初中音乐教学反思集合15篇

第页共页初中音乐教学反思集合15篇初中音乐教学反思集合15篇初中音乐教学反思1师：老师今天从家乡带了一些东西给你们，请同学们把眼睛闭上，你听到了什么？〔播放课件〕生：海鸥、海风、海浪……师：请你分别模拟海鸥、海风、海浪的声音，选择你喜欢的声音，我们一起创设出海边的气氛。生：模拟。师：听了同学们的声音老师感觉已经来到了海边。老师再带你们到一个美丽的地方去看看。〔播放课件〕生：一边看大海图片，一边欣赏《大海啊，故土》的旋律。师：同学们，地球外表70%左右是海洋，而巧的是人的身体70%也是水分，包括我们吃的盐也是从…生答〔大海〕。大海对我们非常重要，它是我们的朋友，更是我们的故土，今天，我们就来学习这首歌《大海啊，故土》。师：先请同学们一起欣赏《大海啊，故土》这首歌曲，在听的过程中注意这样几个问题：〔播放课件〕〔1〕这首歌是几拍子的歌？〔2〕这首歌的主要节奏型？〔3〕你觉得这首歌曲表达了作者怎样的思想感情和情绪？生：三拍子。师：三拍子的强弱规律是什么？生：强、弱、弱。师：我们一起复习它的指挥方法。生：练习。师：这首歌主要节奏型是什么呢？生：……师：指导学生注意歌谱中的第一到第六小节有什么特点？生：……师：3/4×××?×××××―〔板书〕请一个学生读一下。生：读。师：纠正，并让学生一起读一下。师：这种节奏型像什么？生：海浪的声音。师：对，这也是作者王立平先生的作曲的意图。那么你觉得这首歌曲表达了作者怎样的思想感情和情绪？生：表达了作者对大海、故土、母亲的真挚感情。师：小结，并让学生划好拍子听老师范唱。师：弹琴范唱，生听。师：这首歌好听吗？想学吗？生：想。师：那我们一起来学习。首先请同学们看一看这首歌的歌谱有什么特点？生：……师：引导学生看红框里面的歌谱和其它的地方有什么区别？〔播放课件〕生：跟后面的一样。师：让学生跟琴唱一下。生：唱。师：让学生在小组里自由练习唱歌谱，假如遇到问题，先小组解决，假如还解决不了可以提出来问老师。生：练习唱歌谱，并提出问题。师生共同解决问题。师：我们一起跟琴来把歌谱唱一下。注意反复局部。生：唱歌谱。师：让学生注意坐姿。师：在唱好歌谱的根底上练习唱歌词。分小组练习，并提出问题。生：分小组练习唱歌词，提出练习时遇到的问题。师：小组先试着解决问题。生：解决问题……师：我们来听一听原唱，可以轻声跟唱，看一看能不能解决你的问题。〔播放课件〕生：听，轻声跟唱。师：同学们问题有没有解决呀？有没有会唱呀？生：会。师：我们来一起把这首歌唱一下好不好，但在唱歌前我们先把口腔翻开练一下声。565?3565―65411655――啦……生：练声师：让学生注意坐姿、口型。师：请同学们跟琴唱。生：演唱。师：我们再来一起欣赏另外表现大海的歌曲《白帆》。〔播放课件〕生：听。师：再来听一遍，不过这一遍要同学们分析^p表现一下。第一小组你们准备怎样表现呢？生：画画。师：还有没有要画画的呀？生：第四小组同学也要画画。师：那我们请第一和第四小组的同学画画，第二和第三小组的同学分析^p歌曲内容情感和音乐表现手法上的特点。生：听《白帆》，并且完成作业。曲目工程曲目《白帆》《海港之夜》内容节拍节奏旋律速度音色师：检查完成情况，并且讲解。师：我们再来一起欣赏另外一首表现大海的歌曲《海港之夜》，同学们课后去完成上表，再搜集另外有关的大海的资料，我们下堂课一起研究一下。〔播放课件〕生：听歌曲《海港之夜》。师：展示学生的美术作品，并且作点评。师：同学们，大海是变化无穷的，而表现大海的音乐是丰富多彩的，让我们来一起歌唱我们的故土――大海吧！让你的身体像大海一样动起来吧！生：演唱《大海啊，故土》，并随音乐节奏动作。师：今天老师从家乡带来一些贝壳给你们！生：谢谢！师：下课！生：谢谢老师！【教学反思】教学过程中对学生情绪的调动还做的不够，对学生的程度估计过高，导致在有些教学环节中配合不够默契。初中音乐教学反思2作为一名农村学校音乐老师,由于学校缺少经费的投入，使学生对音乐感受才能较差。现将我在教学中的感受一列如下：一、教材内容提不起学生的学习兴趣如今的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌〔乐〕曲却模糊不清，甚至毫无印象……学生对____传统歌曲没有兴趣，这也是受到社会风气的影响。二、存在缺乏及措施作为音乐老师还存在很多缺乏,在今后的教学工作中应汲取老老师的经历,取长补短.因此,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不可估量的积极作用.作为新课程背景下的音乐老师,我认为更应该在教学中不断地进展反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去进步教学程度,成为科研型,反思型的新型教育工作者!通过教学我感觉到教学中应注意的几点：1、常有教学与教材严密相关，切忌追求课堂无视了音乐根底知识的教学，因此老师要认真备课，精心设计。2、教学中要注意到大局部学生，因材施教，个性开展。3、要注意师生的情感交流，充分发挥老师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思，请给予指导。初中音乐教学反思3《樱花》这节课我首先明确两个目的，一是唱好这首歌，二是明白这首歌曲的风格来，而这两个目的又不是单独存在的，所以本节课就以探究歌曲风格来为主线贯穿始终。在音乐课堂教学中，我始终关注两点：一是关注学生本体。这节课无论是哪个问题的提出，我首先考虑，这个问题提得有没有价值，学生能不能听明白，学生是否愿意跟着你的问题思路走。平时同学们听到____歌曲时，大家一“耳”便能听出是哪个国家的，但是怎么听出来的，大家也许都没仔细考虑过，所以本节课我就以这个问题作为切入点，引起大家的共鸣。在后面的环节中，通过对歌曲的讲解，通过比照分析^p的一些手法，引领学生深化歌曲，不但领略到作品不同的风格美，更他们学习分析^p作品的才能。二是关注音乐本体。无论是教唱歌曲的过程还是欣赏歌曲的过程，我都引导同学们从音乐要素出发，分析^p作品的速度、力度、节奏、旋律线、拍号等等对作品产生的影响，分析^p的同时，也为将来他们自己进展创编奠定根底。本节课我精心挑选了《脚夫调》这首风格迥异的歌曲作为比照，目的是为了让大家清楚地认识到不同的调式对歌曲风格的影响。存在问题：上完本节课，最大的感触是在歌曲的声音、情感处理上还存在着很大的缺乏，对学生没有进展歌唱方法上的指导。拓展局部，在学生创作完毕进展展示过程中没能进展有效的点评。初中音乐教学反思4所谓师生互动主要指课堂教学过程中，老师为营造良好课堂气氛的方式之一。通常以老师发起为主，然后再邀请学生与之配合实现某个教学任务，或与老师共同解答疑难问题，以促进全体学生积极参与互动，活泼课堂气氛的常用方法。师生互动的主要目的即师生通力合作完成某件事情，以此充分调动学生的思维。一、中学音乐教学中师生互动的形式1、师生间的互动中学音乐教学中，师生之间的互动是最根本的互动关系表现形式。通过师生间的交往，提供应学生发挥音乐潜能和解决问题的时机，给予他们发挥想象力和表达自我的充裕空间，使其积极发挥自身主观能动性，自由尽情地参与到各种音乐活动中，体验到学习音乐的乐趣，并实现身心的和谐开展；同时也提供应老师轻松的教学环境，充分发挥出自身教学的积极性。中学音乐课堂教学中应采取多样化教学手段，有机结合老师的“教”与学生的“学”，令双方在共同参与的活动中交流、沟通、理解，帮助老师减轻压力，防止学生感到枯燥，促使每位学生都产生与伙伴共同欣赏体验音乐表演的兴趣，尝试性地用音乐形式表现出自己的生活体验，进而快速实现教学目的。2、生生间的互动中学音乐教学中，不仅需要师生间的互动交流，也需要生生间进展有效互动。音乐教室要给予全体学生学习音乐的时机，让每位学生都有享受学习音乐文化的权利，使每位学生都具备超强的音乐艺术才能，为自己的生活增添更多色彩。因此，中学音乐教学中，音乐老师不可只关注师生间的交流沟通，还应促进生生间互动交流。在学生眼中老师具有一定的威信，而同学那么是每位学生最要好的朋友，故而教学环节中最主要的表现形式之一，就是学生之间的互动，只有学生之间自然和谐，才能有效地活泼课堂气氛。二、中学音乐教学中师生互动的作用1、营造良好课堂教学气氛中学音乐教学中应用师生互动教学形式利于营造良好课堂教学气氛。师生互动的过程有效转化了师生角色，使其真正形成了共同学习体，创设出更民主和谐的课堂气氛。通常在中学音乐课堂教学的形式，要实现师生间的讨论对话、表演问答等，必须基于民主和谐的课堂教学气氛之中。学生只会在民主和谐的教学气氛下毫无忌惮地吐露心声，积极阐述自己的观点思想，从而改变既往老师一言堂的课堂教学形式。音乐本来就是相对自由的艺术，它以情感体验和自然之美为追求。增强师生间的互动交流，才能让师生共同享受体验音乐，令学生在自由的环境中学习音乐。2、增强学生学习自主性中学音乐教学中应用师生互动教学方法，利于学生自主学习的能动性增强。新课改倡导老师更新教育理念，摒弃传统重教形式转变为重学形式，即将重视教学过程变为重视教学成果，培养学生自主学习的能动性，使其学习的主体性作用充分发挥，真正实现自主学习。因此，要实现这个方面，音乐老师有必要采取科学先进的教学形式，也就是师生互动式教学。可以说，采取这种教学方法进展教学，才能将学习主动权还给学生，促进学生成为课堂学习的主人。而只有学生主动参与音乐教学活动，才能促使其更加丰富多彩。3、促进师生情感交流师生互动式教学利于师生间的情感交流。师生关系良好与否直接影响着课堂教学效率的上下。学生常会因为喜欢某位任课老师而对该门课程产生兴趣，音乐课程也不例外。中学音乐老师要灵敏运用师生互动式教学方法，促进师生间的情感交流，让学生深化理解老师，喜欢上老师，愿意接触老师，期望学习音乐，才能提升学生对音乐学习的兴趣。同时，老师对音乐的情感如何，将对学生理解音乐产生影响，而学生对音乐作品的感受，也将使得老师的思想感情受到感染。这是师生间互通心意的表达，只有采取师生互动式教学才能实现，使双方在音乐中互相交融精神与感情。三、中学音乐教学中师生互动的策略首先，转变观念及角色，从情感态度方面建立平等民主的师生关系，以真心待全体学生，无路课堂之上亦或课下，面部都应时刻保持微笑，时常用言语鼓励学生，并提醒自己要做学生的良师益友，鼓励学生勇于发表自身见解，增强他们的自信心，重视每位学生的价值和自尊。其次，合格的中学音乐老师必须具备良好人格魅力及专业素养，以己身行为感染学生。课堂教学中，优美的乐曲、催人泪下的文章、优雅别致的舞蹈、诙谐搞笑的言语，都会在某一时刻打动学生的内心，提升其学习兴趣，进而积极参与其中，展开有效的交流互动，转变既往老师为课堂主体的形式，突显出学生的主体性。教学实际上就是互相辅助的过程，即老师与学生的开展相辅相成。最后，现代教学过程中，教学中老师不再是永远的主角，而是主角转变为平等者中的首席，由既往传授知识者转化为促进学生开展者，合理转换老师角色定位，是实现互动式教学的一种方法。这种转变令音乐课堂更加活泼丰富，利于学生主体性的充分发挥，使其产生理解自己情绪情感的浓重兴趣，尝试性利用各类艺术形式来表现交流，进而有机联络音乐作品与艺术表现中的情感，促进审美情趣增强，愉悦和谐其身心。初中音乐教学反思5在新学期伊始,我针对自己的课堂教学进展认真的反思,找出教学中的优点和缺乏之处,优势可以不断的发扬,对于缺乏之处要认真的找出问题所在并进展改正,希望在今后的课堂教学中可以扬长避短,进步实际的教学质量〔此文来自优秀〕。让同学们真正在良好的音乐课堂中进展学习，综合素质得到全面的进步,学生的精神都得到陶冶。心理学书中曾经提到,人的开展或成功,起决定作用的往往是非智力因素,而情感是非智力因素的核心成分.所以很多学科的老师都非常重视情感教学,试图给学生创设一个民主、平等、和谐的气氛，使师生情感得到交融，从而激发学生的学习欲望，进步课堂教学效率。音乐教学更离不开情感，音乐老师要把情感艺术始终贯穿于整个课堂教学过程中。把可能枯燥无味学习变的生动、有趣起来，把抽象的音乐变的风家更加形象和详细。因此，我在音乐教学中施行情感教学积累了一点经历，主要用了以下的一点方法和技巧：一、我努力做到以自身情感去感染学生。〔一〕作为音乐老师，情感应是最丰富的。记得有这么一句话：要想感动别人，先要打动自己。这就需要音乐老师以自己丰富的情感体验去感染学生。比方，在欣赏初中一年级的第二单元《祖国颂歌》时，由于这个单元的歌曲是以歌颂祖国为主要题材的颂歌类型时，我采用语言中速、语气干脆、语调抑扬顿挫、情绪热情激昂的语言特色。以自己干净利落，表情坚决而又富有激情的教学技巧，使学生深深感受到颂歌的风格特点。〔二〕课堂上的范唱范奏是发挥音乐艺术感染力，陶冶学生情感最直接的手段。老师的范唱范奏是否有感染力，将直接影响学生的情绪。“是否感情丰富的人的歌声才是最动听的”，“只有用心来演奏的东西才是最美妙的”。在课堂上，我非常重视范唱，如《黄土高坡》是一首具有陕北信天游风格的、豪放热情的民歌，节奏富于变化。在教学时，我就充分利用自己的声乐优势，声情并茂地演唱了这首歌，使学生在很快解决节奏难点的同时，饶有幽默地学会了这首歌。所以，音乐老师需身、形、情俱佳，用自己的情感感染学生，陶冶学生。二、我用直观的教学形式来再现音乐作品的情感。音乐通过生动感人的旋律来塑造形象，抒发感情。详细生动的形象能使学生生理、心理受到感染，产生强烈的情感体验，从而更好地感受、理解音乐，所以，动用多种手段，丰富地、多侧面、多途径地再现音乐作品的情感，是音乐教学的重要环节。老师在教学中可综合应用美术、音响、电视等多种形式生动而直观地音乐作品的内容和情绪表现出来。例如：我在教授初中三年级的欣赏内容《蓝色狂想曲》一课时，因为作品比较抽象难以理解，我就运用了电脑这一高科技手段制作了一些网页作品和幻灯片作品，让学生较快的理解了作品中所描绘的美国当时混乱的社会状况和作者看到当时社会状况的感受，让学生用自己的眼睛来“看到”音乐作品中所描绘的景象，这样获得的教学效果比用语言“干说”要来的更加形象、直观一些。三、用作品为主体，我以作品的内在情感引起学生们共鸣。音乐作品有它们各自的独特的表达方式，它可以把内心世界的机密，无法用语言表达的思念、悲哀、忧伤以及最刻骨铭心的回忆等等变成旋律。音乐老师在教学中，应深化分析^p教材，应引导学生理解作品的时代背景、作者创作时的意境、风俗人情等，并透过作品的外表层层深化地理解作者的内心情感，让学生从心里唤起情感共鸣。《忆秦娥.娄山关》这是作曲家田丰《为____诗词谱曲合唱五首》中的第三首。这首词，协作时间注明“一九三五年二月”，其实是触兴于当时而后来追写的。作者回忆道：“词是后来追写的，那天走了100多华里，指挥作战，哪有时间和精力来哼词呢？”作者正是怀着这种“沉郁”心境重越娄山关，被战场惨烈景象和战斗宏大成功激起诗情兴起的。词的描写非常适宜当时的情境，使学生们感受到了音乐作品中庄严、激越的，带有悲壮、沉郁色彩的情绪。我用消沉而富有激情的声音引导学生学生用心灵去体会红军指战员攻取娄山关的壮烈情景在学生的心中很快引起共鸣。四、在教学过程中，我以作品的情感为悬念，启发学生们的想象力。伟大的物理学家爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，是知识的泉。”因此，音乐老师就必须重视发挥教学的主导作用，用音乐情感悬念去启发学生的想象力，开掘学生的创造才能。例如，在欣赏《牧童短笛》，初听时，我不出示什么，只是边听边启发：你听到点什么，仿佛看到了什么？想到了什么？假如中间局部是“跑”的话，前后两局部各是什么？假如描写的是牧童，几局部分别好象描写的是什么？让学生考虑、讨论，分享他们的音乐感受。然后出示课题，讲创作背景，复听音乐，引导：假如中间局部是牧童在草地上“嬉戏”的话，第一、三局部是什么？让学生充分展开他们想象的翅膀，在学生讲述他们的理解后，老师不作评价，顺势出示挂图，学生再听音乐时，能很好地讲述音乐形象并贴切而又创造性地进展了表演，使教学到达了较好的学习效果。当然在实际中出现的问题也是不少的，理解自己的问题并可以加以解决我认为是极其重要的。一、现阶段，还不擅长利用一些网络以及其他方式所带来的知识资。我们处在一个信息快速开展的时代，随着现代化信息资的不断开展和迅速传播，这使现代的教育教学变得更加方便、快捷，作为现阶段的音乐老师，我应该多多利用电脑这一种很好的教学手段，它会使我的音乐课堂变得更加丰富多采。二、还不能很好的处理好正常课堂教学和口风琴训练的问题。口风琴训练是很占用课堂教学时间的。假如掌握不好教学时间的问题，不仅口风琴训练不好而且也会直接影响到正常的音乐教学。今后，我将在这个问题上多进展一下深化的考虑。音乐是情感的艺术，情感教学的运用是音乐教学中必不可少的重要手段。黑格尔说：“音乐是心情的艺术，它直接针对着心情”。不管唱歌综合课、欣赏课、乐理综合课等等，音乐老师都要用满腔热忱，捧着一颗心来，将炽热的爱心化成感人的情愫，浸透到音乐教学的每个环节之中，使学生在充满情感的气氛中学习知识，陶冶情操，进步素质。初中音乐教学反思6在中学音乐课当中，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但它却是我们素质教育当中非常重要的一环，就像我们刘校长所说：“我们的学校需要歌声，我们的学生需要歌唱！”当我每次踏进教室，都能感觉到学生们对音乐的渴望，对音乐老师那种向往的期盼。我也在想：怎么样才能把每一堂音乐课上好，让学生在繁重的文化课之外也可以找到他们精神与心灵的乐园？怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生，使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华？所以，这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学消费生较大的吸引力，从而充分调动学生的学习积极性和参与热情，到达课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、安康快乐为本的教学目的。作为音乐老师，为了实现这一目的，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反响，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到如今受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从以下几个方面对学生进展教育、强调：1、通过音乐教学，进步学生的音乐审美观念，培养学生的审美情趣；2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣与爱好，活泼课堂气氛，使学生紧张的文化课学习之余得到最大程度的放松，从而更有利于对文化课知识的掌握；3、在音乐课堂上培养学生参与和理论才能，对学生多提问，多给学生课堂上展示表演的时机；同时多欣赏一些中国优秀的民族民间音乐〔如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等〕，以此来培养学生热爱祖国文化传统情感。因为初一年级的学生来自不同的小学，所以针对学生音乐根底差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补根底，激发学生兴趣，进步课堂效率，详细为：1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，到达开拓视野、进步审美才能的目的。2、对乐理知识的教学，从根底抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步进步学生的识谱才能。虽然大局部同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱才能有明显进步。由于强调了“响”〔声音响亮〕、“准”〔唱准音调〕、“美”〔优美动听〕三个字，学生积极响应，从理论看，收效较大。4、多组织一些关于音乐的游戏活动，让学生上台表演，既培养了他们的参与、理论才能，又让学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活泼。当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力，孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美、感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验，从而感悟他们纯真的心灵。初中音乐教学反思7《让世界充满爱》重在情感目的的培养的课题。通过这节音乐课教学，同学们对“爱”这个字眼有了更为深化的认识：首先是体恤我们社会弱势群体，体会他们生活的艰辛，进而懂得了去博爱世界别人，并从奉献爱心中品味到快乐；其次是懂得珍惜别人的爱，对父母亲人。师长同学有了感恩之心。音乐教育是以审美为核心的教育，从而作用于人的情感世界。所以这节课的各个环节在设计上是层层递进，逐步展开的，并紧紧地围绕着“爱”这一情感主题。几乎所有学生都积极地、全方位的参与，在自主、轻松、活泼、互动的气氛中学习，并通过音乐与美术、文学、摄影等其别人文学科的综合，去理解这个主题。从而拓展音乐教育的时间和空间。在课程改革中非常强调自主探究性的学习，这种新型的学习方式特别合适在网络环境下进展。在这节课中，我根据学生的兴趣爱好、才能倾向和个性特征，以小组的为合作单位，指导学生通过上网阅读探究的形式，利用多媒体的辅助性、网络的交互性和信息资的丰富性，创设出宽松和谐学习环境，学生不再是被动的承受者，而是真正成为学习的主人，在这个过程中，不仅锻炼了学生的思维才能、操作才能，还培养了与别人的合作的才能。表达了新课标所提倡的自主性、理论性、探究性和创造性。更重要的是，学生通过这节课的学习，不仅学会了歌曲，更懂得了爱，让世界大同；爱，带来和平；爱，带来欢乐和希望；那么请不要吝啬你的爱，献出你的爱让世界因为你而更加温暖。突出了音乐的审美性，从而培养学生高尚的情操和完善的人格，到达育人的目的。最后采用的是以定性述评和定量测评相结合，自评、组评和师评相结合的评价方式，能展示学生的个性、发挥其特长，正确认识自我，建立自信心，在活动过程中体验音乐、热爱音乐，在表现美的过程中尝到成功的喜悦，表达自身的价值。缺乏之处：①学生对作品构造简单分析^p的才能有待进步；②内容较多，时间不够用，所以在挖掘歌曲的内涵上显得欠缺深度，在表现歌曲的内容上显得不够充分。初中音乐教学反思8作为一名音乐老师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。我校的学生由于大局部都是农村对音乐感受才能较差。现将我在教学中的感受一列如下：一、教材内容提不起学生的学习兴趣在实际的音乐教学过程显示：如今的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌〔乐〕曲却模糊不清，甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐老师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，恁心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。二、改变教学方式，在上课的过程中验证反思。课堂教学不是一成不变的，同样的教学方式方法，不同的学生有不同的反响。因此，在课堂教学的过程中需要老师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门艺术，再好的教学也总有它缺乏的地方，有待于进一步改良，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供老师在不断的理论过程中进展探究。三、存在缺乏及措施作为音乐老师还存在很多缺乏，在今后的教学工作中应汲取老老师的经历，取长补短。因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐老师，我认为更应该在教学中不断地进展反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去进步教学程度，成为科研型，反思型的新型教育工作者！通过教学我感觉到教学中应注意的几点：1、常有教学与教材严密相关，切忌追求课堂无视了音乐根底知识的教学，因此老师要认真备课，精心设计。2、教学中要注意到大局部学生，因材施教，个性开展。音乐课作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量，也是极为重要的。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学消费生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，到达课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、安康快乐为本的教标。篇二：初中音乐教学反思音乐老师，应该明确音乐教育是素质教育必不可少的一个重要方面。音乐教育以审美教育为核心，所以在整个音乐教学过程中，老师要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成安康的音乐审美才能。为了实现音乐教育目的，在教学中，老师要引导学生对音乐的各种要素、手段作出整体性的反响。老师要积极引导学生学会感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到如今受益，而且做到终身受益。一、激发兴趣，营造气氛带动学生乌申斯基说：“没有兴趣，被迫进展学习会扼杀学生掌握知识的意愿。”著名科学家爱因斯坦也曾讲过：“兴趣是最好的老师”。教学中，老师如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。音乐教育是关系到学生全面开展的大事情，因为音乐不仅仅是学生唱歌，还是开发和进步学生智力的最好形式。在音乐教学的过程中，老师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探究欲望，其次为激发学生的认知兴趣。学生有了学习音乐的兴趣，便会对学习音乐产生强烈的需要，积极地投入学习，不再感到学习音乐是一种负担或者是无聊的事。有了浓重的兴趣，学生精神才会丰富，思维才会灵敏、多变、流畅。教学时，老师应防止单一的教学形式，可以采取多样的方式进展，比方师生互动，建立学习小组，或者借助多媒体形式等来活泼气氛，激发学生对音乐教育的学习，老师用爱去鼓励学生，让学生在提升自己自信心的同时愿意去学习音乐。二、创设情境，培养音乐情感音乐教学的情感化需要情境的历练，一个人音乐情感是在社会理论、生活积累中不断丰富，不断完善进步的。这其实就是一个大情境的磨炼。在中学的音乐教学中，需要创设音乐教学情境，老师可以根据环境调整音乐教学的过程。比方，在郊游的过程中，老师可以根据环境心情把音乐教学也融入进去，还可以根据各种学习活动或者各种节日等去适应音乐教学的过程。最终使音乐教学得以成功和优化。老师用自己的情感去拨动学生感情的琴弦，使之产生共鸣，师生一起进入教学内容所规定的角色，融洽愉快地完成教学任务。创设音乐教学情境，在和谐的教学环境中实现师生思维同步，同时也培养了学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意力。这样也与所学音乐作品严密连接，启发学生的创造热情和创造动机。在学生创造性思维得到进步的同时，使学生的人格得到升华。学生审美才能、审美意识的开展，让学生能更好地实现自我完善。三、音乐为桥，培养学生才能音乐教学在开展学生的智力、素质等方面，具有其他学科所不具备的优势。古今中外许多高智能的名人如孔子、爱因斯坦、卢梭、歌德、列宁等大都热爱音乐，可以说音乐对于他们的事业成就具有一定的影响。在进展音乐教育时，老师可通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，这样不仅可以进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，进步学生听觉的选择性和敏感性，还可以培养学生的想象、思维才能。学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想象、记忆、情感等心理活动也非常活泼，这些都有助于思维才能的培养。这不但能促进学生智力开展，而且提升学生的全面素质的开展，对学生的安康成长大有好处。四、以人为本，因材施教学生的音乐兴趣、潜能有很大的差异。不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐老师，我们不能以同一标准去对待学生，我们要以学生为主体，充分调动学生自我的积极性。尊重学生个性差异和潜能的差异，要以学生的个性特点为根底，把全体学生的参与和开展不同的个性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人情感，充分肯定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。当前根底教育改革的主要目的就是素质教育。而音乐教育因其具有愉悦性、审美性、易承受性的育人观成为中学素质教育中不容无视的重要内容，它影响着学生的思想道德、智力、情感等身心安康的开展。音乐教育中能表达出美学教育，德育教育等很多关系中学生人格开展的方面，有着其他学科不可替代的重要作用。音乐教育以它强烈的艺术感染力发挥着独特的育人功能，其作用是非常宏大的。重视音乐教育，是促进学生素质全面进步，塑造学生完美人生的有效措施。篇三：初中音乐教学反思初中阶段的学生正处在增长知识的时期，除了要加强知识框架的构建与积累外，德育也非常重要。初中阶段的孩子们正处在一个心智不断开展与成熟的阶段，好的德育可以陶冶学生的性情，提升学生的审美兴趣，帮助学生构建良好的人生观与价值观。音乐教育正是初中德育中重要的环节。然而，当下的初中音乐教育却仍然存在许多值得我们反思的地方，结合自己的教学理论，笔者认为主要有以下几个方面。一、教材中“音乐”的含量较低参看苏教版初中音乐的教材内容不难发现，教材中“音乐”的含量其实很少，教材中很多内容都是关于音乐知识与音乐技巧的，这些技巧和学生的生活并不贴近，学生理解起来不仅存在障碍，还会丝毫提不起兴趣。授课时，很多时候是老师空洞地讲授某些民族音乐的开展历程、背景以及音乐的特色，学生的参与极少，音乐课成了老师的独角戏。此外，音乐课很多时候根本上变成了唱歌课，课程的讲授就是老师简单机械地将一首歌教给学生，直到学生们会唱为止。在音乐课上，音乐的内涵、音乐的韵味、音乐的价值完全没有得到表达。音乐课上老师应当注重学生们对于音乐的感知，应当将学生作为主体，应当更注重音乐本身，然而现今的音乐教育在这些方面都存在明显的缺失。音乐课的反思首先要从教学内容着手，教材中音乐的含量低是一个亟待改善的现状，课堂上老师不应该一味地讲授那些枯燥的和学生们所处的时代很远的音乐的开展历程，这对于学生们对音乐的感知并没有本质性的作用。音乐课上，老师应当更多地让学生真正和好的音乐接触，让他们有时机欣赏与领略音乐的本质。音乐是另一种形式的表达，音乐不是简单地唱歌，透过音乐学生假如可以体会到背后的情感与韵味，那就到达了音乐教育的真正目的，那也是音乐老师应当寻找的目的。二、教材内容无法吸引学生兴趣如今的音乐教材中存在的另一个很大的问题是，教材内容和学生生活存在严重的脱节，教材的内容完全吸引不了学生的兴趣。教材中，大局部是民族音乐，如今的初中生对于民族音乐根本是一片空白，那主要是因为他们对于这个领域毫无兴趣，学生们更醉心于当下的流行音乐，这些音乐他们极其喜欢甚至沉迷，而教材中的内容完全不是他们感兴趣的。此外，教材中的内容大局部是20世纪七八十年代的，不要说是初中生，就是很多大学生对于那个年代的音乐根本都没有认识，年代的跨度往往会带来很大的认识与审美上的鸿沟。对于那个年代的音乐以及音乐背后涵盖的情怀，那是初中生完全无法领会的，那和他们生活的时代隔得太远。正是因为如此，很多时候学生会觉得音乐课枯燥乏味，兴趣性不强，对于音乐课也丝毫提不起兴趣。这样的现状是目前音乐教学的一个很大障碍，想要逾越这个障碍，课堂上老师有必要做出一些革新。首先，不必完全照本宣科，一成不变地按照教程来，那样学生承受起来难度较大。对于教材中很重要的内容，假如这些内容确实是和学生的生活隔得比较远，教授课本知识前老师可以准备充分的引言与过渡，尽量将课本中的知识和学生的生活相结合，并且以简单轻松的形式向学生介绍教学内容的相应背景知识，让学生对于相关知识有充分理解，承受起来才会更容易。此外，课堂上老师可以适当参加学生们喜欢的其他的教学内容，教学形式也可以有相应改变。比方，可以让学生们来表演自己最喜欢的歌曲，并且阐述自己喜欢的原因及自己对这首歌的体会，这个过程并不仅仅是让学生有勇气在同学面前来唱一首歌，更重要的是让学生可以深化地去体会一首音乐作品，尝试理解作品想要表达的内在情感。三、老师和学生的地位不平衡目前的音乐课堂上，还是难以防止传统的老师讲学生听的形式，老师和学生间缺乏互动，学生的地位被忽略在音乐课堂上也非常常见。很多音乐老师一堂课下来根本没有分开过钢琴，和学生间也极其缺乏沟通，音乐课就是老师教给学生唱一首歌，并没有本质性的意义。这种状况很普遍，也是很不可取的。音乐课堂是培养学生情商的过程，是提升学生对于音乐的感知的途径，假设课堂上老师完全不在意学生的感受，教学形式枯燥乏味，学生不仅学不到东西，还会对音乐丧失兴趣。教学中老师和学生的地位应当有所改变，老师应该更多地将学生作为教学主体，时刻关注学生的反响及变化，让他们更主动地参与到课堂中来。音乐课的最终目的不仅仅是学生唱一首歌，重点是透过学唱的过程让学生可以感受到一首歌与一首音乐作品想要表达的情感。很多时候，经典的音乐后面往往蕴含着一个深化的故事或者一个意味深长的道理。培养学生对于音乐的感知，就是要让学生可以懂得如何欣赏好的音乐，欣赏音乐后面传递的情感，读懂那个故事以及那个意味深长的道理，这才是音乐教学的目的，才是教学中将学生作为教学主体应当去到的方向。总之，现今的初中音乐教学中仍然有许多值得反思的地方。首先，教材的内容过于空洞，关于“音乐”的地方比较有限，不仅如此，教材的内容和学生的生活及他们生活的年代严重脱节，这直接造成学生对于音乐课堂提不起兴趣，对于课程难于理解，也无法产生共鸣，这都是需要改良的地方。老师应当让课堂教学内容更充实，教学形式更新颖。此外，老师将学生作为教学主体，时刻关注学生的反响及变化，让他们更主动地参与到课堂中来，这样才能真正到达教学目的。初中音乐教学反思9一直以来，在对学生的智力开展和才能培养方面，音乐学科教学都是优于其他学科的，所以在音乐教学中，对学生的自主性学习进展培养就显得尤为必要。本文对音乐自主性学习的含义及其详细特征作了分析^p，并就如何在中学音乐教学中培养学生的自主性学习这一话题提出了自己的几点粗浅见解，希望可以为广阔中学音乐老师相关教学工作的开展提供一定的参考意见，以提升其音乐课堂教学效率，进步整体教学质量。【关键词】：^p：中学;音乐教学;自主性学习传统的音乐教学通常都只是注重对学生唱歌技能与技巧的训练，采用的也是“教一句，唱一句”的教学形式，这一形式在对学生音乐学习积极性的跳动方面，并没有收获较好的成效，音乐的兴趣性及其艺术形象的完好性没可以得到完美地表现，这是致使学生失去音乐学习兴趣的最主要原因，也就更无从谈及学生的自主性学习了。要想改善这一现状，就必需要不断地转变音乐教学理念，创新音乐教学形式，采用多样化的音乐教学方法，调动学生的音乐学习兴趣，通过兴趣来培养学生在音乐方面的自主学习才能。一、音乐自主性学习的含义及其详细特征在教学论当中，关于自主性学习的研究一直以来都是一个综合性的课题，就音乐自主性学习而言，当属学科教学论当中的一个相对较为独立的分支。因其自身所具备的创造性、审美性以及情感性等，音乐自主性学习被赋予了更多的独特性内涵。在笔者看来，音乐自主性学习就是学生除了要自主认知音乐的教学内容之外，还要对认知活动中进展自我调节与自我管理，可以说，这是音乐学习的一种最好状态，具有如下两个方面的特征：一方面，学生可以自己对音乐学习目的进展确定。学生是否主动、积极及其对自主学习的认同和接纳程度是学生是否具备学习兴趣的最重要心理因素，对学生来说，也是一种必不可少的内驱力，是保证学生进展持续学习的最稳定动机。所以，在所有的根底教育当中，一定要将学生兴趣的培养放在一个非常突出的地位。对中学音乐教学而言，更是要充分发挥音乐学科所具备的独特魅力，让学生根据在不同阶段的审美心理特征与身心开展规律，自主地确定学习目的，使之与自己的生活经历严密结合起来，这样也有助于加强音乐学科教学与社会生活之间的种种联络。另一方面，学生可以自主进展音乐学需内容的方法的选择。任何一个学生都有权选择自己的方式去学习和享受音乐，并以此来表达自己的情感。无论是在音乐学习内容，还是学习方法的选择上，学生都拥有极大的自主性，作为老师，应当做的就是有机结合所有学生不同开展个性与参与积极性，因材施教，创造出更多的生动活泼的、灵敏多样的音乐教学形式，以为学生自主性学习的开展与个性的培养和开展提供更多的可能。二、中学音乐教学中如何培养学生自主性学习1、以学生为中心音乐教学同样也非常提倡“学科综合”的这一教学理念，主张将各种详细的音乐材料综合地构建起来，以使音乐教学更好地和其他的学科进展联络。在音乐教学当中，尽管时代感越来越丰富，但是其中的审美教育并没有因此而发生较大改变。对中学音乐老师来说，不仅要具备最根本的吹、拉、弹、唱技巧，还要掌握一些高效的的教学方式，并以此来对学生进展引导教育，以将民族艺术发扬光大，同时培养学生热爱音乐、热爱生活的态度，健全积极向上的人格等。要想在课堂上充分发挥学生的主体作用，老师可以通过启发和引导的方式调动学生的音乐学习兴趣与表现欲望，加强师生之间的互动，邀请学生参与到课堂设计中去，并为其提供更多的理论时机。当然，这就要求老师们放下自身“教育权威者”身份，将自己放到和学生同等的地位，更多地和学生进展沟通和交流，适当地引导和鼓励学生，给学生更多发挥才能的时机，激发学生的音乐想象力，使其真正地产生“课堂主人”之感，更加主动积极地去接纳和学习相关的音乐知识与技能。2、充分展示合作与分工意识要想可以快速且有序地完成相关的音乐教学任务，完美的合作与明确的分工是必不可少的。老师在每学期的第一堂音乐课中，就应该为每位学生设置出对应的岗位，并将全体学生分成假设干个学习小组，使之在今后的学习过程中，可以根据自身所扮演的岗位角色来进展音乐知识与技巧学习。例如，老师可以给学生更多的自主权，设定音乐组长和音乐副组长这两个职务，并让他们二人协助老师开展相应的教学工作，包括协调小组成员之间的关系、学习任务分工以及学习状况和结果反响等。假如需要进展音乐剧表演活动，便可根据之前设定的音乐小组的各成员特征选出最合适的总筹划、编导及美工等角色，合理分工，自行组织活动编排。当然，并不是说这些岗位的设定是固定的，从某种意义上讲，轮岗是一种比较可取的方式，通过轮岗，所有的小组成员都可以有理论的时机，这对小组成员来说，也更加公平。3、培养学生音乐欣赏才能为了更好地培养学生的音乐欣赏才能，音乐老师除了需要为学生展示教材中所涉及的音乐欣赏作品之外，还要将其与听音练习结合起来，以拓展学生的音乐视野，不断进步学生的音乐欣赏才能。比方，老师可以适当地选择一些学生比较喜欢的乐曲的片段，在钢琴的低音区、中音区和高音区分别将其弹奏出来，让学生切实在实地感受到这三中音区所产生的不同效果，以及它给人带来的不同感受等。除此之外，老师还可以选择难度与要求略微高一点的“表演和合唱相结合”的方式，为学生讲述各种各样的音乐故事，加深学生都音乐索要表达的情感的理解，培养学生对音乐学习的兴趣，促使其可以自主地进展音乐学习。三、完毕语总的来说，作为智育教育重要组成局部之一的音乐教育，除了要对学生音乐学习兴趣进展培养之外，还要让学生在学习的过程中感受到音乐的艺术美，使之可以在音乐艺术的空间里尽情地翱翔。以学生为中心、充分展示分工与合作意识以及培养学生的音乐欣赏才能都是培养学生音乐自主性的有效措施，可以在一定程度上进步中学生的音乐学习兴趣，进步中学老师的音乐教学质量。初中音乐教学反思10一个学期即将过去，回忆前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深、作为一名音乐老师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，课的质量，也是极为重要的、随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程、所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来、这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学消费生较大的吸引力，从而充分调动学生的练惯用心性和参与热情，到达课堂所追求的展示音乐魅力，愉悦学生身心，安康快乐为本的教标、一、学习教学大纲，明确教学目的、作为音乐老师，首先就应明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成安康的音乐审美潜力、为了实现这一目的，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素，各种手段作出整体性的反响，要用心引导学生感受，体验，表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受，体验，鉴赏音乐的美，从而使学生不仅仅做到此刻受益，而且做到终身受益、因此在音乐课起始课上，我就从以下几个方应对学生进展教育，强调:1、透过音乐教学，进步学生的音乐审美观念和审美情趣;2、透过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活泼空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;3、在音乐课堂上培养学生参与和理论潜力、欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌，民间乐器，民间歌舞音乐，戏曲曲艺音乐等)，培养学生热爱祖国文化传统情感、二、采用多种方法，努力进步学生的学习兴趣、针对本校学生音乐根底差的特点，在使用音乐新教材的.同时，想方设法，找资料，给学生补根底，激发学生兴趣，进步课堂效率，详细为:1、教材程度深，在课堂上安排必须时间观看光碟，对各单元资料作介绍，学生以欣赏为主，到达开拓视野，进步审美潜力的目的、2、对乐理知识的教学，从根底抓起，每堂课选几节乐谱视唱、让学生学会划拍，打节奏，哼曲调，逐步进步学生的识谱潜力、虽然大局部同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的、3、利用多媒体，电视，音响等设备，向学生介绍一些民歌，名曲，作为补充教学资料、指导学生边听音乐，边哼歌谱，反复练习，学生识谱潜力有明显进步、由于强调了"响"(声音响亮)，"准"(唱准音调)，"美"(优美动听)三个字，学生用心响应，从理论看，收效较大、4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与，理论潜力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活泼、当然，如何调动每一个学生的学惯用心性，今后还须努力、孩子们需要美，追求美，那么我期望音乐课能给他们带给一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路、在我的课堂教学中，孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵、初中音乐教学反思11合作交流”是中国古代流传至今的一种重要的学习方式，在孔子的《学记》中就有“独学而无友，那么孤陋而寡闻”的记载。在新一轮的根底教育课程改革纲要中，“合作交流”也成为了音乐课程标准所倡导的学习音乐的重要方式之一。随着根底教育课程改革的逐步深化，“合作交流”这一学习方式由幕后的零碎操作演变为台前的规模施行。如何合理组织合作交流，防止合作交流流于形式，进步合作交流的质量和效果，成为广阔老师关注的焦点。笔者在音乐教学中运用案例研究方法，对音乐课堂教学中如何有效施行合作交流进展了多轮的教学理论与反思，初步探究了施行的根本规律。一、案例1．片断之一音乐欣赏课《走近“摇篮曲”》中，我希望在同学们感受、理解了“摇篮曲”之后，能通过“创作”这一形式把自己对摇篮曲的感受和理解表达出来。于是我便设计了这样一个主题请同学们来创作一段近似于“摇篮曲”的旋律，并配上歌词唱一唱。同学们可以自由组合，进展合作创作。但是，虽然在交流时众说纷纭，可在过了10分钟后的交流中，很多同学不知所措，都说不行、不会，而且对这一活动不感兴趣……主要问题：感知材料存在复合性，老师要求缺乏引导性。策略：合作交流的教育功能利弊探析，老师是音乐学习的组织者、引导者与合作者。教育学原理告诉我们：任何教学策略都可能成功，也可能失败，每一种方式都有适用范围，不能用一种方式去代替另一种方式。音乐课堂教学中运用合作交流虽然可以创设一个鼓励儿童探究、开展、测试、讨论、交流和感受音乐的环境，但这～教学策略也存在着花费教学时间过长，“搭车”现象严重的弱点，且易使课堂讨论变得杂乱无章、离题万里，教学效果两极分化。因此在明确施行合作交流利弊的根底上，假设要更高效率地发挥合作交流的教育功能，老师必须针对教材、学生的详细情况扬长避短，选择最正确时机，合理组织合作交流，发挥优势功能，才能增强合作交流在音乐课堂教学中的成效。2．片断之二〔改良设计〕我设计的主题为：老师请同学们在规定的10分钟内采用不同的形式来表达心中的“摇篮曲”，如：唱、跳、奏、诵、画、演、创编旋律等。老师提供各类打击乐器、画笔、纸、纱巾、娃娃、摇篮等道具，并采用分组合作讨论。同学们虽然可以自由组合，但我有意识地在每组安排了一个小能手，让他们在组内合作讨论中起一个“带动”的作用。在同学们交流的10分钟里，我到每组理解进展情况，并在“创编旋律组”做一停留：我提醒同学们旋律的创作离不开节拍、节奏、速度的设定，只有在按要求设定好节拍、节奏、速度的根底上，创作出来的旋律才可以到达预定的目的。同学们在我的引导下，很快就创作出一段优美动听的旋律。在10分钟后的成果交流展示中，我发现每组都很有特色，都有出彩的地方，在同学们高质量地完成任务的同时，我发现他们情绪高涨，在表演中充满了自信。在成果展示的同时，我还让每组派一个代表阐述设计的构思及方法。同学们通过合作交流，增大了信息量，求知欲得到了充分的满足。同学们通过这堂音乐欣赏课，走近了“摇篮曲”，理解了“摇篮曲”，在喜欢“摇篮曲”的同时，也丰富了其他方面的知识。二、反思从这两个课例中说明，同一个主题，同样的合作交流，由于老师施行方式不同，同学们的学习态度不同，学习情感不同，其效果也截然不同。这使得笔者对在音乐课堂教学中如何合理组织合作交流有如下感悟：学生能否积极地合作交流，能否在合作交流中发表自己的意见，参加交流、讨论甚至争论，直接影响到合作交流的质量和效果。首先，老师要采用多种形式鼓励学生积极地参与合作交流，特别要鼓励学习稍有困难的学生也参与合作交流。其次，老师要为合作交流创设平等、融洽、开放的气氛，让学生在这样的气氛中无拘无束。初中音乐教学反思12学会做一个快乐的老师快乐对每一个人而言都很重要，尤其是对学生，对学习音乐、欣赏音乐的孩子，因为音乐本身就是上帝赐予人类的一件快乐的礼物。要想让学生快乐起来，做老师的应该首先自己快乐起来，在很多方面，老师的一言一行都能直接影响着学生，老师是学生的直接典范。我们学习音乐的目的是什么呢？我想是让学生成为一个快乐、安康、积极的人，那么教育和学习的手段也应当是快乐的，在快乐的状态和环境下学习音乐，非常有利于学生情商、智商的开发。有时候，对学生的奖励，非常简单——那就是欢乐、融洽的气氛，所以，调整好自己的情绪吧，做一个快乐的老师，用自己的快乐去感染我的学生们。让音乐触动孩子的心灵音乐是人的一种精神生活方式。它有教化、认识和审美娱乐的社会功能。音乐教育的根本目的是“育人”。音乐在育人过程中具有陶冶情操和美化心灵的作用。倘假设在学校教育中只把音乐教育作为知识和技能教育,本质上就偏离了教育的根本目的。正如铃木所说，音乐教育的目的不是培养出一些少数的，伟大的出色的所谓的“人才”，而是希望通过的音乐教育，把每一个孩子都提升到拥有一个高贵心灵与完美人格到极度优秀的程度，而事实上这也是每一个人所应追求的目的。所以，透过音乐教育，应该把每一首音乐作品的内涵挖掘出来，打动孩子的心灵。让孩子们感受到它的灵魂之美，从而培养孩子学会欣赏美，发现美，创造美，有积极向上的生活态度，有安康快乐的心灵，有稳定的价值观，有一个健全的人格的人！这才是教育的根本目的！初中音乐教学反思13新的音乐课程标准的公布带来了音乐教育开展的春天，它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的场面，正在走向日益完善、系统的道路。唱歌课是中学音乐教学的一个重点资料，我发现此刻的学生喜欢唱歌但是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生此刻的心灵差距太大了吗？透过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，老师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比方有的歌曲离我们此刻的是生活已经是很遥远的事情了，象一些____时期创作的歌曲，如：《黄河大合唱》《长征组歌》，此刻的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求老师在教这种题材的歌曲时，就应对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合VCD等有关影像资料让学生真正理解歌曲的时代背景，老师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心对人的重要性，一个人假如没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师生双方共同合作才能到达的。比方我们在上课的时候都会找出学生的缺点进展纠正，这是每个音乐老师的职责，但是要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，就应多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，持续和培养学生的细信心。重视导入环节的设计，导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。让学生动起来的教学过程，音乐课要生动活泼，务必引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣，光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来，不能闲着，要说动，那可动的资料可真不少。节奏模拟，节奏模拟的好处在于能很快吸引学生注意力。学生们期望准确地模拟老师的节奏，以便夸耀自己的反响潜力，因此他们会很安静地听老师的示范。节奏模拟的好处还在于可以解决歌唱中的节奏难点。老师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍，学生透过模拟，对节奏进一步熟悉，歌唱中的难度会大大降低。画旋律线。有两种方法，一种是在乐谱下画，一种是用手在空中画。在听范唱时，除了让学生感受歌曲情绪外，我经常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时，我会和学生一齐用手描出旋律线。这样，学生“有事做了”，听得就比较专心，而且透过画旋律线，可以感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。总之，在唱歌教学中，只要我们摒弃长期构成的以技能技巧为中心的教学方式，坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能必须会得到发挥。老师与学生的音乐文化素养与艺术情操也必须能得到开展。初中音乐教学反思14作为音乐老师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成安康的音乐审美才能。音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地中，通过教学能有效的培养学生感受美，鉴赏美，创造美的才能，促进学生品德、智力、审美才能的全面开展。长期以来，我们的音乐欣赏课形成一种标准教学程序：1、先介绍作者生平；2、介绍作品时代背景；3介绍主题〔可先聆听一遍〕；4、介绍作品构造〔可聆听假设干片断〕；5、完好的欣赏全曲。于是，一切尽在老师的导听之中。而通过这次培训学习有了很多的感触，再结合自己教学理论，我觉得有几点要重视与把握的，现将其分述如下，与大家共勉：1.改变学生的错误观念，以利于音乐欣赏初中学生往往有这样的观念：我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓，认为学音乐仅仅是为了娱乐，这就给上音乐课增加了难度，不认真听讲，更不细心欣赏作品。面对这种场面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的〔神经学、心理学以及物理学〕专家结合研究得知：音乐不但可以让猛兽安静下来，对人类有更多的好处。通常小孩一出生就喜欢音乐，一出生就对音乐有反响。空间推理才能强可进步考虑逻辑才能及解决问题的才能，比较能在21世纪找到好工作，因为所有行业都会需要可以运用高科技的人。学习音乐可以让思维更明晰让人更容易专心，生活的其他方面也能处理得更好，并可有效疏解各种压力，使人身体要安康。国家的兴隆、民族的强盛，需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养，只有较高的素养，才能适应当今社会的剧烈竞争，人们才有创造力，社会才能更快开展，由此可见学习音乐有多么重要。2.流行音乐与音乐欣赏巧妙结合把流行音乐作为切入点，引发学生对整个音乐文化的兴趣，最大限度地拓展文化艺术的视野，让优秀的流行歌曲走进音乐课堂，为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱，具有鲜明强烈的节奏，很具表达青春活力，处于青春期的中学生热衷于它非常自然。老师无需制止学生去听去唱，并且在音乐欣赏时可选用一首与欣赏作品内容相关或相近的作品，以增强学生对作品的感染力，如：当欣赏内蒙古民歌《辽阔的草原》时，可事先播放腾格尔的《天堂》MTV。通过欣赏让学生对草原有初步的认识：蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去欣赏《辽阔的草原》，更易理解作品，感受体验其意境。学生感受到祖国的大好河山之美，从而使学生更加热爱我们伟大的社会祖国，在“美”的气氛环境中，培养了他们的审美观念，陶冶了他们的情操。它的这种独特的表现方式和承受方式，在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更直接、更迅速，且效率更高，又给欣赏者提供了更为广阔的思维空间，促其展开想象的翅膀，翱翔在音乐艺术的天空。3.要“听”中“思”音乐欣赏特别强调“静”，这是因为音乐是听觉艺术，只有在安静的环境中，才能获得最正确的听觉效果。静那么思，在听前老师有意识、有目的的给学生提出一些简单的、带启发性的问题。如欣赏《光明行》，听前老师出示在黑板上以写好的几个问题如：这个曲子是由什么乐器演奏的？曲子的速度如何？情绪如何？你听后有什么感受？让学生有目的的聆听与考虑。结果，听一遍后学生纷纷举手答复：曲子是有二胡独奏的；速度是：快等等。虽然问题简单，但能使学生全神贯注的听，思维想象也因此而积极主动，充分发挥了学生的审美功能，获得了初步的感性认识和理解，4.是要“听”中“说”有些乐曲学生没听过，不熟悉，兴趣不大。遇到这种