人音版音乐六年级下册《第一课 古风新韵》大单元整体教学设计2022课标

人音版音乐六年级下册《第一课古风新韵》大单元整体教学设计[2022课标]一、内容分析与整合二、《义务教育课程标准（2022年版）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本次大单元教学设计围绕人音版艺术唱游·音乐六年级下册《第一课古风新韵》展开，教学内容包括聆听古曲《关山月》、演唱《游子吟》（唐·孟郊词，谷建芬曲）、《花非花》（唐·白居易词，黄自曲），以及了解古琴演奏和学吹竖笛等实践活动。这些内容旨在引导学生感受中国传统音乐的魅力，理解古典诗词的意境，并通过音乐实践活动培养学生的艺术素养和审美能力。具体教学内容分析聆听《关山月》古曲《关山月》是一首具有深厚历史文化底蕴的古曲，通过聆听，学生可以感受到古曲所蕴含的悠扬旋律和深远意境，体会古代军旅生活的艰辛与思乡之情。演唱《游子吟》《游子吟》是唐代诗人孟郊的代表作之一，表达了母亲对远行游子的深深思念和关怀。谷建芬为其谱曲，使得这首古诗更加生动感人。通过演唱，学生可以深入理解诗词的意境，感受母爱的伟大与无私。演唱《花非花》《花非花》是唐代诗人白居易的作品，以其朦胧的意境和优美的语言著称。黄自为其谱曲，使得这首诗词更加富有音乐性。学生演唱时，可以体会到诗词中蕴含的哲理与美感。古琴演奏古琴是中国传统乐器之一，具有独特的音色和演奏技巧。通过了解古琴演奏，学生可以领略中国传统乐器的魅力，感受古琴音乐所蕴含的深厚文化底蕴。学吹竖笛竖笛是一种简单易学的吹奏乐器，适合小学生学习。通过学习吹竖笛，学生可以掌握基本的吹奏技巧，为今后的音乐学习打下基础。编创与活动编创与活动部分鼓励学生结合所学内容，进行音乐创作和实践活动。这不仅可以培养学生的创新思维和实践能力，还可以增强学生对音乐的兴趣和热爱。（二）单元内容分析本单元以“古风新韵”为主题，通过聆听古曲、演唱古诗词歌曲、了解传统乐器演奏等活动，旨在引导学生感受中国传统音乐的魅力，理解古典诗词的意境，培养学生的艺术素养和审美能力。单元内容既包含了丰富的音乐知识，又涉及了深厚的文化底蕴，旨在让学生在音乐学习中感受中国传统文化的博大精深。单元内容要点音乐知识与技能学生将通过聆听和演唱活动，掌握古曲和古诗词歌曲的基本特点和演唱技巧。通过了解古琴演奏和学吹竖笛，学生将掌握中国传统乐器的基本知识和演奏技巧。文化底蕴学生将通过学习古典诗词和古曲，了解中国传统文化的历史背景和文化内涵。通过编创与活动，学生将结合所学内容，进行音乐创作和实践活动，感受中国传统文化的现代演绎。艺术素养与审美能力学生将通过音乐实践活动，培养对音乐的感知能力、表现能力和创造能力。通过欣赏古典诗词和古曲，学生将提高审美水平，学会欣赏和理解中国传统音乐的美。（三）单元内容整合本单元内容整合以“古风新韵”为主线，将聆听古曲、演唱古诗词歌曲、了解传统乐器演奏等活动有机结合起来，形成一个完整的教学体系。通过单元内容的整合，学生可以在音乐学习中全面感受中国传统文化的魅力，提高艺术素养和审美能力。整合策略主题贯穿以“古风新韵”为主题，将所有教学内容贯穿起来，形成一个统一的教学体系。在每个教学环节中，都围绕主题展开，确保教学内容的连贯性和一致性。知识融合将音乐知识与文化底蕴相融合，让学生在学习音乐的同时，了解中国传统文化的历史背景和文化内涵。通过编创与活动，将所学知识与实践相结合，培养学生的创新思维和实践能力。活动衔接合理安排教学活动顺序，确保各个环节之间的衔接顺畅。在每个教学环节中，都设计相应的实践活动，让学生在实践中巩固所学知识，提高艺术素养和审美能力。。二、《义务教育课程标准（2022年版）》分解（一）审美感知目标通过本单元的学习，学生能够：感受中国传统音乐的独特魅力，理解古曲和古诗词歌曲所蕴含的意境和情感。提高审美水平，学会欣赏和理解中国传统音乐的美。教学内容与活动设计聆听《关山月》古曲活动设计：播放《关山月》古曲，引导学生闭上眼睛聆听，感受古曲的旋律和意境。然后请学生分享自己的聆听感受，讨论古曲所表达的情感和意境。演唱《游子吟》和《花非花》活动设计：在演唱前，先让学生朗读诗词，理解诗词的意境和情感。然后播放歌曲录音，让学生聆听并感受歌曲的旋律和演唱风格。教师指导学生演唱歌曲，注意情感的表达和演唱技巧的运用。请学生分组演唱，并互相评价演唱效果。了解古琴演奏活动设计：播放古琴演奏视频或音频，让学生聆听古琴的音色和演奏技巧。然后请学生讨论古琴音乐的特点和魅力，感受古琴音乐所蕴含的深厚文化底蕴。（二）艺术表现目标通过本单元的学习，学生能够：掌握古曲和古诗词歌曲的基本演唱技巧，能够自信地演唱所学歌曲。了解中国传统乐器的基本知识和演奏技巧，能够初步演奏古琴或竖笛。教学内容与活动设计演唱《游子吟》和《花非花》活动设计：在演唱练习中，教师注重指导学生掌握正确的发音、节奏和音准，注意情感的表达和演唱技巧的运用。通过多次练习和反馈，帮助学生提高演唱水平，能够自信地演唱所学歌曲。学吹竖笛活动设计：教师先向学生介绍竖笛的基本构造和演奏方法，然后示范演奏简单的曲目。学生分组练习吹竖笛，教师巡回指导，及时纠正学生的错误姿势和吹奏方法。请学生分组展示吹奏成果，并互相评价演奏效果。编创与活动活动设计：鼓励学生结合所学内容，进行音乐创作和实践活动。例如，可以让学生尝试为古诗词谱曲或改编古曲，然后演唱或演奏自己的作品。还可以组织学生进行音乐小品表演或合唱比赛等活动，提高学生的艺术表现能力。（三）创意实践目标通过本单元的学习，学生能够：培养创新思维和实践能力，能够结合所学内容进行音乐创作和实践活动。提高团队合作能力，能够在集体活动中发挥自己的特长和创意。教学内容与活动设计编创与活动活动设计：鼓励学生结合所学内容，进行音乐创作和实践活动。例如，可以让学生尝试为古诗词谱曲或改编古曲，然后演唱或演奏自己的作品。还可以组织学生进行音乐小品表演或合唱比赛等活动。在活动中，教师注重引导学生发挥创意和想象力，鼓励学生尝试不同的音乐表现形式和风格。教师还要注重培养学生的团队合作能力，让学生在集体活动中互相协作、共同进步。古琴演奏与竖笛吹奏活动设计：在古琴演奏和竖笛吹奏活动中，教师也可以鼓励学生进行创意实践。例如，可以让学生尝试演奏不同的曲目或改编现有的曲目，然后展示自己的演奏成果。还可以组织学生进行乐器合奏或伴奏等活动，提高学生的音乐表现能力和团队协作能力。（四）文化理解目标通过本单元的学习，学生能够：了解中国传统文化的历史背景和文化内涵，感受中国传统文化的博大精深。增强文化自信，传承和弘扬中华优秀传统文化。教学内容与活动设计聆听《关山月》古曲与演唱古诗词歌曲活动设计：在聆听和演唱活动中，教师注重引导学生了解古曲和古诗词的历史背景和文化内涵。例如，可以向学生介绍《关山月》的创作背景和所表达的情感；在讲解《游子吟》和《花非花》时，可以引导学生理解诗词的意境和情感以及作者所处的时代背景等。通过这些活动，帮助学生深入了解中国传统文化的历史渊源和文化价值。了解古琴演奏活动设计：在了解古琴演奏的活动中，教师向学生介绍古琴的历史和文化意义以及在中国传统文化中的地位和作用。同时引导学生欣赏古琴音乐的独特魅力感受其所蕴含的深厚文化底蕴。通过这些活动增强学生对中国传统文化的认同感和自豪感。编创与活动活动设计：在编创与活动中鼓励学生将所学内容与现代生活相结合进行创意实践。例如可以让学生尝试将古诗词与现代音乐元素相结合创作出具有新意的音乐作品；或者组织学生开展以“中国传统文化”为主题的音乐小品表演或合唱比赛等活动。通过这些活动不仅培养学生的创新思维和实践能力还能让他们在实践中进一步感受和理解中国传统文化的魅力与价值。。三、学情分析（一）已知内容分析六年级的学生已经经过五年的小学阶段学习，具备了一定的音乐基础知识与技能。在之前的音乐学习中，他们已经接触过多种音乐风格，包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等，对音乐的基本要素（如节奏、旋律、和声等）有了一定的理解和感知能力。学生们还学会了简单的乐器演奏，如口琴、竖笛等，具备了一定的音乐表现能力。在之前的艺术课程中，学生们也接触到了中国古典诗词，对其韵律美和意境美有了一定的感受。例如，他们可能已经学习过《静夜思》、《春晓》等经典诗词，并通过音乐的方式进行了表达和演绎。这些经验为学生学习《古风新韵》单元奠定了良好的基础。（二）新知内容分析本单元《古风新韵》的教学内容主要围绕中国古典诗词与现代音乐的融合展开，通过聆听古曲《关山月》、演唱由古典诗词改编的歌曲《但愿人长久》、《游子吟》、《花非花》等活动，让学生进一步感受中国古典文化的魅力，同时提升他们的音乐鉴赏能力和表现能力。聆听古曲《关山月》：古曲《关山月》是中国古典音乐中的经典之作，通过聆听这首曲子，学生可以感受到其深沉的情感和悠远的意境，进一步理解中国古典音乐的特点和内涵。演唱歌曲《但愿人长久》：这首歌由宋代诗人苏轼的《水调歌头》改编而成，梁弘志作曲，旋律优美，情感真挚。学生通过演唱这首歌，可以深入理解诗词的意境，同时提升歌唱技巧和音乐表现力。演唱歌曲《游子吟》和《花非花》：这两首歌分别由唐代诗人孟郊和白居易的诗词改编而成，谷建芬和黄自作曲。通过学习演唱这两首歌，学生可以进一步感受到中国古典诗词的韵律美和意境美，同时提升他们的歌唱技巧和音乐鉴赏能力。古琴演奏：古琴是中国传统乐器之一，具有悠久的历史和独特的韵味。通过学习古琴的演奏技巧，学生可以更深入地了解中国古典音乐文化，同时提升他们的音乐素养和审美能力。学吹竖笛：竖笛是一种简单易学的乐器，通过学习竖笛的吹奏技巧，学生可以进一步丰富他们的音乐表现手段，同时提升他们的音乐创造力和团队协作能力。编创与活动：通过编创与活动，学生可以发挥他们的想象力和创造力，将所学的音乐知识和技能应用到实践中去，进一步提升他们的音乐素养和综合能力。（三）学生学习能力分析六年级的学生已经具备了一定的自主学习能力和合作探究能力。他们能够在教师的引导下进行独立思考和合作学习，能够较好地完成教师布置的学习任务。他们的音乐感知能力和表现能力也得到了较好的发展，能够较好地理解和演绎音乐作品。由于学生之间的个体差异较大，他们的音乐学习能力和兴趣点也存在差异。在教学过程中，教师需要关注学生的个体差异，采取差异化的教学策略，以满足不同学生的学习需求。六年级的学生正处于形象思维向抽象思维过渡的阶段，他们对直观、形象的事物更易于理解和接受。在教学过程中，教师需要注重通过直观演示、动手操作等方式帮助学生理解和掌握新知。（四）学习障碍突破策略针对六年级学生在学习《古风新韵》单元时可能遇到的学习障碍，教师可以采取以下策略进行突破：加强直观演示和动手操作：针对学生对古典音乐和中国古典诗词理解上的困难，教师可以通过多媒体演示、实物展示等方式将抽象的音乐作品和诗词意境直观化、形象化，帮助学生更好地理解新知。通过动手操作（如古琴演奏、竖笛吹奏等），让学生亲身体验音乐创作的乐趣，提升他们的学习兴趣和积极性。采用多样化的教学方法：针对学生的不同学习风格和学习能力差异，教师可以采用讲授法、讨论法、实验法等多种教学方法相结合的方式进行教学。例如，在讲解古曲《关山月》时，可以先通过讲授法介绍曲子的背景和意义；然后通过讨论法引导学生分析曲子的旋律和节奏特点；最后通过实验法让学生亲自聆听并感受曲子的意境和情感。强化练习与反馈：为了巩固学生所学知识并提高应用能力，教师应设计多样化的练习题供学生练习。练习题应包括基础题、提高题和拓展题等不同难度的题目类型以满足不同层次学生的需求。教师要及时给予学生反馈和指导，帮助他们纠正错误并提升学习效果。鼓励自主学习与合作学习：教师应鼓励学生自主学习和合作学习相结合的方式进行学习。自主学习可以培养学生的独立思考能力和自主学习能力；合作学习则可以促进学生之间的交流与合作并培养他们的团队协作精神。例如，可以让学生分组讨论并解决编创与活动中的问题或者通过小组合作完成乐器演奏任务等。关注个体差异与因材施教：针对学生在学习过程中可能出现的个体差异和学习障碍教师应给予充分的关注和帮助。可以通过个别辅导、分层教学等方式为不同层次的学生提供有针对性的指导和帮助以促进全体学生的共同进步和发展。例如，对于音乐基础较弱的学生可以加强基础知识的讲解和练习；对于音乐表现能力较强的学生可以提供更多的展示和表演机会以激发他们的潜能和创造力。。四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“古风新韵：传统与现代的交响”。通过聆听古曲《关山月》、苏轼词曲的《但愿人长久》、孟郊词曲的《游子吟》以及白居易词曲的《花非花》，感受中国古典音乐的魅力，并结合现代编曲与演唱方式，探索传统音乐元素在当代音乐创作中的应用与发展。通过古琴演奏、竖笛吹奏以及编创活动，学生不仅能够深入理解中国传统音乐的文化内涵，还能在实践中体验传统与现代的融合，培养对中华优秀传统文化的传承与创新意识。。五、大单元目标叙写（一）审美感知感知古典音乐的韵味：学生能够通过聆听《关山月》、《但愿人长久》、《游子吟》和《花非花》等古典音乐作品，感受其独特的旋律、节奏和音色，体验古典音乐中的意境与情感。识别传统音乐元素：学生能够识别出古曲中的传统乐器音色（如古琴、古筝等），以及古典诗词与现代音乐编曲的融合点，理解这些元素如何共同塑造音乐作品的审美特征。体验音乐与诗词的融合：学生能够通过聆听和演唱由古典诗词改编的现代歌曲，感知音乐与诗词在表达情感、营造意境方面的相互作用，提升对艺术综合美的感知能力。（二）艺术表现演唱古典诗词歌曲：学生能够准确演唱《但愿人长久》、《游子吟》和《花非花》等古典诗词歌曲，运用恰当的声音和表情表达歌曲中的情感与意境。演奏传统乐器：学生能够初步掌握古琴或竖笛的基本演奏技巧，能够演奏简单的乐曲片段，表现传统乐器的音色特点与音乐美感。综合艺术表现：学生能够在小组合作中，结合演唱、演奏、舞蹈等多种艺术形式，综合表现古典音乐作品的意境与情感，提升艺术综合表现能力。（三）创意实践编创古典风格音乐：学生能够运用所学的古典音乐元素和现代音乐编曲技巧，尝试编创具有古典风格的音乐作品或歌曲片段，展现个人创意与想象力。设计音乐与诗词的融合方案：学生能够设计将古典诗词与现代音乐相结合的创新方案，如为古典诗词配曲、为现代歌曲填词等，探索传统与现代的融合路径。制作音乐表演视频：学生能够运用现代技术手段（如手机、摄像机等），录制并制作包含演唱、演奏、舞蹈等多种艺术形式的音乐表演视频，展现个人及团队的艺术创作成果。（四）文化理解理解古典诗词的文化内涵：学生能够理解《关山月》、《但愿人长久》、《游子吟》和《花非花》等古典诗词所蕴含的文化内涵和时代背景，感受中华文化的博大精深。探讨传统音乐的文化价值：学生能够探讨传统音乐在中国文化中的地位和作用，理解传统音乐对文化传承、社会交往、情感表达等方面的意义。比较传统与现代音乐的异同：学生能够比较传统音乐与现代音乐在风格、形式、表现手法等方面的异同，理解传统音乐元素在当代音乐创作中的应用与创新。。六、大单元教学重点古典音乐与现代编曲的融合：重点引导学生理解并体验古典音乐元素与现代编曲技巧的融合，感受传统与现代的交响之美。古琴与竖笛的演奏技巧：重点教授古琴和竖笛的基本演奏技巧，使学生能够初步掌握这两种传统乐器的演奏方法，表现其独特的音色特点。古典诗词歌曲的艺术表现：重点指导学生准确演唱古典诗词歌曲，运用恰当的声音和表情表达歌曲中的情感与意境，提升艺术表现力。。大单元教学难点古典音乐意境的感知与表达：难点在于如何引导学生深入理解古典音乐的意境与情感，并将其准确表达出来，这需要学生具备一定的音乐素养和审美能力。传统乐器演奏的精准度：难点在于古琴和竖笛等传统乐器的演奏需要较高的精准度和技巧性，学生需要通过反复练习才能掌握。古典与现代音乐元素的融合创新：难点在于如何引导学生在尊重传统的基础上，将古典音乐元素与现代音乐编曲技巧相融合，进行创新性的编创与表现，这需要学生具备较强的创新思维和实践能力。教学设计详案（部分示例）第一课时：聆听《关山月》教学目标：审美感知：引导学生聆听古曲《关山月》，感受其苍凉、悠远的意境，识别古琴等传统乐器的音色。艺术表现：通过讨论和交流，引导学生用语言描述自己对音乐的感受，培养音乐鉴赏能力。创意实践：鼓励学生尝试用简单的图形或线条表现《关山月》的意境，进行初步的艺术创作。文化理解：简要介绍《关山月》的背景和作者，引导学生理解其在中国古典音乐中的地位。教学过程：导入新课：播放《关山月》的音乐片段，引导学生闭眼聆听，感受音乐的意境。聆听与讨论：引导学生分享自己对音乐的初步感受，用语言描述音乐的旋律、节奏和音色。介绍《关山月》的背景和作者，引导学生理解其创作意图和情感表达。图形创作：鼓励学生用简单的图形或线条表现《关山月》的意境，如山川、明月等。总结与反思：引导学生总结本课的学习内容，反思自己对古典音乐的理解和感受。。八、大单元整体教学思路教学目标设定本次大单元教学以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为指导，围绕“古风新韵”这一主题，通过一系列丰富多彩的音乐实践活动，旨在培养学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等核心素养。具体教学目标设定如下：（一）审美感知音乐美的体验与感悟学生能够聆听并感受《关山月》的古朴典雅之美，体会其蕴含的深邃意境和悠长情感。通过《但愿人长久》的聆听，学生能够领悟诗词与音乐的完美结合，感受苏轼词作中的深情厚谊与美好祝愿。在《游子吟》和《花非花》的演唱中，学生能够体会到古典诗词的音乐美，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。艺术形式的辨识与欣赏学生能够辨识不同音乐作品（如古曲、现代创作歌曲）的风格特点，理解其音乐语言和表现手法。通过古琴演奏的学习，学生能够领略古琴独特的音色和韵味，感受其在中国传统音乐中的重要地位。（二）艺术表现音乐表现能力的提升学生能够准确演唱《游子吟》和《花非花》，运用适当的音色、音量和表情表达歌曲的情感内涵。在学吹竖笛的过程中，学生能够掌握竖笛的基本演奏技巧，流畅吹奏简单的旋律。艺术实践活动的参与学生能够积极参与音乐实践活动，如合唱、器乐演奏等，展现自己的艺术才华。通过编创与活动，学生能够发挥想象力和创造力，将所学音乐知识应用于实际创作中。（三）创意实践创新思维的培养学生能够在音乐学习中发挥创新思维，尝试将不同音乐元素进行融合与重组，创作出具有个人特色的音乐作品。通过编创活动，学生能够运用所学音乐知识和技能，创作出具有新意的旋律、节奏或歌词。实践能力的提升学生能够在实践中不断提升自己的音乐创作能力，学会将创意转化为具体的音乐作品。通过小组合作的方式，学生能够共同完成音乐编创任务，培养团队协作精神和实践能力。（四）文化理解中华优秀传统文化的传承学生能够了解并传承中华优秀传统音乐文化，理解其历史背景、文化内涵和艺术价值。通过学习古典诗词与现代音乐的结合，学生能够认识到中华文化的博大精深和不断创新的精神。多元文化的尊重与理解学生能够尊重和理解不同音乐文化背景下的艺术作品，拓宽国际视野，培养跨文化交流能力。通过聆听和欣赏不同风格的音乐作品，学生能够感受到音乐文化的多样性和丰富性。教学内容整合本次大单元教学将围绕“古风新韵”这一主题，整合以下教学内容：聆听：《关山月》（古曲）、《但愿人长久》（【宋】苏轼词，梁弘志曲）演唱：《游子吟》（[唐]孟郊词，谷建芬曲）、《花非花》（[唐]白居易词，黄自曲）知识与技能：古琴演奏基础、学吹竖笛编创与活动：音乐编创与表演通过这些教学内容的实施，旨在培养学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等核心素养。教学过程设计第一课时：聆听《关山月》教学目标：引导学生聆听《关山月》，感受其古朴典雅的音乐风格和深邃意境。培养学生辨识古曲风格特点的能力，理解其音乐语言和表现手法。教学过程：导入新课：通过讲述《关山月》的创作背景和历史故事，激发学生的学习兴趣。聆听音乐：播放《关山月》音频，引导学生闭眼聆听，感受音乐的旋律、节奏和音色。提问学生：你听到了什么？感受到了什么？引导学生用语言描述自己的聆听体验。分析讨论：教师引导学生分析《关山月》的音乐特点，如旋律的起伏、节奏的变化等。讨论：这首古曲表达了怎样的情感？你从中感受到了什么？拓展延伸：介绍古曲在现代音乐创作中的应用，拓宽学生的音乐视野。第二课时：演唱《游子吟》教学目标：指导学生准确演唱《游子吟》，运用适当的音色、音量和表情表达歌曲的情感内涵。培养学生热爱母亲、感恩亲情的情感。教学过程：复习旧知：复习上节课聆听的《关山月》，引导学生回顾其音乐特点和情感表达。学唱新歌：播放《游子吟》音频，让学生感受歌曲的旋律和节奏。教师范唱，引导学生注意歌曲的发音、咬字和情感表达。学生跟唱，教师及时纠正发音和节奏错误。情感表达：引导学生理解歌词的含义，体会孟郊对母亲的深情厚谊。指导学生运用适当的音色、音量和表情演唱歌曲，表达对母亲的爱和感激之情。分组表演：将学生分成小组进行表演，鼓励学生发挥自己的创意和想象力。评选最佳表演小组，给予表扬和奖励。第三课时：学吹竖笛教学目标：指导学生掌握竖笛的基本演奏技巧，能够流畅吹奏简单的旋律。培养学生的乐器演奏能力和音乐表现力。教学过程：介绍竖笛：展示竖笛实物，介绍其构造、音域和演奏方法。播放竖笛演奏的音频或视频，让学生感受竖笛的音色和表现力。基础练习：教师示范竖笛的吹奏姿势和手指按孔方法。学生模仿练习，教师巡回指导，及时纠正错误。吹奏旋律：选择简单的旋律让学生练习吹奏，如《小星星》等。鼓励学生相互观摩、交流学习心得，共同进步。展示成果：请学生上台展示自己吹奏的旋律，教师给予点评和指导。第四课时：聆听《但愿人长久》与古琴演奏基础教学目标：引导学生聆听《但愿人长久》，感受诗词与音乐的完美结合。介绍古琴的演奏方法和艺术特点，培养学生的民族自豪感。教学过程：聆听音乐：播放《但愿人长久》音频，引导学生感受苏轼词作中的深情厚谊与美好祝愿。讨论：这首歌曲表达了怎样的情感？你从中感受到了什么？介绍古琴：展示古琴实物或图片，介绍其历史背景、构造特点和演奏方法。播放古琴演奏的音频或视频，让学生感受古琴独特的音色和韵味。基础练习：教师示范古琴的基本演奏姿势和手指按弦方法。学生模仿练习，感受古琴的演奏技巧和艺术魅力。拓展延伸：介绍古琴在现代音乐创作中的应用和发展趋势。第五课时：演唱《花非花》与编创活动教学目标：指导学生准确演唱《花非花》，感受其独特的音乐风格和意境。通过编创活动培养学生的创新思维和实践能力。教学过程：复习旧知：复习上节课聆听的《但愿人长久》和古琴演奏基础。学唱新歌：播放《花非花》音频，让学生感受歌曲的旋律和节奏。教师范唱，引导学生注意歌曲的发音、咬字和情感表达。学生跟唱，教师及时纠正发音和节奏错误。编创活动：引导学生根据《花非花》的旋律和歌词进行编创活动，如改编歌词、创作新的旋律等。鼓励学生发挥想象力，将自己的创意融入编创作品中。分组展示编创成果，教师给予点评和指导。第六课时：综合展示与评价教学目标：通过综合展示活动检验学生的学习成果和艺术表现能力。通过评价反馈促进学生的自我反思和持续发展。教学过程：分组准备：学生根据自己的兴趣和特长选择表演形式（如独唱、合唱、器乐演奏、编创作品展示等）。分组进行排练和准备工作。综合展示：各组依次上台表演展示自己的学习成果和艺术才华。观众认真观看表演并给予掌声和鼓励。评价反馈：教师对学生的表演进行点评和指导，肯定优点指出不足。引导学生进行自我反思和相互评价，促进自我提升和相互学习。总结回顾：总结本次大单元教学的收获和体会。鼓励学生在今后的音乐学习中继续努力探索和实践。通过以上教学过程的设计与实施，旨在全面培养学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等核心素养，为学生的全面发展奠定坚实的基础。。九、学业评价一、教学目标设定根据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》和《第一课古风新韵》的教学内容，本课的教学目标设定为：审美感知：引导学生通过聆听古曲《关山月》和现代歌曲《但愿人长久》，感受古典音乐与现代音乐的美感，提高学生对不同音乐风格的审美感知能力。通过演唱《游子吟》和《花非花》，使学生理解并体验诗词与音乐结合所表达的情感和意境，培养学生对古典诗词和民族音乐的审美情趣。艺术表现：指导学生正确演唱《游子吟》和《花非花》，通过歌声准确表达诗词中的情感和意境，提高学生的艺术表现能力。通过学习古琴演奏和竖笛吹奏，使学生掌握基本的演奏技巧，能够表现简单的音乐旋律，增强学生的音乐实践能力。创意实践：组织学生进行编创活动，鼓励学生根据所学诗词和音乐，创作自己的音乐作品或表演形式，发展学生的创新思维和创造力。通过小组合作，共同策划并表演一段结合诗词、音乐与舞蹈的综合艺术表演，培养学生的团队协作能力和综合艺术表现能力。文化理解：让学生了解《关山月》、《游子吟》、《花非花》等诗词的历史背景和文化内涵，感受中国古典文化的博大精深，增强文化自信。通过欣赏和演唱不同风格的音乐作品，引导学生理解音乐与文化之间的紧密联系，培养学生的跨文化理解和尊重。二、学习目标设定根据教学目标，本课的学习目标设定如下：审美感知：能够聆听并识别《关山月》和《但愿人长久》的音乐风格，感受古典音乐与现代音乐的异同。能够通过演唱《游子吟》和《花非花》，理解并体验诗词与音乐结合所传达的情感和意境。艺术表现：能够正确演唱《游子吟》和《花非花》，用歌声准确表达诗词中的情感和意境。能够掌握古琴和竖笛的基本演奏技巧，能够演奏简单的音乐旋律。创意实践：能够根据所学诗词和音乐，创作自己的音乐作品或表演形式，展现个人创意。能够与小组成员合作，共同策划并表演一段结合诗词、音乐与舞蹈的综合艺术表演。文化理解：能够了解《关山月》、《游子吟》、《花非花》等诗词的历史背景和文化内涵。能够理解音乐与文化之间的紧密联系，对不同风格的音乐作品持开放和尊重的态度。三、评价目标设定根据教学目标和学习目标，本课的评价目标设定如下：（一）审美感知评价内容：学生对《关山月》和《但愿人长久》音乐风格的聆听识别能力。学生对《游子吟》和《花非花》诗词与音乐结合所传达情感和意境的理解与体验。评价方式：通过课堂观察，记录学生在聆听音乐时的表情和反应，评估其对音乐风格的感知能力。通过小组讨论，让学生分享对诗词与音乐结合的理解和体验，评估其审美感知的深度和广度。评价标准：能够准确识别并描述《关山月》和《但愿人长久》的音乐风格。能够用自己的语言表达《游子吟》和《花非花》诗词与音乐结合所传达的情感和意境。（二）艺术表现评价内容：学生演唱《游子吟》和《花非花》的准确度和表现力。学生古琴和竖笛演奏的技巧和表现力。评价方式：通过个别演唱和小组表演，评估学生演唱的准确度和表现力。通过学生演奏古琴和竖笛，评估其演奏技巧和音乐表现力。评价标准：演唱时能够准确表达诗词中的情感和意境，声音清晰、节奏准确。演奏时能够掌握基本的演奏技巧，旋律流畅、节奏稳定，具有一定的音乐表现力。（三）创意实践评价内容：学生根据所学诗词和音乐创作的音乐作品或表演形式的创意性和可行性。学生与小组成员合作策划并表演的综合艺术表演的创意和协作能力。评价方式：通过展示学生创作的音乐作品或表演形式，评估其创意性和可行性。观察学生在小组合作中的表现，评估其团队协作能力和综合艺术表现能力。评价标准：创作的音乐作品或表演形式具有独特的创意，能够体现所学诗词和音乐的特点。小组合作时能够积极参与、分工明确，共同策划并表演一段具有创意和观赏性的综合艺术表演。（四）文化理解评价内容：学生对《关山月》、《游子吟》、《花非花》等诗词历史背景和文化内涵的了解程度。学生对不同风格音乐作品的文化理解和尊重态度。评价方式：通过课堂问答和小组讨论，评估学生对诗词历史背景和文化内涵的了解程度。通过观察学生在欣赏和演唱不同风格音乐作品时的反应和态度，评估其文化理解和尊重程度。评价标准：能够准确描述《关山月》、《游子吟》、《花非花》等诗词的历史背景和文化内涵。对不同风格的音乐作品持开放和尊重的态度，能够理解并欣赏其独特的艺术价值和文化意义。四、评价实施建议多元化评价：结合自评、互评、师评等多种评价方式，全面了解学生的学习情况和发展需求。自评时，鼓励学生反思自己的学习过程和成果，明确自己的优点和不足。互评时，引导学生相互学习、相互借鉴，共同提高。师评时，注重过程性评价和终结性评价相结合，关注学生的进步和努力。情境化评价：创设与教学内容相关的情境，让学生在真实的情境中展示所学知识和技能。例如，可以组织一场“古风新韵”音乐会，让学生演唱、演奏和表演自己创作的音乐作品，评估其艺术表现力和创意实践能力。反馈与指导：根据评价结果及时给予学生反馈和指导，帮助学生明确自己的进步方向和努力目标。对表现优秀的学生给予表扬和鼓励，激发其学习积极性和自信心。对表现不足的学生给予耐心指导和帮助，鼓励其继续努力、不断进步。记录与成长：建立学生学习档案，记录学生在艺术课程学习过程中的表现和成果。定期组织学生回顾和反思自己的学习历程，评估自己的成长和进步。通过学习档案的记录和分析，为学生的学习提供个性化的指导和建议。通过以上学业评价的设计和实施，旨在全面、客观地评估学生在《第一课古风新韵》学习过程中的表现和成果，促进其审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等核心素养的全面发展。也为教师的教学提供有益的反馈和指导，推动艺术课程教学的不断改进和优化。。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路本次大单元教学以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为指导，围绕“古风新韵”这一主题，结合人音版艺术唱游·音乐六年级下册《第一课古风新韵》的教学内容，通过聆听古曲、演唱古诗词歌曲、学习传统乐器古琴的演奏、学吹竖笛以及编创与活动等多种形式，旨在培养学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解能力。具体实施思路如下：主题引领，情境导入：以“古风新韵”为主题，通过创设富有古典文化气息的学习情境，激发学生的学习兴趣和探究欲望。通过欣赏古曲、古诗词歌曲等，引导学生感受中国传统文化的魅力。多维体验，综合实践：通过聆听、演唱、演奏、编创等多种艺术实践活动，让学生全方位、多角度地体验中国传统音乐文化的精髓。结合其他学科的知识和技能，进行跨学科的综合实践。任务驱动，合作探究：以任务驱动的方式组织教学，设计具有层次性和挑战性的学习任务，鼓励学生进行合作探究。通过小组合作、交流分享等方式，培养学生的团队协作能力和创新精神。文化浸润，价值引领：在教学过程中，注重对中国传统文化知识的渗透和讲解，引导学生理解中国传统文化的深厚底蕴和独特价值。通过艺术实践活动，培养学生的文化自信和民族自豪感。评价多元，注重过程：采用多元化的评价方式，包括自我评价、同伴评价、教师评价等，注重对学生学习过程的评价和反馈。通过评价，帮助学生及时发现自己的不足，调整学习策略，提高学习效果。二、教学目标设定（一）审美感知通过聆听古曲和古诗词歌曲，感受中国传统音乐的节奏、旋律和音色之美，提高对古典音乐的审美感知能力。通过观察和分析传统乐器的造型、音色和演奏技巧，增强对传统乐器的审美兴趣和理解。（二）艺术表现能够准确、流畅地演唱古诗词歌曲，表达歌曲中的情感和思想内涵。能够初步掌握古琴和竖笛的演奏技巧，演奏简单的乐曲或旋律片段。能够通过身体语言、面部表情等方式，生动地表现古诗词歌曲中的意境和情感。（三）创意实践能够结合所学知识和技能，进行简单的音乐编创活动，如改编古诗词歌曲的旋律或节奏。能够运用传统乐器或现代技术手段，创作具有古典韵味的音乐作品或表演形式。能够积极参与小组合作，共同设计并实施音乐表演或创作项目。（四）文化理解了解中国传统文化的基本内涵和特点，认识其在世界文化中的地位和影响。理解古诗词歌曲所蕴含的文化背景和历史意义，感受中华文化的博大精深。尊重并欣赏不同民族和地区的音乐文化，树立多元文化的观念。三、教学结构图古风新韵|++||审美感知艺术表现||聆听古曲、古诗词歌曲演唱、演奏||观察乐器、分析音色表现情感、意境||提高审美兴趣掌握演奏技巧||理解文化价值表达歌曲内涵++|++||创意实践文化理解||音乐编创、创作作品了解传统文化||结合知识技能认识文化背景||小组合作创作欣赏多元文化++四、具体教学实施步骤第一课时：聆听古曲《关山月》教学目标：审美感知：通过聆听古曲《关山月》，感受其节奏、旋律和音色之美。文化理解：了解《关山月》的创作背景和文化内涵，感受中华文化的博大精深。教学过程：情境导入：播放《关山月》的古筝演奏视频，引导学生进入古典音乐的氛围。聆听感知：第一次聆听：要求学生闭眼聆听，感受音乐的情绪和氛围。第二次聆听：引导学生关注音乐的节奏、旋律和音色，尝试用简单的语言描述自己的感受。文化讲解：介绍《关山月》的创作背景、诗人王昌龄的生平以及诗歌所表达的情感。讨论分享：组织学生小组讨论，分享自己对《关山月》的理解和感受。总结反馈：教师总结学生的发言，引导学生进一步理解《关山月》的文化价值。第二课时：演唱古诗词歌曲《但愿人长久》教学目标：艺术表现：能够准确、流畅地演唱古诗词歌曲《但愿人长久》，表达歌曲中的情感。文化理解：了解苏轼的生平及《水调歌头·明月几时有》的创作背景。教学过程：复习导入：回顾上节课学习的《关山月》，引导学生进入古诗词歌曲的学习情境。歌曲学唱：教师范唱，学生跟唱。分句学唱，注意歌曲的节奏和旋律。全曲连唱，注意情感的表达。文化渗透：介绍苏轼的生平、文学成就以及《水调歌头·明月几时有》的创作背景。情感表达：引导学生分析歌曲中的情感变化，尝试用声音和表情来表达。表演展示：组织学生分组表演唱，评选最佳表演组。第三课时：学习古琴演奏基础教学目标：艺术表现：初步了解古琴的构造和音色特点，掌握基本的演奏姿势和指法。审美感知：通过观察古琴的造型和音色，增强对传统乐器的审美兴趣。教学过程：乐器介绍：展示古琴实物或图片，介绍古琴的构造、音色特点和历史背景。演奏示范：教师演奏一段简单的古琴曲目，引导学生感受古琴的音色之美。基础练习：学习基本的演奏姿势和指法，如坐姿、手型、按弦等。练习简单的音阶和琶音，熟悉古琴的音色和手感。小组练习：学生分组练习，教师巡回指导，纠正错误姿势和指法。展示交流：每组选派代表展示练习成果，分享学习心得。第四课时：学吹竖笛《游子吟》教学目标：艺术表现：能够初步掌握竖笛的演奏技巧，演奏《游子吟》的旋律片段。审美感知：通过演奏竖笛，感受其音色之美和表现力。教学过程：乐器介绍：展示竖笛实物或图片，介绍竖笛的构造、音色特点和演奏方法。基础练习：学习竖笛的吹奏姿势和指法，如持笛姿势、气息控制、指法运用等。练习简单的音阶和练习曲，熟悉竖笛的音色和吹奏技巧。学吹《游子吟》：教师示范演奏《游子吟》的旋律片段。学生分句学习演奏，注意节奏和旋律的准确性。全曲连奏，注意情感的表达。小组练习：学生分组练习演奏《游子吟》，教师巡回指导。展示评价：每组选派代表展示演奏成果，教师和同学共同评价。第五课时：编创与活动——古诗词歌曲改编教学目标：创意实践：能够结合所学知识和技能，进行简单的音乐编创活动，如改编古诗词歌曲的旋律或节奏。文化理解：通过改编活动，进一步理解古诗词歌曲的文化内涵和艺术价值。教学过程：复习导入：回顾之前学习的古诗词歌曲和演奏技巧，引导学生进入编创活动的情境。编创指导：介绍音乐编创的基本方法和技巧，如旋律改编、节奏变化等。提供几首经典的古诗词歌曲作为改编的素材。小组合作：学生分组进行编创活动，每组选择一首古诗词歌曲进行改编。讨论确定改编的方向和风格。分工合作进行旋律改编、节奏变化等创作工作。展示分享：每组展示改编后的作品，分享创作思路和心得。评价反馈：教师和同学共同评价各组的改编作品，提出改进建议。第六课时：综合展示与评价教学目标：综合展示：通过综合展示活动，检验学生的学习成果和艺术表现力。多元评价：采用多元化的评价方式，全面评价学生的学习过程和表现。教学过程：节目准备：学生分组准备展示节目，可以是演唱古诗词歌曲、演奏传统乐器、表演音乐剧等形式。确定节目内容和形式。进行排练和彩排，确保节目质量。综合展示：各组依次上台展示节目，教师和同学共同观看。演唱古诗词歌曲，展示艺术表现力。演奏传统乐器，展示演奏技巧。表演音乐剧，展示综合艺术素养。多元评价：采用自我评价、同伴评价和教师评价相结合的方式进行评价。自我评价：学生反思自己的学习过程和表现，提出改进建议。同伴评价：同学之间相互评价展示节目，分享学习心得。教师评价：教师对学生的展示节目进行综合评价，提出表扬和改进建议。总结反馈：教师总结本次大单元教学的学习成果和收获，鼓励学生继续努力学习和探索中国传统音乐文化。通过以上六个课时的教学实施步骤，学生将能够全面、深入地体验和学习“古风新韵”这一主题下的中国传统音乐文化，提高审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解能力。。十一、大情境、大任务创设一、大情境设计（一）情境背景在当今全球化的时代背景下，中国传统文化正逐渐焕发出新的活力。作为新时代的青少年，了解、传承和弘扬中华优秀传统文化，不仅是对历史的尊重，更是对未来负责的体现。为了激发学生对中华优秀传统文化的兴趣和热爱，本次《古风新韵》课程将以“穿越千年，寻味古风”为主题，通过一系列丰富多彩的音乐活动，让学生在欣赏、演唱、演奏和编创中，感受古风音乐的魅力，体验中华文化的博大精深。（二）情境内容本次大情境设计将围绕“穿越千年，寻味古风”这一主题，通过四个主要环节展开：古风初体验：通过聆听古曲《关山月》和苏轼词《但愿人长久》的演唱，让学生初步感受古风音乐的韵味和情感。古风再探索：通过演唱唐代诗人孟郊的《游子吟》和唐代诗人白居易的《花非花》，让学生进一步体验古风音乐的情感表达和艺术魅力。古风新演绎：通过古琴演奏和学吹竖笛，让学生亲自动手，尝试用传统乐器演绎古风音乐，感受传统乐器的独特魅力。古风我创造：通过编创与活动，鼓励学生发挥创意，将现代元素融入古风音乐，创作属于自己的古风作品。二、大任务设计（一）任务背景与目标本次大任务设计的背景是，学生将扮演“古风音乐探索者”的角色，通过一系列的音乐活动，深入探索古风音乐的魅力，体验中华优秀传统文化的博大精深。目标是让学生在完成任务的过程中，提升审美感知能力，增强艺术表现能力，培养创意实践能力，加深对中华文化的理解和认同。（二）任务分解本次大任务将分解为以下四个子任务：子任务一：古风初体验目标：通过聆听古曲《关山月》和苏轼词《但愿人长久》的演唱，初步感受古风音乐的韵味和情感。活动：聆听古曲《关山月》，引导学生感受乐曲中蕴含的古代战场的肃杀与悲壮。聆听苏轼词《但愿人长久》的演唱，引导学生体会词中表达的对亲人的思念和对美好生活的向往。讨论分享：学生分享自己聆听后的感受，教师引导学生从旋律、节奏、音色等方面分析古风音乐的特点。子任务二：古风再探索目标：通过演唱唐代诗人孟郊的《游子吟》和唐代诗人白居易的《花非花》，进一步体验古风音乐的情感表达和艺术魅力。活动：学唱《游子吟》，引导学生体会诗中表达的母爱之情和对家乡的思念。学唱《花非花》，引导学生感受诗中朦胧、梦幻的意境。表演展示：学生分组进行演唱表演，通过肢体语言和表情增强表现力。子任务三：古风新演绎目标：通过古琴演奏和学吹竖笛，让学生亲自动手，尝试用传统乐器演绎古风音乐，感受传统乐器的独特魅力。活动：古琴演奏教学：邀请古琴专家进行现场教学，让学生了解古琴的历史、构造和演奏技巧。学吹竖笛：教师指导学生掌握竖笛的基本吹奏技巧，尝试吹奏古风曲目。乐器合奏：学生分组进行古琴和竖笛的合奏练习，感受不同乐器间的和谐之美。子任务四：古风我创造目标：通过编创与活动，鼓励学生发挥创意，将现代元素融入古风音乐，创作属于自己的古风作品。活动：创意讨论：学生分组讨论如何将现代元素融入古风音乐，如节奏、旋律、歌词等方面。编创实践：学生根据讨论结果，尝试创作属于自己的古风作品，可以是歌曲、器乐曲等。展示分享：学生展示自己的编创作品，并分享创作过程中的想法和感受。（三）任务实施与评价任务实施在任务实施过程中，教师将采用多样化的教学方法和手段，如情境导入、合作探究、示范讲解、实践演练等，激发学生的学习兴趣和主动性。教师将密切关注学生的学习进度和表现，及时给予指导和反馈，确保学生能够顺利完成各项任务。评价设计本次大任务的评价将围绕审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解四个方面进行。具体评价方法如下：审美感知：通过观察学生在聆听和演唱过程中的表情、动作和言语，评价学生对古风音乐韵味和情感的感知能力。艺术表现：通过学生的演唱表演和乐器演奏，评价学生的艺术表现能力，包括音准、节奏、音色、表现力等方面。创意实践：通过学生的编创作品，评价学生的创意实践能力，包括创意的独特性、可行性和艺术性等方面。文化理解：通过学生的讨论分享和展示分享，评价学生对中华优秀传统文化的理解和认同程度，以及对古风音乐文化背景的认知。在评价过程中，教师将采用多元化的评价方式，如自我评价、同伴评价、教师评价等，确保评价的公正性和准确性。教师将注重过程性评价和结果性评价相结合，关注学生的学习过程和学习成果，为学生提供有针对性的指导和反馈。三、教学目标设定（一）审美感知学生能够初步感受古风音乐的韵味和情感，理解古风音乐的特点和风格。学生能够通过聆听和演唱，提高对古风音乐的审美感知能力，学会从旋律、节奏、音色等方面分析音乐作品。（二）艺术表现学生能够通过演唱和乐器演奏，准确表达古风音乐的情感和内容，展现出良好的艺术表现能力。学生能够在演唱和演奏过程中，注重肢体语言和表情的运用，增强表现力。（三）创意实践学生能够发挥创意，将现代元素融入古风音乐，创作出具有独特性和艺术性的作品。学生能够在编创过程中，运用所学知识和技能，解决实际问题，提高创意实践能力。（四）文化理解学生能够了解中华优秀传统文化的背景和内涵，理解古风音乐在文化传承中的重要作用。学生能够通过对古风音乐的探索和学习，增强对中华文化的认同感和自豪感，形成积极的文化态度和价值观。四、具体活动安排与教学设计（一）古风初体验教学设计：导入新课教师播放古曲《关山月》的音频片段，引导学生聆听并思考：这首乐曲给你带来了怎样的感受？它让你联想到了什么场景？聆听乐曲学生完整聆听古曲《关山月》，感受乐曲的旋律、节奏和音色。教师引导学生讨论：这首乐曲表达了怎样的情感？你是如何感受到的？赏析歌词教师展示苏轼词《但愿人长久》的歌词，引导学生朗读并理解词中的意境和情感。学生聆听《但愿人长久》的演唱版本，对比歌词与乐曲的契合度。分享感受学生分组讨论：你更喜欢哪首作品？为什么？你从中学到了什么？每组派代表分享讨论结果，教师进行总结和点评。活动安排：活动一：聆听古曲《关山月》，感受古代战场的肃杀与悲壮。活动二：聆听苏轼词《但愿人长久》的演唱，体会词中表达的情感。活动三：讨论分享，交流聆听后的感受和理解。（二）古风再探索教学设计：学唱《游子吟》教师播放《游子吟》的演唱音频，引导学生聆听并感受歌词中的母爱之情。学生跟唱《游子吟》，注意音准和节奏。教师指导学生运用肢体语言和表情增强表现力。学唱《花非花》教师介绍《花非花》的背景和意境，引导学生理解歌词中的朦胧美。学生跟唱《花非花》，注意把握歌曲的旋律和节奏。学生分组进行演唱表演，尝试加入自己的创意元素。表演展示学生分组上台表演《游子吟》和《花非花》，其他同学作为观众给予掌声和鼓励。表演结束后，教师和学生共同评价表演效果，提出改进建议。活动安排：活动一：学唱《游子吟》，感受母爱之情。活动二：学唱《花非花》，体会朦胧美的意境。活动三：分组表演展示，增强艺术表现力。（三）古风新演绎教学设计：古琴演奏教学教师邀请古琴专家进行现场教学，介绍古琴的历史、构造和演奏技巧。学生聆听古琴演奏示范，感受古琴的独特韵味。学生在古琴专家的指导下，尝试演奏简单的古琴曲目。学吹竖笛教师展示竖笛的构造和使用方法，引导学生了解竖笛的基本吹奏技巧。学生跟随教师学习竖笛的基本吹奏方法，注意气息控制和指法运用。学生分组进行竖笛合奏练习，尝试演奏古风曲目。乐器合奏学生分组进行古琴和竖笛的合奏练习，感受不同乐器间的和谐之美。教师指导学生调整演奏音量和节奏，确保合奏效果的协调统一。活动安排：活动一：古琴演奏教学，了解古琴的历史和演奏技巧。活动二：学吹竖笛，掌握竖笛的基本吹奏方法。活动三：乐器合奏练习，体验不同乐器间的和谐之美。（四）古风我创造教学设计：创意讨论教师引导学生讨论：如何将现代元素融入古风音乐？可以从哪些方面入手？学生分组进行讨论，提出自己的创意想法。每组派代表分享讨论结果，教师和其他同学给予反馈和建议。编创实践学生根据自己的创意想法，尝试创作属于自己的古风作品。可以是歌曲、器乐曲等。教师在学生创作过程中给予指导和帮助，解决学生在创作过程中遇到的问题。展示分享学生展示自己的编创作品，并分享创作过程中的想法和感受。教师和同学共同评价作品，提出改进建议。学生根据评价反馈进行作品修改和完善。活动安排：活动一：创意讨论，提出将现代元素融入古风音乐的想法。活动二：编创实践，尝试创作属于自己的古风作品。活动三：展示分享，交流创作经验和成果。通过以上大情境、大任务创设和具体活动安排与教学设计，学生将能够深入探索古风音乐的魅力，体验中华优秀传统文化的博大精深。学生的审美感知能力、艺术表现能力、创意实践能力和文化理解能力将得到全面提升。。十二、单元学历案（一）单元主题与课时本单元以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为指导，围绕“古风新韵”这一主题，结合人音版艺术唱游·音乐六年级下册《第一课古风新韵》的教学内容，通过聆听古曲、演唱古诗词歌曲、学习传统乐器古琴的演奏、学吹竖笛以及编创与活动等多种形式，旨在培养学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解能力。本单元共分为六个课时，具体安排如下：第一课时：聆听古曲《关山月》教学目标：通过聆听古曲《关山月》，感受其节奏、旋律和音色之美；了解《关山月》的创作背景和文化内涵，感受中华文化的博大精深。第二课时：演唱古诗词歌曲《但愿人长久》教学目标：能够准确、流畅地演唱古诗词歌曲《但愿人长久》，表达歌曲中的情感；了解苏轼的生平及《水调歌头·明月几时有》的创作背景。第三课时：学习古琴演奏基础教学目标：初步了解古琴的构造和音色特点，掌握基本的演奏姿势和指法；通过观察古琴的造型和音色，增强对传统乐器的审美兴趣。第四课时：学吹竖笛《游子吟》教学目标：能够初步掌握竖笛的演奏技巧，演奏《游子吟》的旋律片段；通过演奏竖笛，感受其音色之美和表现力。第五课时：编创与活动——古诗词歌曲改编教学目标：能够结合所学知识和技能，进行简单的音乐编创活动，如改编古诗词歌曲的旋律或节奏；通过改编活动，进一步理解古诗词歌曲的文化内涵和艺术价值。第六课时：综合展示与评价教学目标：通过综合展示活动，检验学生的学习成果和艺术表现力；采用多元化的评价方式，全面评价学生的学习过程和表现。（二）学习目标（一）审美感知通过聆听古曲和古诗词歌曲，感受中国传统音乐的节奏、旋律和音色之美，提高对古典音乐的审美感知能力。通过观察和分析传统乐器的造型、音色和演奏技巧，增强对传统乐器的审美兴趣和理解。（二）艺术表现能够准确、流畅地演唱古诗词歌曲，表达歌曲中的情感和思想内涵。初步掌握古琴和竖笛的演奏技巧，能够演奏简单的曲目。能够运用传统乐器或现代技术手段进行艺术表现，展现个人艺术才能。（三）创意实践能够结合所学知识和技能，进行简单的音乐编创活动，如改编古诗词歌曲的旋律或节奏。通过小组合作，共同创作音乐作品或表演节目，培养团队合作和创新能力。（四）文化理解了解古曲和古诗词歌曲的创作背景和文化内涵，感受中华文化的博大精深。通过艺术实践活动，理解中国传统文化的深厚底蕴和独特价值，培养文化自信和民族自豪感。（三）评价任务审美感知评价通过课堂观察，记录学生在聆听古曲和古诗词歌曲时的表情和反应，评估其对音乐的审美感知能力。组织学生进行音乐感受分享，评估其对音乐节奏、旋律和音色的理解和描述能力。艺术表现评价通过学生演唱古诗词歌曲和演奏传统乐器的表现，评估其艺术表现力和技巧掌握情况。组织学生进行小组表演或独奏展示，评估其舞台表现和团队合作能力。创意实践评价通过学生提交的音乐编创作品，评估其创意和实践能力。组织学生进行作品展示和分享，评估其对编创过程的理解和反思能力。文化理解评价通过课堂讨论和作业提交，评估学生对古曲和古诗词歌曲创作背景和文化内涵的理解程度。通过学生的表现和总结，评估其对中国传统文化的认识和态度。（四）学习过程第一课时：聆听古曲《关山月》教学过程：情境导入：播放《关山月》的古筝演奏视频，引导学生进入古典音乐的氛围。聆听感知：第一次聆听：要求学生闭眼聆听，感受音乐的情绪和氛围。第二次聆听：引导学生关注音乐的节奏、旋律和音色，尝试用简单的语言描述自己的感受。文化讲解：介绍《关山月》的创作背景、诗人王昌龄的生平以及诗歌所表达的情感。讨论分享：组织学生小组讨论，分享各自对《关山月》的感受和理解。第二课时：演唱古诗词歌曲《但愿人长久》教学过程：复习导入：回顾上节课学习的《关山月》，引导学生进入古诗词歌曲的学习情境。歌曲学唱：教师范唱，学生跟唱。分句学唱，注意歌曲的节奏和旋律。全曲连唱，注意情感的表达。文化渗透：介绍苏轼的生平、文学成就以及《水调歌头·明月几时有》的创作背景。情感表达：引导学生分析歌曲中的情感变化，尝试用声音和表情来表达。表演展示：组织学生分组表演唱，评选最佳表演组。第三课时：学习古琴演奏基础教学过程：乐器介绍：展示古琴实物或图片，介绍古琴的构造、音色特点和历史背景。演奏示范：教师演奏一段简单的古琴曲目，引导学生感受古琴的音色之美。基础练习：学习基本的演奏姿势和指法，如坐姿、手型、按弦等。练习简单的音阶和琶音，熟悉古琴的音色和手感。小组练习：学生分组练习，教师巡回指导，纠正错误姿势和指法。展示交流：每组选派代表展示练习成果，分享学习心得。第四课时：学吹竖笛《游子吟》教学过程：复习导入：回顾上节课学习的古琴演奏技巧，引导学生进入竖笛学习情境。基础练习：练习简单的音阶和练习曲，熟悉竖笛的音色和吹奏技巧。学吹《游子吟》：教师示范演奏《游子吟》的旋律片段。学生分句学习演奏，注意节奏和旋律的准确性。全曲连奏，注意情感的表达。小组练习：学生分组练习演奏《游子吟》，教师巡回指导。展示评价：每组选派代表展示演奏成果，教师和同学共同评价。第五课时：编创与活动——古诗词歌曲改编教学过程：复习导入：回顾之前学习的古诗词歌曲和演奏技巧，引导学生进入编创活动的情境。编创指导：介绍音乐编创的基本方法和技巧，如旋律改编、节奏变化等。提供几首经典的古诗词歌曲作为改编的素材。小组合作：学生分组进行编创活动，教师巡回指导。展示分享：每组展示改编后的作品，分享创作思路和心得。评价反馈：教师和同学共同评价各组的改编作品，提出改进建议。第六课时：综合展示与评价教学过程：节目准备：学生分组准备展示节目，可以是演唱古诗词歌曲、演奏传统乐器、表演音乐剧等形式。确定节目内容和形式，进行排练和彩排，确保节目质量。综合展示：各组依次上台展示节目，教师和同学共同观看。展示内容包括演唱古诗词歌曲、演奏传统乐器、表演音乐剧等。多元评价：采用自我评价、同伴评价和教师评价相结合的方式进行评价。自我评价：学生反思自己的学习过程和表现，提出改进建议。同伴评价：同学之间相互评价展示节目，分享学习心得。教师评价：教师对学生的展示节目进行综合评价，提出表扬和改进建议。总结反馈：教师总结本次大单元教学的学习成果和收获，鼓励学生继续努力学习和探索中国传统音乐文化。（五）作业与检测作业设计聆听作业：要求学生课外聆听一首古典音乐曲目，并撰写听后感，描述音乐的节奏、旋律和音色特点以及自己的感受。演唱作业：要求学生课外练习演唱一首古诗词歌曲，并录制视频提交，教师根据视频进行点评和指导。演奏作业：要求学生课外练习古琴或竖笛的演奏技巧，并录制演奏视频提交，教师根据视频进行点评和指导。编创作业：要求学生结合所学知识和技能，进行简单的音乐编创活动，如改编一首古诗词歌曲的旋律或节奏，并提交编创作品。检测方式课堂表现检测：通过观察学生在课堂上的表现，如聆听音乐时的反应、演唱歌曲时的情感表达、演奏乐器时的技巧掌握等，评估其学习成效。作业提交检测：检查学生提交的聆听作业、演唱作业、演奏作业和编创作业，评估其完成情况和质量。综合展示检测：通过学生的综合展示活动，评估其艺术表现力、创意实践能力和文化理解能力。（六）学后反思学生反思审美感知反思：回顾本单元的学习过程，思考自己在聆听古曲和古诗词歌曲时有哪些新的感受和认识，对古典音乐的审美感知能力是否有所提高。艺术表现反思：反思自己在演唱古诗词歌曲和演奏传统乐器时的表现，思考哪些方面做得好，哪些方面还需要改进，如何进一步提高自己的艺术表现力。创意实践反思：回顾自己的音乐编创活动，思考在编创过程中遇到了哪些困难，是如何解决的，有哪些新的创意和想法，如何进一步提高自己的创意实践能力。文化理解反思：思考通过本单元的学习，自己对中国传统文化的认识和理解有哪些变化，如何更好地传承和弘扬中华优秀传统文化。教师反思教学目标达成度反思：评估本单元教学目标的达成情况，思考哪些目标已经实现，哪些目标还需要进一步努力，如何调整教学策略和方法以提高目标达成度。教学过程有效性反思：反思本单元的教学过程，思考哪些环节设计得合理有效，哪些环节需要改进和优化，如何更好地激发学生的学习兴趣和参与度。学生表现评价反思：评估学生在本单元学习中的表现，思考如何评价学生的学习成效，如何更好地发挥评价的激励和促进作用，帮助学生发现自己的不足并改进学习。教学资源利用反思：反思本单元教学资源的利用情况，思考如何更好地整合和利用各种教学资源，提高教学效果和学习体验。。十三、学科实践与跨学科学习设计一、教学目标通过《古风新韵》这一大单元的教学，旨在全面培养学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解能力。通过聆听古曲、演唱古诗词歌曲、学习传统乐器演奏、编创与活动等多元化教学形式，使学生深入了解和体验中国传统音乐文化的魅力，激发学生对中华优秀传统文化的热爱和传承意识。二、学习目标（一）审美感知感知传统音乐之美：通过聆听古曲《关山月》等经典作品，学生能够感受中国传统音乐的节奏、旋律和音色之美，提升对古典音乐的审美鉴赏能力。观察传统乐器之美：通过观察古琴、竖笛等传统乐器的造型、音色和演奏技巧，学生能够增强对传统乐器的审美兴趣和理解。（二）艺术表现准确流畅演唱：学生能够准确、流畅地演唱古诗词歌曲《但愿人长久》《游子吟》等，表达歌曲中的情感和思想内涵。掌握乐器演奏技巧：通过学习古琴和竖笛的基本演奏技巧，学生能够初步掌握这些传统乐器的演奏方法，并能演奏简单的旋律片段。（三）创意实践音乐编创能力：学生能够结合所学知识和技能，进行简单的音乐编创活动，如改编古诗词歌曲的旋律或节奏，展现个人创意。综合艺术表现：通过参与综合展示活动，学生能够运用多种艺术形式（如演唱、演奏、表演等）展现自己的艺术表现力和创造力。（四）文化理解理解传统文化内涵：通过学习《关山月》《但愿人长久》等作品的创作背景和文化内涵，学生能够理解中国传统文化的深厚底蕴和独特价值。传承与弘扬传统文化：通过艺术实践活动，学生能够树立文化自信和民族自豪感，积极传承和弘扬中华优秀传统文化。三、作业目标设定（一）审美感知聆听作业：学生需聆听至少三首不同风格的古曲或古诗词歌曲，并记录自己的感受和理解，提升对古典音乐的审美感知能力。观察作业：学生需观察至少两种传统乐器的造型、音色和演奏技巧，并撰写观察报告，增强对传统乐器的审美兴趣和理解。（二）艺术表现演唱作业：学生需准确、流畅地演唱至少两首古诗词歌曲，并录制视频提交，展示个人艺术表现力。演奏作业：学生需学习并演奏至少一种传统乐器（如古琴、竖笛等）的简单旋律片段，并录制视频提交，展现个人演奏技巧。（三）创意实践编创作业：学生需结合所学知识和技能，进行至少一次音乐编创活动，如改编古诗词歌曲的旋律或节奏，并撰写编创报告，展现个人创意。综合艺术作业：学生需参与至少一次综合艺术展示活动（如班级音乐会、校园艺术节等），运用多种艺术形式展现个人艺术表现力和创造力。（四）文化理解研究作业：学生需选择至少一位古代诗人或音乐家进行深入研究，了解其生平、作品及文化背景，并撰写研究报告，加深对传统文化的理解。传承作业：学生需积极参与至少一次传统文化传承活动（如参观博物馆、参加传统音乐讲座等），并撰写心得体会，树立文化自信和民族自豪感。四、具体教学实施步骤第一课时：聆听古曲《关山月》教学目标：审美感知：通过聆听古曲《关山月》，感受其节奏、旋律和音色之美。文化理解：了解《关山月》的创作背景和文化内涵，感受中华文化的博大精深。教学过程：情境导入：播放《关山月》的古筝演奏视频，引导学生进入古典音乐的氛围。聆听感知：第一次聆听：要求学生闭眼聆听，感受音乐的情绪和氛围。第二次聆听：引导学生关注音乐的节奏、旋律和音色，尝试用简单的语言描述自己的感受。文化讲解：介绍《关山月》的创作背景、诗人王昌龄的生平以及诗歌所表达的情感。讨论分享：组织学生分享自己的聆听感受和对作品的理解。第二课时：演唱古诗词歌曲《但愿人长久》教学目标：艺术表现：能够准确、流畅地演唱古诗词歌曲《但愿人长久》，表达歌曲中的情感。文化理解：了解苏轼的生平及《水调歌头·明月几时有》的创作背景。教学过程：复习导入：回顾上节课学习的《关山月》，引导学生进入古诗词歌曲的学习情境。歌曲学唱：教师范唱，学生跟唱。分句学唱，注意歌曲的节奏和旋律。全曲连唱，注意情感的表达。文化渗透：介绍苏轼的生平、文学成就以及《水调歌头·明月几时有》的创作背景。情感表达：引导学生分析歌曲中的情感变化，尝试用声音和表情来表达。表演展示：组织学生分组表演唱，评选最佳表演组。第三课时：学习古琴演奏基础教学目标：艺术表现：初步了解古琴的构造和音色特点，掌握基本的演奏姿势和指法。审美感知：通过观察古琴的造型和音色，增强对传统乐器的审美兴趣。教学过程：乐器介绍：展示古琴实物或图片，介绍古琴的构造、音色特点和历史背景。演奏示范：教师演奏一段简单的古琴曲目，引导学生感受古琴的音色之美。基础练习：学习基本的演奏姿势和指法，如坐姿、手型、按弦等。练习简单的音阶和琶音，熟悉古琴的音色和手感。小组练习：学生分组练习，教师巡回指导，纠正错误姿势和指法。展示交流：每组选派代表展示练习成果，分享学习心得。第四课时：学吹竖笛《游子吟》教学目标：艺术表现：能够初步掌握竖笛的演奏技巧，演奏《游子吟》的旋律片段。审美感知：通过演奏竖笛，感受其音色之美和表现力。教学过程：乐器介绍：展示竖笛实物或图片，介绍竖笛的构造、音色特点和吹奏方法。基础练习：熟悉竖笛的音色和吹奏技巧。练习简单的音阶和琶音，熟悉竖笛的吹奏方法。学吹《游子吟》：教师示范演奏《游子吟》的旋律片段。学生分句学习演奏，注意节奏和旋律的准确性。全曲连奏，注意情感的表达。小组练习：学生分组练习演奏《游子吟》，教师巡回指导。展示评价：每组选派代表展示演奏成果，教师和同学共同评价。第五课时：编创与活动——古诗词歌曲改编教学目标：创意实践：能够结合所学知识和技能，进行简单的音乐编创活动，如改编古诗词歌曲的旋律或节奏。文化理解：通过改编活动，进一步理解古诗词歌曲的文化内涵和艺术价值。教学过程：复习导入：回顾之前学习的古诗词歌曲和演奏技巧，引导学生进入编创活动的情境。编创指导：介绍音乐编创的基本方法和技巧，如旋律改编、节奏变化等。提供几首经典的古诗词歌曲作为改编的素材。分组编创：学生分组进行编创活动，教师巡回指导。分享展示：各组展示改编作品，分享创作思路和心得。评价反馈：教师和同学共同评价各组的改编作品，提出改进建议。第六课时：综合展示与评价教学目标：综合展示：通过综合展示活动，检验学生的学习成果和艺术表现力。多元评价：采用多元化的评价方式，全面评价学生的学习过程和表现。教学过程：节目准备：学生分组准备展示节目，可以是演唱古诗词歌曲、演奏传统乐器、表演音乐剧等形式。确定节目内容和形式，进行排练和彩排，确保节目质量。综合展示：各组依次上台展示节目，教师和同学共同观看。演唱古诗词歌曲，展示艺术表现力。演奏传统乐器，展示演奏技巧。表演音乐剧，展示综合艺术素养。多元评价：自我评价：学生反思自己的学习过程和表现，提出改进建议。同伴评价：同学之间相互评价展示节目，分享学习心得。教师评价：教师对学生的展示节目进行综合评价，提出表扬和改进建议。总结反馈：教师总结本次大单元教学的学习成果和收获，鼓励学生继续努力学习和探索中国传统音乐文化。通过以上六个课时的教学实施步骤，学生将能够全面、深入地体验和学习“古风新韵”这一主题下的中国传统音乐文化，提高审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解能力。通过跨学科的综合实践活动，学生将能够综合运用多学科知识，培养创新思维和解决问题的能力。。十四、大单元作业设计一、教学目标审美感知：通过聆听古曲和古诗词歌曲，学生能够感受中国传统音乐的节奏、旋律和音色之美，提高对古典音乐的审美感知能力。通过观察和分析传统乐器的造型、音色和演奏技巧，学生能够增强对传统乐器的审美兴趣和理解。艺术表现：学生能够准确、流畅地演唱古诗词歌曲，表达歌曲中的情感和思想内涵。学生能够初步掌握古琴和竖笛的演奏技巧，演奏简单的乐曲或旋律片段。学生能够通过身体语言、面部表情等方式，生动地表现古诗词歌曲中的意境和情感。创意实践：学生能够结合所学知识和技能，进行简单的音乐编创活动，如改编古诗词歌曲的旋律或节奏。学生能够运用传统乐器或现代技术手段，创作具有古典韵味的音乐作品或表演形式。学生能够积极参与小组合作，共同设计并实施音乐表演或创作项目。文化理解：学生能够了解中国传统文化的基本内涵和特点，认识其在世界文化中的地位和影响。学生能够理解古诗词歌曲所蕴含的文化背景和历史意义，感受中华文化的博大精深。学生能够尊重并欣赏不同民族和地区的音乐文化，树立多元文化的观念。二、作业目标设定（一）审美感知聆听与欣赏：作业一：选择一首除《关山月》外的古曲进行聆听，并撰写一篇短文，描述该曲目的节奏、旋律和音色特点，以及个人聆听感受。作业二：观看一段古琴或竖笛的演奏视频，分析乐器的造型、音色和演奏技巧，并谈谈个人对乐器美的感受。视觉体验：作业三：搜集不同历史时期中国传统乐器的图片或资料，制作一份中国传统乐器图鉴，并附上每种乐器的简要介绍和音色特点描述。（二）艺术表现演唱与演奏：作业四：选择一首古诗词歌曲进行演唱练习，并录制一段演唱视频，注意歌曲的节奏、旋律和情感表达。作业五：学习一种除古琴或竖笛外的中国传统乐器（如古筝、二胡等），并尝试演奏一段简单的旋律，录制演奏视频。表演与展示：作业六：小组合作，选择一首古诗词歌曲进行编排，设计舞台布景、服装和道具，准备一场小型音乐会表演，并录制表演视频。（三）创意实践音乐编创：作业七：选取一首熟悉的古诗词，尝试为其创作一段旋律或改编现有歌曲的旋律，并附上简短的创作说明。作业八：结合现代技术手段（如音乐制作软件），创作一段融合古典与现代元素的音乐作品，并分享创作过程和灵感来源。综合艺术实践：作业九：小组合作，利用所学音乐知识和技能，结合美术、舞蹈等元素，创作一部以“古风新韵”为主题的小型音乐剧，并准备一场公演。（四）文化理解文化调研：作业十：选择一位中国古代音乐家或诗人进行调研，了解其生平、作品及对后世的影响，撰写一篇调研报告。作业十一：搜集不同地区和民族的传统音乐资料，比较分析其音乐特点和文化差异，撰写一篇比较研究报告。文化创作：作业十二：结合所学古诗词歌曲和文化知识，创作一幅以“古风新韵”为主题的美术作品（如国画、书法、版画等），并附上创作说明。作业十三：小组合作，编写一部以中国古代文化为背景的短剧剧本，注意融入古诗词和传统音乐元素，并进行角色扮演表演。文化交流：作业十四：组织一次班级或学校的“古风新韵”主题文化交流活动，邀请其他班级或学校的同学参与，分享各自对中国传统文化的理解和体验。三、具体作业设计作业一：古曲聆听与感受作业内容：选择一首除《关山月》外的古曲进行聆听，如《高山流水》、《平沙落雁》等，并撰写一篇短文。作业要求：描述该曲目的节奏、旋律和音色特点。分享个人聆听感受，包括音乐带来的情绪体验和联想。字数不少于300字。评价标准：描述准确，能够准确捕捉古曲的音乐特点。感受深刻，能够表达个人真实的情感体验。文字流畅，语言表达清晰。作业二：乐器观察与分析作业内容：观看一段古琴或竖笛的演奏视频，分析乐器的造型、音色和演奏技巧。作业要求：描述乐器的造型特点，包括材质、结构等。分析乐器的音色特点，如音色的柔和度、表现力等。总结演奏技巧，如指法、气息控制等。谈谈个人对乐器美的感受。评价标准：观察细致，能够准确描述乐器的造型特点。分析深入，能够准确概括乐器的音色特点和演奏技巧。感受真实，能够表达个人对乐器美的独特理解。作业三：中国传统乐器图鉴制作作业内容：搜集不同历史时期中国传统乐器的图片或资料，制作一份中国传统乐器图鉴。作业要求：图鉴应包含至少10种不同的中国传统乐器。每种乐器需附上简要介绍和音色特点描述。图鉴设计应美观