色彩静物画法系列

色彩静物画法系列

（书籍、陶罐、画笔、颜料）作画步骤

1．此组为文具类静物，梯形构图。打完轮廓，用普兰加熟褐加清水，薄薄地画出简约的明暗关系。再一次纠正形体结构及透视方面存在的问题，明确画面黑白灰大的布局以及各物体之间的明暗对比关系。

2．用大笔大块面画出背景和桌面的色彩关系，确定整幅画的色彩基调。这张画背景和桌面的色彩关系特点是：竖面深，桌面淡；竖面暖，平面冷。3．附着在陶罐上的饰物，竖放着画册的封面等，都要十分认真和细致地对待，稍有忽视，必将影响整幅画的艺术效果。4．用冷暖、明度、纯度等色彩道理去塑造形体，表现各种物象的质感，始终是考生和学画者的重要任务，这实际上也是检验考生及学画者色彩写实能力的评判依据。就此画而言，画到这一步，要把握住各种不同的冷暖色相，表现好锡管颜料、画笔、调色油、布褶等的体感和质感，使画画效果渐趋完整。

水彩画静物作画步骤

1、起稿。铅笔画轮廓２、先画鲜艳色物体３、继续主题物描写４、加上竹篮背景

５、背景与整体气氛

６、瓶子加上细节

７、整体修饰加强

８、葡萄洗出光泽。最后完成

蔬菜的画法

画蔬菜的一个共同的难点是广大考生对蔬菜的形状比较陌生。蔬菜中最常画的是青菜、大白菜、青椒、葱、萝卜、、洋葱、土豆等。

在静物考试中，葱是难度较大的一种考试题材。葱分葱头与葱叶两部分，葱头的颜色较淡，葱叶的颜色浓郁，从葱头到葱叶的颜色是由淡到深的渐变。在默画时，先画葱叶的大体颜色，切勿一根一根地画，否则易显得杂乱无章。上色时使用的水分可多一些，以便表现出葱的多汁。葱头要认真塑造．用色应尽量饱和，勿干枯。

大白菜由菜帮和菜叶组成。菜叶和菜帮颜色都较淡，受周围环境色影响明显，在调色时要注意勿画”脏”。作画时先用湿画法画出它大的形体和色彩关系，菜帮颜色较亮，在铺色时可适当留出高光，并要准确把握菜帮灰部颜色的色彩倾向。为了保持新鲜度，最好是一两次完成，白色的用量要恰当。画青菜时，首先要明确青菜的造型。它的形状分菜叶、菜帮两部分。莱叶颜色较浓郁，作画时一般先采用湿画法画出它大的形体与色彩，再选择主要的叶片略加修饰。用笔要松些，勿拘谨。菜叶的受光部要少加白色，不要有粉气。菜帮要画得紧凑些、具体些，要有较强的体积感。菜帮的颜色较菜叶淡，受环境色影响较大，可适当加些白色去表现，但用色要尽量饱和，最好一次性完成，这样画出来的青菜才清新可人。

在默画萝卜时，先要抓住萝卜既浑圆又饱满的造型；其次要注意萝卜的色彩变化。如果萝卜为通体白色，那么就要根据周围的环境来设定萝卜暗部的色彩倾向，但不能”灰”或”脏”。在用色时水分可适当多些，尽量要求一次画准。在亮部和灰部可加入较多白色来提亮，但色彩的冷暖倾向也应明确。如果萝卜的头部带有红色，只要在前面的基础上适当摆出红色的亮部和暗部的色彩变化即可。红色应纯净些、鲜艳些。最后，要注意白色的萝卜没有明显的高光，高光的处理要含蓄些。

默画洋葱时要注意：一、洋葱的用色较纯且带有一定的透明性。二、高光、反光都较强烈。三、用笔应圆中带方，可略松些。

默画土豆时要注意：一、土豆的外皮较粗糙，可采取干画法来表现它。二、用色以土黄为主，亮部可适当加入少量的白色。三，土豆的高光不明显，反光较弱。在默画青椒前要先明确青椒的造型。其次，因为青椒的固有色为绿色．具有一定的单一性，可先采用平涂法画出青椒的基本色，然后再画出青椒的暗部与反光。颜色间的调子应多用同类色及邻近色，注意其色彩间的明度区别，再画出亮部。青椒的亮部可适当加入黄绿色，但白色的使用要慎重，要尽量少些。最后要注意青椒柄的造型。青椒的高光较强烈，点的时候要利索。

色彩静物表现实例——罐子和水果

1、用铅笔起稿，用固有色定位。

2、先刻画出画面中的4只水果。同时画出衬布的重色，使画面黑白对比分明。

3、画好后面的深蓝色前景，注意不能画死。然后画出前面的暖灰色衬布，这一步无须具体表现。

4、这一步主要画好粉绿色衬布。在刻画这块衬布时，要注意几点：1、用笔要简练，注意笔触与衬布的结构关系；2、要考虑前后色彩的虚实关系；3、要注意粉绿色衬布在整个画面中所起的作用。色彩静物表现实例

——有绿色衬布的静物

1、先用单色将几种物体的位置安排好，并画出基本的素描关系。

2、就此静物而言，先要以敏锐的目光去捕捉色彩的总倾向，确定好绿色基调。和谐、统一是此组静物的特点。具体表现时，三块同类色衬布应同时塑造。互有比较，这样方能使整体色彩相映成趣。

3、这一步着重画好水果。水果的受光面要冷一些，背光面要暖一些。刻画时用笔要洗炼，做到体块分明，色彩明确。4、将水果和盘子作为趣味中心认真刻画，其他物体则依据画面需要相应减弱。色调把握得好坏是此张作品成败的关键。

《深色罐子和水果》水粉步骤图

1、用橄榄绿加水起稿，确定物体的基本位置、

明暗交界线和投影。

2、用清水将纸润湿，然后快速画出两块衬布的色彩关系。

3、刻画主体物时，要注意它们之间的相互依存、互为补充的色彩关系。同时，将深色罐子的基本色块摆好，为下一步深入做准备。请注意水果色彩的衔接特点和表现技法的运用

4、具体塑造深色罐子。这时候可以从亮部着手，逐渐向暗部推进，然后点出高光。从整体入手调整画面，尤其是前面的衬布，不能画得简单，既要耐心处理又要注重空间的表现

《花卉》水粉色彩步骤图

一、

起稿的方法

1．作画前先对静物的高低大小、前后位置、黑白灰等方面进行观察比较。以便更好地构图。选择好角度后一般用褐色、浅蓝、绿等中性易覆盖的薄颜色起稿，画出物体比例、结构、轮廓。构图要舒适、均衡、为了使空间显得更大，应把画面主体及衬布主体上提。起稿一般把静物形体结构、透视定准，标出简单光影后即完成。

2．画出物体及衬布固有色，目的是对所画对象在色彩上有初步感觉，尤其是在画下一步时“黑白灰”不至于出现错误。

二、

铺大体命明暗，塑造形体

1．先画主体物，塑造出大的黑白灰及体积。

2．加环境色，找出物体反光，调整好物体与背景虚实关系（画面积大表面较光滑的物体时用大笔来画）

3．利用主体物颜色加衬布固有色，用大笔画出背景，调整好布褶及明暗，注意后面物体与衬布。一、两遍完成，不反复修改，否则易脏、腻。

4．利用后面衬布颜色，推出前面衬布。

5．画前面物体，一方面注意物体与整体颜色的关系，另一方面把物体体积画出。

6．画出投影，并调好物体与投影、衬布的关系。

三、

调整画面

1．首先从前到后，调整衬布