第三单元第4课 装饰画 教学设计　 2023-2024学年人教版初中美术八年级下册

第三单元第4课装饰画教学设计2023—2024学年人教版初中美术八年级下册主备人备课成员课程基本信息1.课程名称：第三单元第4课装饰画

2.教学年级和班级：2023—2024学年人教版初中美术八年级下册

3.授课时间：[具体上课时间]

4.教学时数：1课时

本节课将围绕装饰画的定义、特点以及创作方法进行讲解和练习，通过分析课本中的装饰画作品，引导学生掌握装饰画的构图、色彩搭配和表现手法，提高学生的美术素养和创作能力。核心素养目标1.美术鉴赏：通过观察和分析课本中的装饰画作品，培养审美能力和艺术鉴赏力。

2.创意实践：激发学生的创造力和想象力，鼓励学生在装饰画创作中融入个人特色。

3.美术表现：引导学生运用装饰画的构图、色彩和表现技巧，提升美术表现力和实践能力。教学难点与重点1.教学重点

-装饰画的基本概念与特征：重点讲解装饰画的定义，以及它与传统绘画的区别，例如装饰画强调图案的规律性和装饰性，而非真实场景的再现。

-装饰画的构图技巧：详细讲解装饰画的构图原则，如对称、均衡、节奏和对比，通过分析课本中的作品，让学生理解如何运用这些技巧进行创作。

-色彩搭配与应用：强调色彩在装饰画中的重要性，教授色彩的基本理论，如冷暖、明暗、纯度等，并展示如何搭配色彩以增强视觉效果。

2.教学难点

-装饰元素的创新与组合：学生可能难以将不同的装饰元素创造性地组合在一起，教学时可通过展示多个案例，引导学生观察和分析装饰元素的搭配，以启发学生的创作思路。

-色彩搭配的实践应用：学生在实际操作中可能难以把握色彩的和谐与对比，可以通过实际操作演示，让学生直观地看到不同色彩搭配产生的效果，以及如何调整以达到预期的视觉效果。

-构图规律的灵活运用：学生可能对构图规律的理解较为机械，难以灵活运用到自己的作品中。教师可以通过对比分析，让学生理解构图规律在不同作品中的变化和适应性，鼓励学生在实践中尝试和探索。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源-软硬件资源：电脑、投影仪、黑板、画纸、画笔、颜料、调色板

-课程平台：校园网络教学平台

-信息化资源：装饰画电子教材、装饰画作品图片库、视频教程

-教学手段：多媒体教学、实物展示、现场示范、小组讨论教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：展示几幅风格迥异的装饰画作品，提问学生：“你们觉得这些作品有什么共同特点？”

-回顾旧知：引导学生回顾上一节课学习的绘画构图原则，如对称、均衡等，为学习装饰画的构图技巧打下基础。

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：介绍装饰画的基本概念、特征以及与传统绘画的区别，强调装饰画的装饰性和图案化。

-举例说明：展示课本中的装饰画作品，分析其构图、色彩搭配和装饰元素的使用，解释装饰画的审美价值。

-互动探究：分组讨论，让学生识别和分析每组作品中的装饰元素，探讨如何将这些元素应用到自己的创作中。

3.巩固练习（约15分钟）

-学生活动：分发画纸和绘画材料，让学生根据所学知识创作一幅简单的装饰画，鼓励他们尝试不同的构图和色彩搭配。

-教师指导：在学生创作过程中，巡回指导，针对学生的具体问题提供个性化的建议和帮助，确保学生能够正确运用所学知识。

4.作品展示与评价（约10分钟）

-学生展示：邀请学生展示自己的作品，让其他同学进行评价。

-评价反馈：教师对学生的作品进行评价，强调作品的优点，同时提出改进的建议。

5.总结与反思（约5分钟）

-总结知识：回顾本节课学习的主要内容，确保学生对装饰画的概念和创作方法有清晰的认识。

-反思过程：询问学生本节课的学习感受，鼓励他们提出问题，对学习过程中遇到的困难进行讨论。教学资源拓展1.拓展资源

-装饰画艺术家的作品集：介绍一些著名装饰画艺术家的作品集，如马蒂斯、高更等人的作品，让学生了解装饰画的多样性和艺术价值。

-装饰艺术风格的历史背景：提供一些关于装饰艺术风格的历史资料，如新艺术运动、ArtDeco等，帮助学生理解装饰画在历史发展中的地位和影响。

-装饰画创作技法视频：收集一些装饰画创作的教学视频，涵盖不同的技法和材料，如水彩、马克笔、拼贴等，供学生参考学习。

-传统文化中的装饰元素：介绍中国传统文化中的装饰元素，如剪纸、刺绣、陶瓷等，让学生了解装饰艺术在传统文化中的广泛应用。

2.拓展建议

-参观艺术展览：鼓励学生利用周末或假期时间参观艺术展览，尤其是装饰艺术相关的展览，以增强直观的审美体验。

-艺术创作实践：建议学生在家中尝试不同的装饰画创作，如制作自己的装饰画作品，或者将装饰元素融入到日常生活用品的设计中。

-阅读艺术书籍：推荐学生阅读一些装饰艺术相关的书籍，以拓展理论知识，如《装饰艺术史》、《世界装饰艺术》等。

-网络学习平台：引导学生利用网络学习平台，如KhanAcademy、Coursera等，在线学习装饰艺术的基础知识和创作技巧。

-跨学科学习：鼓励学生将装饰艺术与其他学科结合起来，如数学（几何图案）、文学（装饰故事创作）等，以丰富学习内容。

-交流与合作：组织学生进行装饰艺术作品的交流和合作活动，如小组合作完成一幅大型装饰画，或者举办小型装饰艺术展览，提高学生的合作能力和社交技能。

-实地考察：如果条件允许，可以组织学生参观装饰艺术品的生产过程，如陶瓷工厂、纺织工厂等，让学生了解装饰艺术品的制作工艺和流程。课堂1.课堂评价

-提问：在课程的不同阶段，通过提问的方式来检验学生对装饰画概念、构图技巧和色彩搭配的理解程度。例如，在讲解装饰画的构图原则后，教师可以提问：“请大家举例说明什么是对称构图？”

-观察：在学生创作过程中，教师应密切观察学生的操作，注意他们是否能够正确运用所学知识。观察学生的作品草图，了解他们在构图和色彩搭配上的尝试和困惑。

-测试：通过小测验或课堂练习，评估学生对装饰画知识的掌握情况。例如，教师可以提供一些装饰元素，让学生现场创作一个小型装饰画，以此检验他们的实际操作能力。

-及时反馈：对学生在课堂上的表现给予即时反馈，对于正确的地方给予肯定，对于错误的地方提供纠正和建议，帮助学生及时理解和消化知识点。

2.作业评价

-批改：认真批改学生的作业，不仅关注作品的技术层面，如构图、色彩搭配等，还要关注作品的创意和个性表达。

-点评：在作业批改后，选取具有代表性的作品进行课堂点评，分析作品的优点和需要改进的地方。鼓励学生相互评价，提高他们的审美能力和批判性思维。

-反馈：通过个人或小组反馈会议，与学生讨论作业的评分和改进建议。鼓励学生对自己的作品进行反思，并设定下一步的学习目标。

-鼓励进步：对于学生在作业中的进步，无论是技术上的还是创意上的，都要给予积极的鼓励和认可，增强学生的自信心和学习动力。

3.综合性评价

-学习态度：评估学生在学习过程中的态度，如参与度、合作精神和对待作业的认真程度。

-创新能力：关注学生在装饰画创作中展现出的创新能力，鼓励他们尝试新的材料和技法。

-知识迁移：观察学生是否能够将所学知识应用到其他相关的学习领域或日常生活中。

-学习成果：通过学生的作品和课堂表现，综合评估学生的学习成果，为学生的进一步学习提供指导和建议。教学反思与总结这一节课，我们共同探讨了装饰画的世界，我看到了学生们对美的追求和对创作的热情。现在，我想对整个教学过程做一个回顾和总结。

在教学方法上，我尝试通过多媒体展示和实物示范相结合的方式，让学生更直观地理解装饰画的构图和色彩搭配。我发现这样的方法能够有效吸引学生的注意力，但在实际操作中，我也发现有些学生可能因为过多的信息而感到困惑。未来，我会在教学过程中更加注重信息的精简和重点的突出，确保学生能够清晰掌握核心知识。

在课堂管理方面，我鼓励学生积极参与讨论和创作，但我也注意到，有时候课堂气氛过于活跃可能会导致一些学生分心。我会调整课堂管理的策略，确保学生能够在活跃的氛围中保持专注。

在教学内容上，我觉得我们很好地覆盖了装饰画的基本概念、构图技巧和色彩搭配，但在举例说明时，我意识到可能没有充分展示装饰画在不同文化和历史背景下的多样性。接下来，我会增加更多样化的案例，让学生能够更全面地理解装饰画的内涵。

关于教学效果，我观察到学生们在作业中展现出了对装饰画的兴趣和理解。他们能够运用所学知识创作出具有一定装饰性的作品，这让我感到非常欣慰。但同时，我也发现有些学生在色彩搭配上还存在一些困难，我会针对这一部分内容进行更多的辅导和练习。

在学生收获方面，他们不仅学到了