第六单元《传统纹样》教学设计 2024-2025学年赣美版（2024）初中美术七年级上册

第六单元《传统纹样》教学设计2024—2025学年赣美版（2024）初中美术七年级上册授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间课程基本信息1.课程名称：传统纹样

2.教学年级和班级：七年级（1）班

3.授课时间：2024年10月26日星期五9:00-10:00

4.教学时数：1课时核心素养目标1.培养学生对传统纹样的审美鉴赏能力，提高视觉感知和审美判断。

2.增强学生对中华传统文化的认同感和自豪感，激发对民族艺术的兴趣。

3.培养学生动手实践能力，通过创作传统纹样作品，提升艺术创造力和表现力。

4.培养学生团队合作精神，在课堂活动中学会沟通与协作。学情分析本节课针对七年级学生，这一阶段的学生正处于青春期，对新鲜事物充满好奇，对传统文化有一定的了解但深度不足。在知识层面，学生对美术基础知识有一定掌握，但对传统纹样的了解较为有限。在能力方面，学生的动手实践能力和创造力有待提高，尤其在创作具有民族特色的纹样作品时，可能面临构思和表现手法上的挑战。

素质方面，学生的审美素养和艺术修养有待加强，对于传统纹样的艺术价值和文化内涵的认识不够深入。行为习惯上，部分学生可能存在课堂参与度不高、注意力不集中等问题，这可能会影响课堂氛围和教学效果。

这些学情特点对课程学习产生以下影响：首先，需要教师在教学中注重激发学生的学习兴趣，通过丰富多样的教学手段吸引学生注意力。其次，教师应关注学生的个体差异，针对不同层次的学生制定相应的教学策略，确保每个学生都能在课程中获得成长。此外，教师还需培养学生的团队合作意识，通过集体创作活动，让学生在实践中提升合作能力和解决问题的能力。总之，教师需在了解学生实际情况的基础上，设计符合学生认知水平和兴趣的美术课程，以提高教学效果。教学资源1.软硬件资源：多媒体教学设备（投影仪、电脑）、美术教材《赣美版初中美术七年级上册》、画纸、画笔、剪刀、胶水等美术用品。

2.课程平台：学校美术教育平台，用于展示学生作品和教学资源。

3.信息化资源：网络图片库，用于收集和展示传统纹样图片。

4.教学手段：实物展示、多媒体演示、小组讨论、实践操作等。教学过程设计一、导入环节（5分钟）

1.播放一段展示中国传统纹样的视频，引导学生观察和感受。

2.提问：“大家看到了哪些传统纹样？它们有什么特点？”

3.学生回答后，教师总结并引出课题：“今天我们来学习《传统纹样》。”

二、讲授新课（15分钟）

1.教师讲解传统纹样的概念、起源和发展，强调其在中国传统文化中的重要地位。

2.介绍几种常见的传统纹样，如云纹、莲花纹、龙凤纹等，并展示相应的实物或图片。

3.讲解传统纹样的创作手法和表现技巧，如对称、均衡、连续等。

4.分析传统纹样的文化内涵和艺术价值，引导学生思考其背后的历史背景和民族特色。

三、巩固练习（10分钟）

1.分组讨论：让学生以小组为单位，根据所学知识，创作一幅具有民族特色的纹样作品。

2.教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。

四、课堂提问（5分钟）

1.提问：“你们认为传统纹样在现代社会有何价值？”

2.学生回答后，教师总结并引出传统纹样在当代设计中的应用。

五、师生互动环节（5分钟）

1.教师展示几幅结合现代设计的传统纹样作品，引导学生分析其设计特点。

2.学生分享自己创作的纹样作品，教师点评并提出改进建议。

六、核心素养拓展（5分钟）

1.引导学生思考：如何将传统纹样与现代设计相结合，创新出具有时代特色的纹样作品？

2.学生讨论并分享自己的观点。

七、总结与反思（5分钟）

1.教师总结本节课所学内容，强调传统纹样的艺术价值和文化内涵。

2.学生反思自己在创作过程中的收获和不足。

八、作业布置（3分钟）

1.布置作业：要求学生课后收集有关传统纹样的资料，下节课分享给大家。

2.学生回答问题，教师总结。

整个教学过程共计45分钟，紧扣实际学情，凸显重难点，培养学生审美鉴赏能力、动手实践能力和团队合作精神，实现核心素养的拓展。拓展与延伸1.《中国传统纹样赏析》：这本书详细介绍了中国传统纹样的种类、特点和文化内涵，适合学生深入了解中国传统纹样的艺术价值。

2.《中国民间美术》：该书收录了大量的民间美术作品，包括剪纸、刺绣、泥塑等，可以帮助学生了解传统纹样在民间艺术中的应用。

3.《中国传统图案设计》：这本书介绍了中国传统图案的设计原理和技法，对于学生学习和创作传统纹样具有指导意义。

二、鼓励学生进行课后自主学习和探究

1.学生可以访问学校图书馆或当地图书馆，借阅相关书籍，进一步了解中国传统纹样的历史和文化背景。

2.鼓励学生利用网络资源，搜索有关传统纹样的图片和视频，对比不同地区的纹样特点，分析其文化差异。

3.组织学生参观博物馆或艺术展览，实地观察传统纹样的应用，增强对纹样艺术的理解和感受。

4.学生可以尝试自己设计传统纹样，结合现代审美，创作出具有个人特色的图案作品。

5.开展小组合作项目，让学生分组研究不同地区的传统纹样，制作成展板或小册子，进行班级分享。

6.鼓励学生参与社区活动，将传统纹样融入社区环境设计，如制作传统纹样的墙画、装饰品等，提升社区文化氛围。

7.学生可以尝试将传统纹样与现代服饰设计相结合，设计出具有民族特色的服装，参加学校或社区举办的时装秀活动。

8.鼓励学生创作传统纹样的故事书或绘本，通过文字和插图的形式，向他人介绍传统纹样的故事和文化意义。教学反思与改进教学过后，我总是喜欢坐下来，静下心来，回顾一下这节课的教学效果。今天，我也想和大家分享一下我在《传统纹样》这节课中的反思和改进计划。

首先，我觉得导入环节做得还可以，视频和问题的设置能很好地吸引学生的兴趣。但是，我发现有些学生对于传统纹样的认知还是有限的，他们对这些图案背后的文化内涵理解不够深入。这可能是因为我们平时在教学中对这方面涉及得不够，所以在今后的教学中，我打算增加一些关于中国传统文化的背景知识介绍，让学生在欣赏纹样的同时，也能感受到其中的文化底蕴。

接着，讲授新课的时候，我发现有些学生对于纹样的创作手法和表现技巧不太理解。这可能是因为我讲解的时候过于理论化，缺乏实际操作演示。所以，我打算在未来的教学中，增加一些实践环节，让学生亲自动手，通过实践来加深理解。

在巩固练习环节，我发现学生们对于创作具有民族特色的纹样作品表现得比较积极，但是在作品的完成度上，有的学生还是不够理想。这可能是由于他们对纹样的整体把握不够，缺乏创新思维。因此，我计划在接下来的教学中，多提供一些创作指导，比如可以让学生参考一些优秀的纹样作品，学习其中的创新点和表现手法。

课堂提问环节，我发现有些学生回答问题时显得比较拘谨，这可能是因为他们对于课堂氛围的适应需要时间。所以，我会在未来的教学中，更多地鼓励学生发表自己的看法，营造一个轻松、互动的课堂氛围。

至于师生互动环节，我觉得整体上做得不错，学生们能够积极参与讨论。但是，我也发现有些学生表达自己的观点时不够自信。为了解决这个问题，我打算在课堂上多给予学生展示自己的机会，比如可以通过小组讨论、角色扮演等方式，让学生在互动中提高自信。

在核心素养拓展方面，我注意到有些学生对如何将传统纹样与现代设计相结合感到困惑。为此，我计划在未来的教学中，结合实际案例，引导学生思考如何将传统文化与现代审美相结合，激发学生的创新思维。

最后，我想说的是，教学是一个不断反思和改进的过程。我会根据这次教学的反馈，不断调整教学方法，努力提升教学质量。我相信，只要我们用心去教，用心去学，我们的学生一定能够在美术学习中获得更多的收获。内容逻辑关系①传统纹样的概念与起源

-传统纹样的定义

-传统纹样的起源与发展

②常见传统纹样的特点与分类

-云纹、莲花纹、龙凤纹等常见纹样的特点

-对称、均衡、连续等创作手法

-传统纹样的分类依据

③传统纹样的文化内涵与艺术价值

-传统纹样所蕴含的文化意义

-传统纹样在艺术创作中的应用