6 黑与白 第一课时（教案）人教版（2012）美术三年级上册

/6黑与白第一课时（教案）人教版（2012）美术三年级上册教学目标：1.知识与技能：学生能够了解黑白艺术的基本概念，并能够运用黑白色调创作简单的美术作品。2.过程与方法：通过观察、讨论和实践，学生能够掌握黑白艺术的表现手法和技巧。3.情感态度价值观：培养学生对黑白艺术的欣赏能力，激发学生对美术创作的兴趣。教学重点：-让学生理解黑白艺术的特点和魅力。-引导学生运用黑白色调创作美术作品。教学难点：-如何让学生理解黑白艺术中的明暗对比和空间关系。-如何激发学生的想象力和创造力，使其能够独立创作出有特色的黑白艺术作品。教学准备：-教材：《人教版（2012）美术三年级上册》-教具：黑白图片、画纸、黑白颜料、画笔等。教学过程：第一环节：导入1.图片展示：向学生展示一些黑白艺术作品，引导学生观察并说出自己的感受。2.问题引导：询问学生对黑白色调的理解，引发学生对黑白艺术的思考。第二环节：基本概念讲解1.黑白艺术的概念：介绍黑白艺术的基本概念，包括黑白色调的特点和表现手法。2.明暗对比和空间关系：讲解黑白艺术中的明暗对比和空间关系，帮助学生理解黑白艺术的表现力。第三环节：实践操作1.创作指导：引导学生运用黑白色调进行创作，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力。2.实践操作：学生分组进行黑白艺术作品的创作，教师巡回指导。第四环节：作品展示与评价1.作品展示：学生展示自己的黑白艺术作品，分享创作心得。2.评价与反馈：教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。教学反思：通过本次教学，学生对黑白艺术有了更深入的理解和认识，能够运用黑白色调创作出有特色的美术作品。在教学过程中，教师应注重激发学生的想象力和创造力，引导学生独立思考和创作，从而提高学生的美术素养和审美能力。教学延伸：鼓励学生在课后继续探索黑白艺术，可以尝试运用黑白色调进行更多的创作实践，如黑白摄影、黑白绘画等。同时，可以组织学生参观黑白艺术展览，进一步拓宽学生的艺术视野。（完）重点细节：实践操作环节的“创作指导”详细补充和说明在“6黑与白”这节课的实践操作环节中，创作指导是至关重要的部分。这个环节直接关系到学生能否将所学的黑白艺术理论知识转化为实际操作能力，同时也是检验教学效果的重要环节。以下是对创作指导的详细补充和说明。1.引导学生理解黑白艺术的内涵在创作指导的初始阶段，教师应通过具体示例和深入浅出的讲解，帮助学生理解黑白艺术不仅仅是色彩上的简化，更是一种独特的审美表达。黑白艺术通过明暗对比、线条变化和构图安排，能够传达出丰富的情感和深邃的意境。教师可以通过展示经典黑白艺术作品，如安塞尔·亚当斯的摄影作品、皮特·蒙德里安的抽象画作等，让学生直观感受到黑白艺术的魅力。2.强调黑白艺术的表现手法在创作指导中，教师应强调黑白艺术的表现手法，包括光影处理、线条运用和质感表现。光影处理是黑白艺术中最为重要的部分，通过明暗对比来塑造物体的立体感和空间感。线条运用则是通过线条的粗细、长短、曲直变化来表现物体的轮廓和结构。质感表现则是通过不同的笔触和材质感来体现物体的质感和量感。3.鼓励学生发挥想象力和创造力在创作过程中，教师应鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，不必拘泥于现实世界的真实色彩和形态。黑白色调的创作更能激发学生的抽象思维和创意表达。教师可以提供一些创作主题或情境，如“梦想的世界”、“安静的场景”等，让学生根据自己的理解和感受进行创作。4.提供技术指导和创作建议在学生实际操作时，教师应提供及时的技术指导和创作建议。例如，如何使用黑白颜料进行调色，如何通过不同的笔触来表现不同的质感，如何构图以增强作品的表现力等。同时，教师应鼓励学生之间相互交流和学习，形成良好的创作氛围。5.引导学生进行自我评价和反思在创作完成后，教师应引导学生进行自我评价和反思。学生可以思考自己的作品是否有效地传达了想要表达的主题和情感，黑白对比是否明显，构图是否合理等。通过自我评价和反思，学生可以更好地理解黑白艺术的创作要领，并在今后的学习中不断进步。结语通过上述详细的创作指导，学生不仅能够掌握黑白艺术的基本技巧，更能够在创作过程中培养审美情趣、创新思维和艺术表现力。教师的角色在这一环节至关重要，需要具备丰富的专业知识、教学经验和灵活的教学方法，以便更好地指导学生进行黑白艺术的创作实践。6.创作指导的具体步骤在实践操作环节，创作指导应分为几个具体步骤，以确保学生能够有序地完成创作过程。-观察与灵感：首先，教师应引导学生观察周围的环境，寻找可以转化为黑白作品的元素。这可能包括教室内的物品、校园景观或者学生的日常用品。观察之后，学生应思考自己想表达的主题或情感，并据此产生创作的灵感。-草图与构思：在动笔之前，教师应鼓励学生先绘制草图，规划作品的构图和主要元素。草图不需要非常精细，但应该能够清晰地展示出作品的初步构思。教师可以提供一些构图技巧，如黄金分割、对称、引导线等，帮助学生更好地布局作品。-技巧实践：在正式创作时，教师应示范一些基本的黑白绘画技巧，如如何运用不同的线条和阴影来表现物体的立体感，如何通过留白来增强作品的层次感。学生应尝试这些技巧，并在实践中逐渐掌握。-个性化表达：在创作过程中，教师应鼓励学生加入个性化的元素，使作品具有独特的风格。这可能包括使用特殊的纹理、抽象的表现手法或者非常规的构图。个性化的表达能够使学生的作品更加生动和有趣。-反馈与修正：在创作过程中，教师应提供及时的反馈，帮助学生识别作品中的不足之处，并提出修正的建议。学生应根据反馈调整自己的作品，以提升作品的完整性和艺术性。7.创作指导中的难点处理在创作指导中，教师可能会遇到一些难点，如学生创作思路的局限、技巧掌握的不足等。对于这些难点，教师可以采取以下措施：-思路拓展：教师可以通过提问、讨论等方式激发学生的思维，帮助他们打破常规，尝试不同的创作思路。例如，教师可以问学生：“如果你只能用黑白两色来表现夏天的感觉，你会如何做？”这样的问题可以引导学生思考如何在有限的颜色中表达丰富的内容。-技巧强化：对于技巧掌握不足的学生，教师可以提供更多的示范和个别指导。此外，教师还可以设计一些针对性的练习，如专门练习光影处理的素描、练习线条运用的线条画等，帮助学生逐步提升技巧。-激励与鼓励：对于在创作中遇到困难的学生，教师应给予更多的激励和鼓励。通过正面评价和肯定学生的努力，教师可以帮助学生建立自信，勇于面对创作中的挑战。结语通过这样细致的创作指导，学生不仅能够在实践