人美 版六年级美术下册 9.《精彩的戏曲》教学设计

人美版六年级美术下册9.《精彩的戏曲》教学设计授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间课程基本信息1.课程名称：人美版六年级美术下册《精彩的戏曲》

2.教学年级和班级：六年级

3.授课时间：2023年3月24日

4.教学时数：1课时（45分钟）核心素养目标1.审美素养：通过欣赏和分析戏曲艺术，提高学生对戏曲表演形式的美感和审美能力。

2.创意素养：鼓励学生运用戏曲元素创作自己的美术作品，培养学生的创新思维和艺术创造力。

3.文化素养：使学生了解中国戏曲的起源、发展及特点，增强学生对中国传统文化的认识和理解。

4.手工素养：通过实践操作，提高学生运用彩泥、纸张等材料进行创作的手工技能。学情分析考虑到本节课的对象是六年级的学生，他们在美术方面已经积累了一定的基础知识和实践经验。通过之前的课程学习，学生们对于绘画、手工制作等基本技能已经有了掌握，具备一定的审美观念和创造能力。然而，在戏曲艺术方面，学生们可能存在知识盲区，对戏曲的起源、发展、表演形式以及文化内涵等方面的了解不够深入。

在知识层面上，学生们对于戏曲艺术的基本概念和表演形式可能较为陌生，需要通过教师的引导和讲解来逐步建立起对戏曲艺术的认识。在能力层面上，学生们在美术创作方面已具备一定的基础，但在将戏曲元素融入美术创作中可能存在一定的难度，需要教师给予适当的指导。在素质方面，学生们在创新思维、团队合作、审美观念等方面有较好的表现，但仍有待进一步提升。

在行为习惯方面，学生们在学习过程中可能存在注意力不集中、课堂纪律有待提高等问题，对课程学习产生一定的影响。因此，教师在教学过程中应注重激发学生的学习兴趣，采取互动、实践等教学方法，提高学生的参与度和积极性。

针对学生的学情分析，教师在教学过程中应注重从基础入手，通过讲解、示范等方法，帮助学生建立起对戏曲艺术的认识。同时，教师应关注学生的个体差异，因材施教，给予每个学生适当的指导和支持，鼓励他们积极参与课堂活动，发挥自身潜能。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《人美版六年级美术下册》教材，以便跟随教学进度进行学习和创作。

2.辅助材料：收集并整理一系列与戏曲艺术相关的图片、海报、视频等视觉资源，以及一些戏曲表演的音频资料，以丰富学生的感官体验，增强课堂的趣味性。

3.实验器材：准备彩泥、纸张、画笔、颜料等美术创作材料，以及一些基本的制作工具，如剪刀、胶水等，确保学生在创作过程中能够顺利实施自己的想法。

4.教室布置：将教室划分为几个区域，包括讲台区、学生创作区、展示区等。在创作区，每个学生配备足够的材料和空间进行绘画和手工制作。展示区用于展示学生的作品，以便于同学间的交流和欣赏。

5.教学课件：制作精美的教学课件，包括戏曲艺术的基本知识、创作步骤、示范视频等，以便于学生在课堂上的视觉学习。

6.分组安排：根据班级人数，将学生分成若干小组，每组选一个组长，负责组织组内的讨论和协作，促进学生的团队合作能力。

7.安全指导：在进行手工操作之前，向学生讲解安全注意事项，确保他们在使用剪刀、胶水等工具时能够做到安全第一。教学流程（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解《精彩的戏曲》的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。

设计预习问题，激发学生思考，为课堂学习戏曲艺术的基本知识和创作技巧做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确《精彩的戏曲》教学目标和重难点。

准备教学用具和多媒体资源，确保教学过程的顺利进行。

设计课堂互动环节，提高学生学习戏曲艺术的积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

提出问题或设置悬念，引发学生的好奇心和求知欲，引导学生进入戏曲艺术学习状态。

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的戏曲艺术基础知识，帮助学生建立知识之间的联系。

提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为新的学习打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解戏曲艺术的基本知识，结合实例帮助学生理解。

突出重点，强调难点，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕戏曲艺术问题展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。

鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考，拓展思维。

技能训练：

设计实践活动或实验，让学生在实践中体验戏曲艺术知识的应用，提高实践能力。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对戏曲艺术知识的掌握情况。

鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决戏曲艺术问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的错误，进行及时订正和讲解。

引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍与戏曲艺术相关的拓展知识，拓宽学生的知识视野。

引导学生关注学科前沿动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合戏曲艺术内容，引导学生思考学科与生活的联系，培养学生的社会责任感。

鼓励学生分享学习戏曲艺术的心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的戏曲艺术内容，强调重点和难点。

肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的戏曲艺术内容，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。拓展与延伸1.推荐阅读：

-中国戏曲艺术史相关书籍，如《中国戏曲史》、《中国戏曲通史》等，让学生了解戏曲艺术的发展脉络。

-戏曲表演艺术家传记，如梅兰芳、马连良等，了解艺术家们的艺术成就和贡献。

-戏曲评论和研究文章，帮助学生从不同角度理解戏曲艺术的价值和特点。

2.课后实践：

-鼓励学生参加当地的戏曲演出或文化活动，亲身感受戏曲艺术的魅力。

-组织学生参观戏曲博物馆或艺术展览，加深对戏曲艺术的理解和欣赏。

-学生可以选择一种戏曲剧种进行深入了解，通过观看演出、阅读剧本、学习唱腔等方式，提高对该剧种的认识。

3.创作练习：

-结合本节课学习的戏曲元素，鼓励学生进行美术创作，如绘制戏曲人物、设计戏曲场景等。

-学生可以尝试将戏曲元素融入到其他艺术形式中，如舞蹈、音乐、戏剧等，培养跨学科的综合素养。

4.调查研究：

-学生可以针对当地的戏曲艺术进行调查研究，了解地方戏曲的特色和现状，提高社会责任感。

-鼓励学生通过访谈、问卷等方式，收集戏曲观众的观点和感受，分析戏曲艺术在当代社会的影响力。

5.知识拓展：

-引导学生关注戏曲艺术在现代社会的发展，如戏曲电影的制作、戏曲舞台设计的创新等。

-学生可以关注戏曲艺术在国内外的影响力，了解戏曲艺术在世界范围内的传播和交流。

6.情感升华：

-结合戏曲艺术的学习，引导学生思考传统文化在现代社会的重要性，培养学生的文化自信心。

-鼓励学生分享学习戏曲艺术的心得和体会，增进师生之间的情感交流，促进班级的团结和友谊。课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：推荐学生阅读《中国戏曲艺术大全》、《中国戏曲人物志》等书籍，深入了解中国戏曲的起源、发展、剧种特点以及著名戏曲人物。

-视频资源：推荐学生观看经典戏曲表演片段，如《红楼梦》、《霸王别姬》等，感受戏曲的艺术魅力。

-网络资源：引导学生搜索有关戏曲艺术的博客、论坛和在线课程，如中国戏曲网、戏曲论坛等，了解戏曲的最新动态和讨论。

2.拓展要求：

-鼓励学生利用课后时间进行自主学习和拓展，教师可提供必要的指导和帮助，如推荐阅读材料、解答疑问等。

-要求学生在阅读和观看拓展材料后，进行读书笔记或观后感写作，分享自己的学习心得和感悟。

-鼓励学生参与线上戏曲艺术社群，与其他同学和戏曲爱好者交流学习，共同进步。

-学生可以选择一种戏曲剧种进行深入了解，通过观看演出、阅读剧本、学习唱腔等方式，提高对该剧种的认识。

-结合本节课学习的戏曲元素，鼓励学生进行美术创作，如绘制戏曲人物、设计戏曲场景等。

-学生可以尝试将戏曲元素融入到其他艺术形式中，如舞蹈、音乐、戏剧等，培养跨学科的综合素养。

-引导学生关注戏曲艺术在现代社会的发展，如戏曲电影的制作、戏曲舞台设计的创新等。

-学生可以关注戏曲艺术在国内外的影响力，了解戏曲艺术在世界范围内的传播和交流。

-结合戏曲艺术的学习，引导学生思考传统文化在现代社会的重要性，培养学生的文化自信心。

-鼓励学生分享学习戏曲艺术的心得和体会，增进师生之间的情感交流，促进班级的团结和友谊。板书设计1.板书标题：戏曲艺术之美

2.板书内容：

-戏曲艺术起源和发展历程

-主要剧种及其特点

-戏曲表演形式：唱、念、做、打

-戏曲服饰和道具

-戏曲脸谱的象征意义

-戏曲艺术的传承与创新

3.板书布局：

-标题位于板书中央，字体较大，颜色醒目，突出主题。

-内容分为左右两部分，左边为戏曲艺术的基本概念和特点，右边为戏曲表演形式和象征意义。

-每部分内容采用简洁