2022版义务教育艺术课程标准美术新课标学习解读

2022年4月21日，教育部颁布了《义务教育艺术课程标准 视(含数字媒体艺术)五个艺术学科；(5)新增了“学业质量”所谓“核心素养”,就是课程育人价值的集中体现，是学生通过课程学习逐步形成的适应个人终身发展和社会发展需要的正确侧重于结论性知识侧重于过程性知识侧重于价值性知识基础知识+基本技能版2020年修订)》中提出的美术学科五大核心素养(图像识读、体现课程性质(依据),反映课程理念(要求),确立课程目标(方向),编排课程内容(载体),拟定学习任务(路径),开展艺术实践(过程),评价学业质量(体现),进一步彰显了独特的育人价术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术),是对学生总比例的9%-11%。含数字含数字剧(戏曲)和影视(含数字媒体艺术)为例，两者本身就都属于述)、表现(造型·表现)、创造(设计·应用)和联系/融合(综理解美术的贡献理解美术的贡献美术与社会继承与发展文化遗产美术与其他学科我们与设计同行美术与姊妹艺术表现无限创意美术内部综合概览中外美术史创编校园微电影环境营造传承传统工艺工艺传承营造环境生活与设计传递我们的创意视觉信息传达领略世界美术的多样性融入跨学科学习学做传统工艺品动态造型装点我们的生活立体造型表达自己的想法平面造型感受中外美术的魅力参与造型游戏活动中外美术简史体验传统工艺改进生活用品中国美术赏析表达自己的感受身边的美术欣赏身边的美1-2年级3-5年级6-7年级8-9年级世界美术赏析多维造型项艺术实践活动，涵盖了16项具体的学习内容，分学段设置不5项学习任务，共计20项学习任务，纵向之间既各有侧重，又相互联系，始终保持着一致性，并将美术语言(造型元素和形式原理)和学习内容贯穿其中，为落实核心素养构建了有效课程内容最大的变化在于将以注重发展学生审美感知和文化理解素养的任务驱动成为课程实施的动力任务驱动成为课程实施的动力基本问题任务驱动知识迁移O类比性学习连续性进阶性致性 第二阶段(3-7年级)为小学3、注重了与高中模块化教学相衔接。第三阶段(8-9年级)为初中中高学段，承接前一阶段课程内容，并将之进一步深化，分设音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)5项艺术学科内容，开设了艺术课程选项，学生可根据自己“新艺标”艺术课程目标分为“总目标”和“学段目标”。深、循序渐进、层次分明的特点：1-7年级侧重于学生的多样化发展，8-9年级侧重于学生的个性化发展。通过“承上”与幼儿园进行衔接，“启下”与高中模块进行衔接，体现了低年级对高年级艺术学习基础铺垫的重要性，强调了“新艺标”对课程目标的连续性和进阶性要求，帮助学生对艺术的学习更加连贯、更有感悟人生，探究、体验、领会艺术的魅力，积极主动参与艺术实践活动，在艺术的世界中求真、崇善、尚美。幼小衔接幼小衔接小初衔接美术侧重个性化发展初高衔接占九年的侧重多样化发展学业质量是学生在完成课程阶段性学习后的学业成就表现。“学业质量标准”是“新艺标”新增加的部分，它体现了素养导向的评价观，也体现了基于评价之上更具科学规范的质量观。2011年版的美术课标，主要是对学习内容与阶段性学习结果进行了描述，侧重规范了“学什么”,而“新艺标”则明确了学生评价”,侧重关注在“已知已会”的学情基础上，对学生“应知应养的实现与生成”,将艺术核心素养的重点指向了学生艺术学习记录学生独特典型的表现等),同时从美术学科的课堂教学、学程性教学评价与学业水平考试相结合的评价方式，以期实现“教—学一评”的一致性和达成“以评促学”的教学效益。例如：知述对能口头表述对世界美术多样性的理解，形成开放的心态和意识(文化理解);能为学校的不同活动设计2-3件作品，如海报、学段第二学段(3-5年级)第三学段(6-7年级)第四学段(8-9年级)核心素养审美感知艺术表现艺术表现创意实践文化理解坚持以学促评性评价期末评价个性化评价、多样化评价课堂评价作业评价(2011年版)(2022年版)1、面向全体学生的教学观；2、积极探索有效教学方法；3、营造有利于激发学生创新精神的学习氛围；4、多给学生感悟美术作品的机会；6、重视对学生学习方法的研究；展水平的教学手段；的学习精神。1、坚持育人为本，强化素养立意；2、重视知识内在联系，加强教学内容有机融合；3、注重感知体验，营造开放的学习4、善用多种媒材，有机结合继承与5、建立激励机制，激发学生的艺术1、依据美术课程标准进行评价；2、注重美术学习表现的评价；3、采用多种评价方式评价美术作业；堂讨论等质性评价。1、教学评价：包括基本原则和主要环节的评价(课堂评价、作业评价、期末评价));2、学业水平考试：包括考试性质和目的和学业水平考试的命题要求；3、评价结果的呈现和运用；4、综合评定。教材编写1、依据美术课程标准编写美术教材；2、实现内容组织的综合性和合理性；4、鼓励美术教材呈现方式多样化。1、坚持育人导向；2、精选内容素材；3、优化组织结构；开发与利用1、满足学生学习美术的基本条件；2、完善美术教学的基本材料和设置；3、丰富美术教育的图书和影响资源；4、拓展校外美术的资源；5、开发和利用网络美术教学资源；6、充分利用自然和社会文化资源；7、积极开发地方美术课程资源。1、坚持正确导向；3、开放课程资源；教师培训1、教师培训建议；无2、教学研究建议；究(新增)形成了5个系列的学习任务群。“传统工艺”主题学习是中小学美术教学内容重要的组成部分，也是“新艺标”5大系列学习任理解美术的贡献理解美术的贡献继承与发展文化遗产我们与设计同行表现无限创意概览中外美术史创编校园微电影传承传统工艺营造环境传递我们的创意领略世界美术的多样性融入跨学科学习学做传统工艺品装点我们的生活表达自己的想法感受中外美术的魅力参与造型游戏活动体验传统工艺改进生活用品表达自己的感受欣赏身边的美1-2年级一3-5年级6~7年级8-9年级2年级学生的身心特点和学习能力，开展生活化、情境化、趣味用传统工艺的制作方法制作工艺品③能借鉴不同地域的中华优重引导学生理解“中华优秀传统文化需要创造创新发展”,增强意实践)能运用撕、剪、编织等方法制作1-2件工艺品(如剪纸、2-3件工艺品(如剪纸、刺绣、陶艺等);(文化理解)能口头或料，体验传统工艺，学习制作工艺品；材料的特性；件工艺品(如剪纸、小挂饰等):(艺术表现、创意实践)(文化理解)传统1、结合3