大学美育教程 课件 第3、4章 活色生香- 生活之美；凝固韵味-建筑之美

第三章活色生香——生活之美3.1羽衣霓裳——服饰之美3.2舌尖舞蹈——饮食之美3.3“器”象万千——器皿之美第三章活色生香——生活之美知识目标1．了解生活之美的表现形式。2．了解生活之美的精神属性。1．在日常的服饰、食物、用具等方面发掘出生活的美。2．通过服装搭配、烹饪等方式创造属于自己的生活之美。1．了解生活之美的表现形式。1．了解服饰、饮食和器皿中美的内涵。2．熟悉生活美学的各种表现方式。素质目标能力目标素质目标春节“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”如果要问什么最能体现中国人的生活，那么一定是过年。百节年为首，作为中华民族最隆重的传统佳节，春节一直是最热闹、最高兴的日子。3.1.1服饰的起源3.1.2服饰的发展3.1.3服饰审美的属性3.1.4服饰美的内容3.1.5饰品之美3.1羽衣霓裳——服饰之美3.1.1服饰的起源关于服饰的起源问题，中外学者从不同的立场和出发点得出了不同结论，比较有影响的观点有以下几种。（1）保护说。人们利用服饰的最初动机是御寒保暖、防风防晒，保护肌体不受外部环境的损伤。（2）吸引说。人们把某些部位遮挡起来，反而会吸引异性的注意力。（3）审美说。人之所以要穿衣物，就是为了美化自身，这是人类想使自身更具有魅力，想用自己认为美的物体来装饰身体的一种本能性冲动。（4）象征说。最初披挂于人体的羽毛、贝壳、兽齿等是力量、权威、部族所属等方面的象征，到后来才演变为衣物和装饰品。（5）护符说。原始人相信万物有灵，在自然祟拜和图腾信仰中，人们认为穿戴披挂在身体上的贝壳、羽毛、花叶、果实等物品，具有看不见的超自然力，能使人远离疾病和灾祸。这些护符后来成为衣物或装饰品。3.1.2服饰的发展按照周代贵族的传统，服装的色彩也有等级尊卑的区别，青、赤、黄、白、黑是正色，象征高贵，是礼服所使用的色彩。按服色标明官品等级的制度在唐代官服定制中正式被确定下来，开始以紫、绯、绿、青四色确定官品高低。在以后各代中，不同色彩所代表的官职品级的具体定制屡有调整，但各种色彩所象征的等级尊卑的序列却基本未变。官员朝服古代服饰搭配深衣袍龙袍

上衣下裳

中国古代服饰沿革（二）西方服饰的发展古埃及、古罗马、古希腊的服饰样祥式受地理环境的影响较大。这些文明古国的服饰更多地表现出防暑的特点，或露出部分身体以便散热，或严密遮蔽身体防止阳光的暴晒。受生产力水平的限制，西方古代服饰款式简洁、线条流畅，成型自然，松垂飘逸，较少地限制人体的活动，且男女服饰在款式和结构上差别不大，人们较少通过服饰来强化穿戴者的性别特征。古罗马服装

古希腊服装中世纪女装西方十五世纪服饰工业革命以后，大生产的普及，新能源、新产业的出现，使得社会结构也发生重大转变。男装和女装在这个时期表现出截然不同的发展轨迹。男装日渐去除繁复过剩的装饰，追求服饰的功能性、合理性。女装追逐新的流行式样的脚步则日渐加快。（三）世界现代服饰的发展世界现代服饰最突出的特点是女装完成了现代化的进程。女装的现代化首先表现为把女性从束缚身体的紧身胸衣中解放出来。贵族感与现代感混搭服饰1960年代服饰现代主义与后现代主义服饰风格3.1.3服饰审美的属性服饰具有美的属性和特点，但服饰的美不同于纯粹的艺术美，这也是使用物品的美与纯粹的艺术美最根本的区别。服饰具有艺术性和实用性。因此，服饰审美具有特别的意义。（一）服饰审美的艺术性在进行服饰审美时，我们也会因为服饰的色彩、肌理或是服饰背后的故事引起情感上的共鸣，从而让我们在进行服饰审美的同时过滤我们情感上的杂质，使情感不断趋于纯净。在欣赏美的服饰的同时，人们的心灵往往会被感人的艺术魅力所打动，它激励人们接受真善美的洗礼，使人们的性情得到陶冶，使人们的感情得到净化。时装中的中国传统文化审美因素（二）服饰审美的实用性服饰具有以下几个方面的实用美。（1）服饰的身体防护功能美。（2）服饰的运动适应功能美。（3）服饰的身份标识功能美。（4）服饰的容仪彰显功能美。防雨防寒的冲锋衣

运动服学生服

文质彬彬的中山装3.1.4服饰美的内容好的服饰能使人赏心悦目，给人带来无穷的审美享受，陶冶人的情操，激发人们对美好生活的向往与追求，鼓舞人们去追求积极向上的生活。培养审美意识需要进行长期的审美实践，它反作用于客观存在的美，帮助人们自觉地欣赏美并创造美。（一）造型美服饰的造型美是服饰视觉美的主要表现方式。服饰的造型由两大元素组成：服饰的席形和局部的造型。（二）色彩美颜色没有绝对的美丑之分，不同的色彩给人以不同的观感。当一件（套）服装拥有两种及以上颜色时，色彩的搭配就显得尤为重要。服装造型明黄色的服装

蒙古民族服装（三）材料美材料是创造服饰美的最基本的物质条件，它是款式和色彩的主要载体。服饰的材料美，表现为服饰材料的色彩和肌理两个方面的完美结合。（四）工艺美工艺美是服饰制作工艺给人带来的美感。（五）时尚美时尚美是服饰具有的因时代推崇的审美特征因素而给人带来的美感。

（六）图案美将图案或印或染或绣在服装上，是增强服装视觉效果的有效方式。西汉直裾素纱禪衣白纱与珍珠蕾丝花朵

时尚时装秀祥云纹饰在现代服装中的应用3.1.5饰品之美（一）按材料分类按材料分类，可以分为金属类和非金属类。黄金饰品

苗族银饰沉香手串

蜡珀饰品

钻石饰品玉石饰品（二）按佩戴部位不同分类可以分为头饰类、胸饰类、手饰类、脚饰类、挂饰类、妆饰类、玩偶、钱包、用具类、鞋饰、家饰小件等。

带着美丽头饰的姑娘3.2.1菜肴之美3.2.2手艺之美3.2.3茶道之美3.2.4酒德之美3.2.5从口腹之欲到精神追求3.2舌尖舞蹈——饮食之美3.2.1菜肴之美“色、香、味俱全”可谓是我国人民对于食物最佳的夸赞。色、香、味俱全的食物，不仅是营养与保健并存的美味佳看，更是兼具视觉美、嗅觉美、味觉美的高超艺术品，使人赏心悦目、垂涎欲滴。（一）色“色”是指食物的色泽要鲜艳，中餐厨师善于利用食物的天然色彩加以搭配，使菜品呈现出色的视觉效果，让人食欲大振。（二）香“香”是肴馔散发出来的刺激食欲的气味。香味可调是美食无言的招牌，老道的食客在动口吃菜之前，总是先观色，再闻香，将闻香视为品味菜品的重要一步。（三）味味道是人们对于美食最直接的追求，只有能令人唇齿留香、回味无穷的菜品，才能真正算得上一道好菜。在我国古代，人们将味道分为酸、甜、苦、辣、咸，要求菜品做到“五味调和”，形成丰富的复合味。兰州牛肉面

臭鳜鱼3.2.2手艺之美中餐经过几千年历史的发展和沉淀，根据中国各地由于气候、地形、历史、物产及饮食风俗的不同，经过漫长历史演变而形成了以川菜、鲁菜、湘菜、粤菜、淮扬菜、闽菜、浙江菜、徽菜等为代表的各种风格的菜系。不管是什么菜系，美食离不开厨师的手艺，在厨师们高超的手艺下，原材料变成了一道道色香味俱全的佳看。对我国厨师而言，刀工、火候、调味等都是必须掌握的手艺。麻婆豆腐

文思豆腐油爆双脆

狗不理包子3.2.3茶道之美茶来自茶树，这是一种原生于中国的植物。茶基于产地和加工方式的不同而有不同口味，分为绿茶、白茶、乌龙茶、红茶、黑茶和黄茶等不同品种。传统中国文化中，对品茶的要求比较严格，从以下四各方面体现茶道之美。（一）水的选择（1）强调“择水先择源”。（2）强调水品在“活”。（3）强调水味要“甘”。（4）强调水质须“清”。（二）器皿的选择俗话说“水为茶之母，壶是茶之父”。要获取一杯上好的香茗，需要做到茶、水、火、器四者相配，缺一不可。茶的分类选配茶具除了看它的使用性能外，茶具的艺术性如何，成了人们选择时的另一个重要标准。1．选配茶具要因地制宜2．选配茶具要因人制宜3．选配茶具要因茶制宜4．选配茶具要因具制宜（三）品茗环境力求茶的质地优良，水质纯净，冲泡得法，茶器精美，这是饮茶的基本要求。但要使饮茶从物质享受上升到精神和艺术的享受，则品茶环境就相当重要了。（四）品茶程序品茶讲究审茶、观茶、品茶三道程序。1．审茶2．观茶3．品茶紫砂壶3.2.4酒德之美酒作为一种古老的饮品，以其独特的色泽、多样的口感、浓郁的香气以及给人带来的精神愉悦，深深植根于人们的生活，贯穿于中华民族的历史，已经成为最具有民族性的社会文化现象（图）。（一）酒的历史“何以解忧，唯有杜康”，中国是酒的故乡，酿酒历史悠久，酒和酒类文化一直占据着重要地位。（二）酒的文化内涵中国是酒的王国。酒，形态万千，色泽纷呈；品种之多，产量之丰，皆堪称世界之冠。（三）酒的艺术之美在文学艺术的王国中，酒神精神无所不往，它对文学艺术家及其创造的登峰造极之作产生了巨大深远的影响。

酒3.2.5从口腹之欲到精神追求（一）口腹之需食物是人类最基本的生存所需，是人类机体活动和身体发育的能量之源。因此，人类对食物最基础的需求就是“填饱肚子”，足够的食物所带来的餍足感也成为人们对于美食之美最初的记忆。（二）食不厌精，脍不厌细在物质条件得到改善、食物充足的情况下，人们在饱足之后，对美食的追求更上一个台阶。孔子在《论语，乡党》中描述自己：“需必变食，居必迁坐。食不厌精，脸不厌细。”可见人们对于食物的追求转移到了菜品的丰富和精致上。在数千年时间里，这一直是人们对于美食的主流态度，也是品鉴美食的重要标准。（三）营养与健康到了近代，随着科学技术的不断发展，微生物学、营养学等学科得以建立和发展，人们对于各类食物的认识不断加深，从而也对美食产生了新的期望。吃得营养、吃得健康成了人们的普遍追求，为此，食材健康、烹饪健康、搭配健康成为人们对美食的新要求。3.3.1便捷之美3.3.2工艺之美3.3.3造型之美3.3“器”象万千——器皿之美3.3.1便捷之美用具是供人使用的器具，其设计和制造的初衷就是为了方便人们使用。用石块直接砸东西既不便利，也不够安全，于是人们便在石块上绑上一根便于握持的木棍，创造了“锤子”这一实用工具。在人类普遍食用熟食之后，由于食物滚烫不能直接用手拿取，远古人类不约而同地选择了刀叉作为餐具。在距今7000多年的浙江河姆渡遗址里，考古学家发掘出了目前世界已知的最早的骨质餐具刀，河南洛阳的战国墓葬更是出土了一捆多达51枚的餐叉。但在战国之后，几乎再没有类似的文物出土，最早使用刀叉餐具的中华文明放弃了这类餐具，取而代之的正是大名鼎鼎的筷子（图）。筷子3.3.2工艺之美要制造出好用的器县，相关的工艺不可或缺。早在商周时期，我国古代先民便能够利用失蜡法和金银错等工艺制造出精美而巨大的青铜器。在之后几千年的发展历程中，陶器、瓷器、青铜器、金银器、玉器、纺织品、木竹器等方面都取得了伟大的成绩。（一）陶器陶器

裴李岗文化陶器

磁山文化陶器大地湾文化人首形器口彩陶瓶

仰韶文化鹿纹彩陶盆

马家窑叶形纹彩陶铃陶器是用泥巴（粘土）成型晾干后，入窑火烧而成，是泥与火的结晶。中国最早的陶器资料出现于新石器时代早期。商代以后，出现了用高岭土烧制的原始青瓷，由于瓷器在质量及使用寿命上均优于陶器，因此获得了迅速的发展。大汶口文化黑陶

龙山文化黑陶高柄杯

唐三彩（二）瓷器瓷器是由瓷石、高岭土、石英石、莫来石等烧制而成，外表施有玻璃质釉或彩绘的物器。中国是瓷器的故乡，瓷器是中国劳动人民的一个重要的创造。中国瓷器是从陶器发展演变而成的，原始瓷器起源于3000多年前。宋代汝窑瓷器

宋官窑弦纹长颈瓶

宋哥窑瓷器元均瑶天青釉紫斑双系瓷罐

北宋定窑六出莲瓣纹盏托及杯

五代天青釉柴窑宋代建窑供御款兔毫盏

元青花龙纹大罐青花玲珑瓷清粉彩

清窑变釉彩瓷

清五彩龙凤纹小碗民国景德镇瓷罐

仿官窑裂纹釉花瓶

北宋磁州窑白釉黑彩划花牡丹纹瓶从艺术品市场行情来看，价值的排列顺序（由高到低）为：元明清时期瓷器、宋朝瓷器、唐五代时期瓷器、六朝时期瓷器、原始青瓷、晚清民国瓷器。从艺术性来评估（即艺术价值）。主要包括造型、装饰、图案三个方面。（三）青铜器青铜器，在古时被称为“金”或“吉金”，是红铜与其他化学元素锡、铅等的合金，刚刚铸造完成的青铜器是金色，但因为出土的青铜因为时间流失产生锈蚀后变为青绿色，被称为青铜。中国青铜器不但数量多，而且造型丰富、品种繁多。中国青铜器时代，包括夏、商、西周、春秋及战国早期，延续时间约一千六百余年

夏晚期网格纹鼎

商代妇好青铜鸮尊

西周晚期毛公鼎东周青铜提梁壶商代龙虎尊（四）玉器玉器，即使用天然玉石加工制成的器物。中国早在八千多年前就有了玉器，并不间断地延续到现在。玉器起源是与石器分化同步的。新石器时代，随着石器加工工艺的发展，先人制作出早期玉器。

玉器的出现是远古石器的延续与创新。玉器与石器的区别在于质地和加工方式的不同。现代玉饰的品种款式多种多样，有：各玉珠串、各玉手镯、各玉发夹、翡翠挂件、套装饰品、各玉戒指、金镶玉品、各玉腰带等琳琅满目等等。白玉摆件

汉代玉璧

良渚玉琮玉圭

玉璋

玉琥玉璜

红山文化玉猪龙

和田玉壶（五）景泰蓝明代景泰年间，一类风格独特、制作精美的工艺品广受追捧，因为其亮丽娇妍的蓝色最为出众，所以人们将其称为“景泰蓝”。（六）漆器殷商时代便已有“石器雕琢，筋酌刻镂”的漆艺，随后的历代，漆器工艺都得到了进一步发展，呈现出多种工艺百花齐放的盛况。明代漆工黄大成所著《髹饰录》，将中国古代漆器的装饰工艺分为14类，分别为一色漆、罩漆、描漆、描金、堆漆、填漆、雕填、螺钿、犀皮、剔红、剔犀、款彩、戗金、百宝嵌。景泰蓝漆器3.3.3造型之美生活用具不仅是有用的工具，同时也是美化生活的装饰品。工匠们在制造生活用具时，也会对其造型进行设计。因此，哪怕同一类器皿，也拥有丰富的造型。瓶子是人类文明最具代表性的器皿，具有保存液态物资的作用。我国的瓷器匠人在烧制瓷瓶时，便将其塑造成了各具风韵的造型。

梅瓶

元青花玉壶春瓶

民国粉彩人物柳叶瓶清粉彩花鸟纹观音瓶清乾隆青花纏枝蓮紋小天球瓶明天龍寺青瓷龍耳瓜棱瓶思考与练习练习一：思考与讨论1．生活之美，常体现在日常生活的点滴细节中，一件漂亮的村衣，一碗恰到好处的粥。个柔软的抱枕，都能够瞬间点亮我们的生活。请思考并与同学一起讨论：你的生活中有哪个让你心动的瞬间？它为什么能够带给你美的体验？2．生活之美具有非常丰富的内涵，请思考并与同学一起讨论：除了服饰、美食、生活用具，生活之美还体现在哪些方面？并举一个例子加以说明。练习二：认识与赏析1．中式糕点中，面果儿可谓独树一帜。所谓面果儿，就是将面点做成各种水果的样子，不仅外形要惟妙惟肖，还要保证出色的口感和味道。右图所示即为青苹果面果儿，请收集相关资料，赏析面果儿这类食物之美。2．瓷器是我国古代劳动人民的重大创造，不仅物理性能优秀，而且成了艺术和文化的重要载体，是人们生活中常见的器物。请搜集瓷器的相关资料，赏析瓷器之美。审美实践——传统服饰搭配我国是一个历史悠久的统一的多民族国家，拥有灿烂多彩的传统服饰文化，但对于我国的传统服饰，大学生或许还有些陌生。进行服饰搭配能够让同学们尽快认识和熟悉传统服饰，下面请同学们为自己搭配一套完整的传统服饰。审美实践一烹任初体验要享受食物之美，除了品尝美食之外，亲手做一顿饭也是一条重要的途径。在亲手烹任的过程中，同学们能够实际体验将食材制作成菜肴的全过程，体验刀工、火候、调味等烹任手艺。下面请同学们亲手为自己做一顿饭吧。感谢您的欣赏第四章凝固韵味——建筑之美4.1建筑艺术

4.2建筑艺术与审美4.3建筑艺术作品鉴赏第四章凝固韵味——建筑之美思政目标世界七大奇迹之一—长城l．了解建筑艺术的概念及我国建筑文化。2．了解建筑艺术的审美特征并熟悉各个类型的建筑作品。1．通过对建筑艺术相关知识的学习,增强民族文化自信。2．提升文化素养，提高艺术审美力情境导入学习目标长城4.1.1建筑与建筑艺术4.1.2建筑的功能、技术和形象4.1.3中西方建筑流派及其特点4.1建筑艺术4.1.1建筑与建筑艺术古城墙给人以古朴浑厚之感，而摩天大楼的玻璃幕墙则给人以明亮挺拔之感。建筑本是满足人们实用目的的人造物，但是其造型、颜色、材料、线条、门窗设计等却能带给人多样的感受，给人以美的体验，也因此，哲人们将建筑称为“凝固的音乐”“立体的画”“无言的诗”。我们虽没有哲人的智慧，但也能了解建筑，认识建筑艺术之美。1．建筑物与构筑物建筑被分为建筑物与构筑物两大类，房屋、场馆、车间等能够“容纳人”的被称为建筑物，而水塔、桥梁、水坝、纪念碑、建筑喷泉、建筑雕塑等不能容纳人的则是构筑物。2．建筑的艺术中国艺术研究院研究员萧默认为，建筑的艺术有三个层面。（1）功能和物质条件的美。（2）建筑的形式美。（3）纯艺术的美。4.1.2建筑的功能、技术和形象建筑学将建筑的功能、技术和形象三者合称为“建筑三要素”，它们辩证统一，共同组成了“建筑”这一概念。我们在认识建筑艺术时，从建筑三要素入手不失为一个理想的方法。1．建筑功能建筑功能是指人们修建建筑的具体目的和使用要求，也是建筑的基础和核心，建筑技术和建筑形象都需要满足建筑功能。2．建筑技术建筑技术是有关房屋建造方式与方法的知识和技巧的总称，建筑功能和建筑形象都依赖多项建筑技术，包括建筑设计、建筑结构、建筑施工、装饰装修、建筑电气、园林景观等。3．建筑形象建筑形象包括建筑外部的形体和内部空间的组合，包括建筑内外部表面的色彩和质感。还包括建筑各部分的装修处理等综合形成的艺术效果。“鸟巢”建筑4.1.3中西方建筑流派及其特点在我国和欧洲数千年的文明史中，各自的建筑艺术得到了长足的发展，创造了鲜明独特的建筑风格，在世界范围内都具有巨大的影响力。在现代，我国人民已经习惯于将建筑分为中式和西式，并基于此对建筑进行赏析和评价。1．中式建筑流派在我国历史上，各地都建造了许多具有当地特色的建筑，因此根据地域形成了不同的流派。大体上，中式建筑可以分为京派、苏派、晋派、川派、徽派、闽派。（1）京派。（2）苏派。（3）晋派。（4）川派。（5）徽派。（6）闽派。四合院

苏州园林

晋派建筑——王家大院川派建筑——青城山老君阁徽派建筑福建土楼古希腊神庙巴黎圣心大教堂科隆大教堂

塞戈维亚大教堂知识链接西方的传统建筑还有罗曼建筑、拜占庭式建筑、文艺复兴式建筑、古典主义建筑、洛可可式建筑、浪漫主义建筑等。其中，洛可可式建筑是对巴洛克式建筑的发扬和改良，浪漫主义建筑则是模仿哥特风格，被称为“哥特复兴建筑”。4.2.1实用性与艺术性的统一4.2.2精巧的建筑结构与空间布局4.2.3装饰与色彩4.2.4文化与意境4.2.5和谐之美4.2建筑艺术与审美4.2.1实用性与艺术性的统一建筑艺术是立足于实用的艺术，建筑物是人们活动的空间，要满足人们的活动需求，而构筑物如桥梁、堤坝等，虽然不提供活动空间，但具有不可忽视的功能性。建筑艺术从产生到发展的整个过程中，都一直在艺术和实用之间寻找平衡。当然，建筑设计师和建筑家们始终对艺术有强烈的追求，最终在建筑上体现出了实用与艺术兼备的美。我国传统建筑，无论亭台楼阁，在屋顶的边缘都会采用“飞檐”的形式。西方传统建筑，尤其是哥特式建筑，常常使用飞扶壁做支撑，飞扶壁凌驾于下层空间之上，连接到顶部高墙上肋架券的起脚部位，用于平衡肋架拱顶对墙面的侧向推力。建筑飞檐

飞扶壁中国国家馆“东方之冠”4.2.2精巧的建筑结构与空间布局柱、梁、板、屋架等构件共同组成了建筑的结构，而构件的尺寸、间距等决定了建筑的内部空间，建筑的内部空间则直接影响建筑的功能实现、活动舒适度及建筑形象。1．建筑结构在立柱和横梁交接处，从柱顶上加的一层层探出成弓形的承重结构叫拱，拱与拱之间垫的方形木块叫斗，合称斗拱。在屋檐下层叠而出的斗拱本身即具有丰富的立体结构、体现出复杂多变的几何美感（图）。2．建筑空间布局基于科学精良的建筑结构，传统建筑得以探索和创造更加复杂和巧妙的空间布局。斗拱建筑

应县木塔4.2.3装饰与色彩微派建筑常被形容为“粉墙黛瓦”，宫殿则是“碧瓦飞甍”，色彩可以说是建筑之美最直接的表达。屋顶、墙面、地基等大面积的区域，色彩往往比较单一，真正使用鲜艳、复杂色彩的地方通常是建筑的装饰部分。装饰与色彩，就如同一对孪生兄弟，展示着建筑之美中最显著、最直观的部分。

脊兽

长沙百年戏台美丽的花窗

梵蒂冈博物馆走廊拱顶壁画4.2.4文化与意境建筑不仅是物质产品，也是一种重要的精神产品，中外的建筑师们也都将建筑的精神属性视作建筑设计的目标之一，将建筑作为一种文化产品加以打造。1．建筑的文化人们在建造建筑时，经常会将当地的文化融入其中；人们在欣赏建筑时，也会不自觉地从其文化背景出发。对于很多建筑，尤其是有一定历史的建筑，其身上的文化属性已经成为其魅力不可或缺的一部分。2．建筑的意境意境是中华文明独有的文化现象，是建筑形象、周围环境、人居情景等综合呈现出的艺术境界。青城山建筑群的“幽”、剑门关的“险”、嘉峪关的“雄”都是建筑意境衍生出的美。红场

故宫悉尼歌剧院4.2.5和谐之美人与建筑、建筑与自然之间具有密切的联系，实现人、建筑、自然的和谐是建筑艺术的重要命题。如果将建筑从其所处的自然环境和人文环境中割裂开，建筑之美恐怕要失色不少。在梵净山金顶上，坐落着释迦殿、弥勒殿两座大殿，两座大殿各占一个山头，中间由金刀峡隔开，由一座悬空的天桥连接。观者需要通过一条蜿蜒崎岖的小道，用铁链子助力，手脚并用才能上到山顶。我国古典园林在设计上认同自然、亲和自然，在建筑中着力引入自然之美，其中非常典型的做法莫过于在建筑中布置假山。

环秀山庄古建筑中的假山名作通常是选取天然奇石，以高超的技艺叠为假山，再加以草木装饰。假山的叠石技法是其传统技法。位于苏州的环秀山庄是我国著名假山园林。4.3.1高贵宏伟——宫殿与城堡4.3.2诗情画意——园林与别墅4.3.3神秘崇高——宗教建筑4.3.4因地制宜——五方民居4.3.5巧夺天工——桥梁与城墙4.3.6颠覆与突破——现代建筑4.3建筑艺术作品鉴赏建筑，既是栖身之所、容身之处，又是生活的承载者、艺术灵感的对象、精神文化的追求，乃至一城一国的象征。平原、绝顶、海岛、沙漠、水乡、雪域……漫步于世界，我们能够发现无数让人惊叹的建筑作品。4.3.1高贵宏伟——宫殿与城堡宫殿与城堡是古代王室、贵族的居所，通常是国家等级最高的建筑物，其建筑形象一般要求形象壮丽，格局严谨，体现王权的高贵与威严。约15万平方米的建筑面积、70多座大小宮殿、9000余间房屋，加上城墙、桥梁、台阶、地基；汉白玉基座栏杆、朱红的墙壁、明黄的琉璃瓦，加以复杂的彩绘和雕塑……这些共同构筑成了世界上最大、最宏伟、最高等级的木质结构古建筑群——故宫！故宫外景

布达拉宫4.3.2诗情画意——园林与别墅中国古典园林与别墅建造理念来自“天人合一”，在这种思想的影响下，中国古典园林与别墅强调“虽由人作，宛自天开”，建筑、山水、花木巧妙组合，构造出依山傍水、美轮美奂、自然和谐的中国古典园林与别墅建筑。我国的文人雅士自古就有在“风景形胜处”营建住宅的传统。个园4.3.3神秘崇高——宗教建筑无论是我国的道观、寺庙，还是西方的教堂，都在建筑艺术上追求神秘与崇高。道教崇尚“避世”，因此道观常常修建在山上，如道教四大名山之一的青城山。在西方，宗教活动是社会生活的重要组成部分，因此教堂通常位于市中心。意大利米兰的米兰大教堂以高大、精美著称于世，被誉为西方教堂建筑中最完美的典范。青城山

白马寺米兰大教堂4.3.4因地制宜——五方民居民居是分布最广、数量最多的建筑，我国有广袤的领土，各地的自然条件和社会文化都有较大的差异，也因此形成了多样化的民居建筑。这些民居建筑反映了当地文化和习俗，又适应了各地不同的自然环境，虽然时过境迁，但仍然散发独特的魅力。四合院是北方民居的代表，其基本形式是由位于东西南北四面的几幢单独的建筑连接而形成一个方形院落，四合院的大门一般位于住宅东南方。

镇远古镇吊脚楼4.3.5巧夺天工——桥梁与城墙桥梁、城墙等构筑物凝结着人类适