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文档简介

《培养审美的眼睛》导学案在讲新课之前,先请我们的美术课代表和另一名同学来帮助老师完成一个环节~~(不用紧张,相信你会很愿意帮老师这个忙)那么这个环节就是———“请你吃糖”品尝遮挡住包装的糖果要求:你要形容出,所吃的两种糖果的形态(颜色,形状),味道(口感),以及你对这两块糖的评价(好吃与否,是否要加以改进)学生回答(我们之所以能够品尝分辨出不同味道的糖果,不只是从外观上可以很容易辨别出它的形态,而且在味道上我们也能够轻而易举的吃出它是什么味道,那是为什么呢?回答:因为,我们头脑中有对这你所熟悉的味道的记忆储备,而且根据自己的喜好,有的能接受,有的接受不了,比如:榴莲味)老师之所以安排这样的教学环节就是要让同学们知道,其实美术鉴赏同我们品鉴糖果一样(有方式方法可循,而且方法比较相同),但美术作品鉴赏更有深意。好,现在请同学们集中注意力,把目光从糖果上,拉回到美术作品上。首先,请同学们欣赏一组图片,来比较下这两幅美术作品的异同点,并说其原因。相同点:从作品的形式类别上看(二者都是绘画作品)从作品的题材内容上看(二者都是描绘妇女劳动的人物画)不同点:从绘画的种类分(一幅是中国画一幅油画一个古代一个现在作品)(看来同学们都能够很轻送的找出这两幅作品的异同,好,下面那我们就增加难度了)接下来请同学们在看一组图片,感受下这三幅作品给大家的视觉冲击感,并思考下面三个问题:你喜欢哪幅作品或那几幅作品,为什么?以上有你感觉到厌恶或者不理解的作品吗?为什么?你能尝试说说其中有关作品的表现手法上有哪些独到之处吗?吸引:一幅(人物的表情,神态上)意大利罗马教皇拥有凶相毕露的眼睛,贪婪凶狠狡诈二幅(人物的动作形体)三幅(表达的涵义上)《内战的预感》超现实主义作品,以荒诞离奇为主题。作者将人体各个部分重新进行正常人难以想象的组合,这样怪诞,高达恐怖的形象,表现出人的贪欲----人类在消耗资源之后,最后进行自我耗费的象征。如果,同学们能够跟上老师的思路,思考回答出这两组问题,那说明你有鉴赏美术作品的潜质。大家对以上的美术作品的这些疑问或者自我的观点,都涉及到了美术鉴赏的问题,那么到底什么是美术鉴赏呢?它的意义又是什么呢?我们首先从字面上看——所谓鉴赏先“鉴”,后“赏”,只有先鉴别了解之后才能欣赏。(如同,品尝糖果,只有你先尝了,才知道好吃与否)鉴:我们解释为甄别,归类,分析,判断(也就是先要弄明白你所面对的作品的创作形式类别,作者是谁,创作年代背景材料方式方法语言形式以及表现内容等等)还有更深层次的是与之相关的社会历史文化背景等(有些需要借助工具查询)鉴——是理性,是客观存在的,通常是不会有改变的。赏:解释为通过“鉴”过程之后,所获得的感受,体验,在融入自己的联想,加上自己的喜好,个人经验相结合,最后进行的综合的审美判断和评价。赏——是感性的,是主观的。总归一起:美术鉴赏就是运用我们的视觉感知,视觉经验和相关知识,对美术作品进行归类,分析,判断,体验,联想和评价,从而获得审美享受,它是一个综合的审美活动。审美能力因人而异,千差万别,也就是说在“鉴别”不变的情况下,“赏析”是可以因人的喜好不同而又差异的。虽然喜好不能强制,但审美情趣又确实有健康和不健康之分,高尚和低俗之别,因此要培养健康的情趣,就要多看,多欣赏,多分析。下面,就通过一组作品进行练习下,通过鉴赏练习并总结下鉴赏的方法。(展示三幅作品)《拾穗》,艺术形式是绘画—写实油画(83.4cm*111cm1857年先收藏巴黎罗浮宫)作者简介;米勒是19世纪法国最杰出的的以表现农民题材而著称的现实主义画家,他出生在小村庄里,从小在农田里长大,其父亲母亲都是文艺爱好者,他20岁是正式学习绘画,家庭的教养和从小劳动的经历培养了米勒朴实勤劳的性格,同样也决定了她的审美及绘画风格的取向。米勒的一生物质生活极为匮乏,因为他的绘画风格都是描绘和歌颂农民的劳动生活和淳朴的性格,同时也揭露了地主资产阶级剥削制度的残酷,而受到您资产阶级的诋毁排斥,作品无法销售。生活极度贫穷。但就是这样的境遇,也没有减弱他对艺术的热爱和追求,她热爱生活爱劳动,爱农民,他曾经说过:“无论如何农民这个题材对于我是最合适的”。一直到1867年,米勒的画才逐步被世人所认可,人们逐渐认识到其艺术的真正价值,而他死后他的作品才被买到天价。(其实许多画家都与他有着相同的命运,如:梵高)‘《播种者》《砍柴者》《扶锄者》等《拾穗者》的创作背景是当时的法国正处于贫富差距较大,阶级矛盾尖锐的时期,这幅作品表现农民的贫穷与地主阶级的丰收形成鲜明的对比,更值得我们深思的是,这种“对比”不是利用人物的脸部表情,而是略去细节的人物动作与周围的环境,使人物具有了雕塑的力量。让我们欣赏作品之后,更加同情农民阶级,痛恨剥削阶级。同组中《捣练图》——中国画,写实宋代“摹本”,绢本设色,现收藏美国波士顿博物馆。作者:张萱,盛唐时期著名的人物画家,宫廷画师,特别擅长画仕女画和婴儿,所作人物雍容华贵,形式“丰颊体肥”。突出表现唐代对女性审美的标准。后世人留有他的画很少之有《捣练图》,也并非原迹,是宋人临摹本。仕女画:以女性形象为描绘对象,描绘上层妇女生活为题材的画。《捣练图》它描绘的是宫女“捣练”的情景,练——是一种古代的丝织品,织成时质地较硬,必须煮熟后,再用木杵轻轻捣,使其柔软,并烫平后才能使用。右边一组描绘的是四个宫女在用木杵捣练全画共三部分:中间一组描绘的是两个正在理线的宫女左边一组描绘四个宫女在熨烫练,其中两宫女在拉平白练,还有在中间穿梭玩耍的小孩整个画面形成一个完整的捣练过程,具有连环画的性质,给人以优雅,平和,富有劳动的节凑的美感。作者所表达出让人享受劳动,热爱劳动,而且通过这幅作品,我们可以感受到宫廷唐代人的衣饰,生活等。与《拾穗者》表达出完全不同的情感。通过这一组作品的分析鉴赏,我们可以总结出鉴赏美术作品的方法步骤:⒈分析作品的艺术形式(类别)、表现手法和作品内容,了解作者生平简及创作背景。⒉对艺术作品内蕴进行深度探究、领悟,融入自己的观点最终加以评论。同学们要记住这两步骤,以后我们鉴赏任何的美术作品都要用到这个方法。那我们之所以要对美术作品,进行鉴赏目的是什么呢?或者说我们为什么要学习美术鉴赏?回答:美术是社会存在的产物,它同样担负着一定的社会功能。⒈比如我们所熟悉的《清明上河图》或者刚才学习的《捣练图》,我们从作品的背后可以挖掘到它所处年的不同文化,社会背景制度,人们的生活情况,在没有电视照片摄影等科技记录手段的情况下,这些作品有着记录性功能,让我们认识了解历史。因此我们可以总结出美术鉴赏的第一个功能就是——认识功能⒉有些作品它的题材所表现出来的内容,主题都是

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