第7课　中国画的笔墨情趣-人美版初中美术七年级下册

中国画的笔墨情趣1课时造型.表现学情分析七年级的学生思维活跃、好奇心强、好表现。但小学阶段学生对中国画的认识还比较薄弱，评述语言比较匮乏，对于中国画技法在绘画实践中的体验还远远不够，进行创作实践时容易有畏惧感、不敢下笔。而良好的开端是成功的一半，只要兴趣转化成持久的情感态度，学生就能在水墨世界中不断探索实践、保持兴趣，从而对教师的教学产生主动求知的需求。二、核心素养审美感知：在回顾中国画的材料、题材和名作赏析、学习体验中，认识到中国画这一别具一格的艺术表现形式，探究大师作品中的审美精神和创造意识。艺术表现：学生通过小组讨论、分析名家作品，理解中国画不同的笔墨表现。教师用示范法，演示作画的基本步骤和用笔用墨，引导学生以感受、观察、体验、表现等方法，进行自主学习和学习交流。创意实践：通过赏析名家作品和观摩同学优秀习作，在浓厚的书画学习氛围中，初步实践、初步体验，完成一幅完整的国画作品。文化理解：通过对中国画的学习与体验，培养学生对中国传统绘画的热爱，提高审美情趣，进一步促进学生艺术个性的发展，增强学生的民族自豪感和文化自信心。三、教学重难点重点:认识中国画的基本语言——笔墨，初步体验中国画的笔法和墨法。难点:能运用所学的笔法墨法透过作品欣赏体会中国画的笔墨情趣。在实践中初步运用笔墨创作或临摹一幅完整的作品。四、教具和学具准备多媒体、课件、范画、示范微课、笔墨纸砚、学生习作等五、教学方法：讲授法、演示法、观察法、体验法。六、教学过程（一）情境导入、视频激趣教师播放动画《小蝌蚪找妈妈》，提问：这部动画片中的画面有什么特点？与你见过的其他动画有什么区别？学生回答（预设）：水墨风格…画面是黑白的…教师补充：《小蝌蚪找妈妈》是中国第一部水墨动画，取材于齐白石的青蛙图。它的色调以黑白色为主，充满笔墨情趣。笔墨是中国画的基本造型语言，也是中国画独立于世界画坛的重要因素。本节课我们就一起来探讨《中国画的笔墨情趣》，一起来感受中国画的独特魅力。教师出示课题《中国画的笔墨情趣》。（设计意图：通过视频导入，初步激发学生的学习兴趣，从而引出课题。）（二）新课讲授、初步感知中国画的材料教师展示前台的中国画材料，并做简单介绍：中国画所运用的材料有笔墨纸砚，又称文房四宝。教师讲解：画家在具有渗透性的宣纸上，创造了勾勒、皴擦、点染等技法，并利用这些技法来表现人物、山水、花鸟等题材。从而借物抒情、托物言志，表达自己对生活的热爱。用笔法、墨法，使作品呈现出浓淡相宜、妙趣天成的艺术效果。（设计意图：引导学生回顾基本的国画常识，对国画的材料、题材做简要说明，点出中国画的重要艺术特征。）中国画的笔法教师播放PPT，动态展示四种笔法：1.中锋——笔杆垂直于纸面，起笔、行笔时笔尖正好在墨线中间。2.侧锋——笔杆倾斜，笔尖在墨线一侧，笔尖的一侧光滑墨色深，笔腹的一侧枯涩墨色浅，有飞白的效果。3.逆锋——向相反方向行笔，笔锋采用逆势。笔锋推进过程中笔锋受阻散开，自然形成飞白效果。4.拖笔——运笔时顺着笔杆倾斜方向，拖着笔在纸上自由描绘，线条灵活且多变化。教师在宣纸上做简单示范，并指导学生快速在宣纸上进行笔法的实践。教师提问，引导学生分析教材作品——《牵牛花》。学生回答：用到中锋、侧锋、拖笔。教师补充：牵牛花是田园生活中常见之物，齐白石老人却能把常见的景物画出深远的意境，这正是他的高明之处。（设计意图：针对学生不敢下笔的畏难情绪，这一环节简单、明确地引导学生对笔法进行初步练习，鼓励学生敢于表现，为后面的实践创作打下基础。）（3）中国画的墨法教师引导：感受完变化丰富的笔法，让我们来看看在中国画中同样重要的墨法又该如何表现？教师播放PPT，讲解：墨分五彩：焦、浓、重、淡、清。中国画的墨法：泼墨法、破墨法、积墨法。1.泼墨法：是一种气势磅礴的写意画法，用笔泼洒在纸上，表现自由形体。教师提问，引导学生分析教材作品——《泼墨仙人图》。学生回答（预设）：身体采用泼墨法，五官勾勒简单…墨色变化丰富…教师补充：宋代梁楷所画的《泼墨仙人图》整体几乎是以水墨泼写。寥寥几笔勾勒出一个憨态可掬的醉翁形象。抓住了人物的表情动态，可谓是气韵生动。去繁就简的写尽了仙人醉步的姿态和飘逸的气质，传达出难得糊涂的生活状态。2.破墨法：浓破淡、淡破浓、墨破色、色破墨。画家张大千先生得作品常使用破墨法。3.积墨法：等第一层墨干后才画第二层，墨色由浅入深层层叠加，最后达到理想效果。著名画家黄宾虹先生的作品就常用积墨法。教师提问，引导学生赏析教材作品——李苦禅《双鸡图》学生回答（预设）：前后两只鸡的画法不一样…前面墨色更丰富，各部位墨色也不同…教师小结：画家们通过丰富的笔墨描绘对象，形成独特的艺术境界，想要达到这种艺术境界，我们需要在实践中运用好笔法和墨法。（设计意图：在讲解和赏析教材作品的过程中，引导学生用丰富的语言来描述中国画的笔墨和特点，从而对中国画的墨法形成初步认识，深入理解大师作品审美情趣的个性化表现。）（三）深入探究、微课示范教师播放微课《荷花的笔墨表现》，并做简单讲解。1.经营位置，构思布局。2.侧锋画叶，浓淡相宜。3.淡墨中锋，花瓣初显。4.勾勒轮廓，生动自然。5.中锋画梗，浓墨点蕊。6.水草点缀，层次分明。7.提款印章，意趣自成。教师小结：除了老师的示范，大家可以看向我们的周围，还有其他班同学的作品供大家借鉴，感受其中的笔墨情趣。（设计意图：通过教师的微课示范，演示作画的基本步骤和笔墨的不同表现，学生在观察、交流的过程中增加对笔墨的认识，也在其它学生的作品中汲取创作灵感，为接下来的实践活动做好准备。）（四）课堂实践、创作体验教师布置课堂实践任务：请同学们运用今天所学的知识，利用笔法和墨法，选择你喜欢的题材进行临摹或创作，例如：荷花、兰草等。注意作画时展现出笔法的多变，以及丰富的墨色。学生开始创作实践，教师巡视指导、在各组做重点分析和示范、为学生答疑解惑，并将优秀作品挑选出来。（设计意图：学生通过用笔用墨的尝试体验，感受本节课教师讲授的笔法与墨法的魅力，适度地临摹、借鉴优秀作品，可以提高学生的绘画操作能力，提高审美情趣，将兴趣爱好转移到实践创作中来。）（五）作品展评、分享交流教师将优秀作品放在展示区域。请同学们欣赏、交流。并请优秀作品的作者为大家分享自己的创作心得和笔墨体验。（设计意图：教师从笔法的丰富变化、墨色的干湿浓淡、构图的大胆创新、个人的收获感受等方面引导学生交流经验，分享创作的快乐，为学生今后的继续创作打下基础）（六）课堂小结今天我们认识到了中国画的材料、题材，了解到了中国画的笔法和墨法，并进行了初步体验。希望同学们在课后能够运用所学到的知识，选择你喜欢的题材继续创作实践，利用笔墨抒情达意，弘扬我们的中国画，让更多的人了解并喜欢中国画！请同学们收拾好桌上的工具，将你的毛