小学美术教案五年级下册：同一幅画

小学美术教案五年级下册：同一幅画一、教学目标1.知识与技能目标学生能够了解不同画家对同一主题进行创作时所采用的不同表现形式和艺术风格，拓宽艺术视野。学习运用多种绘画材料和表现手法，尝试对同一幅画进行再创作，提升绘画技巧和创新能力。2.过程与方法目标通过欣赏、分析、讨论等活动，培养学生观察、思考、分析和表达的能力，提高艺术鉴赏水平。在创作实践过程中，锻炼学生的动手能力和解决问题的能力，体验艺术创作的乐趣。3.情感态度与价值观目标激发学生对美术学习的兴趣，培养学生对不同艺术风格的尊重和欣赏之情。鼓励学生勇于创新，培养学生的个性和创造力，增强学生的自信心。

二、教学重难点1.教学重点深入欣赏不同画家的同一主题作品，理解作品的表现形式、艺术风格和创作意图。掌握多种绘画材料和表现手法，并能运用到对同一幅画的再创作中。2.教学难点如何引导学生在欣赏作品的基础上，挖掘不同作品之间的差异与共性，形成自己独特的见解。帮助学生在创作过程中突破传统思维，发挥想象力和创造力，展现出个性化的作品。

三、教学方法1.讲授法：通过简洁明了的语言，向学生传授关于同一幅画的相关知识，如画家背景、作品特点等。2.欣赏法：引导学生欣赏不同画家的同一主题作品，让学生直观感受作品的艺术魅力，培养学生的审美能力。3.讨论法：组织学生进行小组讨论，鼓励学生分享自己的观点和想法，促进学生之间的思想交流和碰撞。4.示范法：教师亲自示范绘画过程和技巧，让学生更清晰地了解如何运用材料进行创作，起到直观的指导作用。5.实践法：安排学生进行创作实践，让学生在实际操作中巩固所学知识和技能，提高动手能力。

四、教学准备1.多媒体课件，包含不同画家的同一主题作品图片、创作视频等资料。2.绘画工具和材料，如油画棒、水彩笔、彩色铅笔、画纸、颜料、调色盘、水粉笔等，供学生创作使用。3.展示板，用于展示学生的作品。

五、教学过程

（一）导入（5分钟）1.教师提前在教室的展示区展示一幅简单的风景画（如一片树林），画面中只有树干、树枝和树叶，没有具体的细节描绘。2.上课伊始，引导学生观察这幅画，提问："同学们，你们看到这幅画想到了什么？如果让你来完成这幅画，你会怎么做？"鼓励学生自由发言，分享自己的想法和感受。3.教师总结学生的回答，引出本节课的主题--同一幅画。"今天，我们就一起来探讨一下不同的画家是如何表现同一幅画的，以及我们自己如何对同一幅画进行再创作。"

（二）新授（20分钟）1.多媒体展示不同画家以"树林"为主题的作品，如康斯太勃尔的《干草车》、梵高的《有柏树的风景》、塞尚的《圣维克多山》等，这些作品中都包含了树林的元素。2.引导学生仔细观察每一幅作品，思考以下问题：画家是如何描绘树林的？用了哪些线条、形状和色彩？画面的构图是怎样的？树林在画面中处于什么位置？作品传达出了怎样的情感或氛围？3.组织学生进行小组讨论，每个小组选择一幅作品进行深入分析。讨论结束后，每个小组推选一名代表进行发言，分享小组的讨论结果。4.教师针对学生的发言进行总结和补充，详细讲解每幅作品的表现形式、艺术风格和创作意图。康斯太勃尔的《干草车》：运用细腻的笔触和丰富的色彩，真实地描绘了英国乡村的自然风光。树林在画面中占据了重要位置，与远处的田野、河流相互映衬，展现出一种宁静、和谐的乡村生活气息。画家通过对光影变化的巧妙处理，使画面具有强烈的立体感和真实感。梵高的《有柏树的风景》：以独特的笔触和鲜艳的色彩表现树林。柏树的形状扭曲夸张，犹如燃烧的火焰，充满了生命力和动感。画面色彩对比强烈，传达出梵高内心的激情和对生命的热爱。塞尚的《圣维克多山》：采用几何形状来描绘树林和山脉，将自然景物简化为圆柱体、球体和圆锥体等基本形状。这种独特的表现方式使画面具有一种稳定、秩序感，体现了塞尚对绘画形式和结构的探索。5.引导学生对比这几幅作品，找出它们之间的差异与共性。差异：表现形式上，有的画家注重写实，有的则更倾向于夸张和变形；色彩运用上，有的画家色彩柔和，有的则色彩鲜艳浓烈；构图方式也各不相同。共性：都以树林为主题，都通过绘画表达了画家对自然的感受和理解，都展现了画家独特的艺术风格。

（三）教师示范（10分钟）1.教师选择一幅学生熟悉的简单画作，如《花瓶里的花》，进行现场再创作示范。2.向学生介绍自己选择的绘画材料，如油画棒，并讲解其特点和使用方法。3.示范绘画过程：首先，用铅笔轻轻地在画纸上勾勒出花瓶和花朵的大致轮廓。然后，选择合适的油画棒颜色，从花朵开始上色，注意色彩的搭配和过渡。比如，先用浅黄色画花朵的花瓣，再用深黄色画出花蕊，用绿色画花茎和叶子。在画花瓶时，可以根据想要表现的质感选择颜色，如用蓝色表现玻璃花瓶，注意画出花瓶的立体感和光影变化。最后，用深色油画棒勾勒出画面的轮廓，使画面更加清晰和突出。4.在示范过程中，强调一些绘画技巧和注意事项，如线条的运用、色彩的混合、画面的整体布局等，鼓励学生在创作时大胆尝试和创新。

（四）学生实践（20分钟）1.布置作业任务：选择一幅自己喜欢的简单画作，运用所学的绘画材料和表现手法，对其进行再创作。可以改变画面的色彩、构图、表现形式等，创作出具有个性的作品。2.学生开始创作，教师巡回指导。鼓励学生发挥想象力和创造力，遇到问题时及时给予帮助和建议。提醒学生注意画面的整洁和绘画工具的正确使用。

（五）作品展示与评价（10分钟）1.组织学生将自己的作品展示在展示板上。2.引导学生互相欣赏作品，鼓励学生从不同角度进行评价，如画面的创意、色彩运用、表现技巧、整体效果等。3.教师对学生的作品进行总结评价，首先肯定学生的努力和创意，对每一幅作品的优点给予表扬和鼓励。然后针对作品中存在的问题提出改进建议，帮助学生不断提高绘画水平。同时，评选出优秀作品，给予奖励，如小奖品或加分等，增强学生的自信心和学习积极性。

（六）课堂总结（5分钟）1.与学生一起回顾本节课的主要内容，包括欣赏不同画家的同一主题作品、学习绘画技巧和进行创作实践等。2.强调同一幅画可以有多种表现形式和艺术风格，鼓励学生在今后的美术学习中，不断观察、思考和探索，勇于尝试新的表现手法，创作出更多优秀的作品。3.布置课后拓展任务：让学生课后收集更多不同画家以同一主题创作的作品，进一步欣赏和分析，加深对同一幅画的理解。

六、教学反思通过本节课的教学，学生对不同画家的同一主题作品有了更深入的了解，拓宽了艺术视野，提高了艺术鉴赏能力。在创作实践过程中，学生积极发挥想象力和创造力，运用所学的绘画技巧创作出了各具特色的作品。然而，在教学过程中也