第九课 中国古代绘画

中国古代绘画撷英——形神兼备迁想妙得中国画：主要画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的画，其传统的绘画方式是以毛笔蘸水，墨和用色彩画于绢上的画，简称为“中国画”。主要类型分为三大类：人物、山水、花鸟等。主要技法分为两大类：工笔、写意。1949年2月出土于长沙陈家大山楚墓，高31厘米，宽22.5厘米，里面绘画着一个身穿细腰长裙，双手合十祈祷的贵妇，在腾龙舞凤的接引下，向天国飞升的景象。反应了当时楚国普遍流行的死后升天的主观意识，以及作者丰富的联想空间，令人叹为观止。画法主要是以线勾勒兼平涂着色，构图主次分明，造型十分生动。人物篇《龙凤仕女图》《人物御龙图》1973年5月出土于长沙子弹库楚墓，高37.5厘米，宽28厘米，画面正中画一危冠长袍，蓄有胡须，神情潇洒，侧身拥剑的贵族中年男子，头顶华盖驾驭舟形巨龙向天国飞升的景象，龙身下面画一尾鲤鱼，表示龙正在天河中进行。步辇图：绢本设色，纵38.5厘米，横129.6厘米。这幅画是描绘了贞观十五年（641）年唐太宗下嫁文成公主与吐鲁番王松赞干布的联姻事件。画中右面坐在步辇上的是唐太宗，被九名肩抬步辇和掌扇的宫女拥簇着，画中左边是身着小团花衣，拱手致意的是禄东赞，他被典礼官引见唐太宗。画中为了凸显盛唐明君唐太宗的风采和威严。巧妙地运用对比手法进行衬托表现。以宫女们的娇小、稚嫩，以她们或执扇或抬辇、或侧或正、或趋或行的体态来映衬唐太宗的壮硕、深沉与凝定。这幅作品忠实的表现了唐代中央政权与边远民族的友好交往，具有重要的历史价值。被称为“中国十大传世名画”之一。《步辇图》《古帝王图卷.晋武帝司马炎》绢本设色、高51.3厘米,宽531厘米《古帝王图卷》或称《历代帝王图》中国唐代画家阎立本人物画代表作。又称《古帝王图》。阎立本：（约601～673）中国唐代画家兼工程学家。汉族，雍州万年（今陕西省西安临潼县）人，出身贵族。其父亲和兄长三人驰名隋唐二，山水篇中国古代山水画主要描写的对象是自然的风景，它不但表现了丰富多彩的自然美，而且还体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面间接的反应了当时的社会形态，中国画作为一个比较独立的画科，他的起步是比人物画要晚，但是它在中国绘画史上得到了突出的发展，并且在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。中国山水主要分类：青绿山水，水墨山水，浅绛山水等青绿山水：是指中国画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水就叫做青绿山水水墨山水：以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨的效能的发挥浅绛山水：在水墨勾勒皴染的基础上，用赭石为主色的淡彩山水画《溪山行旅图》范宽：北宋著名的山水画大师。范宽早年师从荆浩、李成，后移居终南太华山中，长期观摩写生，终成一代大师。与两位师长并称北宋初年的三大家。

水墨山水范宽以雄健、冷峻的笔力勾勒出山的轮廓和石纹的脉络，浓厚的墨色描绘出秦陇山川峻拔雄阔、壮丽浩莽的气概。这幅竖长的大幅作品，不仅层次丰富，墨色凝重、浑厚，而且极富美感，整个画面气势逼人，使人犹如身临其境一般。扑面而来的悬崖峭壁占了整个画面的三分之二。这就是高山仰望，人在其中抬头仰看，山就在头上。在如此雄伟壮阔的大自然面前，人显得如此渺小。山底下，是一条小路，一队商旅缓缓走进了人们的视野——给人一种动态的音乐感觉。马队铃声渐渐进入了画面，山涧还有那溪水应和。动中有静，静中有动。这就是诗情画意！诗意在一动一静中慢慢显示出来，仿佛听得见马队的声音从山麓那边慢慢传来，然后从眼前走过《雪山楼阁图》《雪景寒林图》《溪山行旅图》、《雪景寒林图》、《雪山楼阁图》有什么特点？范宽在早年间比较重视对自然山川景物的观察和体验，为此长期生活于陕北华山和终南山。观览云烟惨淡的微妙变化，对景造意，将崇山峻岭的雄强气势老树密林的荒寒景色，生动地现于笔下。范宽所画的崇山峻岭，往往以顶天立地的章法来突出雄伟壮观的气势，又用碎而坚实的笔墨皴出富有质感的山石。其画被誉为“得山之骨，与山传神。青绿山水《桃源仙境图》仇英：(约1498—约1552)，。是明代有代表性的画家之一。其出身低微，初为漆匠、为人彩绘楼宇，后徙业而画。年轻时以善画结识了许多当代名家，拜于周臣门下。由于其天资不凡，深得理法，人物、山水、走兽、无所不精，在画坛声誉卓著。以沈周、文征明、唐寅并称“明四家”《桃源仙境图》绢本设色，高175厘米、宽66.7厘米其画法主要是用重彩大青绿山