（学前教育学专业论文）学前儿童美术教育的发展适宜性研究——从遮挡绘画的角度.pdf

摘要 在我国现阶段的学前美术教育中存在两种相互背离的情况：有些教师过分强调 技能技巧的传授，无视儿童的自由表达；有些教师过分强调儿童的自由表达而忽视 必要技巧的传授。这两种做法都是违背发展适宜性原则的。本研究的目的是：通过 遮挡实验研究，考察学前儿童遮挡绘画的表现及其与空间表征的关系，为遵循发展 适宜性的学前美术教育提供心理学依据：通过对上海市某幼儿园和某少儿美术培训 班的绘画活动进行观察，了解并反思学前美术教育活动的现状；通过访谈幼儿家长， 了解现阶段家长的美术教育观，为幼儿园搭建合理的家园合作平台提供借鉴。 本研究主要采用的研究方法有实验法、观察法、访谈法。实验法是指以上海市 3 所普通全日制幼儿园的3 岁，4 岁、5 岁、6 岁幼儿各3 0 名为被试进行遮挡绘画的 研究；实验为被试内设计，采用个别施测的方法。观察法主要是对上海市某幼儿园 和某少儿美术培训班的绘画活动进行观察，对活动过程录音、转录。访谈法的主要 对象是幼儿家长和幼儿园教师，对访谈内容记录或录音。 实验研究的主要结果： 1 ) 5 岁左右的儿童已经有掌握诸如“省略遮挡线”的绘画技巧的需要，并自发 尝试用多种方法来表征物体之间的遮挡关系。 2 ) 从4 岁起，越来越多的被试如模型所示匹配出表示物体相挨的图片。 3 ) 超过2 3 的5 岁和6 岁被试能根据图片正确地复原出模型。 被试对图片所表征空间信息的理解好于儿童在遮挡绘画上的表现。研究结果表 明一味回避给学前儿童传授必要的绘画技巧的做法是不妥的，学前美术教育应该坚 持发展适宜的原则，根据儿童的实际需要支架儿童的发展。 对实际教学活动的分析表明：优秀的少儿美术教育并不回避绘画技巧的传授， 而是自然而然地渗透到活动的各个环节，应该在各个方面下工夫。 对家长的访谈与分析得出： 1 ) 尽管家长的学前美术教育观有所提高，但其认识依然比较肤浅。 2 ) 家长对学前美术教育认识的不足与幼儿园家园合作做得不深入、不充分有关。 发展适宜的学前美术教育需要家庭、幼儿园，家长、幼儿教师的共同参与，在 论文的最后，对如何才能更好美术教育提供建议，为美术教育的实践服务。 关键词：绘画遮挡绘画绘画技巧发展适宜性美术教育 a s t r a c t n o w a d a y s ，t h e r ew e r et o t a l l yd i f f e r e n tv i e w se x i s t i n gi nt h ea r te d u c a t i o no f k i n d e r g a r t e n s o m et e a c h e r se x c e s s i v e l ye m p h a s i z eo nd r a w i n gs k i l l s ，a n de x p l a i n e dt h a t w a so u to fp a r e n t s p r e s s u r e ；s o m et e a c h e r s p a ym o r ea t t e n t i o nt oc h i l d r e n sf r e e e x p r e s s i o nw h i l ei g n o r ed r a w i n gs k i l l s i nf a c t , b o t ho ft h ep r a c t i c e sd i s o b e yt h e d e v e l o p m e n t a l l ya p p r o p r i a t ep r i n c i p i a t h e r ew e r et h r e ep r i m a r yp u r p o s e so ft h ep r e s e n ts t u d y ：1 1 h ef i r s to n ew a st or e v e a l t h e r e l a t i o n s h i p b e t w e e nt h e p e r f o r m a n c e s o fc h i l d r e n so c c l u s i o nd r a w i n g sa n d c h i l d r e n ss p a c er e p r e s e n t a t i o n ；t h es e c o n do n ew a st or e f l e c tt h et h ea r te d u c a t i o ni n p r e s c h o o le d u c a t i o n a lc i r c u m s t a n c eb yo b s e r v i n ga r tc o u r s e si nk i n d e r g a r t e na n da r t t r a i n i n gc l a s s ；t h et l l i r do n ew a st o f i n do u tp a r e n t s a n dt e a c h e r s v i e w p o i n to na r t e d u c a t i o nb yi n t e r v i e w i n gy o u n gc h i l d r e n sp a r e n t sa n dt e a c h e r s t h em a i n l yr e s e a r c hm e t h o d sa d o p t e di nt h i ss t u d yi n c l u d e de x p e r i m e n t o b s e r v a t i o n a n di n t e r v i e w as a m p l eo f1 2 0y o u n gc h i l d r e nw a sr a n d o m l ys e l e c t e df r o mf o u ro r d i n a r y p r e s c h o o l si ns h a h g h a i e v e r ys u b j e c tw a st e s t e di n d i v i d u a l l ya n dh a sa c c o m p l i s h e da l l s t u d i e s t h eo b j e c t so fo b s e r v a t i o nw e r ea r tc o u r s e so fo n ek i n d e r g a r t e na n do n ea r t t r a i n i n gc l a s si ns h a h g l l a i t 1 l ew h o l ec o u r s e sw e r e r e c o r d e d s e v e r a lp a r e n t sa n d t e a c h c r sw e r ei n t e r v i e w e dr a n d o m l y , a n dw h a tt h e ys a i dw e r en o t e do rr e c o r d e d t h em a i nr e s u i t so fe x p e r i m e n ts t u d i e sw e r e ： 1 ) c h i l d r e na b o v e5y e a r so l dh a dt h ed e s i r et or e p r e s e n tt h ef a c to fo n et h i n gb e h i n d t h eo t h e rt h i n g , a n dc r e a t e dv a r i o i l sw a y st or e p r e s e n t 2 ) f r o m4y e a r so l d ，m o r ea n dm o r ec h i l d r e nl o y a l l ys e l e c t e dt h ep i c t u r e sw h i c h m e a nt h et w oo b i e c t sw e r et o u c h i n g , i l i s ta st h em e d e i s 3 ) o v e r2 35a n d6y e a r so l dc h i l d r e nc o r r e c t l yr e a p p e a r e dt h em o d e la c c o r d i n gt o t h ep i c t u r e a i lo ft h er e s u l t si n d i c a t e dt h a tc h i l d r e nf r o m5y c ：a r sc o u l dw e l lu n d e r s t a n dt h e s p a c ei n f o r m a t i o no fp i c t u r e sa n dt h eb a dp e r f o r m a n c eo nd r a w i n gm a y b eb c a t a a s co ft h e l a c k i n go fn e c e s s a r i l yd r a w i n gs k i l l s t h em a i nr e s u l to fo b s e r v a t i o nw a s ： 1 ) i ng o o da r te d u c a t i o np r a c t i c e s ，t h et e a c h i n go fd r a w i n gs k i l l sn a t u r a l l ye x i s t e d i ne v e r ya s p e c to fc o u r s e s t h em a i nr e s u l t so fi n t e r v i e ww e r e ： 1 ) p a r e n t sh a v eg a i n e dm o r ei n f o r m a t i o na b o u tc h i l d r e n sd r a w i n gt h a nd e c a d e sa g o , h o w e v e r , t h e i rc o m p r e h e n s i o nw e r es u p e r f i c i a l 2 ) t h ed e f i c i e n c yo ft h ec o o p e r a t i o nb e t w e e n 厶m i l i e sa n dk i n d e r g a r t e n sw a s r e s p o n s i b l ef o rt h ep a r e n t s i i t t l eu n d e r s t a n d i n go fp r e s c h o o la r te d u c a t i o n k e yw o r d s ：p a i n t i n g o c c l u s i o nd r a w i n g d r a w i n gs k i l l s d e v e l o p m e n t a l l ya p p r o p r i a t e a r te d u c a t i o n 图表目录 表2 - 1 儿童智慧与绘画发展阶段一览表 表3 - 1 各年龄组画出的遮挡类型及人数分布。 图3 - 1 各年龄组画出的模型类型 。7 表3 2 各年龄组被试所匹配出的图片类型及人数分布。 图3 2 各年龄组匹配的图片类型。 2 3 表3 - 3 各年龄组被试所复原的模型类型及人数分布 图3 3 各年龄组复原的模型类型 。2 3 2 5 学位论文独创性声明 本人所呈交的学位论文是我在导师的指导下进行的研究工作及取得的研究成 果据我所知，除文中已经注明引用的内容外，本论文不包含其他个人已经发表或 撰写过的研究成果对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中作了明 确说明并表示谢意 作者签名：盛i ：蕉亚 日期：鲨2 ：兰 学位论文使用授权声明 本人完全了解华东师范大学有关保留，使用学位论文的规定，学校有权保留学 位论文并向国家主管部门或其指定机构送交论文的电子版和纸质版有权将学位论 文用于非赢利目的的少量复制并允许论文进入学校图书馆被查阅。有权将学位论文 的内容编入有关数据库进行检索。有权将学位论文的标题和摘要汇编出版。保密的 学位论文在解密后适用本规定 学位论文作者签名：两、菌吼 日期：型12 ：! 鲨 导师签名； ) 巾斗 吼半 一、选题背景 第一章绪论 1 构建和谐社会的时代要求 现阶段，构建和谐社会成为我国政治、经济、文化建设的重要目标。构建和 谐社会要坚持以人为本的发展原则，创造诚信友爱、团结互助、宽容谦和的社会 氛围，促进每个人与社会的、自然的和谐。建构和谐社会的主体是公民，因此， 培养公民具有和谐的人格是构建和谐社会的重要使命之一。 教育，尤其是艺术教育，担负着培养全面和谐发展的公民的重要任务，是实 现和谐社会目标的重要途径之一。艺术教育能促进个体情感、道德、智力的发展， 维护每个人的精神平衡与和谐，激励人们去追求真、善、美，帮助个体全面和谐 的发展。席勒说过：“只有美才能赋予人合群的性格，只有审美趣味才能把和谐 带入社会，因为它在个体身上建立起和谐。“ 科学技术的飞速发展正快速地改变着我们的生活，我们是科技进步的受益 者：我们靠着因特网可以在第一时间知道地球的另一边发生了什么；我们靠着手 机能和任何人取得即时联络；核电给我们的生活增加了很多光彩新技术带给 我们的好处比比皆是，但在享受新技术的同时，我们也正被技术捆绑。有些人迷 恋网络，抛弃现实生活跌入虚拟的世界而不能自拔；有些人手机不离身，生活变 成了滔滔不绝的谈话：在享受核电带给我们的光亮时，却不得不担心全球性的核 危机，据称全世界拥有的全部核能能把我们的地球毁灭n 多次。正如周国平所说： “现代人无论在财富的积聚上还是在学术的攻求上都表现出一种前所未有的贪 婪。急于用外在的匆忙和喧嚣来麻痹内心的不安，用财产和知识的富裕来填补精 神的贫困。”人们忙工作，忙买卖，忙应酬，没有时间静下心来和自己好好交谈。 在对物质永不满足的追求中，现代人往往自灵魂深处浮现出一种无家可归的焦 灼，渴望寻求内心的宁静却无法重返内心的平和。而对于热爱生活却内心苦闷的 人们来说，艺术是使人生更加充实丰盈的调剂。 艺术的创作给予了人宣泄内心世界的途径，而艺术的欣赏则使人的灵魂得到 慰藉。因此，从小培养人的艺术素养，让人们在对艺术的热爱和追求中获得调和 的灵，是学前教育不容推辞的责任。从本质上讲，艺术教育是一种生命教育和情 感教育。对艺术的欣赏和创作，能使人的精神和心灵回归自然，达到和谐。 绘画是最古老、最原始、最朴素的艺术形式之一，也是我国学前美术教育的 重要组成部分，要培养全面发展的人，就不能回避和忽视学前阶段的美术教育。 2 儿童美术教育的发展简史 2 1 西方儿童美术教育的发展简史 学校美术教育普及以前，美术教育的实践就存在于某些特殊的行业之中。为 了让儿童获得某种职业技能，师傅教给徒弟必要的技能技巧。此时的美术教育职 在帮助儿童获得谋生的本领，除此之外，别无他求。 1 9 世纪，英国、德国、美国、法国等一些西方国家进入了工业化时代，美 术以其实用性在学校里得到了普及。为了使工业产品在激烈的竞争中取胜，需要 大量高素质的产业工人，工业绘画便应运而生。当时的人们认为，绘画教学也应 该循序渐进，从基础开始。例如，先从画各种各样的线条开始，再进入各种各样 几何形体的描绘。当时主要的授课方式就是示范式，教师示范如何画线和形，儿 童模仿练习。这种形式的绘画教学大约持续到2 0 世纪初期，其目的依然是要儿 童学会必要的谋生技能，成为优秀的产业工人。 卢梭被誉为是人类思想史上第一个“发现了儿童”的人，他提倡自然主义教 育，强调教育要适合人的本性。在美术教育上，卢梭反对i l 缶摹，他在爱弥儿 中明确地指出“如果一位教图画者只知道拿一些仿制品来教他描画，只知道教他 照着图画来画，那么，我是不愿意请这位老师来教他的”3 。在自然主义教育及 其他进步主义教育思想的影响下，在学前儿童美术教育中，越来越多人的开始摒 弃纯技术性的美术教育，而强调绘画应该是儿童的自由表达，逐渐给予儿童自由 绘画以崇高的地位。其中比较有代表性的人物是被誉为“儿童绘画之父”的弗兰 兹西泽克( f r a n zc i z e k ) 。西泽克认为儿童的绘画纯真、富有创造力，儿童美 术教育不能简单化地按成人的标准教给儿童，而是应该以儿章的自由表现为主， 重在发展儿童与生俱来的创造本能和创造热情。西泽克等人的美术教育思想，至 今还影响着世界各国的美术教育实践。 2 2 中国儿童美术教育发展简史 在我国古代，不同等级的人们赋予了绘画不同的意义。对于统治阶级而言， 绘画是修身的重要手段，认为绘画能提升、陶冶性情；对于普通的老百姓而言， 绘画是一种谋生的技能，是成为某些特殊行业“匠人”的必备条件。 中国正式把美术纳入学校教育是在洋务运动时期。在“中学为体、西学为用” 的洋务思潮影响下，清政府在“奏定学堂章程”中提到：初等小学图画，手工列 为加授科目，目的是使学生练习手眼，以养成见物留心，记其事之性情。可以看 出，清政府把绘画列入学校教育也是出于功利的目的。 近现代的中国政治局势动荡，这给中国的教育带来了极其不利的影响。尽管 像陶行知、陈鹤琴等老一辈的教育家对儿章美术教育都提出过很好的建议，但战 火纷飞中很难付诸实施。解放后，由于全盘照搬苏联重技能的教育模式，儿童美 2 术教育以教授儿童技能技巧为主要目的。 经过几代美术教育工作者的不懈努力，现在，我国的儿童美术教育工作者逐 渐认识到：绘画不仅仅是传授技能技巧和职业培养，更在于通过美术教育来发展 儿童自己，塑造儿童和谐、健全的人格。但是，好的教育理念并不等于好的教育 实践，在当代学前美术教育实践中，重技能，轻视儿童自我表现的现象依然存在。 通过回顾儿童美术教育的发展史，我们不难看出，在儿童美术教育史上曾经 把美术教育当作职业培训的重要手段，美术教育被视为一种技术教育，非常重视 美术技法的训练。随着社会经济文化的发展及人们对儿童认识的加深，学前美术 教育逐渐从技术导向过渡到“以人为本” 3 目前我国学前美术教育中存在的问题 尽管绘画对学前儿童的发展具有重要的价值，然而，要充分发挥学前美术教 育在促进儿童成长的重要作用却并非是一件简单容易的事情。在现实的学前美术 教育情景中存在着各种各样的问题，其中，主要有如下两点： 3 1 家长对学前儿童的美术教育认识有限。如果没有深入了解过学前美术教 育的相关知识，一般家长很难认识到绘画对促进学前儿童的发展有重大的价值。 在处于涂鸦阶段的时候，孩子到处乱画，画乱七八糟的点和线。一般而言，很少 有家长能真正认识到这种看似毫无意义的涂鸦，对孩子的发展却有着重要的价 值。在尚未能明确地分辨出儿童画的是什么东西之前，家长往往对孩子的涂鸦视 而不见。在孩子到处涂鸦的时候，很少有家长能肯定儿童这种看似毫无疑义的涂 鸦，更鲜少给予孩子鼓励的话语。相反的，当看到孩子在墙上画、在沙发上画、 在床单被褥上画，家里被孩子画得一片“狼籍”时，家长往往会大为恼火，厉声 地呵斥、粗暴地制止、严厉地警告都可能出现。孰不知，家长所制止的或许就是 一颗正在萌芽的创造之种呢。与那些冷漠的家长相反，有些家长对儿童的绘画过 分关注。有一天，当家长发现孩子竟然用稚拙的笔触画出了一个太阳，或者一个 小人时，家长可能会欣喜若狂，认为孩子简直就是天生的画家。有些家长开始谋 划着培养小画家了，买来了各种各样的画画书，涂色的、描轮廓的；各种各样的 笔，水彩笔、油画笔，等等。也有家长不满足孩子只在家里和幼儿园画，就把孩 子送到各种各样的美术培训班。一个星期中，有那么一次两次，家长拎着睡得迷 迷糊糊的孩子，穿越大半个城市，只为了上一个小时的美术课。然而，如此辛劳 之后的结果呢? 在最初的兴奋劲儿过去之后，孩子厌烦，家长苦恼，带孩子上美 术培训班成了套在家长和孩子身上的沉重枷锁。 3 2 把绘画技巧的传授和儿章的自由表达完全割裂。尽管一部分学前教育工 作者认识到了美术教育要允许孩子自由地表达，但在实践中，依然以临摹范画、 传授技巧为主。儿童在大量地临摹和被动地涂色中，失去了独立表达的能力，造 3 成了“千人一画”的局面。另一部分美术教育工作者，不但接受了新的教学理念， 而且不经任何思考地迅速把这些新的理念应用在教学实践中。他们过分强调了儿 章的自由表达，无视必要技能的传授。在儿童的自由发展中，由于缺乏必要技能 技巧的支撑，孩子却越来越不会画了，于是感叹“伤仲永”的故事再次出现，为 孩子惋惜。一些幼儿教师发出感叹说：美术教育是把“双刃剑”，教有教的忧愁， 不教有不教的苦恼。 绘画是造物主赐给生命之初最丰厚的礼物，儿童的绘画绚丽却短暂，失去珍 爱与引导就会自生自灭。家长和老师应该把握这个稍纵即逝的关键期，开启儿童 的创造之门。因此，学前儿童美术教育肩负着重要的使命：引领学前儿童在艺术 创造过程中获得审美体验，发展儿童的创造力和表现力。然而，学前时期宝贵的 直觉、想象、思维和表达，能否在学前美术教育中得到保护形成童年经验，并伴 随着成长形成丰厚的文化修养昵? 这是很多理论工作者、教育实践者苦苦探求的 问题。 二、研究意义 本研究的意义主要有三个： i 丰富幼儿绘画心理学的研究，更好地了解学前儿童，加深学前美术教育工 者对儿童的认识，为发展适宜的学前美术教育提供心理学上的支持。 2 提供优秀的绘画教学案例及思考，供幼儿美术教育工作者思考和借鉴，为 我国学前美术教育的更好发展服务。 3 了解家长的美术教育观，揭示家庭、幼儿园、少儿美术培训班美术教育活 动的现状，揭示现阶段学前美术教育实践中存在的问题，为幼儿园搭建合理的家 园合作平台提供借鉴。 三、论文结构 本论文共包括四章：第一章绪论，主要介绍本论文选题的背景和研究的意义。 第二章是理论基础和相关研究，从教育学和心理学的角度对国内外儿童美术教育 工作者所做的研究进行汇总。第三章是本论文的核心，总共包括三个方面的内容： 第一，通过实验研究揭示学前儿童在遮挡绘画上的发展特点，为发展适宜性的学 前美术教育提供心理学的依据；第二，介绍两个比较优秀的绘画教学案例，通过 对案例的评析供研究者思考和借鉴；第三，通过访谈，了解幼儿家长的美术教育 观，反思幼儿园老师和幼儿家长如何就学前儿童美术教育进行更好地沟通。第四 章，在研究的基础上对学前美术教育提供一些建议，希望能为促进我国学前美术 4 教育的发展服务。在第四章之后，对本研究中存在的问题和局限性进行反思，为 以后的研究提供借鉴。 5 第二章理论基础和相关研究 一、理论基础 儿童都是天生的艺术家，生来会画画。苏联教育家德廖莫夫说：“并非所有 的儿童都会作诗和唱歌，然而所有的儿童都会画画。”在学前阶段，绘画是最主 要的美术形式，绘画是孩子的一种语言，对学前儿童的发展来讲，有着非常重要 的价值。古今中外的研究者之所以对儿童的绘画做出了大量的研究，正是因为绘 画对儿童来说具有重要的发展价值。 学静儿童的绘画水平标志着儿童个体发展的水平。学前儿童绘画能力的发展 具有顺序性和阶段性的特征。不分国界与性别，只要是身心发展正常的儿童，其 绘画能力的发展便具有惊人的一致性。美国学者凯洛格对约1 0 0 万张儿童画进行 了研究与归纳后得出，幼儿绘画的发展经历了涂鸦线图形图形的组合一 一圆圈与太阳蝌蚪人人及其他人以外的其他图形。儿童的画反映出了儿 童的肌肉协调性、情绪、情感等方面的发展，透过儿童的画，我们能更好地了解 儿童。 绘画是学前儿童自我表达的一种语言。绘画是儿童表现自我、抒发情绪和情 感的重要途径之一。儿童可以藉线条、形象和色彩，直接地表达自己的喜怒哀乐。 比如，儿童开心的时候画出笑脸，而在伤心难过的时候画出哭脸；开朗的孩子画 出色彩浓烈的图画，而抑郁的孩子在画画的时候则多用灰暗的色彩。绘画连接着 儿童个体与外界，在绘画的过程中，儿童的身体、情感、知觉、智慧、美感等各 个方面获得统合地成长。 绘画是培养儿童想象力和创造力的重要途径。儿奄画是儿童心灵的写照，充 满了想象和创造。年龄较小的孩子，常常对自己所画的线条、图形进行漫无目的 地想象，比如，弯弯的线条可能是一条躲藏在草丛中的蛇，也可能是水面上晃动 的涟漪。随着知识经验的丰富以及抽象概括能力的提高，幼儿在绘画作品中表现 出了越来越多的创造性。幼儿的创造力通过绘画作品表现出来，同时其创造力也 在绘画的过程中得到不断地发展。 二、文献综述 只要是身心发展正常的儿章，大约在l 岁半左右，在他能握笔随意涂画时， 儿童就可以用笔在纸上涂画一些杂乱的线条，属于他个人的绘画行为就开始了。 熟悉儿章的人都知道，儿童并不仅仅用笔来画画，一根树枝、一块砖头都可能成 6 为他们手中的“神笔”呢。他们利用一切机会画画，在纸上画，在地上画。在培 上画，在床单被褥上画在学前儿童熟练掌握语言文字之前，绘画具有一种语 言功能，学前儿童用绘画来表达自己对周围事物的感受和内心的意愿，藉画画与 外界交流沟通。作为一种语言，绘画表现了儿童对外部世界的感知、理解、建构， 以及他们内心的情绪情感波动。 古今中外的研究者都对儿童的绘画做了大量的研究。以下，本人将从儿童绘 画发展的阶段理论、儿童绘画的基本特征、影响儿童绘画的主要因素、儿童绘画 的心理机制四个方面综述国内外研究者对儿童绘画所做的研究。 l 儿童绘画发展的阶段理论 大量的学者( k e r s c h e n s t e i n e r ，b i r t ，r e a d ，l o w e n f e l d ，陈鹤琴，屠美如， 等) 对儿童在绘画中所表现出的各种现象和特征进行了总结，提出了儿童绘画 发展的阶段理论，其中比较有代表性的阶段理论是由罗恩菲尔德( 1 9 4 7 ) 在创 造与心智的成长一书中提出的。罗恩菲尔德认为，儿童绘画发展大致经历着如 下阶段： 涂鸦期：3 _ 4 岁； 图式前期：4 7 岁； 图式期：7 - - 9 岁； 写实萌发期：9 - - 1 1 岁； 拟写实期：1 1 1 3 岁； 青春危机期：1 3 一1 7 岁。 我国学者孔起英对比了皮亚杰关于儿童智慧的发展阶段与罗恩菲尔德关于 儿童绘画发展阶段后发现：儿童绘画能力的发展与一般智慧的发展存在着显著的 对应性。二者的对应性如表2 1 所示： 表2 - 1 ：儿章智慧与绘画发展阶段一览表5 儿童智慧发展儿章绘画发展 阶段表现阶段表现 依靠自己的肌肉动美术始于感觉与环境的 作来应付外界事物，首次接触和儿童对这些 感知运动阶段尚未内化到头脑中，准备阶段感觉经验做出的反应。触 ( 嗍岁)抓握、抚摸，以及其( 岁)摸、感受、看、抚弄、听、 他动觉和感觉活动，嗅是美术活动的基本背 有助于思维的发展。景。 7 未分 化涂 无控制的涂抹，满足动觉 己出现象征符号机鸦 经验。 象征思 能，因而能够凭借意涂鸦经线 重复性运动的控制，手眼 维阶段 义对意义所指的客阶段 涂鸦的协调性加强。 ( 2 - 4 观事物加以象征化，( 2 圆形重复画圆，并用它来表现 前运 岁) 出现延迟模仿、象征叫 涂鸦一切事物。 算阶 性游戏、绘画等行为岁)认识到绘画外界存在的 段( 2模式。 命名关系，受画面象征符号启 - 7 涂鸦发而命名，显示初步手、 岁)眼、脑的协调。 直觉的 开始从表象思维向以自我为中心观察现实 半逻辑 运算阶段发展，但判生活，画面形象呈几何形 思维阶 断仍受直觉表象自l i 图式阶段( 4组合，透明或x 光画表示 段( 4 7 动调节的限制，其突7 岁)所知的存在，为表现自己 出特点是自我中心的感觉，常夸张重要，忽 岁) 思维。略次要。 形成了初步的运算 用几何线条的图式来表 结构，获得了反演可图式阶段( 7 现视觉对象，并重复出 逆性与互反可逆性，_ 9 岁) 现，但有时会因特别经验 具体运算阶段但仍离不开具体事 而改变，画面有明确的空 ( 7 一l l 岁)物表象的支持，发展 自j 秩序。 了解除中心化作用， 脱离了几何线条的程式 即开始能站在别人 写实萌芽阶段化图式，转向自然描绘， ( 争一l l 岁)出现透视，能表现重叠形 的立场上看问题。 式，线条更具现实性。 开始从具体事物中从自发的艺术活动过渡 形式运算阶段解放出来，在头脑中拟写实阶段到理性活动，注意比例、 ( 1 1 ，1 2 一一1 4 ， 区分形式和内容，运 ( 1 l ，1 2 一1 4 。 明暗、透视等，试图精确 1 5 )用语占或符号进行1 5 ) 地表现事物，自我批评能 抽象逻辑思维。力增强。 通过这个比较，我们不难看出，儿章绘画发展的每个阶段都有有别于其他阶 段的主要模式，低一级的模式是高一级模式的基础，儿童智慧的发展水平是贯穿 儿童的绘画表现的一条红线。儿童智慧的发展对绘画的影响主要表现在两个方 8 面：一方面是，在生命最初的涂鸦中，儿童从乱涂到探索动作与线条之自j 的关系， 说明动作正在组合成一定图示并进行内化；另一方面的影响是，儿童认知中的“自 我中心主义”、“泛灵论”等特点在3 - - 1 0 岁儿童的绘画中都有所表现，如将遮挡 关系画为分离关系。 2 儿童绘画的特征 理论工作者在对学i j i 儿童的绘画作品进行了大量提炼和总结之后发现，尽管 学前儿童的绘画作品千姿百态、多种多样，极具个性，但也并非毫无章法可循。 概括地讲，学前儿童的绘画主要具有如下特征： 2 1 形状。在观察学前儿童的绘画作品时，人们不难发现，在儿童的作品中 充满了各种各样的圆形，如正圆，椭圆，同心圆，等等。儿童的作品往往是各种 各样圆形的组合。比如，在画一个人的时候，往往以正圆当作人的头，而用椭圆 表示身体、手臂和腿等。事实上，儿童最早能画出的几何形体就是圆形，在儿童 的作品中，圆形似乎具有涵盖一切几何图形的包容性。 学前儿童对圆形的偏爱可能与视觉对圆形的优先把握有关。学前儿童最早认 识的平面几何形体就是圆形。鲁道夫阿恩海姆在艺术与视知觉中援引查拉 特罗艾斯所做的实验，指出：“儿童总是从一堆形状不同的物体中挑出圆形形 状的物体。即使预先向他们提出要求说，必须从中挑出菱形的物体，他们仍然会 不由自主地把圆形挑出来。”儿童为什么会偏爱圆形昵? 研究者推测，可能是因 为圆形代表了事物更为普遍的性质弓垂动的轨迹、固体物质的致密性，等等。 2 2 题材。“人”是儿童绘画作品中最常见的题材之一。“凯洛格认为，人 是儿童由早期绘画自发而又自然演化而成的，它反映的是儿童对均衡性和规则性 等形式美的追求。”7 出现在儿童作品中的最早的人被称为“蝌蚪人”。所谓“蝌 蚪人”是指那些出现在学前儿童绘画作品中的没有躯干只有头和四肢的“人”。 根据阿恩海姆的“知觉分化”理论，林琳认为，“在发育的早期阶段，儿童不仅 用圆圈代表整个人体，同时还用它来代表各种各样别的事物的整体。但发展达到 更高的阶段后，儿童便开始通过在圆圈上增加某些其他的部分，以便将其他形状 区别开来。”8 随着儿童年龄的增长，观察能力的提高，儿童在画画的时越来越追求细节了。 学前儿童不再单以一个圆来表示完整的“人”了，儿童开始用一个圆表示头而用 另一个圆来表示人的躯干了。手和脚不再直接从头上长出，而是分别从躯干的上 半部分和下部部分发出。 “人”并不是学前儿章绘画作品的唯一题材，除了人之外，“动物”、“植物”、 “交通工具”、“建筑物”等，在儿童的绘画作品中也大量存在。 2 3 构图。在构图上，年幼儿童力求物体之间的独立。儿童为了画出简单而 9 又清晰的图画，往往喜欢把各个视觉对象互相分离开来，让每个物体都有自己独 立的空间。成人常用物体之间的遮盖和重叠来表示物体之间的远近关系，但对儿 童来讲，故意省去物体的一部分来表示遮挡是件难以接受的事情。为了使物体具 有完整的形象，在万不得已的情况下，儿童甚至采用x 光的策略来表示。比如， 当画坐在船上的人的时候，能够透过船舷看到船上人物的腿；画坐在椅子上的人 的时候，能透过人的躯干看到椅背。古今中外的研究者对儿童遮挡绘画所做的研 究充分说明了这一点。 所谓遮挡绘画是指在平面上描绘三维空间中物体与物体之间遮挡和被遮挡 关系的图画。实验人员常设置遮挡模型来研究儿童在遮挡绘画上的表现，比如， 把两个物体一前一后摆放在桌子上，后面的物体被前面的物体完全或部分遮挡， 要求儿童把他看到的景象画出来。当要求儿童在二维的平面上表征三维世界中物 体的遮挡关系时，随着儿童年龄的增长，幼儿遮挡绘画的表征策略主要有6 种类 型：水平分离式绘画( 物体呈水平排列状态) ；水平相切式绘画( 物体呈水平排 列状态，且两物体有一公共边) ；垂直分离式绘画( 物体呈垂直分离状态，两个 物体间有一定的距离，表现出对深度信息的初步理解) ；垂直相切式绘画( 物体呈 垂直状态，且两个物体的顶底相切，已具有深度信息) ；透明式绘画( 不会隐匿 遮挡线，物体的轮廓线相互重合，把被遮挡部分画成透明的，已经具有深度信息) ； 视觉写实性绘画( 能正确画出模型的遮挡，即能正确理解物体的空间位置关系， 已经能表现出深度信息) 。世界各国关于遮挡绘画的研究表明，儿童遮挡绘画的 表征策略有着跨文化的一致性。 学前儿童在绘画作品中强调物体之间的独立性还表现在画面上的每个图形 都有自己独立的边界。成人常用一条公共线表示a 、b 两个物体紧紧相挨，这实 际上是一种极度抽象的表征方式。成人赋予这条公共线三重含义：a 的边界，b 的边界，a 和b 紧密相临的关系。而年幼的儿童则不能理解这条公共线既属于a 又属于b ，在年幼儿童看来，每个事物都应该是独立、完整的，应该有自己独立 的边界。 2 4 颜色。颜色是儿章画的重要组成部分，因此，研究者对儿童如何使用颜 色也做了研究。一般来讲，2 4 岁的儿童在画画时对颜色的选择是无意识的， 他们往往会抓起离他们最近的任何颜色来画画。尽管4 6 岁的儿童在使用颜色 的时候仍具有主观性，不过，一些儿童已经开始把图画中事物的颜色与他们环境 中事物的颜色联系起来。6 - - 9 岁的儿耄在使用颜色上呈现出一些规则定向的特 点，比如，树干是棕色的，树叶是绿色的，花是红色的，等等。 3 影响儿童绘画的因素 在画画的时候，儿章需要去选择和安排各种线条、形状、颜色，需要综合绘 1 0 画的内容、风格、形象和构图等要素，从而表达思想和情感。对儿童来讲，绘画 的过程是生理、心理和其他各种因素相互作用的过程。人们在对学前儿童的绘画 进行研究的过程中发现，对儿童的绘画产生影响的因素主要有以下三个： 3 1 儿童自身的状况 儿童的绘画所要表达的是儿童对自己、社会及整个世界的认识，因此，儿童 对整个世界的认识会在儿童的作品中有所体现。儿童的生理、心理发展水平都可 能在儿童的绘画中得到投射。对于生理和心理发展正常的儿童来说，儿童的绘画 能力的发展遵循着一定的顺序：涂鸦，基本形式，人物形式和图式的萌芽，视觉 图式的发展，写实主义。正是因为全世界的正常儿童的绘画都表现出这种发展的 普遍性，因此人们常常把儿童的绘画表现当作考察儿童身体和心理是否健康的指 标。罗恩菲尔德( 1 9 4 7 ) 首先意识到，如果儿童对人物形象的某一部位不断夸大 或扭曲，往往是因为儿童的该部位不正常或有障碍。例如，半身瘫痪的儿童会把 自己一侧的胳膊或者腿画得特别短。乌林( 1 9 7 9 ) 也认为，儿童会在图画中运用 夸张、省略等方式来表达他们身体上的缺憾。儿童的精神状态对儿童的绘画也会 产生重要的影响，一个内心充满了喜悦的儿童，会画出生动活泼的图画，而一个 孤独的孩子，则会在绘画中表现出孤立、封闭的主题。正是因为儿童的绘画折射 出了儿童生理和心理的状况，因此，心理治疗工作者常常把儿童画作为鉴n ) l 童 正常与否的重要手段。 3 2 环境的影响 儿童直接接触的环境对儿童的绘画表现有重要的影响。空间环境是影响儿童 绘画的内容、绘画的风格和绘画过程的重要因素。比如，儿童美术活动的空间会 影响儿童的绘画过程。凯西玛考尔蒂( 1 9 9 8 ) 认为，长期在拥挤而有序的教室 中画画的儿章在绘画中会表现出强迫性整洁的特点，他们小心翼翼地构图，涂色； 而儿童在可以自由走动的空问内作画时，同伴之间会有更多的交流和互动。除了 物理环境会影响儿童的绘画表现外，社会文化环境也会影响儿章的绘画内容和儿 童对美术活动的态度。比如，一个孩子在画画时小心翼翼的表现，有可能是缺乏 民主、自由的家庭环境造成的，他可能害怕因为弄乱或者浪费材料而招致家长的 责骂。 3 3 绘画材料的影响 为儿章提供绘画用的材料十分重要，因为绘画材料会对儿章的艺术表现和绘 画兴趣产生影响。凯西玛考尔蒂指出，画纸的大小是影响儿童如何画以及画什 么的重要因素，而画纸的颜色则会影响儿章绘画时的颜色选择。罗宾( 1 9 8 4 ) 指 出“如果绘画材料具有足够的多样性，儿童就会发现、生成具有他们自己品味 和爱好的作品以及他们自己喜欢的表现形式。”9 4 对儿童绘画心理机制的探究 透过儿童在绘画中表现出来的纷繁复杂的现象，研究者对儿童绘画的心理机 制进行了探讨。最早( 直至现在依然是最流行的) 对儿童绘画的心理机制作出解 释的观点被称为唯理智论。难理智论者根据多数儿童画都限于再现事物的原型特 征的事实，比如，“腿的直立性、头的圆形性、身体的对称性，等等“o ，认为既 然幼儿们所画的不同于他们所看到的，那么造成这种不同的原因就只能从某些理 智认识中去找，即认为幼儿画的是他们认识到的，而不是他们看到的东西。 一些研究者对此理论加以批评，认为此理论把儿童的画描写成了“抽象概 念”。以阿恩海姆为代表，他从完形主义的观点出发，指出儿童的画之所以充满 了一般性的特征和未经变形的形状，恰恰是因为他们画的是自己所看到的东西。 “画并不是它所要表达事物的复制品，而是原事物的等同物。”在儿童发育的初 级阶段，其心灵的主要特征，就是对感性经验的全面依赖。对于那些幼小的心灵 来说，事物就是他们看到的、接触到的或听到的那个样子。但是，这种理论对于 幼儿的一些理智性绘画，如：将看不见的杯柄画出来等现象的解释却显得无能为 力。 l e q u e t ( 1 9 2 7 ) 发展了唯理智论，提出儿童绘画的发展阶段理论，从另外一个 角度阐释了儿童绘画的“所知”和“所见”。所谓“知”即是指幼儿画出的是反 映他们对客观物体结构构成认识的图画；所谓“见”即是指儿童画出的是视觉真 实性的图画，这种图画不是反映他们内隐的结构知识，而反映他们所看到的世界。 他认为儿童的画随着年龄的发展而有不同的表现方式；幼儿的绘画因“理智的写 实性”画所知的多，即此阶段的幼儿倾向于画出反映他们对客观物体结构构成认 识的图画；而到8 、9 岁左右因“视觉的写实性”而开始画所见，即倾向于画具 有视觉真实性的图画，这种画不是反映他们内在的结构知识，而是反映他们所看 到的世界。 p i a g e t 和i n h e l d e r ( 1 9 8 0 ) 发展了l e q u e t 的研究，认为视觉的写实主义的 出现，是因为具体运算阶段的到来而引起的相关变化。在理智的写实主义阶段幼 儿只会描绘原型的属性，而不考虑透视的问题。例如，从侧面描绘人的脸时，由 于幼儿知道人有两只眼，他就把被遮挡的第二只眼也画出来；画戴在脖子上的项 链的时候，由于幼儿知道项链环绕了脖子一周，他就把脖子后面的项链也画出来。 在视觉的写实主义阶段，儿童逐渐摆脱理智性，而开始表现从特定观察视角看到 的情景。例如：从侧面描绘骑马的骑士，就仅画一只脚。因而处于理智写实阶段 的幼儿画所知而不是画所见的，随着视觉写实阶段的来l 临，幼儿开始画所见。 我国的心理学家也对儿章绘画的心理机制进行了探讨，西南师范大学的高雪 梅等( 2 0 0 5 ) 认为，画所知，画所见不是幼儿绘画的本质表现，而只是一种表面现 象，并且画所知和画所见的年龄阶段的划分也不是绝对的，而是相对的，每个年 龄阶段都会出现一些交叉。因而，高雪梅等认为用“画所知”、“画所见”这样简 单、笼统的概念来解释幼儿的绘画是不恰当的，而认为采用“表征策略渐成说” 这一概念来解释幼儿的“知”、“见”现象可能更为恰当。 表征策略渐成说认为，儿童画所表现出的“所知”和“所见”的特征不是以 “全”或“无”的方式进行的，而是多种策略并存，从低到高逐渐形成的，只是 在某一年龄阶段出现其优势策略。幼儿绘画中的“知”、“见”矛盾不是截然分开 的不同阶段，而是一个连续体，从典型的“知”的绘画到典型的。见”的绘画之 间，还存在着一些既具有部分“知”的属性也具有部分“见”的属性的“知见结 合型”绘厕，比如在儿童绘画中出现的透明画和x 光画，正是儿童从理智写实性 绘画到视觉写实性绘画过渡的表现。 高雪梅等用类似于完行主义心理学的格式塔学说来解释儿童在绘画上的发 展。在儿童的绘画中包括了两个方面：“要素”和“关系”。“要素”表现为独立 物体本身，“关系”表现为要素与要素之间的相互作用。幼儿最初只注意到要素 的存在而不管其数量，也不太在乎要素之间的关系。此时，儿童在绘画的时候， 总是努力保证物体都有独立完整的形象，在不得已的情况下，儿童宁愿物体发生 变形也要表现出物体的独立和完整。幼儿在不理会要素的数量的时候，尚未注意 到要素问的关系，随着年龄的增长，幼儿对要素之间的关系有了越来越清晰的认 识，儿童能开始把物体放在关系中去考察，赋予关系以意义。 到目前为止，研究者对儿童的绘画进行了大量的研究，取得了巨大的成就， 然而，由于研究工具和手段的局限性，在研究中存在的问题在所难免。因此，对 儿童绘画的研究不会因为已取得的成绩而停步，随着时代的发展，将会有越来越 多新的研究工具和方法被采用，对儿奄绘画的研究必将向着更深入的方向推进。 例如，对儿童遮挡绘画的研究已经进行了许多年，在这许多年的研究中已经取得 了巨大的成就。然而，在对文献的阅读与分析过程中，笔者发现，以往对遮挡绘 画进行研究所采用的范式为：设置遮挡模型，要求儿童在纸上画出模型或者给模 型匹配正确的图画。幼儿只是被动地按要求完成任务，是一种不得已而为之的策 略，然而，儿童能否真正理解表征符号和模型之间的一一标定关系还是一个值得 探讨的问题。也许，突破以往的研究范式，通过考察儿童对空间表征信息的理解 也是一个有价值的尝试。本研究的主要内容之一就是在借鉴以往对遮