨色沉厚，与黄公望的干笔明显有别。清江春晓（局部）元吴镇

倪瓒的山水画多作太湖流域景色，近景坡岸，三五株疏叶杂树，间以茅亭或小屋，中景为平静旷阔的湖水，远景小山遥望，这种近、中、远三景的构图法为倪攒画作的主要特征，所创侧锋折带皴。容膝斋图元倪云林王蒙，所作多以短线为主，用笔繁密，有区茂而深秀。画法变董、巨的披麻皴为笔锋旋转的“解索皴”，形成细长飘曲的短线，称“游丝袅空法”，并以渴笔点苔，加之径路迂回。烟霭微茫，能曲尽山林幽致。具区林屋图元王蒙明代山水

依不同区域聚集的画家形成流派;如以董其昌为首的“松江画派”，以沈周、文微明、唐寅、仇英为首的“吴门派“:以戴进、吴伟为首的“浙派”等。山水（Ａ）学习传统，师法古人，是董其昌(字玄宰)绘画艺术的主线。宋元名家。他几乎一一临过，宗法前人、兼收并蓄各家而形成自家面目，在绘画中把中国传统文人所追求的“静美、内柔”。”古润秀雅、平淡天真“的意趣发展到了极致。他主张的“南北宗”论更是影响深远。仿宋元人缩本画明董其昌沈周，字启南，号南田，又号白石翁，其画法以宋为主，兼学元人，有“粗沈”、“细沈”两路风格。“粗沈”取法宋人，用笔多中锋，用线雄强，落墨沉厚，重骨力，重体感。“细沈”取法元人，用笔缜密清秀，于繁细中见空灵。庐山高明沈周龚贤字半千，号半亩。居金陵八家之首。为极简一路，“黑龚”则为龚贤山水画的主要特色。“黑龚”其实质特点是用“积墨法”层层积染，在反反复复的皴染中求“亮墨”，黄宾虹受其影响。山水册（摹本）龚贤《关山行旅图》戴进（明）《渔乐图》吴伟（明）“吴门四家”《庐山高图轴》沈周《霜柯竹石图》文征明《虚阁晚凉图》唐寅《莲溪渔隐图》仇英清代山水画

清代的山水画分为两种形态，一种重自我表达，以“四僧”为代表;一种重摹古守旧，以“四王”为代表。“四僧”指朱耷、石涛、弘仁、石溪四位高僧。不随人俯仰，不入流俗，重视人格的修炼和澄澈。“四王”指王时敏、王鉴、王翚、王原祁，属守旧一路。主要特点是，因循传统亦步亦趋，强调笔笔从古人中来“以酷似古人为最高准则”。朱耷号八大山人，又号个山等。为明代皇族后裔。所画山水以借鉴元代的倪瓒与明代的董其昌为主，所作构图新颖，结构奇特，用笔态意纵横。苍劲圆秀，其作品所传达的笔墨意象幽旷、冷逸。山水册清八大山人石涛名朱若极，又号原济、清湘老人、苦瓜和尚、大涤子等，与八大同属明宗室。石涛半生云游，饱览名山大川，为其创作打下了坚实的生活基础。画作的特点是不囿成法，强调“无我之法是为至法”。用笔用墨恣意纵横。多用泼墨、破墨法写山川云水。秦淮忆旧图（局部）清石涛石溪又名髡残，号石溪、白秃等。少时削发为僧，云游名山。由于身体多病，时常闭门掩窦，过着偃仰寂然的生活。所作山水得王蒙法，善用渴笔粗墨。山水册清髡残弘仁字无智。师法倪瓒奇纵而稳定。其作品多为黄山景色，布局疏宕而错落，山石树木造型多用大大小小的几何形体组成，带有冷抽象的意味。其作山石多以线条空勾，以淡墨作皴染，“冷”和“静”为其主要的精神意味。水阁深秋图轴清弘仁王原祁，号麓台。其山水属浅绛一路，有着“淡而弥厚、实则弥清”之胜。山水册（摹本）王原祁王时敏，号烟客。年少时为董其昌所深赏，其画法学黄公望、董其昌，笔笔讲求古人法度。王鉴，号园照。其