第1讲 论述类文本阅读

第一讲论述类文本阅读一、阅读下面的作品，完成题目。【2021年·新高考全国II卷】网络空间是将人群聚集起来的一种新型社会空间，更是年轻一代学习、娱乐和交往的平台，为保证网络空间的有序，制定和遵守相应的规则是必要的。不仅如此，网络空间还需要每个人对网上的其他人给予应有的尊重。简言之，互联网不是法外之地。网络行为是由网民的观念意识引导的，而文明的网络行为是在一系列文明的观念意识支配下形成的。由于青年是网民的主体，其网络行为对网络空间的文明状况有极大影响，因此引导他们树立文明的网络行为观，无疑有助于网络行为失范的校正和网络空间的治理，有助于青年一代的健康成长。网络规范必不可少，这已是共识。但需要有什么样的规范，则是一个复杂的问题。底线伦理或“负面清单”是共识性最强也是最起码的网络行为规范，通过明确“不能做什么”来列出的网络行为负面清单，通常也是有法律强制性的禁区，构成最低层次的网络道德规范。归纳学术界对网络失范行为的分析，我们可以从“五不”来认识网络行为的底线要求，或以此作为网民尤其是青年们文明上网的负面清单。不伤害——网络行为者既不要有意作恶，也不能无意为恶，如在网上进行攻击、谩骂，诋毁他人的名誉，或侵犯他人的安全、自由、隐私和利益等。不偷盗——在网络信息空间中，要像对待现实世界中的商品一样，以合法合规的方式获取所需的信任，抵制侵犯知识产权的不道德行为。不造假——每一个网民要从不进行信息造假做起，确保自己在网上发送的信息是真实的，尤其是自媒体，不能为了吸引眼球而编造耸人听闻或哗众取宠的谣言。不浪费——即不发生信息浪费的行为，向网络发送垃圾信息不但会造成网络资源的浪费，也会耗费网民的时间和精力。信息时代工作效率的提高本来使我们获得了认知盈余，但网上的垃圾信息造谣与辟谣之间的拉锯战又无端消耗了我们的认知盈余。不盲从——上网时保持冷静清醒的头脑，不轻信网络谣言而上当受骗，没有造谣的网民，就没有网谣的市场，网民就不会被网络污染的策划者所利用，不会不明真相卷入人肉搜索或网络围攻。底线意识主要是从否定性的角度确立了网络中能做什么；而一旦在网络空间中产生了行为，无疑就是开始了“做什么”，只要有行为，就必须有一定的规范和要求去主导人的行为，于是就有了肯定意义上的网络行为意识。其中，做到平等待人或尊重他人可以说是形成积极网络行为的基准意识，而这种基准意识可以通过“等效意识”“反身意识”“价值意识”和“契约意识”来具体体现。所谓“等效意识”，就是当线上虚拟世界出现道德失范行为时，要将其视为与现实世界中的道德失范行为具有等效的实际影响，因此需要一视同仁地对我们线上和线下的行为提出道德规范要求。所谓“反身意识”，可以说是等效意识在自我和他人关系上的延伸，即一个人的不当行为有可能损害到他人时，转换视角去设想当自己是这种行为的受害人时会有什么样的切身之痛，有了这样的反身意识，就会自觉抵制许多不良的网络行为，就不会到网上去传播谣言。“价值意识”在网络行为中有多方面的体现:第一，它表现为对他人信息劳动的价值认同，比如尊重知识产权；第二，重视信息内容的文化意义，从而积极传播内容健康的信息；第三，意识到网络作为信息技术的价值负载，从而关注信息技术使用的道德效应。由于技术普遍是负载价值的，不当使用网络可能会产生出负价值，如对网络游戏的沉迷会耽误学业和事业，此外，网络是“内容为王”的空间，是各种思想交锋的新的疆场，青年人尤其是被争夺的对象。因此，正确的价值观对他们而言具有主导性的作用。“契约意识”就是要具有信息契约精神。网络空间中，在信息的生产、传播和使用中新出现了大量的利益分配乃至利益冲突问题，冲击了传统的信任机制，通过订立契约的方式来规范各自权利和义务成为重构信任机制的重要方式之一。当作为未来希望的青年一代在网上讲诚信、守契约、服从大局时，网络中新的信任机制可随之形成。（摘编自肖峰《从底线伦理到担当精神:当代青年的网络文明意识》）1．下列对原文内容的理解和分析，正确的一项是（）A．青年是网络空间的参与主体，因此有必要制定相应的规则，来规范和管理网络。B．网络上充塞的垃圾信息消耗了人们的认知盈余，导致线上工作效率不如线下。C．青年在进入网络空间时首先应遵从“五不”底线，明确在网络中不能做什么。D．“等效意识”要求网络行为的主体在现实和网络空间中的行为要始终保持一致。2．根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）A．“五不”是从否定性角度对网络行为作出的范，如违反可能会受到法律的惩罚。B．基准意识是对网络行为的积极要求，说明“能做什么”，比“不做什么”更重要。C．中国传统美德中的“己所不欲，勿施于人”有助于我们理解何谓“反身意识”。D．网络信息的生产、传播和使用产生了一些传信任机制框架内无法解决的新问题。3．下列选项，最能全面而准确概括原文主要观点的一项是（）A．没有健全而成熟的网络立法，违法的网络行不被惩治，文明的网络行为就得不到保护，诚信社会也难以建成。B．网络行为必须要有文明的观念意识加以引导，而“等效意识”“价值意识”等能够规范人们的网络文明行为。C．“五不”作为网民尤其是青年们上网的负面清单，可以为网络行为的基准意识提供重要参照。D．引导青年树立文明的网络行为观念，有助网络行为失范的校正和网络空间的治理，有助于青年一代健康成长。4．请简要分析文章的论证结构。________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________5．互联网上，有年轻人为炫耀技术故意在网络植入病毒，导致病毒传播。请根据文章，谈谈你对这种现象的看法。________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________二、阅读下面的文字，完成题目。材料--：2010年由《人民文学》发起的非虚构写作的倡导，得到了社会广泛的响应，有一批作家积极参与其中，陆续推出了自己的非虚构作品。非虚构写作的兴盛，对报告文学造成了强大的冲击，消解着报告文学的主体地位。首先是报告文学的受众接受度远不及非虚构写作。黄灯的《一个农村儿媳眼中的乡村图景》在网上首发阅读量就超过了10万，这种高阅读量就报告文学单部作品来说完全没有可能达到，二者受众接受度的差距一目了然。其次是在社会关注度上有冷热之分。非虚构写作总是在不断地制造出各种社会热点话题，引起全民的关注，并且延伸成为研究的课题，成为当下学术研究的聚焦点。再次是非虚构写作对现实的介入性在广度上超越了报告文学。非虚构写作将一切以现实元素为背景的写作都收入旗下，体现出一种开放性和亲历性。在非虛构写作潮流中，“野生的写手”遍地开花，体现了大众的参与性。由于是切身的经历与感受,情感和文字表达更具有强烈的感染力。这种普泛的介入性和可触的现实感是专业化写作的报告文学难以做到的，而这种切近生命感同身受的体验也更具有“带入性”，容易引发受众的共鸣。除外部因素的影响外，报告文学目前面临的最大挑战来自自身。与非虚构作品越来越理直气壮形成鲜明对照的是，报告文学近年来显得有些失了底气，因为不论是报告文学作家，还是报告文学的研究者，正在失去对报告文学这一文体的充分自信，而文体自信的丧失正掣肘着报告文学这一文体的存续发展。(擿编自蔚蓝《报告文学与非虚构写作的维度差异》)材料二：在2003年“非虚构”并未流行之时，评论家们便已预言报告文学的消亡。理由也似乎十分充分：一是报告文学没有像小说、诗歌那样深广的传统根基，在急剧变化的社会环境下已经无法生存；二是既“报告”又“文学”的作品既会伤害报告又会伤害文学。第一点理由逻辑上便已经不能自洽，如果报告文学因为没有深广的传统根基便沦入消亡，那么同样为舶来品的“非虚构”又如何有信心在此间驻足。虽然报告文学是舶来之物，但在本土语境中并没有出现水土不服的现象，也是事出有因：报告文学既是写实传统的赓续，也是述史传统的现代表达。第二点理由又恰恰是报告文学的魅力所在，所言“伤害”不如说是一种周全，报告文学既有其报告性(新闻性)，又有其文学性，这也是报告文学区别于新闻纪实、小说、散文等体载而独立门户的原因。在和平年代及“非虚构”挑战下，报告文学是否已经丧失内在活力，这一质疑也似乎成为报告文学给“非虚构”让位的理由之一。马泰.卡林内斯库的《现代性的五副面孔》中说：“审美现代性意味着宏大叙事的解构，意味着平面化、琐细化、去深度。”这似乎预示承载着认识功能、教育功能的报告文学注定要被狂欢的现代主义抛弃。但现实是优秀报告文学作品的题材却呈现着多样姿态，如张子影的《试飞英雄》关注中国空军试飞员的忠诚无畏，纪红建的《乡村国是》记录脱贫攻坚的累累硕果。赵遐秋的《中国现代报告文学史》里说：“伟大的时代需要优秀的报告文学，超然客校对优秀的报告文学产生于伟大的时代，正是伟大的时代推动了报告文学的发展。”在远离战火和号角的和平时代，仍有着不见硝烟的伟大，仍有着激荡卓越的不凡。报告文学在快餐化、娱乐化、媚俗化的文学生态格局中更显出严肃的庄重、真诚的悲悯。在解构的狂欢之中，报告文学将情感宣泄的碎片捡起，力图重新建构出深广和完整的时代面貌。实际上，在现代主义的狂欢之下，焦虑感如影随形，人们比以往更加渴望生活的真实、生命的真实。但那些碎片化的信息、只言片语的评论，常常遮蔽真实，曲解真实。2019年年初咪蒙团队所写的“非虚构”作品《一个出身寒门的状元之死》被指造假，撕破了“非虚构”的堂皇。这时，长于个人经验叙事引起大众共鸣的“非虚构”应该意识到，自己的敌人并非报告文学，两者之间并非“鱼与熊掌不可兼得”的关系。借助新媒体蓬勃发展的“非虚构”为独立性摇旗，暗合现代主义“忠于当下鲜活的个人经验”的命题；但这也意味着在某些时候，“非虚构”极力逃离主流，刻意回避积极,从而陷入消极悲观等情绪之中，借渲染以共情，点燃更广的社会负面情绪，而报告文学却常可“以光明的心地和远大的眼光”安抚个人的焦虑和不安。从“非虚构”的发展之中，报告文学也应取其长处，躬亲自省。在宏大叙事之中如何避免陷于“言不及物”的尴尬境地，以及在媚俗和颓废猖獗的名利场中如何自持，这是新的挑战，也是新的机遇。无法引起共鸣的“言不及物”的尴尬，一来可能是因为大而空的书写内容无法切中肯綮，二来可能是呆板滞塞的书写方式不够形象生动。这两点恰恰丢失了报告文学新闻性和文学性并重的文体原则。“非虚构”的警钟敲响，正是报告文学的自救契机。介入生活，落到实处，宏大而不夸张，载道而不说教，回归初心和本真。(擿编自丁佳雯《在“非虚构”挑战下的报告文学》)1.下列对材料相关内容的理解和分析、正确的一项是(3分)A.如果没有《人民文学》倡导“非虚构”写作从而引起热烈响应，报告文学的主体地位也就不会被“非虚构”写作消解。B.非虚构作品的理直气壮决定了它的受众接受度高、关注度高和对现实的介入度广，而报告文学因底气不足正好相反。C.报告文学传到中国后，延续了中国的写实传统和述史传统，并非如-一些评论家所说的那样，没有深广的传统根基。D.材料一中提到的“非虚构写作对现实的介入性”，与材料二中提到的“非虚构”“长于个人经验叙事”，两者内涵相同。2.根据材料一和材料二，下列说法不正确的一项是(3分)A.报告文学是专业化写作，不能像非虚构写手那样写切身的经历和感受，生命体验的“带入性”相对处于劣势。B.名为“非虚构”的《一个出身寒门的状元之死》受到批评，文章以此证明人们渴望生活及生命的真实的观点。c.报告文学需要克服自身“言不及物”的问题以保持“新闻性”和“文学性”，也需要克服外部名利场的不良影响。D.报告文学要认准“介入生活，落到实处，宏大而不夸张，载道而不说教”这个方向和目标，否则难以自救。3.下列各项中，最适合作为论据来支撑材料二第二段观点的一项是(3分)A.美国学者索尔.贝娄：“现代主义在形式上千变万化，传统的现实主义再也无法深刻地表现现代人复杂的生活。”B.艺术评论家：“作家要立足生活的真实，因为艺术的真实来源于生活的真实，没有真实的生活，就没有艺术的真实。”C.作家胡平：“报告文学能够写实、写全时代精神，弘扬正确的价值观，并促进对历史真相与历史现象的还原和反思。”D.作家丁晓原：“人生历程丰富多彩，个体生命跌宕起伏，报告文学关注其中的故事性、传奇性，会使叙事充盈饱满。”4.材料二第一段针对报告文学消亡理由的反驳，充分有力。请结合文本简要说明。(4分)答案:___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________5.有人说：“非虚构作品是报告文学消亡的推手。”你同意这种观点吗？请结合材料谈谈你的看法。(4分)答案:___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________三、阅读下面的文字，完成题目。材料一：中国素来有“书画同源”一说。唐代书法家虞世南在《笔髓论》里说：“仓颉象山川江海之状，龙蛇鸟兽之迹，而立六书。”这是从书法与绘画的起源上说的。而在艺术的境界和追求上来说，“书画同源”又表现为相似的艺术趣味。近代大书画家黄宾虹曾说过：“书画同源，欲明画法，先究书法，画法重气韵生动，书法亦然。”书法和绘画之所以在艺术趣味上也“同源”，是因为，一方面，中国文字的孽乳，是从象形出发，逐渐生发出指事、会意、转注、假借等抽象的表意形式，从反映事物之形象的图画，逐渐演变为抽象的表现符号；另一方面，中国绘画从秦汉时代开始，就奠定了一种轻写实而重抒情、写意的艺术倾向，绘画从客观如实地展现自然、人物的形象，转向表达画家本身的情感、观念和想象。这样，中国的文字和绘画，就呈现出一种合流的趋势。于是，它们的形式载体-书法和中国画，就具有了一致性的艺术追求：“气韵生动”。“气韵生动”是南朝齐梁时代的谢赫在《古画品录》中所提出的一个概念。“气韵”，也就是“神韵”，是指人物的精神气质。生动地表现人物的精神气质和性格特征，便成了这一时代绘画的最高艺术水准。而后，山水画、花鸟画等兴起以后，“气韵”便从人物扩展到一切绘画的表现对象。绘画的气韵表现，所依赖的是笔墨、线条和色彩；而书法则更是笔墨和线条的艺术，绘画中的色彩，在书法中则表现为用墨的浓淡和干湿。关于书法的气韵，汉代书法家蔡邕曾说过：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。”“书者，散也”，是说书法是审美心胸、艺术情思的表现。在古人心中，文字本身是有生命、情韵的，书法家的使命，就是把文字本身的生命律动和情韵展现出来。关于绘画的气韵，苏轼在一首评论文与可画竹的诗中写道：“与可画竹时，见竹不见人。岂独不见人，嗒然遗其身。”文与可笔下的竹子融入了主观的情致、神思和想象，因而变化万端，活泼泼地展现出了“自然”本身的生动景象与境界。只有气韵生动的书画作品，才能够称之为“美”的，才能展现出中国文人的情怀和创造力。（摘编自刘悦笛、赵强《无边风月：中国古典生活美学》）材料二：谈到绘画，首先应打破传统的书画同源，或书出于画的似是而非之说。从我国龙山期、仰韶期的彩陶，以建殷代的青铜器，其花纹可以说是今日能够看到的中国最古的绘画。但两者皆系图案的、抽象的性质，反不如原始象形文字之追求物象。一直到战国时期，才有一部分铜器上的狩猎、动物的花纹，带有活泼的写实意味。由这种古代实物的考察，可以明了我国的书与画，完全属于两种不同的系统。由最早的彩陶花纹来看，这完全是属于装饰意味的系统；它的演变，是随被装饰物的目的，及关于此种目的的时代文化气氛而推动，所以它本身没有象形不象形的问题。由甲骨文的文字来看，这完全是属于帮助并代替记忆的实用系统，所以一开始便不能不追求人们所要记忆的事物之形。等到约定俗成之后，便慢慢从事物之形中解放出来，以追求实用时的便利。书画的密切关联，乃发生在书法自身有了美的自觉，成为美的对象的时代，这开始于东汉之末，而确立于魏晋时代。其引发此一自觉的，恐怕和草书的出现有关系。因为草书虽依然是适应简便的要求，但因体势的流走变化，易于发挥书写者的个性，便于不知不觉之中，成为把文字由实用带到含有游戏性质的艺术领域的桥梁。书法从实用中转移过来而艺术化了，它的性格便和绘画相同。加以两者使用笔墨纸帛的同样工具，而到了唐中期以后，水墨画成立，书与画之间，更大大地接近了一步，于是书画的关系，便密切了起来，遂使一千多年来，大家把两者本是艺术性格上的关联，误解为历史发生上的关联。即使在艺术性的关联上，后来许多人，以为要把画画好，必先把字写好的看法，依然是把相得益彰的附益的关系，说成了因果上的必然的关系。书与画的线条，虽然要同样的功力，但画的线条，一直在吴道子晚年的“如莼茉条”出现以前，都是匀而细的，有如“春蚕吐丝”的线条，这和书的线条，也是属于两种形态，自然需要用两种技巧。事实上，固然许多人善书同时也善画，但吴道子本来是“学书于张长史旭，贺监知章。学书不成，因工画”。而沈颢《山水法》在落款项下谓：“元以前，多不用款，款或隐之石隙，恐书不精，有伤画局。”这即足以证明绘画的成就，原与书法并无关系。宋以后，有一部分人，把书法在绘画中的意味强调得太过，这便会无形中忽视了绘画自身更基本的因素，是值得重新加以考虑的。（摘编自徐复观《中国艺术精神》）1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（3分）（）A.材料一认为，中国文字从象形演变为抽象的表意符号，绘画也由写实转向写意，二者的艺术追求呈现出合流的趋势。B.材料一认为，“气韵生动”本是中国画的艺术追求，因为书画工具的一致和笔法的相似，便也成为书法的艺术趣味。C.材料一认为，艺术家要将自我的情思和想象融入书画作品中，方能充分表现文字、人物、山水和花鸟等对象的神韵。D.材料二认为，原始象形文字追求物象，可以帮助并代替记忆，体现了实用功能，这与原始绘画的审美功能完全不同。2．根据材料内容，下列说法正确的一项是（3分）（）A.近代大书画家黄宾虹曾说“欲明画法，先究书法”，这种看法具有历史局限性，以今天的眼光来看价值不大。B.如有证据表明原始文字的象形兼具审美功能，或原始绘画兼具实用功能，便可作为“书画同源”说法的支撑。C.吴道子晚年绘画线条“如莼菜条”与沈颢《山水法》里的说法，都可用来佐证绘画的成就原与书法并无关系。D.材料二先分析古文字的发展，又从草书的角度阐述书法的艺术化，表现了作者对书法艺术传承与发展的反思。3．结合材料内容，下列选项中最能支持材料二观点的一项是（3分）（）A.元代书画家朱德润说：“故仓颉作书之义，与画体同而文异。”B.明代书画家、文学家徐渭说：“迨草书盛行，乃始有写意画。”C.学者闻一多认为书与画只是近亲，因为相近，便喜欢互相拉拢。D.作家王鼎钧认为“书画同源”指的是书画都要师造化、法自然。4．请简要分析材料二第一段的论证思路。（4分）答案:___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________5．宋、元时期文人将书法的笔墨技法引入绘画，逐渐形成中国画重视笔墨的艺术特征，画家张仃认为“笔墨就是中国画的局限，就是中国画的个性。”请结合材料谈谈你的看法。（6分）答案:___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________四、阅读下面的文字，完成题目。材料一：词原是歌筵酒席间演唱的歌辞，然而后人却又往往从这种歌辞中看到了比兴寄托的深意。比兴寄托有广义的解释，也有狭义的解释；有字面的解释，也有引申的解释；有就作者方面而言的说法，也有就读者方面而言的说法。我们可以从不同的角度分析这个问题。先讲“比”“兴”二字。词天生有这一特质，容易把作者引向比兴寄托的路子，也容易引起读者比兴寄托的联想。本来“比”“兴”二字是写诗的两种作法，如果换一种较新的说法，我以为比兴就是指心与物相结合的两种基本关系，“兴”是见物起兴，是由物及心。见物起兴是说你看到一个物象，引起你内心的一种感发。以《诗经》来说，“关关雎鸠，在河之洲”是外在的物象，所谓“物象”是眼睛所能看见的，耳朵所能听见的，凡是感官所能感受的统称物象。这在中国诗歌中有很久远的传统。即如《诗品·序》中就曾说：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”又说：“若乃春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也。”陆机的《文赋》也曾说“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”，都是说你看到外界的景物后引起了你内心的感发，是由物及心的物与心的关系，这就是所谓的“兴”。李后主《乌夜啼》：“林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东。”这种由于看到“林花谢了春红”而引起的感发就属于此类。什么叫“比”呢？“比”是以此例彼，是说你内心中有一种情意，要借助于外在的物象来传达，因为诗歌这种美文，如果只讲抽象的概念中的情意，便不易引起读者直接的感动，所以常要把抽象概念的情意与具体的物象联系起来，才能引起读者的感发。由心及物的例证如《诗经·硕鼠》：“硕鼠硕鼠，无食我黍。三岁贯女，莫我肯顾。逝将去女，适彼乐土。乐土乐土，爰得我所。”是用一只吃粮食的大老鼠来比喻剥削者，这是他心中先有一个剥削者的概念，然后用硕鼠这一形象来表现的，是先有内心的情意然后找形象来比喻，是由心及物的心与物的关系，这就是所谓“比”。秦观的“欲见回肠，断尽金炉小篆香”（《减字木兰花》“天涯旧恨”），说你要看到我内心中那千回百转的情意，就如同像篆字般曲折的小篆香一样，寸寸燃尽，以此形容他回肠的寸断。这也是“比”，是先有其回肠的情绪而后以小篆香来做比喻的。所以一般说来，比兴就是表达情意的两种基本方式，或者是由物及心，或者是由心及物。这是对“比兴”最简单的解释。不过，“兴”的情况比较复杂，因为“兴”只是纯粹直接的感发，并没有明显的理性的衡量和比较，所以有时是正面的感发，有时是反面的感发，而且同样的物象可以引起不同的感发，所以“兴”这种感发的范围是非常自由的，不是理性所能够完全掌握的。相对而言，“比”是比较有理性的。总之，“比”与“兴”基本上原该是指诗歌创作中“心”与“物”相交感时的两种方式和作用，但是汉儒却对“比兴”有了另一种解释，说“比”是“见今之失，不敢斥言，取比类以言之”，而“兴”则是“见今之美，嫌于媚谀，取善事以喻劝之”（《周礼·春官·大师》郑注）。不过，这种说法并不完全可信，因为从《诗经》的作品分析，用兴的方法写的对象不一定都是美的，用比的方法写的对象也不一定都是恶的。总而言之，在中国文学批评的传统上，“比兴”就开始有了另外的意思，就是“言在此意在彼”的一种美刺托喻的意思。这以后，在诗歌创作中说到“比兴”就再难只以单纯的心物交感的比兴来衡量，而有了一种言外之意可以追寻体会的意思了。（摘编自叶嘉莹《诗显而词隐》）材料二：有时候你会感觉到一种宿命，好像是注定了要让一个诗人亡一次国，然后李煜才会写出分量那么重的几个句子出来。就是如果不是遭遇这么大的一个事件，他的生命情调不会从早期的有点轻浮、有点淫乐转到那么深沉。就是一个亡国，忽然让这个才华横溢的人领悟到繁华到幻灭。所以我们读到《虞美人》，读到《浪淘沙》，读到他这些后期的作品的时候，忽然带动了一个很不同的生命经验。这种在亡国之后产生出来的创造力，其实是值得我们重视的。五代词刚好是诗词这两种文体的连接，因为在唐诗的黄金时代之后，你要写诗超过李白杜甫，想都不必想了。所以要另辟蹊径，另辟一条新路出来，反而走到了通俗的这个世界上去，把通俗重新开创新经验。当时有一批傻傻的人，还在那边继续模仿唐诗的，全部都完了。反而走到流行歌曲的这批人出现了新的东西，这就是我们今天讲的五代词的变革意义，就是词根本就是流行歌曲。大家也许可以理解，为什么我们今天读到“林花谢了春红”这样的句子，我们会隐约感觉跟唐诗不一样。“太匆匆”，就是一个很直接的民间感情，就是觉得好快啊。所以你会发现，把这些东西变成歌，变成现代的流行歌曲非常容易，因为它本来就是歌。我们现在读的《虞美人》《乌夜啼》都不是文学的名字，而是音乐的名字，等于现在我们讲的“降G大调”之类的意思，升调、降调的意思。（摘编自蒋勋《为什么唐诗会变成宋词》）1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（3分）（）A．叶嘉莹认为，词虽然是歌筵酒席间演唱的歌辞，但天生就有“比”“兴”特质，作者容易运用比兴寄托，而读者也容易产生比兴寄托的联想。B．叶嘉莹认为比兴是写诗的两种作法，即心与物相结合的两种基本关系，“兴”是由物及心，“比"则是由心及物。C．叶嘉莹认为汉儒对“比兴”兴美比恶的解释并不可信，但引出了“比兴”的“言在此意在彼”的美刺托喻的解释。D．蒋勋认为，李煜经历了亡国之痛，有了跟以往不同的生命体验，爆发出艺术上的创造力，创作出《虞美人》《浪淘沙》这些后期作品。2．根据材料内容，下列说法正确的一项是（3分）（）A．比兴有各种解释，叶嘉莹在材料一中选择的是广义的解释和引申的解释，是就读者方面而言的说法来分析的。B．叶嘉莹引用《乌夜啼》是为了解说“兴”的概念，蒋勋引用“林花谢了春红”“太匆匆”是为了说明五代词与唐诗不同。C．因为“兴”的情况比较复杂，感发的范围非常自由，所以只是纯粹直接的感发，并没有明显的理性的衡量和比较。D．唐诗在黄金时代之后已经不可能超越，继续模仿唐诗的没有出路，而另辟蹊径将通俗的词创新的反而超越了唐诗。3．结合材料内容，下列选项中不属于“见物起兴”的一项是（3分）A．昔年种柳，依依汉南。今看摇落，凄怆江潭。树犹如此，人何以堪！B．桃之天夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。C．苕之华，芸其黄矣。心之忧矣，维其伤矣！D．我心匪石，不可转也。我心匪席，不可卷也。……心之忧矣，如匪浣衣。4．请简要分析材料一的论证思路。（4分）答案:___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________5．温庭筠《菩萨蛮》中“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”，本是写一个女子起床梳妆、画眉、簪花、照镜、穿衣，张惠言却说它有“离骚初服”之意。请结合叶嘉莹先生“比兴寄托”理论，谈谈你对此的理解。（6分）答案:___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

第二讲论述类文本阅读一、阅读下面的文字，完成下列小题。材料一：处在知识大爆炸的今天，我们整日感觉所学东西不够用。最典型的状态就是，打开一本书，却总是读了一半放在那里，然后迫不及待地打开了另一本；面对互联网上铺天盖地的信息，我们突然会感到无所适从，不知道该把注意力放在哪里；想要和时间赛跑，却又力不从心……知识焦虑的实质是信息焦虑。面对海量信息时，人们往往目不暇接，难以全部吸收或只能浅层次地吸收，从而形成了一种心理上的恐慌。面对大量且复杂的信息，人们可能会为了获得所需信息而盲目索取和接收，结果成了被动的信息接受者，陷入盲目跟风的状态。另外，任何一种知识和学问都有其成熟的内在体系，当前市场上提供的“干货”虽简化了知识学习过程中的一些步骤和痛苦，但是如果人们想要掌握知识，就必须经过长时间的认知学习。很可能短时间内知识量爆棚，但只是假象，并且还会加剧知识焦虑。求知欲使人类渴望把更多非我的东西转变成自我的东西，这符合人类进步的需要。但现代社会非我的知识无限浩大，仅仅依靠个人的记忆和能力，很难全部遍及。因此，对知识的渴求和有限的时间精力就成了一对难以调和的矛盾，从而催生出一些不时影响人们身心健康的负面情绪。当我们的求知欲越来越强，但身边的媒体或其他手段难以让我们触及所需时，焦虑情绪就会出现。特别是现在的新中产阶级，他们普遍存在工作超载、职业倦怠和发展困惑等问题，总担心自己缺乏竞争力，于是对知识的焦虑情绪愈发严重。逐渐增多的求知欲只是知识焦虑产生的原因之一，还有一个很重要的因素，就是当下信息环境的复杂多样。当前，信息生产的主体得到了前所未有的扩大，每一个人都成为信息的生产者，同时也是信息的消费者。在人人都参与信息生产的过程中，信息的真实性正日益受到挑战，我们无法保证每个人的信息都是真实准确的。此外，网络上的一些二次生产和传播也会影响一手信息的真实性，使得整个信息环境真假混杂。在此环境中，我们要想获得真实准确的信息，就需要耗费比之前更多的精力。知识焦虑会使我们非理性地索取信息，并且浅层化地吸收。为了克服信息不足造成的恐慌和焦虑，人们可能会人云亦云，成为失去思考能力的追随者。此外，知识焦虑也会影响我们对知识的深层次吸收，导致一些人只是一味地寻找了解，但对每条信息都没有进行全面深入的解读，更掌握不了知识的精髓。在茫茫的知识大海里，我们无法正确定位自己应该学什么，一旦有专门性的、分类化的、带有总论性质的知识服务产品出现，我们就有可能为之付费。（摘编自匡文波《“知识焦虑”缘何而生》）材料二：费孝通先生认为，面临快速的环境变迁或社会转型，人们会产生“更为迫切的心态秩序的危机”。知识焦虑或许就是这种危机的最直观显露：既有的信息知识获取秩序受到新媒体的挑战，新秩序又远未建立，信息自由状况远超人们的预见与把控，陌生感使得生活于其间的个人或群体变得无所适从。但西方精神分析心理学家弗洛伊德通过深入研究发现，种种产生于适应新形势的“现实性焦虑”，虽是人类对某种外部危险本能的知觉反应，但人们也能够进行积极战斗或逃避危险。这一成果让我们感到：一方面，面对网络信息泛化、知识爆棚这样一些无法预料、不可控制的情境，知识焦虑固然是一种令人不快的心理必然；但另一方面，变迁也为变化提供了可能，焦虑对个体生存未必都是消极的，它也会激发一些有益的自我保护行为。作为一种科技进化的产物，网络社会的知识焦虑绝不代表必然的被动回避，相反，它很可能会带动社会整体认知的提升。不论是选择或提升，都是具有进化意义的人类适应性行为。发现问题、消除危险，首要的是拨开附着于其上的过度功利性诉求和个体永无穷尽的攀比心态，靠近知识焦虑的最初体验，而后才能深刻洞察信息化对于成长的新要求，还原出知识焦虑对于数字化生存和发展的积极意义。知识焦虑亦可激发我们对精确知识的兴趣，进一步培养我们如剑如炬般的锐利眼光。当信息如潮水一般袭来，哪些是真知，哪些更有价值，就需要我们不断调动过往经验，发挥主观能动性，通过理性认识和科学方法审慎地展开分析，从而将发掘、判断、理解的能力推向新的高度，打造更智慧、更强大的自己。信息碎片化引起的知识焦虑，也有助于激活我们资源开放共享、协同学习的团队活力。目前，维基百科、知乎问答、百度云盘等花样迭出的动态共享数据库，正在日益推进人工智能与智力的匹配，正趋向完善地服务于我们的知识诉求和个性化需求。以点对点对话、知识转述、视听文学等为样态的知识付费，也有待于打破狭隘的市场交易思维局限，真正解决碎片化知识积累和效益等问题，提高知识拥有者与接受者之间的分享速率，加快隐性知识向显性知识的开放性转化，实现人类知识生产与使用的深度创新。（摘编自孟威《知识焦虑如何转化为学习动力》）1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（3分）（）A.网络环境中的知识焦虑，有个人分析、处理信息能力不足的原因，也与环境因素相关。B.现在的新中产阶级因其较高的求知欲以及竞争力的不足，对知识的焦虑情绪愈发严重。C.在当下复杂多样的信息环境中，人们找寻真实准确且符合自己需要的信息变得更困。D.把知识焦虑变为动力，需拨开附着于其上的过度功利性诉求和个体永无穷尽的攀比心。2．根据材料内容，下列说法正确的一项是（3分）（）A.被动的信息接受者容易盲目跟风，轻信网络上的知识速成品，致使知识量爆棚却加剧了焦虑。B.费孝通和弗洛伊德的理论可以从社会和心理角度对知识焦虑做出深层解释，并提供积极建议。C.从长远来看，只要人们不被动回避问题，网络社会的知识焦虑就能带动社会整体认知的提升。D.动态共享数据库以及多样态的知识付费，都是当下人们创新知识生产与使用的有效探索行为。3．结合材料内容，下列选项中不属于“知识焦虑”表现的一项是（3分）（）A.在各类APP信息接收与解读过程中，人们很难专注于某一条信息，持续分心并且害怕错过。B.一位网络工程师在某一流大学学有所成之后，因不断涌现的“新知识”而成为“考证狂人”。C.四川绵阳七十岁的李启君奶奶坚持五年，圆梦大学，她表示若身体允许，还想当作家写小说。D.网络信息鱼龙混杂，比如用锅，昨天有专家说铁锅好，今日又有专家说铝锅好，人们无所适从。4．材料一与材料二论证严密，请简要说明两则材料的论证结构有何不同。（4分）答案:___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________5．武汉一位大学生，大学期间在付费知识产品上的花费过万，但“买课如山倒，学习如抽丝”，这些课程都没有坚持上到最后。请结合材料剖析其中的原因并给出建议。（6分）答案:___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________二、阅读下面的文字，完成题目。材料一：我国古代小说到了唐传奇，创作才真正进入自觉与成熟。宋人赵彦卫在《云麓漫钞》中说：“唐之举人，先藉当世显人，以姓名达之主司，然后以所业投献，逾数日又投，谓之“温卷”，如《幽怪录》《传奇》等皆是也。盖此等文备众体，可见史才、诗笔、议论。”不仅道出了唐传奇的创作背景，更是精准地概括了它的文体特征与艺术特色。特别是诗意笔法的运用，形成了一种独特的诗化风格，使作品洋溢着诗的审美意蕴。人物形象塑造的“诗笔”运用虚实相生是古代诗歌创作的重要艺术手段，这种“诗笔”移植到唐传奇的写作中，创造了众多个性鲜明、栩栩如生的人物形象。唐传奇塑造人物，通常是截取其重要生活片断，而把另外一些内容省略，留下大量空白让读者想象。如沈既济《任氏传》描写任氏，仅有“容色妹丽＂四字正面叙写，但其美貌却如在眼前，原因就在于作者又借侧面烘托，从虚处着笔，先写郑六一见钟情、不能自己；又写韦崟派遣家幢秘密察看之后两人的一段对话，先问之“容若何”，家僮答之“奇怪也！天下未尝见之矣！”简单的一问一答，让任氏的绝美之姿跃然纸上。这些铺叙，全从虚处落笔，由虚入实，这正是诗歌意象创造中的虚实相生之法。其他像《莺莺传》《无双传》《虬髯客传》等作品，在人物形象的塑造上，也都充分利用了虚实相生之法，使人物形象生动饱满，具有强大的艺术感染力。叙事节奏的“诗笔”推动古代诗歌长于抒情，但不排斥叙事，它在叙事上讲究取舍剪裁，追求“言有尽而意无穷”的策略。这样的＂诗笔”体现在唐传奇的写作中，形成了中国古代小说独特的叙事节奏与韵律。具体说来，一是注重情境的营造，突显人物的性格特征，演绎人物的不同命运。如李朝威的《柳毅传》，当宫中得知龙女的遭遇后“皆恸哭”，洞庭君听了非常惊慌，赶紧告诉左右的人：“疾告宫中，无使有声，恐钱塘所知。”钱塘君还没出场，其性格已宛然可见。接着写钱塘君离去，＂语未毕，而大声忽发，天坼地裂……乃擘青天而飞去＂。文辞华艳，极尽铺排，创设了一种惊心动魄的情境，有力烘托了钱塘君的勇猛。二是通过空间的交错与转换，创造出一种有别于历史叙事的节奏美。比如《霍小玉传》，故事情节波澜起伏，高潮迭起，但其情节的组织和推进既非建立在线性时间链条上，也不是建立在人物性格发展变化的基础上，而是借助空间的交错与转换，在平行化的不同空间背景上，演绎人物不同的命运遭际，从而完成小说叙事的时空转化。含蓄情感的“诗笔”表达唐传奇中“诗笔”的运用，同样体现出含蓄蕴籍的艺术追求，不论是小说中人物的痴情，还是创作主体的情思，都不是直露式的宽泄，而是充分体现出诗歌抒情的含蓄蕴籍之美。如李景亮《李章武传》对人鬼之恋的描写，感情真挚，催人泪下。王氏鬼魂与李章武相会之际的一系列动作语言描写，极力烘托出王氏真挚热烈的感情。“与章武连臂出门，仰望天汉，遂呜咽悲怨。”“连臂”可见依依不舍，“呜咽”正显悲情难抑。用字不多，却言简意丰，含无尽的悲情于举手投足之间，读来让人悲不自胜。这样的含蓄之美正是“诗笔”艺术特色的体现.除了小说中的人物情感，作者主观情思的表达也往往十分含蓄。比如皇甫枚的《王知古》对张直方残暴跋扈的刻画，采用了夸张的笔法，“洛阳四旁者者走者，见皆识之，必群噪长嗥而去”。乌兽尚且如此惊惧，人民的水深火热也就可想而知。作者对张直方没有任何直接的评判，但其感情态度显而易见，批判的锋芒因“诗笔”的运用而更显犀利深刻。总之，“诗笔”的运用，使唐传奇呈现出明显的诗化特征，而这一点是传奇小说最为独特的审美特征之一，并为后世文学的发展提供了丰厚的滋养。（摘编自韩伟《唐传奇中的诗意笔法》）材料二：唐传奇中的所谓“诗笔”叙事，是指以诗歌穿插于小说叙事过程中，或对叙事活动进行干预，或成为塑造人物的重要手段，或进行环境氛围的渲染、情感的抒发等，具有很大的叙事作用。在很多传奇作品中，诗歌起着推动情节发展的作用。如《游仙窟》中，人物对话皆由酒令诗来完成，男女主人公以诗歌答问，而故事的情节也在这一唱一答中，不断向前推进诗歌还常成为塑造人物的手段。如《莺莺传》末尾，莺莺赋诗予张生，自叙别后为君消覆.客颇憔悴，而今却又看见张生，复劝张生：“弃置今何道，当时且自亲。还将旧时意，怜取眼前人。”用请三深、却为情所伤又无可奈何的悲剧人物形象立现纸上。诗歌的嵌入为唐传奇塑造了一批才情客院俱住、情感细腻丰富的人物形象。唐传奇中环境氛围的渲染也常借助诗歌来完成。《陈李卿）一文中，书生陈李卿归乡途中吟道：“霜钟鸣时夕风急，乱鸦又望寒林集。此时辍棹悲且吟，独向莲花一峰立。”以诗写眼前所见之景物，这在客观上增强了唐传奇的艺术表现力。（摘编自石月清（唐传奇中的“诗笔”叙事简论》）1．下列对原文内容的理解和分析，不正确的一项是（3分）（）A.我国小说发展到唐传奇，开始运用诗意笔法，形成独特的诗化风格、推动创作走向了自觉与成熟。B.《任氏传》莺莺传》无双传》等作品，都使用了虚实相生之法塑造人物、形象生动，个性鲜明。C.有些唐传奇善于借助空间的交错与转换创造叙事的节奏美，《霍小玉传》就是这方面的典型代表。D.在传奇中穿插诗歌，用以渲染环境、塑造人物形象，这是唐传奇中诗意笔法运用的具体表现之一。2．根据材料内容，下列说法正确的一项是（3分）（）A.赵彦卫认为唐传奇中“可见史才、诗笔、议论”，由此可推知，李朝威在《柳毅传》中描写的是真实的历史事件，并表达了自己的观点。B.《任氏传》中韦崟与家僮的对话.《柳毅传》中“洞庭君听了非常惊慌”的描写，都属于侧面烘托，是虚实相生之法中“虚”的部分。C.在小说创作中，作者不宜有直露式的宣泄，所以唐传奇中的人物情感和作者主观情思的表达，都体现出诗歌抒情的含蓄蕴藉之美。D.小说《陈季卿》中借助诗歌来渲染作品的环境氛围，有很强的艺术表现力，若换成其他方式进行景物描写，则无法取得理想效果。3．下列对材料一论证的相关分析，不正确的一项是（3分）（）A.文章引用《云麓漫钞》之语，指出唐传奇“文备众体”的特点，旨在引出其诗意笔法。B.文章以大量的例子，从不同角度论证了“诗笔”的运用形成了唐传奇独特的诗化风格。C.文章在举例时，常常一边叙写事例，一边进行评述，使其“诗意笔法”得到准确阐释。D.文章整体为总分总结构，主体部分则从形象、叙事、抒情等方面层层递进地加以论述。4．材料一和材料二都论述唐传奇中的“诗笔”，但侧重点有所不同，请具体分析。（4分）答案:___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________5．请结合两则材料的内容，对下面这篇唐传奇的“诗笔”的运用作简要赏析。（6分）博陵崔护，清明日独游都城南。得居人庄，扣门久之。有女子自门隙窥之，问曰：“谁耶？”以姓字对，曰：“寻春独行，酒渴求饮。”女入，以杯水至，开门，设床命坐。独倚小桃斜柯伫立，而意属殊厚，妖姿媚态，绰有余妍。彼此目注者久之。崔辞去，送至门，如不胜情而还。崔亦眷盼而归。及来岁清明日，忽思之，径往寻之。门墙如故，而锁扃之。崔因题诗于左扉曰：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”后数日复往寻之。闻其中有哭声，扣门问之。有老父出曰：“君非崔护耶？”曰：“是也。”又哭曰：“君杀吾女！吾女笄年知书，未适人。自去年以来，常恍惚若有所失。比日与之出，及归，见左扉有字，读之，入门而病，遂绝食数日而死。岂非君杀之耶！＂又持崔大哭。崔亦感恸，请入哭之，尚俨然在床。崔哭而祝曰：“某在斯！某在斯！＂须臾开目，半日复活矣。父大喜，遂以女妻之。（《崔护》）答案:___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________三、阅读下面的文字，完成题目。材料一：“文学大数据”是指文学作品和文学研究文献在互联网、物联网和社交网传播过程中产生的文学数据，具有体量大、动态化、类型多、价值密度低和不易管理等特征。例如，一部文学作品在社交网络传播后，会产生关于此作品的海量评价，除了文字评价外，还包括图片、音乐、表情包、弹幕、点赞等多种数据。分析这些大数据，可以获取读者的年龄、职业和地域，读者是否喜欢这类作品，这部作品表达的思想情感与社会提倡的价值观念是否吻合等诸多内容。对这些海量数据的整理和分析单纯依靠人工难以完成，需要相关计算技术的支撑。因此，文学计算应运而生。简单而言，文学计算是指利用计算机技术，以量化统计的方式研究文学，具有明显的跨学科性。文学计算的出现不仅是文学批评方法的转向，而且是文学批评思维的变革。首先，是从主观理论建构到客观数据实证的变革。一般意义上，文学批评注重理论和审美建构，阐释对象以单篇或同一类型的作品为主，带有很强的个人主观性，这难免形成视域盲区，理论的有效性经常受到质疑。例如，文学批评在建构现实主义文学理论时，常以巴尔扎克的《人间喜剧》、托尔斯泰的《战争与和平》等作品为例。由此得出的观点可以适用西方19世纪现实主义文学，但对中国现实主义文学不一定适用。或者说，文学批评的理论和审美建构因缺乏大规模文学作品的支撑，提出的观点只契合小部分作品，无法真正构建普遍适用于“世界文学”的理论。而计算技术提升了整理和分析大规模文学作品的能力，文学批评不再局限于小部分文学作品，可以把批评对象延伸到世界文学作品，让全球文学数据自己“说话”。在此基础上，可以得出更为客观和普遍有效的结论。其次，是从确证因果关系到呈现相关关系的变革。确证因果关系是指批评者通过分析文学作品，证实文学作品与具体历史和现实事件之间的因果联系。这种批评思维对小部分文学作品有效，但面对大规模的文学作品则难以实践。例如，文学批评在阐释20世纪30年代乡土小说时，致力于确证乡土小说与日本侵华战争的因果关系。因此，解读重心就放在乡土小说反抗日本殖民统治和表现强烈民族意识上。这种批评思维可以适用于萧红的《生死场》和萧军的《八月的乡村》，却无法用来解读同时期沈从文的《边城》和师陀的《果园城记》等