第16课《有凤来仪》教学设计-2024-2025学年岭南美版（2024）初中美术七年级下册

第16课《有凤来仪》教学设计-2024-2025学年岭南美版（2024）初中美术七年级下册授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容分析亲爱的小伙伴们，今天咱们要一起走进第16课《有凤来仪》的美妙世界！这节课，我们将从岭南美版（2024）初中美术七年级下册的课本出发，探索中国画的魅力。这节课，我们要学习的不仅是绘画技巧，更是中华文化的博大精深。同学们，你们准备好了吗？😊让我们一起揭开这神秘的一课吧！🎨核心素养目标分析在本节课《有凤来仪》中，我们旨在培养学生的美术核心素养，具体目标如下：首先，提升学生的审美感知能力，通过欣赏和分析传统中国画，让学生感受艺术之美；其次，强化学生的艺术表现能力，引导学生在绘画实践中运用中国画技法，表达个人情感和创意；再者，增强学生的文化理解意识，让学生了解中国传统文化，培养文化自信；最后，激发学生的创新精神，鼓励学生在传统艺术的基础上进行创新实践。通过这些目标的实现，我们将助力学生全面发展。🎨🌟学习者分析1.学生已经掌握的相关知识：

在进入《有凤来仪》这一课时之前，学生们已经接触过一些基本的绘画技巧，如线条、色彩的基础运用。他们可能对一些简单的中国水墨画有所了解，但对中国画的独特技法，如皴、擦、点、染等，以及中国传统绘画中的寓意和象征意义可能了解有限。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

七年级的学生对新鲜事物充满好奇心，对于传统文化和艺术形式的学习兴趣较高。他们的动手能力和观察力正在快速发展，能够通过实践来提高自己的技能。在学习风格上，有的学生可能更倾向于动手操作，通过实践来学习；而有的学生则可能更倾向于理论学习和观察，需要教师提供适当的引导和示范。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

在学习中国画的过程中，学生们可能会遇到以下困难和挑战：首先，对中国画技法的理解可能不够深入，难以掌握笔法、墨法等技巧；其次，由于中国画注重意境和表现力，学生可能难以将个人情感融入作品中；再者，对于传统绘画工具和材料的不熟悉也可能成为学习障碍。教师需要通过耐心指导、示范和适当的练习，帮助学生克服这些困难。教学方法与策略为了实现教学目标，我将采用多种教学方法。首先，通过讲授法介绍中国画的基本理论和技法，让学生对《有凤来仪》这一主题有初步的认识。接着，运用讨论法引导学生分享对中国画的理解和感受，激发他们的思考。此外，我会设计一系列实践活动，如角色扮演，让学生模拟古代画家创作过程，加深对绘画技法的理解。同时，利用多媒体展示经典中国画作品，让学生直观感受艺术魅力。最后，通过项目导向学习，让学生分组合作，完成一幅具有个人特色的《有凤来仪》画作，培养他们的团队协作能力和创造力。教学流程一、导入新课（用时5分钟）

1.播放一段关于中国传统文化的短片，引导学生关注和思考中国画的独特魅力。

2.展示几幅经典的中国画作品，如《有凤来仪》的原图，激发学生的学习兴趣。

3.提问：“同学们，你们知道这幅画的名字吗？它描绘了怎样的场景？”

二、新课讲授（用时15分钟）

1.讲解中国画的基本技法，包括笔法、墨法、皴法等，结合《有凤来仪》的画作进行具体分析。

-例如：介绍“中锋”、“侧锋”等笔法，并展示在画作中的应用。

-分析墨色的浓淡变化，以及如何通过墨色表现画面意境。

2.介绍《有凤来仪》的背景故事和寓意，让学生了解作品的文化内涵。

-例如：讲述画作中凤凰的象征意义，以及凤凰与吉祥、美好等传统观念的联系。

3.分析《有凤来仪》的构图和色彩运用，引导学生学习如何运用构图和色彩表达主题。

-例如：展示画作中的构图特点，如对称、平衡等，并分析色彩搭配对画面效果的影响。

三、实践活动（用时20分钟）

1.分组讨论：让学生根据所学知识，讨论如何将《有凤来仪》的元素和技法运用到自己的作品中。

-例如：讨论如何运用中锋、侧锋等笔法描绘凤凰，如何通过墨色表现画面意境。

2.实践绘画：学生尝试运用所学技法，创作一幅具有个人特色的《有凤来仪》画作。

-例如：指导学生从构图、笔法、墨色等方面入手，逐步完成画作。

3.作品展示与评价：学生展示自己的作品，并进行互评，教师给予点评和指导。

-例如：鼓励学生分享自己的创作思路和心得，引导他们发现彼此的优点和不足。

四、学生小组讨论（用时10分钟）

1.讨论如何将《有凤来仪》的元素和技法运用到自己的作品中。

-例如：学生讨论如何运用中锋、侧锋等笔法描绘凤凰，如何通过墨色表现画面意境。

2.分析自己在创作过程中遇到的困难和解决方法。

-例如：学生分享在绘画过程中遇到的问题，如构图、笔法等，以及如何克服困难。

3.总结本节课所学内容，并谈谈自己的收获。

-例如：学生总结中国画的基本技法，以及如何运用这些技法创作出具有个人特色的画作。

五、总结回顾（用时5分钟）

1.回顾本节课的学习内容，强调重点和难点。

-例如：回顾中国画的基本技法、背景故事和寓意，以及如何运用构图和色彩表达主题。

2.鼓励学生在课后继续练习，提高自己的绘画水平。

-例如：鼓励学生在家里尝试创作类似的作品，或者参加相关的绘画培训班。

3.期待学生在下一节课展示自己的作品，并分享学习心得。

-例如：提醒学生在下节课带来自己的作品，以便进行展示和交流。

总用时：45分钟教学资源拓展1.拓展资源：

-中国古代绘画史：介绍中国古代绘画的发展历程，重点介绍唐、宋、元、明、清等时期的绘画风格和代表作品，如《千里江山图》、《清明上河图》等。

-中国画技法解析：详细讲解中国画的基本技法，包括笔法、墨法、皴法、染法等，以及这些技法在创作中的应用。

-中国画工具与材料：介绍中国画常用的工具和材料，如毛笔、宣纸、墨、颜料等，以及它们的特点和使用方法。

-中国画名家作品赏析：选择几位具有代表性的中国画家及其作品进行赏析，如徐悲鸿、齐白石、张大千等，分析他们的绘画风格和艺术成就。

2.拓展建议：

-阅读相关书籍：推荐学生阅读《中国美术史》、《中国画技法教程》等书籍，深入了解中国画的起源、发展和技法。

-观看纪录片：推荐学生观看《中国绘画艺术》、《中国美术史话》等纪录片，通过影像资料感受中国画的魅力。

-参观博物馆和艺术展览：鼓励学生利用节假日参观博物馆和艺术展览，现场欣赏中国画的真迹，提升审美能力。

-参加绘画工作坊：组织学生参加绘画工作坊，学习中国画的创作技巧，实践绘画过程。

-交流学习心得：鼓励学生在班级内分享自己的学习心得，互相交流绘画技巧和创作经验。

-学生可以尝试临摹一些经典的中国画作品，如《有凤来仪》等，通过实践来加深对技法的理解。

-鼓励学生尝试创作具有个人风格的作品，将所学技法与自己的创意相结合，展现独特的艺术风格。

-组织学生进行绘画比赛或展览，激发他们的创作热情，展示他们的艺术才华。

-邀请专业画家或艺术教师进行讲座，为学生提供更深入的艺术指导和启发。

-利用网络资源，如在线课程、艺术论坛等，拓宽学生的视野，了解更多的艺术知识。板书设计①本节课重点知识点：

-中国画基本技法：笔法、墨法、皴法、染法

-《有凤来仪》的背景故事和寓意

-中国画构图与色彩运用

②关键词：

-中锋、侧锋、皴、擦、点、染

-凤凰、吉祥、美好

-对称、平衡、意境、表现力

③重点句子：

-“中国画讲究笔法，以中锋为正宗，侧锋为变化。”

-“墨色浓淡变化，体现画面意境。”

-“构图要注重平衡与对称，色彩搭配要和谐。”教学评价与反馈1.课堂表现：

-学生在课堂上的参与度：观察学生在课堂讨论中的发言积极性，是否能主动提出问题或分享自己的观点。

-学生对绘画技法的掌握程度：通过观察学生在实践活动中对笔法、墨法等技法的运用，评估其对绘画技法的理解和掌握情况。

-学生对文化内涵的理解：通过学生的回答和作品展示，评估学生对《有凤来仪》背景故事和寓意的理解程度。

2.小组讨论成果展示：

-学生在小组讨论中的合作精神：评估学生在小组讨论中的沟通和协作能力，是否能够尊重他人意见，共同完成任务。

-学生对绘画技法的创新运用：通过小组作品展示，评估学生在原有技法基础上进行的创新尝试，如色彩搭配、构图设计等。

-学生对文化内涵的深入探讨：评估学生在讨论中对传统文化和艺术价值的理解和探讨，是否能够结合作品进行分析。

3.随堂测试：

-学生对绘画技法的记忆：通过随堂测试，考察学生对笔法、墨法等技法的记忆程度，以及在实际操作中的运用能力。

-学生对文化背景的了解：通过测试，评估学生对《有凤来仪》相关文化背景知识的掌握情况，如历史背景、艺术风格等。

-学生对绘画理论的理解：测试学生对绘画基本理论的理解，如构图、色彩、表现力等。

4.学生自评与互评：

-学生自我反思：鼓励学生在课后进行自我反思，总结自己在课堂上的表现，包括优点和不足。

-学生互评：组织学生进行互评，通过同学之间的反馈，了解彼此的学习情况，促进共同进步。

5.教师评价与反馈：

-针对学生的课堂表现：教师应给予及时的肯定和鼓励，对于表现优秀的学生，可以提出更高的期望；对于表现不佳的学生，应耐心指导，帮助他们找到改进的方法。

-针对学生的实践活动：教师应关注学生在实践活动中的进步，对于有创意的作品给予表扬，对于存在问题的作品，应提出具体的改进建议。

-针对学生的文化理解：教师应引导学生深入理解中国传统文化，通过作品分析和讨论，提高学生的文化素养。

-针对学生的绘画技能：教师应关注学生在绘画技能上的提升，通过示范和指导，帮助学生掌握正确的绘画方法。

-教师应定期与学生沟通，了解他们的学习需求和困难，调整教学策略，确保教学效果。教学反思与总结今天这节课，我们学习了《有凤来仪》，这是一幅充满传统文化气息的中国画。回顾整个教学过程，我觉得有几个方面值得反思和总结。

首先，关于教学方法，我采用了讲授、讨论和实践相结合的方式。在讲授过程中，我尽量用生动形象的语言，结合具体的画作来讲解技法，让学生们更容易理解。讨论环节，我鼓励学生们积极发言，分享自己的看法和感受。实践环节，我让他们动手尝试，通过实际操作来巩固所学。我觉得这样的教学方法比较有效，学生们参与度很高，课堂气氛也很活跃。

然而，我也发现了一些不足。比如，在讲解技法时，我可能过于注重理论，而忽视了学生的实际操作。有些学生可能对某些技法不太理解，但在课堂上没有及时提出问题。这让我意识到，以后的教学中，我需要更加注重学生的反馈，及时调整教学节奏。

其次，关于教学策略，我发现学生们在绘画实践中的表现各不相同。有的学生能够迅速掌握技法，创作出有创意的作品；而有的学生则显得有些吃力。这让我思考，是否应该针对不同层次的学生制定不同的教学策略。例如，对于基础较弱的学生，可以适当降低难度，多给予个别指导；对于基础较好的学生，则可以适当提高要求，鼓励他们进行创新。

在教学管理方面，我也发现了一些问题。比如，在实践环节，个别学生可能会分心，影响整个小组的学习进度。这让我意识到，在今后的教学中，我需要更加注重课堂纪律，确保每个学生都能集中精力学习。

至于教学效果，我觉得整体上是不错的。学生们对中国画的兴趣明显提升，对绘画技法的理解也更加深入。在情感态度方面，他们通过欣赏和创作，更加热爱传统文化，增强了民族自豪感。

当然，也存在一些不足。比如，有些学生对于中国画的背景故事和寓意理解不够深入，这在今后的教学中需要加强。此外，部分学生的绘画技能还有待提高，需要更多的实践机会。

针对这些问题，我提出以下改进措施和建议：

1.在今后的教学中，我会更加注重学生的反馈，及时调整教学节奏和内容。

2.针对不同层次的学生，我会制定差异化的教学策略，确保每个学生都能有所收获。

3.加强课堂纪律管理，确保每个学生都能集中精力学习。

4.丰富教学资源，如组织参观博物馆、邀请专家讲座等，拓宽学生的视野。

5.加强对学生文化素养的培养，让他们更加深入地了解和热爱传统文化。典型例题讲解在《有凤来仪》这一课中，我们学习了如何运用中国画的技法来表现画面意境。以下是一些典型例题的讲解，以及相应的补充和说明。

1.例题：

请用中锋和侧锋分别绘制一条流畅的曲线，并解释其区别。

答案：

中锋绘制出的曲线线条饱满，力度均匀，适合表现物体的轮廓和质感。侧锋绘制出的曲线则线条较为柔和，有变化，适合表现自然景观中的云雾、水波等。

2.例题：

在《有凤来仪》中，画家是如何运用墨色来表现凤凰羽毛的？

答案：

画家在绘制凤凰羽毛时，采用了浓墨和淡墨的对比，浓墨部分表现羽毛的厚重感，淡墨部分则表现羽毛的轻盈和透明感。通过墨色的渐变，使羽毛的层次更加丰富。

3.例题：

请分析《有凤来仪》中的构图特点。

答案：

《有凤来仪》的构图采用了平衡对称的原则，凤凰位于画面中央，周围是山石、花卉等元素，